Το RBC Style θυμήθηκε τα πιο διάσημα έργα της θρυλικής γυναίκας αρχιτέκτονα. Βιογραφία και προσωπική ζωή της Zaha Hadid

Η πιο διάσημη γυναίκα αρχιτέκτονας στον κόσμο, ή τουλάχιστον μία από αυτές. Η μόνη γυναίκα που κέρδισε το βραβείο Pritzker. Σπούδασε με τον Koolhaas, δούλεψε στο τραπέζι για 15 χρόνια, εμπνεύστηκε από τη ρωσική πρωτοπορία. Γεννημένη στη Βαγδάτη, σε όλη της τη ζωή διέψευδε τα στερεότυπα - για τις γυναίκες στην αρχιτεκτονική, τις γυναίκες στις κατασκευές, τις γυναίκες από το Ιράκ. «Η ηρωίδα μας. Τι ευλογία να σας έχουμε μαζί μας στο Λονδίνο», καταλήγει η νεκρολογία που εμφανίστηκε σήμερα στην επίσημη ιστοσελίδα του στούντιο της.

Κέντρο Heydar Aliyev, Μπακού, 2012
Βραβείο Grand Prix of the Design of the Year που καθιερώθηκε από το Design Museum του Λονδίνου. Το έργο, που χτίστηκε στη θέση του εργοστασίου μηχανουργικής που ονομάστηκε μετά τον Sattarkhan, πρώην - Υπολοχαγός Schmidt. Εμφανίστηκε στη δέκατη επέτειο από τον θάνατο του 3ου Προέδρου της Δημοκρατίας. Μέσα - το μουσείο του αρχηγού, οι χώροι συναυλιών και εκθέσεων.

1 από 11

Dominion Tower, Μόσχα, 2015
Ένα επιχειρηματικό κέντρο σε έναν κωφό δρόμο Sharikopodshipnikovskaya, το οποίο χτίστηκε για 10 χρόνια. Ο πρώτος ενοικιαστής είναι το Ταμείο Βοήθειας για τη Μεταρρύθμιση της Στέγασης και των Δημοσίων Υπηρεσιών με το γραφείο του Σεργκέι Στεπάσιν. Το κτίριο, που σχεδιάστηκε από το Hadid Studio με παραγγελία του προγραμματιστή της DominionM, Vladimir Melnik, λειτουργεί σύμφωνα με τις καλύτερες παραδόσεις του κονστρουκτιβισμού - κατά λάθος πέφτει σε ένα νέο περιβάλλον και αλλάζει το πλαίσιο γύρω του.

2 από 11

BMW Central Building, Λειψία, 2005
Δεν πρόκειται για κέντρο γραφείων, αλλά για το κύριο μέρος του εργοστασίου όπου παράγονται BMW της τρίτης σειράς. 5500 εργάτες εργάζονται εδώ και αυτό το κτίριο είναι ένας ισχυρός ύμνος στη σύγχρονη βιομηχανία. Το κύριο καμάρι εδώ δεν είναι οι μοναδικές εξωτερικές μορφές, αλλά η κοσμική ακρίβεια στις επόμενες διαδικασίες μεταφοράς.

3 στα 11

Bridge Pavilion, Σαραγόσα, 2008
Το 2008, η Παγκόσμια Έκθεση πραγματοποιήθηκε στην Ισπανία και το Hadid Studio ήταν υπεύθυνο για το κύριο αντικείμενο: τη γέφυρα πάνω από τον ποταμό Έβρο και ταυτόχρονα την κύρια είσοδο του εκθεσιακού συγκροτήματος. Το σχήμα έχει σκοπό να θυμίζει τις παλίρροιες και το λουλούδι της γλαδιόλας: η ιδιοφυΐα της Χαντίντ βρισκόταν ακριβώς στην ικανότητα να δημιουργεί λεπτές και ευάλωτες δομές από σκυρόδεμα και χάλυβα.

4 στα 11

Εθνικό Μουσείο Τέχνης του 21ου αιώνα, Ρώμη, 2010
Χρειάζεται πολύ θάρρος για να χτίσεις σε μια πόλη που είναι η ίδια το καλύτερο μουσείο στον κόσμο και το τελευταίο μέρος για τη σύγχρονη τέχνη. Αλλά επειδή η Χαντίντ και η μεγαλύτερη αρχιτέκτονας χωρίς εκπτώσεις στο φύλο - τα κατάφερε άψογα, έλαβε το βραβείο Stirling και μόνο γέλασε που οι ίδιοι οι Ρωμαίοι αποκαλούσαν το μουσείο ζυμαρικά.

5 στα 11

Phaeno Science Centre, Wolfsburg, 2005
Ό,τι κι αν λένε για τη Χαντίντ, που σχεδιάζει χρυσούς σταθμούς μετρό στο Άμπου Ντάμπι και ντάκες στη Ρουμπλιόβκα, ιδού η πιο χαρακτηριστική της δουλειά. Ο τέλειος μηχανικός σχεδιασμός του διαδραστικού μουσείου επιστήμης και τεχνολογίας στο Wolfsburg (αυτό είναι ήδη το έδαφος της Volkswagen) έχει κερδίσει επιθέματα όπως «υπνωτικός και οραματιστής».

6 στα 11

Riverside - Transport Museum, Γλασκώβη, 2011
Καλύτερο Ευρωπαϊκό Μουσείο 2013. Η γυάλινη πρόσοψη μήκους 36 μέτρων αντανακλά τον ποταμό Κλάιντ και στέφεται από μια γαλβανισμένη οροφή. Ένα παράδειγμα της τέλειας αρχιτεκτονικής του Πολυτεχνείου - ωστόσο, κάποιοι επισκέπτες γκρινιάζουν ότι κάποια από τα εκθέματα κρέμονται πολύ ψηλά, για να μην φαίνονται.

7 στα 11

Πυροσβεστικό τμήμα του εργοστασίου επίπλων Vitra, Weil am Rhein, 1994
Αυτό είναι πραγματικά ένα γκαράζ όπου αποθηκεύονταν οι σωλήνες, τα αυτοκίνητα ήταν σε υπηρεσία και οι πυροσβέστες έπιναν τσάι. Το «Vitra» δεν είναι ένα απλό εργοστάσιο όπου συναρμολογήθηκαν οι τοίχοι. Εδώ σκέφτηκαν, μεταξύ άλλων, τις εμβληματικές καρέκλες "Panton" και "Tulip", παρήγγειλαν το δικό τους μουσείο στον Frank Gehry και την πυροσβεστική - το καλύτερο στον κόσμο Hadid, φυσικά.

8 στα 11

Έργο όπερας στο Κάρντιφ, 1994
Γιατί να δείξετε τα απραγματοποίητα έργα ενός τόσο ισχυρού συγγραφέα, όταν υπάρχουν αρκετά αληθινά; Ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά στα χρώματα και τις γραμμές - όταν η Χαντίντ είπε σε όλη της τη ζωή ότι θαυμάζει τον ρωσικό σουπρεματισμό, αυτό δεν εννοούσε; Το θέατρο δεν χτίστηκε: δεν βρέθηκαν χρήματα και το κοινό της Ουαλίας ζάρωσε τη μύτη του, αποκαλώντας το έργο "ελιτίστικο" και "άσχημο", αλλά η ίδια η Χαντίντ παραδέχτηκε αργότερα ότι πιθανότατα ήταν η καταγωγή της από το Ιράκ και ότι ήταν γυναίκα.

Η Zaha Hadid πέθανε στις 31 Μαρτίου 2016 στο Μαϊάμι. Ήταν 65 ετών και πολλοί λένε ότι για έναν αρχιτέκτονα αυτό είναι πολύ πρόωρος θάνατος. Η Χαντίντ άρχισε να ζωντανεύει τα έργα της αργά, αλλά αμέσως έλαβε την ιδιότητα ενός από τους κύριους αρχιτέκτονες της εποχής μας. Τα έργα της ξεφεύγουν από την ιστορία της αρχιτεκτονικής: προσκολλώνται στην ιστορία της σύγχρονης και σύγχρονης τέχνης και ταυτόχρονα προσποιούνται ότι δεν υπήρξε ποτέ ιστορία της τέχνης. Το Village λέει από τι συνίστατο το έργο της Zaha Hadid και γιατί το έργο της θα συνεχιστεί.

Μελετώντας με τον Rem Koolhaas

Η Zaha Hadid γεννήθηκε στη Βαγδάτη το πλούσια οικογένεια, ταξίδεψε στο εξωτερικό ως παιδί, σπούδασε στο Αμερικανικό Πανεπιστήμιο της Βηρυτού και στη συνέχεια πήγε να σπουδάσει αρχιτεκτονική στο Λονδίνο, όπου γνώρισε τον Rem Koolhaas. Αφού εργάστηκε για το γραφείο της OMA στο Ρότερνταμ από το 1977 έως το 1980, επέστρεψε στο Λονδίνο όπου ξεκίνησε μια ανεξάρτητη πρακτική. Η διεπιστημονική προσέγγιση του OMA επηρέασε σαφώς τη Hadid, η οποία ενσωμάτωσε έννοιες από εικαστικές τέχνεςκαι φυσικές επιστήμες. Η συνεχής θεωρητικοποίηση που έκανε η Koolhaas ήταν επίσης σημαντική για τη Hadid, για την οποία η αναγνώριση των ιδεών της στα πρώτα χρόνια της δουλειάς αντικατέστησε την υλοποίηση έργων.

Εργαστείτε στον πίνακα

Αν κοιτάξετε τη λίστα με τα έργα της Zaha Hadid, το πρώτο πράγμα που σας τραβάει την προσοχή είναι η σχεδόν παντελής απουσία ολοκληρωμένων έργων τη δεκαετία του 1980. Ταυτόχρονα, έχουν απομείνει πολλά έργα με τη μορφή οπτικοποιήσεων και σχεδίων - για διαφορετικές πόλεις και διαφορετικές κλίμακες. Τα έργα της κέρδισαν διεθνείς διαγωνισμούς, αλλά παρέμειναν στα χαρτιά επειδή ήταν πολύ τολμηρά - τόσο τεχνολογικά όσο και από άποψη συμφραζομένων. Το πρώτο κτίριο που σχεδίασε η Hadid άρχισε να χτίζεται μόλις το 1986 στο Βερολίνο. Σε αυτό τη βοήθησαν οι Γερμανίδες φεμινίστριες που προσπαθούσαν να αυξήσουν την παρουσία των γυναικών στη σύγχρονη γερμανική αρχιτεκτονική. Το κτίριο κατοικιών IBA ολοκληρώθηκε στο Βερολίνο το 1993.

αρχιτεκτονικά γραφικά

Η φήμη στους αρχιτεκτονικούς κύκλους ήρθε στη Χαντίντ πολύ πριν από την υλοποίηση του πρώτου έργου. Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, κέρδισε έναν διαγωνισμό για την ανάπτυξη του Victoria Peak στο Χονγκ Κονγκ. Αυτό οφειλόταν σε μεγάλο βαθμό στο γραφικό έργο της Hadid, τα σχέδια της οποίας μετέφεραν ταυτόχρονα την έννοια του αρχιτεκτονικού της έργου και μπορούσαν να λειτουργήσουν ως εντελώς ανεξάρτητα έργα καλών τεχνών. Μπορείτε να δείτε τις γραφικές αποδόσεις των έργων της στον ιστότοπο των Zaha Hadid Architects.

Αρχιτέκτονας ως καλλιτέχνης

Γενικά, η όλη προσέγγιση της Χαντίντ στην αρχιτεκτονική και το σχέδιο μπορεί να ονομαστεί καλλιτεχνική. Η Χαντίντ απέρριψε τόσο τον μοντερνιστικό λειτουργισμό όσο και τη μεταμοντέρνα ειρωνεία. Τα έργα της έμοιαζαν να αναδύονται από κάποιον παράλληλο κόσμο με τη δική του ιστορία τέχνης. Η δική της φαντασίωση ήταν πιο σημαντική γι 'αυτήν, αλλά γι' αυτό επικρίθηκε. Έτσι, το έργο του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης MAXXI στη Ρώμη κρίθηκε εντελώς ακατάλληλο για την έκθεση πινάκων και αντικειμένων, έτσι ώστε από πολλές απόψεις έγινε μνημείο του εαυτού του και η αρχιτεκτονική του θυμάται καλύτερα από τη συλλογή του. Τα σχεδιαστικά της αντικείμενα - από έπιπλα μέχρι βάζα και παπούτσια - μοιάζουν με μικροσκοπικά αντίγραφα των κτιρίων της και δεν έχει σημασία πόσο άνετα είναι στη χρήση τους.

Ρωσική πρωτοπορία

Η Hadid έλεγε συχνά ότι η ρωσική πρωτοπορία, ειδικά στο πρόσωπο του Kazimir Malevich, είχε ισχυρή επιρροή στη δουλειά της - τόσο ως καλλιτέχνης όσο και ως αρχιτέκτονας. Πολλοί από τους πίνακές της θυμίζουν τις σουπρεματιστικές συνθέσεις του και ο τίτλος περιέχει τη λέξη «tectonics», η οποία είναι σημαντική για τους κονστρουκτιβιστές. Αν τοποθετήσετε ένα από τα πρώτα της έργα, τον πυροσβεστικό σταθμό Vitra, δίπλα, ας πούμε, στη λέσχη Rusakov του Konstantin Melnikov, η σύνδεση της Hadid με ιδέες avant-garde που χάθηκαν στη Ρωσία γίνεται προφανής - αν και όχι χωρίς ειρωνεία.

Παραμετρισμός και σύνθετα πλαστικά

Το γραφείο της Zaha Hadid μεταπήδησε στη συνέχεια από μια χειροκίνητη προσέγγιση σε μια παραμετρική, δηλαδή μια υπολογιστική, στην οποία επεξεργάζονται μεγάλοι όγκοι δεδομένων, βάσει της οποίας η δομή ενός κτιρίου διαμορφώνεται στη συνέχεια τόσο περίπλοκη που συχνά μπορεί να είναι δύσκολο να γίνει αντιληπτό από τον ανθρώπινο εγκέφαλο. Χάρη σε αυτήν την προσέγγιση, η Zaha Hadid έγινε γνωστή ως συγγραφέας έργων παράξενων μορφών - όπως το Κέντρο Heydar Aliyev στο Μπακού. Αλλά η εφαρμογή τους δεν θα ήταν δυνατή χωρίς τη χρήση σύνθετων πλαστικών, των οποίων οι ιδιότητες καθιστούν δυνατή την κατασκευή κτιρίων με μη τυποποιημένα σχήματα.

Γυναικεία

Η Zaha Hadid είναι, στην πραγματικότητα, η μόνη γυναίκα αρχιτέκτονας σταρ, η πρώτη γυναίκα που κέρδισε το βραβείο Pritzker. Φαίνεται ότι θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως πρότυπο για πολλές γυναίκες που θέλουν να κάνουν καριέρα στον κόσμο της αρχιτεκτονικής, αλλά η ζωή της φαινόταν να χτίζεται σε ένα είδος ανδρικού μοντέλου. Αν και βοήθησαν οι φεμινίστριες στο πρώτο στάδιο της καριέρας της, η ίδια η Hadid δεν έκανε πολλά για το κίνημα για τη χειραφέτηση των γυναικών. Ακόμα κι αν κοιτάξετε τη λίστα με τους υπαλλήλους του γραφείου της, υπάρχουν σημαντικά περισσότερα αντρικά ονόματα παρά γυναικεία. Ειδικά στα ανώτερα κλιμάκια.

Σκάνδαλα στην Ασία

Τα τελευταία χρόνια της ζωής της Χαντίντ σημαδεύτηκαν από σκάνδαλα που σχετίζονται με την κατασκευή αθλητικών εγκαταστάσεων στην Ασία. Κατά την κατασκευή του γηπέδου της στο Κατάρ, εργάτες πέθαναν - και τα μέσα ενημέρωσης, φυσικά, έδωσαν προσοχή πρώτα από όλα στον διάσημο αρχιτέκτονα. Ο Χαντίντ ζήτησε από τους δημοσιογράφους να ελέγξουν τα γεγονότα πιο προσεκτικά: ο σχεδιασμός του ίδιου του κτιρίου δεν ήταν επικίνδυνος για τους εργαζόμενους και το σφάλμα ήταν στις αρχές του Κατάρ και στον κατασκευαστή, οι οποίοι δεν εξασφάλισαν την κατάλληλη ασφάλεια στην εγκατάσταση. Επιπλέον, το έργο του σταδίου στο Κατάρ επικρίθηκε για την υπερβολική του μορφή: για πολλούς θύμιζε κόλπο. Αν και η Hadid αρνήθηκε οποιαδήποτε ομοιότητα, αυτό μοιάζει περισσότερο με ένα συν: έτσι η ισλαμική απαγόρευση της εικόνας των ανθρώπινων προσώπων χτυπήθηκε ειρωνικά στο σχεδιασμό του σταδίου. Ένα άλλο σκάνδαλο περίμενε τη Zaha Hadid στο Τόκιο: οι ντόπιοι αρχιτέκτονες τρομοκρατήθηκαν από το μεγαλειώδες έργο της για το Ολυμπιακό στάδιο για πολλά δισεκατομμύρια δολάρια. Κάποιος το συνέκρινε με μια χελώνα που θέλει να σύρει την Ιαπωνία στον βυθό της θάλασσας.

Πάτρικ Σουμάχερ

Ο Patrick Schumacher είναι συνεργάτης της Zaha Hadid Architects που έχει συνεργαστεί με τη Hadid σε βασικά έργα στούντιο από το 1988. Ανώτερος σχεδιαστής του γραφείου, συμμετείχε στην ανάπτυξη έργων για τον πυροσβεστικό σταθμό Vitra και το μουσείο MAXXI. 28 χρόνια κοινής εργασίας δεν θα μπορούσαν να είναι μάταια: ο Σουμάχερ συμμερίζεται τις αρχές της Ζάχα Χαντίντ και εργάζεται ως σκιώδης κυβερνήτης του γραφείου της. Έτσι με το θάνατο της Ζάχα, το έργο της δεν θα πεθάνει: το φάντασμά της θα παραμείνει μαζί μας.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: εξώφυλλο - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

Έκδοση του The Guardian. Η Χαντίντ πέθανε σε νοσοκομείο όπου νοσηλευόταν για βρογχίτιδα.

Η Zaha Hadid γεννήθηκε στη Βαγδάτη το 1950. Το 1977 αποφοίτησε από την Αρχιτεκτονική Ένωση στο Λονδίνο και ξεκίνησε την καριέρα της με το γραφείο της OMA που δημιούργησε ο δάσκαλος της Hadid, Rem Koolhaas. Το 1979 ίδρυσε το δικό της αρχιτεκτονικό γραφείο, Zaha Hadid Architect.

Η Zaha Hadid είναι η ιδιοκτήτρια του «Νόμπελ» στον τομέα της αρχιτεκτονικής - του Βραβείου Pritzker (2004). Το 2016 έγινε η πρώτη γυναίκα που έλαβε χρυσό μετάλλιο από το Βασιλικό Ινστιτούτο Βρετανών Αρχιτεκτόνων (RIBA).

Ο δήμαρχος του Λονδίνου Μπόρις Τζόνσον σχολίασε στο Twitter τον θάνατο της Χαντίντ. «Πολύ λυπηρό ακούω για τον θάνατο της Zaha Hadid. Ενέπνευσε και η κληρονομιά της είναι τα κτίριά της στο Στράτφορντ και σε όλο τον κόσμο», είπε.

Η Zaha Hadid έχει σχεδιάσει περισσότερα από κτίρια. Σχεδίασε γιοτ, παπούτσια, κοσμήματαακόμα και μπουκάλια αρωμάτων.

Το RBC Style θυμήθηκε τα πιο διάσημα έργα
θρυλική γυναίκα αρχιτέκτονας:

Κέντρο Heydar Aliyev, Μπακού (άνοιξε το 2012). Για αυτό το κτίριο, η Hadid έλαβε το βραβείο Design of the Year από το Βρετανικό Μουσείο Σχεδιασμού.

zaha-hadid.com

Aquatics Centre, Λονδίνο (άνοιξε το 2011). Ο σχεδιασμός αυτού του κτιρίου αναπτύχθηκε το 2004 και έλαβε το βραβείο Pritzker πριν ακόμη το Λονδίνο κερδίσει το δικαίωμα να φιλοξενήσει τους Θερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες του 2012.

zaha-hadid.com

Γέφυρα Sheikh Zayed, Άμπου Ντάμπι (άνοιξε το 2010). Η κατασκευή αυτής της δομής κόστισε 300 εκατομμύρια δολάρια Οι καμπύλες γραμμές της γέφυρας μοιάζουν με αμμόλοφους της ερήμου.

depozitphoto.com

Dominion Tower, Μόσχα (άνοιξε το 2015). Το κτίριο γραφείων αποτελείται από επτά ορόφους και προεξέχουσες κονσόλες και η συνολική του επιφάνεια είναι 22 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα. Μ.

zaha-hadid.com

Όπερα στο Γκουανγκζού (άνοιξε το 2011). Η συνολική έκταση του κτιρίου είναι περίπου 70 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα. μ. Στο σχήμα μοιάζει με πέτρα. Οι μερικώς τζάμια προσόψεις συμβάλλουν στον καλό φωτισμό του εσωτερικού χώρου.

depozitphoto.com

Στο Baselworld 2016, δίπλα στο περίπτερο της δανέζικης μάρκας κοσμημάτων Georg Jensen, εγκαταστάθηκε μια αρχιτεκτονική εγκατάσταση της Zaha Hadid - ο ιδιοκτήτης του Pritzker Prize δημιούργησε μια συλλογή από ασημένια κοσμήματα για τον Georg Jensen. Περιλαμβάνει 8 αντικείμενα με χαρακτηριστική γραμμική δομή - μεταξύ των οποίων ένα στριφτό βραχιόλι και ένα δαχτυλίδι με δύο δάχτυλα.

γραφείο τύπου Baselworld 2016

Η πρώτη σειρά χρυσών κοσμημάτων, που κυκλοφόρησε το 2013 σε συνεργασία με την ελβετική μάρκα κοσμημάτων Caspita, ήταν εμπνευσμένη από την κυτταρική δομή των αντικειμένων στον κόσμο.

facebook.com/Caspita-Haute-Joaillerie

Στο πλαίσιο του περσινού Salone del Mobile στο Μιλάνο, η Zaha Hadid παρουσίασε μια εγκατάσταση εμπνευσμένη από τη συλλογή κοσμημάτων

Γραφείο Τύπου Bulgari

Το 2008, η Hadid συνεργάστηκε με τη γαλλική αθλητική μάρκα Lacoste για τη δημιουργία μιας περιορισμένης έκδοσης συλλογής παπουτσιών (850 ζευγάρια συνολικά). Οι ανδρικές και γυναικείες εκδόσεις του sneaker ήταν καλουπωμένες από καουτσούκ, του οποίου η υφή μιμούνταν το δέρμα ενός κροκόδειλου. Την ίδια χρονιά, η βραζιλιάνικη μάρκα Melissa κυκλοφόρησε ένα ζευγάρι γυναικεία σανδάλια που σχεδίασε η Hadid στο στυλ των αρχιτεκτονικών χώρων των δικών της κτιρίων.

facebook.com/zaha.hadid

Το 2015, η Zaha Hadid συνεργάστηκε με τον μουσικό Pharrell Williams για να σχεδιάσει αθλητικά παπούτσια για τη συλλογή Adidas "Supershell".

zaha-hadid.com

Για την παγκόσμια περιοδεία Pet Shop Boys του 1999, που ονομάζεται Nightlife Tour, η Hadid σχεδίασε τη σκηνογραφία και τον φωτισμό.

Το 2012, η Zaha Hadid σχεδίασε ένα μπουκάλι για το νέο άρωμα Donna Karan Woman για την Αμερικανίδα σχεδιάστρια Donna Karan.

facebook.com/zaha.hadid

Από τις αρχές της δεκαετίας του 2000, ο αρχιτέκτονας συνεργάζεται ενεργά με τους μεγαλύτερους Ιταλούς κατασκευαστές επίπλων και οικιακών ειδών, όπως οι Sawaya and Moroni, Poltrona Frau Contract, Slamp και άλλοι. Τα πιο διάσημα από τα προϊόντα της ήταν η καρέκλα Kuki και η καρέκλα Z-Chair.

facebook.com/zaha.hadid

Ζέφυρος Καναπές( facebook.com/zaha.hadid)

Πολυθρόνες( facebook.com/zaha.hadid)

Ακριβώς πριν από 13 χρόνια, η Zaha Hadid έγινε η πρώτη γυναίκα στην ιστορία που έλαβε το διάσημο βραβείο Pritzker. Η Google τίμησε τη μνήμη της με ένα ιδιαίτερο doodle, το οποίο δείχνει τη διάσημη Βρετανίδα αρχιτέκτονα μπροστά από το κέντρο Heydar Aliyev στο Μπακού, που δημιουργήθηκε σύμφωνα με το σχέδιό της. Το Esquire ανακαλεί πέντε δαπανηρά έργα Hadid.

1. Πολυλειτουργικό συγκρότημα City of Dreams, Μακάο, Κίνα

Η εταιρεία της Zaha Hadid ασχολήθηκε με το έργο ενός από τους τέσσερις πύργους του πολυλειτουργικού συγκροτήματος τυχερών παιχνιδιών και ξενοδοχείων Dream City. Αυτό είναι ένα ξενοδοχείο 40 ορόφων με 780 δωμάτια με εστιατόρια, καταστήματα και ένα καζίνο, το οποίο θα ανοίξει το 2017. Το συνολικό κόστος κατασκευής του συγκροτήματος City of Dreams υπολογίζεται στα 2,4 δισεκατομμύρια δολάρια.

2. London Aquatics Center

Ένας από τους κύριους χώρους για τους Θερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες στο Λονδίνο. Είναι μια εσωτερική εγκατάσταση 2500 θέσεων με δύο πισίνες 50 μέτρων και μία πισίνα καταδύσεων 25 μέτρων. Η κατασκευή του κόστισε 269 εκατομμύρια λίρες (περίπου 347 εκατομμύρια δολάρια).

Παρεμπιπτόντως, η Zaha Hadid σχεδίασε μια άλλη αθλητική εγκατάσταση, ίσως την πιο σκανδαλώδη στην καριέρα της - το στάδιο Al Wakra στο Κατάρ, το οποίο θα φιλοξενήσει αγώνες του Παγκοσμίου Κυπέλλου το 2022. Αρχικά, το έργο επικρίθηκε στα μέσα ενημέρωσης, βρίσκοντας συσχετισμούς με τη γυναικεία ανατομία στο σχεδιασμό του. Στη συνέχεια, μια καταιγίδα κριτικής έπεσε πάνω στον αρχιτέκτονα λόγω του θανάτου πολλών εκατοντάδων εργατών που εργάζονταν στις κατασκευές. Και το ίδιο το πρωτάθλημα, λόγω της έρευνας για διαφθορά στη FIFA, μόνο σκανδαλώδες μπορεί να χαρακτηριστεί.

3. Γέφυρα Sheikh Zayed, Άμπου Ντάμπι

Η γέφυρα μήκους 842 μέτρων πήρε το όνομά της πρώην ΠρόεδροςΕνωμένος Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, του οποίου το ίδρυμα έχει χρηματοδοτήσει την κατασκευή πολλών πολιτιστικών εγκαταστάσεων και κόστισε 300 εκατομμύρια δολάρια.

4. Κέντρο Heydar Aliyev, Μπακού.

Αυτό το έργο κέρδισε το βραβείο Design of the Year το 2014 και έχει γίνει ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα της Zaha Hadid. Σύμφωνα με δημοσιεύματα των μέσων ενημέρωσης, οι αρχές του Αζερμπαϊτζάν ξόδεψαν 250 εκατομμύρια δολάρια για την κατασκευή.

Στις 31 Μαρτίου 2016, σε ηλικία 66 ετών, έφυγε από αυτόν τον κόσμο μια ταλαντούχα Βρετανίδα αρχιτέκτονας ιρακινής καταγωγής, η Zaha Hadid, η οποία κατάφερε να κάνει πολλά σε μια τόσο σύντομη ζωή και άφησε πίσω της μια τεράστια δημιουργική κληρονομιά. Η αναχώρησή της ήταν τόσο ξαφνική και η κληρονομιά της τόσο μεγάλη, που χρειάστηκε λίγος χρόνος για να κατανοηθούν και να γενικευτούν τα πάντα.

Τα αρχιτεκτονικά αντικείμενα της Zaha Hadid κατασκευάστηκαν σε 45 χώρες του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας, και πίνακες και σχέδια βρίσκονται σε πολλές συλλογές μουσείων. Σχεδίασε ουρανοξύστες και σχεδίασε εύκολα παπούτσια, έπιπλα, πιάτα και άλλα. Η Zaha Hadid ήταν περιζήτητη σε όλους σχεδόν τους τομείς της τέχνης.

Κατά τη διάρκεια της ζωής της, πολλοί τη θεωρούσαν ιδιοφυΐα μπροστά από την εποχή της, αλλά υπήρξαν και εκείνοι που αρνήθηκαν να την αναγνωρίσουν. Το αρχιτεκτονικό εργαστήριο της Zaha Hadid βρίσκεται στο Λονδίνο, αλλά σε αυτή την πόλη υπάρχει μόνο ένα αντικείμενο που χτίστηκε σύμφωνα με το έργο της - αυτό είναι το Aquatics Center, που χτίστηκε πριν από 5 χρόνια για τους θερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες. Γίνεται αμέσως σαφές πώς το έργο της «εκτιμήθηκε» εκεί. Έχει πει επανειλημμένα ότι είναι πολύ δύσκολο να είσαι γυναίκα αρχιτέκτονας και μάλιστα ξένη.

Aquatics Centre, Λονδίνο (2011)

Στη Ρωσία, έχουν κατασκευαστεί μόνο δύο εγκαταστάσεις. Ένα κτίριο κατοικιών στο Barvikha ανεγέρθηκε το 2008.

Σπίτι σε Barvikha, Μόσχα, Ρωσία, 2008

Το επιχειρηματικό κέντρο Dominion Tower στην οδό Sharikopodshipnikovskaya στη Μόσχα άνοιξε στα τέλη του 2015. Το κτίριο είναι πολύ απλό εξωτερικά και ενδιαφέρον εσωτερικά.

Dominion Tower, Μόσχα

Φωτογραφία: Natalia Kupriyanova

Υπήρχε και άλλο έργο, αλλά έμεινε, δυστυχώς, στα χαρτιά. Το 2008, σχεδιάστηκε να δημιουργηθεί ένα συγκρότημα κοντά στο Διεθνές Επιχειρηματικό Κέντρο της Μόσχας (MIBC).

Η Zaha Hadid, σύμφωνα με πολλούς ειδικούς, είναι μια εξέχουσα εκπρόσωπος του deconstructivism στην αρχιτεκτονική. Τα κτίριά του είναι η αρχιτεκτονική του μέλλοντος: δυναμική, τολμηρή και μοναδική.

Έκπληξη αλλά με επιλογή μελλοντικό επάγγελματο αποφάσισε σε ηλικία 11 ετών και ακολούθησε το όνειρό της σε όλη της τη ζωή.

Το 1972, αφού αποφοίτησε από το Αμερικανικό Πανεπιστήμιο της Βηρυτού, η Χαντίντ μετακόμισε στο Λονδίνο και μπήκε στην αρχιτεκτονική σχολή του Αρχιτεκτονικού Συλλόγου. Δάσκαλοί της ήταν ο Ρεμ Κούλχαας και η Έλια Ζενγκέλης.

1975/76. (Φωτογραφία © Ένωση Αρχιτεκτονικών Φωτογραφιών)

Η Zaha Hadid (όρθια) με τους Rem Koolhaas, Elia και Zoe Zenghelis και Madelon Vriesendorp στην πρώτη έκδοση του 1978 του περιοδικού τέχνης Viz.

Αφού εργάστηκε μετά την αποφοίτησή της από την εταιρεία Rem Koolhaas, το 1980, η 30χρονη Zaha Hadid ίδρυσε το δικό της αρχιτεκτονικό γραφείο, Zaha Hadid Architects, στο Λονδίνο. Διδάσκει στον Αρχιτεκτονικό Σύλλογο, σχεδιάζει πολύ και συμμετέχει σε διεθνείς διαγωνισμούς.

Zaha Hadid και Alvin Boyarsky το 1980. Φωτογράφος Andrew Higgott

Το έργο της Zaha Hadid χωρίσαμε υπό όρους σε τρεις περιόδους:
1 περίοδος: 1977-1992 - "αρχιτεκτονική χαρτιού"
2η περίοδος: 1993-2003 - αποδομιστική αρχιτεκτονική.
περίοδος: 2004-2016 - αναγνώριση, εταιρική ταυτότητα - brand "Zaha Hadid".

"Αρχιτεκτονική από χαρτί"

Το έργο της Zaha Hadid επηρεάστηκε έντονα από τον σοβιετικό καλλιτέχνη της avant-garde, τον ιδρυτή του Suprematism στη ζωγραφική, Kazemir Malevich. Το έργο της αποφοίτησής της ήταν η μεταμόρφωση του έργου του Μάλεβιτς σε ένα ξενοδοχείο 14 ορόφων πάνω από τον Τάμεση. Θαύμαζε τον Μάλεβιτς, διάβαζε και κατανοούσε εύκολα τα έργα του.

Η Zaha Hadid ήρθε στην αρχιτεκτονική μέσα από τους πίνακές της.

Malevich Tectonics (1977) © Zaha Hadid Architects

Και ο πίνακας "Η κατοικία του Ιρλανδού πρωθυπουργού" (Δουβλίνο, 1979-80) συγκρίνεται συχνά με τα γραφικά ενός άλλου εκπροσώπου της σοβιετικής πρωτοπορίας - του Καντίνσκι.

Ιρλανδική Πρωθυπουργική Κατοικία © Zaha Hadid Architects

Πίνακες Ζάχα Χαντίντ

1 από 8

"Ειρήνη (89 μοίρες)"© Zaha Hadid Architects

"Λονδίνο 2066"© Zaha Hadid Architects

"The Peak (Blue Slabs)".© Zaha Hadid Architects

"Trafalgar Square London, UK, 1988

Κορυφή. Χονγκ Κονγκ, 1983© Zaha Hadid Architects

Tectonics του Malevich 1977

"Βερολίνο 2000"© Zaha Hadid Architects

Η αρχή της δημιουργικής διαδρομής της Zaha Hadid ήταν αρκετά δύσκολη, πολλοί άνθρωποι την αποκαλούν "χαρτί" - σχεδόν όλη η δουλειά παραμένει στα χαρτιά.

Ο ανεστραμμένος ουρανοξύστης για την αγγλική πόλη Leicester (1990) παρέμεινε απραγματοποίητος.

Το έργο του αθλητικού συλλόγου "Peak" (1983) σε έναν λόφο πάνω από το Χονγκ Κονγκ κέρδισε έναν διεθνή διαγωνισμό, αλλά ο πελάτης χρεοκόπησε.

Peak Sports Club Project© Zaha Hadid Architects

Το 1994, η Zaha Hadid κέρδισε τον διαγωνισμό για το έργο της Όπερας στο Cardiff Bay, ο προγραμματιστής φοβήθηκε από το αρχικό σχέδιο και, ως αποτέλεσμα, εγκατέλειψε το έργο.

Σχεδιασμός της Όπερας στο Cardiff Bay, UK.© Zaha Hadid Architects

Αναλαμβάνει έργα μικρών κτιρίων κατοικιών και εσωτερικών χώρων.

Εσωτερικό του εστιατορίου Moonzun στο Sapporo, Ιαπωνία (1990)

Κτήριο κατοικιών στο Βερολίνο 1993.

Αποδομιστική αρχιτεκτονική

Το 1993 ολοκληρώνεται η κατασκευή του κτιρίου του πυροσβεστικού τμήματος της επώνυμης κατασκευαστής επίπλων Vitra, σε σχήμα βομβαρδιστικού Stealth. Μετά από αυτό το αντικείμενο, η φήμη έρχεται στην αρχιτέκτονα Zaha Hadid.

Πυροσβεστικός σταθμός Vitra στο Weil Am Rhein, Γερμανία (1993).© Zaha Hadid Architects

Φωτογραφία: Wojtek Gurkttp

Σύμφωνα με την ίδια τη Χαντίντ, ένα κύμα ενδιαφέροντος για το έργο της ξεκίνησε μετά την κατασκευή του μουσείου Guggenheim στο Μπιλμπάο το 1997, σχεδιασμένο από τον Frank Gehry, το οποίο γοήτευσε τους πάντες με τη γλυπτική και την εκκεντρικότητά του. Τα έργα της Zaha Hadid παύουν να τρομάζουν τους πελάτες με την πρωτοτυπία και την τολμηρή εκτέλεση.

LFOne, Γερμανία, 1996-1999.

Τερματικό σιδηροδρομικός σταθμόςστο Στρασβούργο της Γαλλίας (1998-2001).

Άλμα σκι Bergisel (2002).

Το 1999 ξεκίνησε η κατασκευή του Rosenthal Center for Contemporary Art στο Σινσινάτι των ΗΠΑ (άνοιξε το 2003).

www.azahner.com

Ήταν για αυτό το έργο που η Zaha Hadid τιμήθηκε με το βραβείο Pritzker το 2004 και έγινε η πρώτη γυναίκα αρχιτέκτονας στην ιστορία που έλαβε αυτό το υψηλό βραβείο. Από τότε, έχει γίνει μια από τις πιο περιζήτητες αρχιτέκτονες στον κόσμο.

Εταιρική ταυτότητα - επωνυμία "Zaha Hadid"

Το επόμενο στάδιο στην καριέρα της ξεκινά. Η Zaha Hadid απομακρύνεται από τον «κλασικό» αποδομητισμό, οι ομαλές γραμμές και οι οργανικές φόρμες εμφανίζονται στο έργο της. Το έργο της δεν ταιριάζει πλέον σε κανένα αρχιτεκτονικό είδος, εκτός από το δικό της.

BMW Central Building, Λειψία, Γερμανία (2005).

Phaeno Science Centre, Wolfsburg, Γερμανία, (2005 ).

Maggie Center Kirkcaldy (2006)

φωτογραφία Helene Binet

Η Χαντίντ δεν της άρεσε να δουλεύει σε υπολογιστή, αλλά γρήγορα συνειδητοποίησε τα οφέλη της τρισδιάστατης μοντελοποίησης. Πηγαίνει για δουλειά σε έναν υπολογιστή και η αρχιτεκτονική των κτιρίων της αλλάζει. Τα λεία σχήματα έχουν αντικαταστήσει τις αιχμηρές γωνίες.

Σταθμός Hungerburg, Ίνσμπρουκ, Αυστρία (2007).

www.urbanarchnow.com

Περίπτερο κινητής τέχνης του Hong Kong Channel (2008).

Viktor Fraile / Reuters

MAXXI - Μουσείο Τέχνης XXI αιώνα, Ρώμη (2009).

Όπερα Guangzhou, Κίνα (2010).

Evelyn Grace Academy, Λονδίνο (2010).

Γέφυρα Sheikh Zayed. Άμπου Ντάμπι, ΗΑΕ (2010).

Το 2011 χτίστηκε το Μουσείο Μεταφορών Riverside στη Γλασκώβη (Σκωτία, Ηνωμένο Βασίλειο).

www.oldtimer.ru

Το 2012 ολοκληρώθηκε η κατασκευή της Πινακοθήκης Μοντέρνας Τέχνης στο Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν.

Η γωνιακή πρόσοψη είναι κατασκευασμένη από γυαλί και πτυχώσεις από ανοξείδωτο χάλυβα.

Εμπορικό και ψυχαγωγικό κέντρο Galaxy Soho, Πεκίνο (2012).

Serpentine Sackle Gallery, Λονδίνο (2013)

Κτήριο Jockey Club του Πολυτεχνείου του Χονγκ Κονγκ (2013).

Πολιτιστικό Κέντρο Heydar Aliyev στο Μπακού (2013).

fly2baku.com

www.buro247.ru

DDP Design Center, Σεούλ (2014).

Μουσείο Μεταλλείων Messner, Ιταλία. (2015)

Μουσείο Μεταλλείων Messner

Συγκρότημα κατοικιών στη Νέα Υόρκη (η κατασκευή θα ολοκληρωθεί το 2017)

Το 2016, η Hadid έγινε η πρώτη γυναίκα που έλαβε χρυσό μετάλλιο από το Royal Institute of British Architects (RIBA).

Επωνυμίες και διασημότητες κάνουν ουρά για να συνεργαστούν με τη Χαντίντ. Συνεργάζεται με γνωστές μάρκες ρούχων, υποδημάτων, κοσμημάτων, επίπλων και διακόσμησης, δημιουργεί concepts για γιοτ και αυτοκίνητα.

ξύλινο βάζο

Πέτρινα βάζα www.dezeen.com

Βρύση Triflow Faucet σχεδιασμένη από την Zaha Hadid.