Το νόημα του άρθρου είναι διαφανές: πρόκειται για αναμνήσεις του παρελθόντος. Η ίδια η κατάσταση τους καλεί: ο ήρωας είναι στο δρόμο. Δεν αποσπάται από τις καθημερινές υποθέσεις, είναι γαλήνιος, ήρεμος, οι σκέψεις και οι αναμνήσεις έρχονται σαν από μόνες τους: Απρόθυμα, θυμάσαι το παρελθόν...

Η γύρω φύση - παγωμένο φθινόπωρο - το στήνει αυτό.
Αυτοί οι πίνακες δημιουργούν μια ατμόσφαιρα φιλοσοφικού στοχασμού, αυτοαπορρόφησης, όταν διαφορετικές στιγμές της ζωής που βιώθηκε αναδύονται σταδιακά στη μνήμη.
Το St-e έχει μια ενδιαφέρουσα συνθετική δομή. Αυτό είναι ένα είδος σχεδίασης πλαισίου με πίνακες φόντου που πλαισιώνουν το κύριο περιεχόμενο. Και τι? τα όρια δεν περνούν ανάμεσα σε στροφές, αλλά μέσα στην πρώτη και την τρίτη στροφή, που αφενός δίνει στο ποίημα ομαλή συνέχεια και αφετέρου ενώνει ό,τι συνδέεται με αναμνήσεις. Ο ρόλος του στοιχείου που συγκρατεί ολόκληρο το κείμενο παίζει το ρήμα θυμάμαι. Αυτό το ρήμα τονίζεται με λέξεις που είναι πιο κοντά στη συσχέτιση με αυτό που «έχει συμβεί, έχει περάσει, έχει μείνει στις μνήμες»: περασμένες εποχές, πρόσωπα ξεχασμένα από καιρό, θυμάμαι... μακρινά.

Η πρώτη γραμμή του ποιήματος ακούγεται συναρπαστική. Η σεμνή εικόνα του τέλους του φθινοπώρου (ή των αρχών του χειμώνα) αφήνει την εντύπωση μιας πιο αργής ροής ζωής, μιας σχεδόν παντελούς απουσίας οποιασδήποτε κίνησης. Πρόκειται για ουσιαστικές προτάσεις που περιέχουν επαναλήψεις και απαριθμήσεις, οι οποίες χαρακτηρίζονται όχι μόνο από κατακερματισμό, αλλά και από μεγάλη χωρητικότητα εκφρασμένου περιεχομένου.
Το αίσθημα της βραδύτητας, το μήκος του περιβάλλοντος, η σιωπή των φωτεινών εκδηλώσεων της ζωής δημιουργείται από ένα ειδικό φωνήεν: στην πρώτη γραμμή, ξεκινώντας από ένα φωνήεν. Ο πιο αξιοσημείωτος ήχος είναι το τραβηγμένο U, το τονισμένο Α, που φαίνεται να παρατείνεται σε συνδυασμό με το επόμενο μακρύ Ν - ομιχλώδες (που θα επαναληφθεί στην τρίτη στροφή - παράξενο, αδιάκοπο).

Η συγκεντρωμένη και συγκρατημένη κατάσταση του ήρωα μεταφέρεται μέσω του γκρι-λευκού χρωματικού συνδυασμού, το μεταφορικό επίθετο "λύπη": ομιχλώδες πρωί, γκρίζο πρωί (η κύρια έννοια του πρώτου επιθέτου υποστηρίζεται από τη δευτερεύουσα σημασία του άλλου: γκρι - "βαρετό γκρι, υπόλευκο"), λυπημένα χωράφια, καλυμμένα με χιόνι.

Στο ποίημα, ο ήρωας συνοδεύεται από το πρωί, τη στιγμή που η σοβαρότητα των αισθήσεων αμβλύνει, η λογική υπερισχύει των συναισθημάτων και ένα άτομο είναι ικανό για την πιο ακριβή αξιολόγηση των γεγονότων και των ενεργειών.
Πρωί, δρόμος, φύση, απόσταση από αυτό που συνέβαινε - όλα αυτά οδηγούν στη σοφή, ισορροπημένη κατανόησή του από τον ήρωα: στην κατανόηση της εγγενούς αξίας όλων, κάθε στιγμής της ζωής.
Θραύσματα αναμνήσεων χτίζονται σταδιακά. Στην αρχή αυτές είναι αργά αιωρούμενες, θολές, σχεδόν εξωπραγματικές εικόνες. Η βραδύτητα υπονοείται ήδη στις δύο πρώτες γραμμές, που υποστηρίζεται από το επαναλαμβανόμενο ρήμα «θυμάμαι» σε συνδυασμό με τον σύνδεσμο και: «θα θυμάσαι την ώρα, θα θυμάσαι τα πρόσωπα».
Στη δεύτερη στροφή, το κύμα των αναμνήσεων μεγαλώνει - οι εικόνες αποκτούν ζωντάνια, πραγματικά περιγράμματα: θυμάσαι... βλέμματα,... συναντήσεις, γίνονται ηχηρές: θυμάσαι... ομιλίες,... φωνές και ήχους. Η κύρια έκφραση που μεταφέρει στιγμές άνθησης συναισθημάτων σε αυτές τις γραμμές συμπυκνώνεται στα επίθετα. Αυτές είναι συναισθηματικές, άφθονες παθιασμένες ομιλίες, στενά πνιγμένοι ήχοι ήσυχης φωνής, αγαπημένοι ήχοι, εκφραστικά αντίθετες πρώτες συναντήσεις, τελευταίες συναντήσεις. Αυτά είναι τα βλέμματα που γίνονται αντιληπτά στην ίδια σειρά, που φαίνονται σε απροσδόκητη προσέγγιση - τόσο άπληστα, τόσο δειλά πιασμένα.
Η εκφραστικότητα και η ασάφεια του επιθέτου διατηρείται και στο απόσπασμα που σχετίζεται με τη μνήμη της ξεθωριασμένης αγάπης: Θυμηθείτε τον χωρισμό με ένα παράξενο χαμόγελο...
Είναι πολύ δύσκολο να προσδιορίσουμε τι ήθελε να δείξει ο Τουργκένιεφ εδώ: βάσανα, λύπη, ευγνωμοσύνη;

Και η τελευταία εικόνα χάνει τα συγκεκριμένα, πραγματικά της περιγράμματα. Και η φράση «Θα θυμάσαι πολλά που είναι αγαπητά, μακρινά», συνδυάζοντας όλα όσα ειπώθηκαν προηγουμένως και απροσδόκητα και αντίθετα απηχώντας το αρχικό «Απρόθυμα, θα θυμηθείς», αποκτά ένα γενικό νόημα: αυτό που ήταν, ό,τι ήταν, είναι το δικό σου, αγαπητέ, αλλά αναπόφευκτα προχωράς όλο και πιο μακριά στο παρελθόν.

Ο Ivan Sergeevich Turgenev γίνεται αντιληπτός από τους περισσότερους αναγνώστες ως συγγραφέας έργων μεγάλης μορφής - των ιστοριών "Asya". "Πρώτη αγάπη". μυθιστορήματα «Ρούντιν». "The Noble Nest" και πολλά άλλα, όχι λιγότερο διάσημα στους γνώστες των ρωσικών κλασικών. Ωστόσο, ο συγγραφέας ξεκίνησε τη δημιουργική του δραστηριότητα ακριβώς με ποιητικές φόρμες και στα τελευταία χρόνια της ζωής του έγινε διάσημος για ένα ειδικό είδος, το οποίο αργότερα έλαβε το όνομα "Πεζογραφήματα". Ο Τουργκένιεφ δοκίμασε τον εαυτό του ως συγγραφέα ποιημάτων και ελεγειών, μπαλάντων και μαδριγάλων. Πίσω στα μέσα του 19ου αιώνα έγινε διάσημος

Με τα επιγράμματα και τις παρωδίες του, τα αυτοσχέδια και χιουμοριστικά μηνύματα. Ο Τουργκένιεφ έγραψε επίσης μεταφράσεις των έργων των μεγαλύτερων ποιητών της Ευρώπης: του Βύρωνα. Heine, Musset, Voltaire.

Ο ίδιος ο Ιβάν Σεργκέεβιτς αξιολόγησε τα ποιητικά του πειράματα πολύ επιφυλακτικά και πίστευε ότι δεν είχε καθόλου ποιητικό ταλέντο. Όμως ένα από τα ποιήματά του όχι μόνο έγινε το αγαπημένο ειδύλλιο πολλών θαυμαστών αυτού του είδους, αλλά μελοποιήθηκε ακόμη και από διάφορους συνθέτες: G. Catoire, J. Prigogine, A. Gedicke.

Μιλάμε για το ποίημα «Στο δρόμο». πιο γνωστό από την πρώτη γραμμή - "Ομιχλώδες πρωί, γκρίζο πρωί". Λυρική πλοκή

Πολύ απλό: ο ήρωας στο δρόμο θυμάται τα παλιά. Ένα θαμπό φθινοπωρινό τοπίο δεν προσκαλεί απλώς στοχασμό, αλλά μάλλον περισυλλογή και φιλοσοφία. Στιγμές μιας μακρόχρονης ζωής αναδύονται ακούσια στη μνήμη του ήρωα, ίσως αυτός είναι ο λόγος που το πρωί του είναι «γκριζόμαλλος» - τόσο λευκό με γκρίζα μαλλιά όσο και ο ίδιος ο ήρωας. Αλλά ταυτόχρονα, αυτός ο ορισμός - "πρωί με γκρίζα μαλλιά" - μπορεί να αποδοθεί σε σταθερά επίθετα, επειδή η ομίχλη συγκρίνεται πολύ συχνά με τα γκρίζα μαλλιά (βλ. S. Yesenin - "γκρίζα μαλλιά σε μια συννεφιασμένη μέρα").

Η αντίληψη του στίχου ενισχύεται με την επανάληψη της λέξης «θυμάμαι». χρησιμοποιείται πέντε φορές. Το ρήμα σε μορφή δεύτερου προσώπου δημιουργεί έναν διάλογο, σαν να απευθύνεται στον αναγνώστη, δημιουργώντας μια αίσθηση συμμετοχής σε κάτι προσωπικό, οικείο, αλλά οι ίδιες οι προτάσεις είναι γενικευμένης προσωπικής φύσης, προσκαλώντας οποιονδήποτε σε συζήτηση. Ταυτόχρονα, εμφανίζεται μια σταδιακή «διευκρίνιση» της εικόνας: εάν στην αρχή, όπως θα έπρεπε νωρίς το πρωί, όλα είναι θολά και δεν έχουν ξεκάθαρα περιγράμματα, τότε καθώς αρχίζει να γίνεται φως, η αντίληψη και των δύο ήρωας και ο αναγνώστης γίνεται πιο ξεκάθαρος.

Παράλληλα με την αυγή στη φύση, παρατηρείται αύξηση των συναισθημάτων του λυρικού ήρωα. Αν στην αρχή «θυμάται διστακτικά τόσο το παρελθόν όσο και πρόσωπα ξεχασμένα από καιρό». Στη συνέχεια, το επόμενο λεπτό, η μνήμη προτείνει βοηθητικά την ανάκληση «άφθονων παθιασμένων ομιλιών» και ματιών, «άπληστα... πιασμένες». Και παρόλο που γίνεται σαφές στον αναγνώστη ότι μιλάμε για περασμένη αγάπη ("τελευταίες συναντήσεις", χωρισμός), επιπλέον, ο ήρωας το θυμάται αυτό "με ένα παράξενο χαμόγελο". αλλά αυτό δεν προκαλεί αίσθημα απόγνωσης και απελπισίας. Αυτό είναι συγκρίσιμο με τα λόγια της ηρωίδας της ιστορίας του I. Bunin "Dark Alleys" Nadezhda: "Όλα περνούν, αλλά δεν ξεχνιούνται όλα".

Είναι εκπληκτικό πόσο σοφά και με ακρίβεια ο 25χρονος συγγραφέας κατάφερε να μεταφέρει μια τέτοια κατάσταση ελαφριάς θλίψης, χαρακτηριστικό ποιημάτων για δυστυχισμένη ή περασμένη αγάπη (όπως αυτό του Πούσκιν στο ποίημά του «On the Hills of Georgia»). Πολύ πιο εντυπωσιακό είναι το γεγονός ότι, γραμμένο το 1843, αυτό το ποίημα ήταν ένα αντίο σε μια αγαπημένη γυναίκα - την Τατιάνα Μπακούνινα, και έγινε ο προάγγελος μιας μακράς και επώδυνης σχέσης με μια άλλη - την Pauline Viardot, μια νεαρή τραγουδίστρια, μια παντρεμένη γυναίκα, την οποία Ο Turgenev τον αγαπούσε τρυφερά και με αγάπη για σχεδόν 40 χρόνια.

Και ο αναγνώστης, ακολουθώντας τον ήρωα του ποιήματος "On the Road", πρέπει επίσης να καταλάβει ότι όλες οι δοκιμασίες που συμβαίνουν σε έναν άνθρωπο τον κάνουν σοφότερο, πιο ανθεκτικό, τον γεμίζουν με αναμνήσεις αγαπημένες στην καρδιά του, παρέχουν την ευκαιρία για τη διαφώτιση η συνείδηση ​​του ήρωα, η κάθαρση της ψυχής του (κάθαρση) αφού ξαναζήσει στιγμές του παρελθόντος.

(2 βαθμολογίες, μέσος όρος: 3.00 απο 5)

Δοκίμια με θέματα:

1. Το ποίημα "On the Railroad" (1910) περιλαμβάνεται στον κύκλο ποιημάτων του Blok "Motherland". Όπως στο ποίημα "Ρωσία", η μοίρα της πατρίδας κατανοείται εδώ...
2. Το έργο «Ο εγωιστής» γράφτηκε από τον Ιβάν Σεργκέεβιτς Τουργκένιεφ τον Δεκέμβριο του 1878. Είναι μέρος του κύκλου «Ποιήματα σε πεζογραφία» του συγγραφέα, που...
3. Ξεκινώντας να αναλύω το κείμενο, καταρχάς μπορώ να σημειώσω ότι αυτό το έργο είναι λυρικό, δηλαδή αντανακλά εμπειρίες, συναισθήματα και...
4. Ο I. S. Turgenev έγραψε: «Ολόκληρη η βιογραφία μου βρίσκεται στα γραπτά μου». Τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο συγγραφέας δημιουργεί μικρά λυρικά έργα...

Το ποίημα "On the Road" γράφτηκε από τον Nekrasov σε πολύ νεαρή ηλικία, όταν απλώς αναζητούσε τη δημιουργική του διαδρομή. Ωστόσο, δείχνει ήδη τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ποίησης του Nekrasov, τα οποία θα σας βοηθήσει να δείτε μια σύντομη ανάλυση του "On the Road" σύμφωνα με το σχέδιο. Χρησιμοποιώντας το σε ένα μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη, είναι εύκολο να γίνει πιο κατανοητό το θέμα από τους μαθητές.

Σύντομη Ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας- το ποίημα γράφτηκε το 1845, όταν ο Νεκράσοφ μόλις είχε γίνει είκοσι τεσσάρων ετών. Ωστόσο, ο ποιητής ένιωθε ήδη την επείγουσα ανάγκη να υποδείξει την πολιτική του θέση.

Θέμα- οι σκέψεις του αμαξά για τη γυναίκα του, που καταστράφηκε από την αρχοντική της ανατροφή.

Σύνθεση– μονομερές, η ιστορία του αμαξάνου εξελίσσεται διαδοχικά.

Είδος- εμφύλιοι στίχοι.

Ποιητικό μέγεθος- ένα αναπήστη τριών ποδιών με εναλλασσόμενες αρσενικές και γυναικείες ομοιοκαταληξίες και διαταραγμένη ομοιοκαταληξία.

Συγκρίσεις – “βρυχάται σαν τρελός», «σαν μια λωρίδα λεπτή και χλωμή».

Επιθέματα - "ένας τολμηρός αμαξάς", "στρατολόγηση", "αρχοντικό", "ευγενείς τρόποι", "αυστηρή εμφάνιση", "τολμηρή γυναίκα", "ακούραστη δουλειά", "μεθυσμένο χέρι", "επίμονη πλήξη".

Ιστορία της δημιουργίας

Ο Νεκράσοφ δημιούργησε την ιστορία, που είναι ένας φανταστικός διάλογος μεταξύ ενός πλοιάρχου και ενός αμαξά, το 1845. Την εποχή της συγγραφής αυτού του ποιητικού έργου, ο ποιητής ήταν μόλις 24 ετών, αλλά είχε ξεκάθαρη πολιτική θέση και την εξέφραζε με ταλέντο σε ποιητική μορφή.

Όταν ο νεαρός δημιουργός το έδειξε στον τότε διάσημο κριτικό Μπελίνσκι, συγκινήθηκε και τον αποκάλεσε «αληθινό ποιητή». Ο Herzen θεώρησε αυτό το έργο εξαιρετικό.

Ήταν αυτό το έργο που σηματοδότησε ένα νέο στάδιο στη δημιουργική ανάπτυξη του Νεκράσοφ, ο οποίος πέρασε από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό και εστίασε στον πολιτικό λυρισμό.

Θέμα

Η δύσκολη μοίρα του ρωσικού λαού είναι αυτό που ανησύχησε τον νεαρό συγγραφέα. Και σε αυτό ακριβώς το θέμα είναι αφιερωμένο το έργο του «On the Road». Η Pear, μια σύζυγος αγρότισσα, κέρδισε μια αίσθηση αυτοεκτίμησης στο σπίτι του αρχοντικού - και αυτό στη συνέχεια έκανε τον δουλοπάροικο δυστυχισμένο για το υπόλοιπο της ζωής της.

Η κύρια ιδέα είναι η απελπισία της τρέχουσας κατάστασης. Όσο υπάρχει δουλοπαροικία στη Ρωσία και ο κύριος μπορεί να παντρευτεί ανθρώπους κατά την κρίση του, στερώντας τους τις εγκάρδιες κλίσεις τους, οι απλοί άνθρωποι θα είναι δυστυχισμένοι.

Σύνθεση

Ο στίχος έχει αρχή και τέλος, αλλά παρόλα αυτά διακρίνεται από μονομερή σύνθεση.

Η αρχή είναι το αίτημα του πλοιάρχου προς τον αμαξά να τον διασκεδάσει με κάποια ιστορία ή τραγούδι, στο οποίο απαντά με παράπονα για τη γυναίκα του και εξηγεί τι ακριβώς προκάλεσε τη δυσαρέσκειά του.

Η ιστορία της Grusha, όπως είπε ο σύζυγός της, είναι πολύ θλιβερή: το κορίτσι μεγάλωσε για πολύ καιρό στο σπίτι του αρχοντικού ως φίλη μιας μικρής κυρίας, αλλά μετά παντρεύτηκε, ο πατέρας της πέθανε και η νέα Η ιδιοκτήτρια του κτήματος έστειλε τον δουλοπάροικο εκεί που ανήκε - σε μια καλύβα αγροτών, προηγουμένως με το να παντρευτεί. Η αγάπη της για τον δάσκαλο παρέμεινε στην προηγούμενη ζωή της, αλλά σε αυτή τη ζωή υπήρχε μόνο σκληρή δουλειά. Και παρόλο που ο άντρας της δεν την εξάντλησε, τη λυπήθηκε με τον τρόπο του και τη χτυπούσε μόνο όταν ήταν μεθυσμένος, εκείνη ένιωθε ταπεινωμένη.

Η σύνθεση τελειώνει με τα λόγια του πλοιάρχου, ο οποίος διέκοψε την ιστορία του αμαξά, σημειώνοντας ειρωνικά ότι τον «διασκέδασε». Η ζοφερή κατάσταση των χωρικών γυναικών και των δουλοπάροικων γενικά, που απεικονίζεται ζωντανά από τον Nekrasov σε αυτή την φαινομενικά απλή ιστορία, αγγίζει βαθιά την ψυχή.

Είδος

Αυτό είναι ένα από τα πρώτα δείγματα της πολιτικής ποίησης του Νεκράσοφ, που καταγγέλλει ένθερμα την άδικη δουλοπαροικία της Ρωσίας.

Δεν επιλέχθηκε μάταια το τρίποδα αναπήστη - κάνει το ποίημα να μοιάζει με ρωσικά τραγούδια παραπόνων από τη μια και επαναλαμβάνει ρυθμικά τον κρότο των οπλών από την άλλη. Με αυτόν τον τρόπο ο Νεκράσοφ μεταφέρει την ατμόσφαιρα της ιστορίας, που λέγεται στο δρόμο.

Χάρη στην ποικιλία των τύπων ομοιοκαταληξίας, καθώς και στη χρήση τόσο των αρσενικών όσο και των θηλυκών ομοιοκαταληκτών, ο Nekrasov καταφέρνει να μεταφέρει τη ζωντάνια της καθομιλουμένης.

Εκφραστικά μέσα

Αυτό το έργο δεν είναι πολύ πλούσιο στα συνήθη εκφραστικά μέσα, για τα οποία υπάρχει μια εξήγηση: δεν υπάρχει πουθενά να προέρχονται ανθισμένες λέξεις στην ομιλία ενός τόσο απλού ανθρώπου όπως ο αμαξάς. Ο Nekrasov χρησιμοποιεί τα απλούστερα δυνατά καλλιτεχνικά μέσα:

• Συγκρίσεις- «βρυχάται σαν τρελός», «σαν λεπτή και χλωμή λωρίδα».
• Επιθέματα- "ένας τολμηρός αμαξάς", "στρατολόγηση", "αρχοντικό", "ευγενείς τρόποι", "αυστηρή εμφάνιση", "τολμηρή γυναίκα", "ακούραστη δουλειά", "μεθυσμένο χέρι", "επίμονη πλήξη".

Το τελευταίο επίθετο δείχνει ότι ο κύριος δεν είναι τόσο αδιάφορος όσο θα ήθελε να φαίνεται - στην πραγματικότητα, βιώνει βαθιά πικρία λόγω της επίγνωσης της απελπιστικής κατάστασης στην οποία μπορεί να βρεθεί ένας ανελεύθερος άνθρωπος.

Ταυτόχρονα, εισάγει καθομιλουμένους στην ομιλία του οδηγού, που του δίνουν ρεαλισμό: ακούς, καταλαβαίνεις, εκατό, tois, crashing, byit, sam-at, patret.

Δοκιμή ποιήματος

Ανάλυση Βαθμολογίας

Μέση βαθμολογία: 4.1. Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 17.

Το ποίημα του Turgenev "On the Road" αναπαράγει μια υπέροχη εικόνα του φθινοπώρου για τους αναγνώστες. Ο ποιητής περιγράφει την εικόνα ενός ομιχλώδους πρωινού και την ομορφιά ενός φθινοπωρινού δάσους στο ποίημά του. Αλλά αυτό το θέμα δεν είναι θεμελιώδες. Ο συγγραφέας μιλά για τις συναισθηματικές του εμπειρίες και τις σκέψεις που τον συνοδεύουν στο ταξίδι του. Θυμάται λυπημένες και χαρούμενες στιγμές από τη ζωή του, τις οποίες με τρόμο κρατά στην ψυχή του. Καταλαβαίνει ότι το παρελθόν δεν επιστρέφεται και τώρα μπορεί κανείς να αρκείται μόνο σε αναμνήσεις. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι μιλάει με μεγάλη λύπη για αυτό που συνέβη, είναι περισσότερο σαν ένα είδος ήρεμης θλίψης και λύπης για το πόσο γρήγορα κυλάει ο χρόνος.

Ο ποιητής θυμάται επίσης το περασμένο συναίσθημα του να ερωτεύεσαι. Αυτό το θυμάται σαν κάτι φωτεινό. Καταλαβαίνει επίσης πολύ καλά ότι όλα αυτά ανήκουν ήδη στο μακρινό παρελθόν και δεν αγγίζουν τόσο την ψυχή, αλλά θυμάται τα συναισθήματά του με μεγάλη ζεστασιά.

Η σύνθεση αυτού του ποιήματος είναι ιδιόμορφη. Με κάθε γραμμή, τα συναισθήματα μοιάζουν να εντείνονται, να γίνονται πιο ευδιάκριτα και ζωντανά. Το ποίημα είναι απίστευτα μουσικό, δεν είναι περίεργο που μελοποιήθηκε.

Για πιο ζωντανές εικόνες, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί καλλιτεχνικές τεχνικές. Πρώτα απ 'όλα, αξίζει να σημειωθεί η ποικιλία των επιθέτων. Ολόκληρο το ποίημα διαποτίζεται κυριολεκτικά από αυτή την καλλιτεχνική τεχνική. Χάρη στη χρήση του, σχεδιάζουμε καθαρά κάθε λεπτομέρεια, φανταζόμαστε τον εαυτό μας ως λυρικό ήρωα. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί και την προσωποποίηση. Η φύση, όπως ένα ζωντανό ον, συνδέεται με τα ανθρώπινα συναισθήματα και σκέψεις με μια αόρατη κλωστή. Φαίνεται ότι καθώς η φύση αλλάζει, ο λυρικός ήρωας αναπτύσσει επίσης κάποια τάξη στο κεφάλι του και τα συναισθήματα αποκτούν πληρότητα και ακεραιότητα.

Αυτό το ποίημα δεν μπορεί να αφήσει κανέναν αναγνώστη ασυγκίνητο. Κάθε λέξη είναι χαραγμένη στη μνήμη σου και η εικόνα της φύσης εμφανίζεται ακούσια μπροστά στα μάτια σου. Τι ήθελε να μεταφέρει ο συγγραφέας στο ποίημά του; Ποια ιδέα κυριολεκτικά διαποτίζει ολόκληρο το ποίημα; Δεν πρέπει να ζείτε σε αναμνήσεις και να κολλάτε στο παρελθόν· τα πιο ενδιαφέροντα πράγματα βρίσκονται πάντα μπροστά. Ο λυρικός ήρωας δεν μετανιώνει για τίποτα, καταλαβαίνει ότι κάτι εντελώς νέο τον περιμένει μπροστά. Δεν κοιτάζει τη ζωή του με απελπισία και απογοήτευση, δέχεται τη ζωή με την κυκλική της φύση, τα σκαμπανεβάσματα, τις απογοητεύσεις και τις στιγμές αληθινής ευτυχίας.

Στ΄ τάξη, 10η τάξη

Επιλογή 2

Στο ποίημα "On the Road", ο Turgenev μας δείχνει μια εικόνα ενός ομιχλώδους πρωινού την εποχή του φθινοπώρου. Αλλά αυτό δεν είναι καθόλου το κύριο θέμα. Ο συγγραφέας μοιράζεται με τον αναγνώστη τις συναισθηματικές του εμπειρίες και αναμνήσεις. Καθένας από εμάς, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, έχει αναμνήσεις που αναπολούμε με ένα θλιμμένο χαμόγελο. Αυτοί είναι άνθρωποι που δεν θα ξαναδούμε ποτέ, για τον έναν ή τον άλλον λόγο, και είναι μέρη στα οποία δεν θα επιστρέψουμε ποτέ. Αλλά όλα αυτά καταλαμβάνουν μια τεράστια θέση στην ψυχή μας, και κάθε φορά που ανοίγουμε αυτό το «κουτί με αναμνήσεις», είναι σαν να παρασυρόμαστε σε εκείνες τις ανέμελες μέρες που όλα ήταν καλά και το μέλλον ήταν ομιχλώδες, αλλά παρόλα αυτά χαρούμενο.

Ο συγγραφέας μας κάνει επίσης να θυμόμαστε εκείνους για χάρη των οποίων ήμασταν έτοιμοι να κάνουμε πραγματικά τρελά πράγματα, εκείνους για χάρη των οποίων ήμασταν ικανοί κυριολεκτικά για τα πάντα. Εδώ μιλάμε για αγάπη. Καθένας από εμάς βίωσε αυτά τα ίδια ζεστά συναισθήματα και πολλοί, όσο λυπηρό κι αν είναι, έχουν χάσει εδώ και καιρό αυτούς τους άλλοτε στενούς ανθρώπους. Αλλά μερικές φορές θέλετε πραγματικά να γυρίσετε τον χρόνο πίσω, τουλάχιστον για μερικά λεπτά, και να βρεθείτε δίπλα-δίπλα με το ίδιο άτομο, να τον κοιτάξετε στα μάτια, να πείτε τα πιο οικεία λόγια, λόγια που δεν είπατε ποτέ τότε. Θέλω τόσο πολύ να ξανακούσω αυτή τη φωνή που δεν θα ξανακούσεις ποτέ.

Ο Τουργκένιεφ μάς αναγκάζει με μαεστρία να εμβαθύνουμε στον εαυτό μας. Μας δείχνει όλη τη θλίψη του χωρισμού με ένα αγαπημένο πρόσωπο. Εξακολουθούμε να πιστεύουμε ότι όλα θα ξαναγίνουν σίγουρα, θα συναντηθούμε εκατοντάδες και εκατοντάδες ακόμη φορές, και όταν φύγουμε, δεν ξέρουμε ότι αυτή η συνάντηση ήταν η τελευταία μας. Το ποίημα μοιάζει να είναι γεμάτο με τη φωτεινή θλίψη ενός ανθρώπου που έχει χάσει κάτι που δεν έδινε ιδιαίτερη σημασία σε μακρινούς καιρούς. Και μόνο τώρα, χρόνια μετά, συνειδητοποιεί ότι ίσως θα έπρεπε να είχε πει μερικές ακόμα λέξεις τότε και όλα θα είχαν πάει τελείως διαφορετικά.

Ίσως θα ήταν πολύ, πολύ μακριά τώρα, ίσως θα ήταν ένας εντελώς διαφορετικός άνθρωπος, αλλά, δυστυχώς, η ζωή δίνεται μόνο μία φορά, και αυτή η ίδια η ζωή δεν συγχωρεί λάθη. Όσο κι αν θέλει ένας άνθρωπος να αλλάξει τα πάντα, όσο κι αν εξαπατά τον εαυτό του, στην ψυχή του καταλαβαίνει ότι το τέλος έχει ήδη τεθεί και δεν θα βρεθεί ποτέ σε εκείνα τα μέρη όπου ήταν πιο ευτυχισμένος, δεν θα είναι ποτέ κοντά σε εκείνους τους ανθρώπους που κάποτε έρχονται κοντά του στα όνειρά του ξανά και ξανά. Όμως τίποτα δεν μπορεί να αλλάξει. Και ένας άνθρωπος που σκέφτεται διαφορετικά είτε δεν είναι πολύ έξυπνος είτε θέλει να εξαπατήσει τον εαυτό του. Μπορεί, φυσικά, να είναι καλύτερο να ζεις σε συνεχή εξαπάτηση. Αλλά καταλαβαίνουμε τα πάντα με το μυαλό μας· δεν μπορούμε να εξαπατήσουμε το μυαλό μας.

Ο Turgenev, όντας ένας λεπτός ψυχολόγος με τεράστια εμπειρία ζωής, κατανοούσε πολύ καλά την ανθρώπινη φύση. Και με αυτό το ποίημα, απέδειξε για άλλη μια φορά την ικανότητά του ως συγγραφέα που μπορεί να κάνει τον αναγνώστη να σκεφτεί τη ζωή του και, ίσως, να ξανασκεφτεί και να αλλάξει κάτι σε αυτήν.

Ανάλυση του ποιήματος Στο δρόμο του Τουργκένιεφ, 6η τάξη

Συχνά το νόημα ενός ποιήματος βρίσκεται με την πιο απλή και μπανάλ έννοια, και μερικές φορές συμβαίνει ότι το νόημα ενός ποιήματος είναι τόσο βαθύ και περίπλοκο που δεν είναι όλοι σε θέση να το καταλάβουν ακόμη και μετά από πολλές αναγνώσεις.
Σήμερα θα ήθελα να μιλήσω για ένα τέτοιο έργο όπως το ποίημα "Στο δρόμο". Το πρώτο πράγμα που θέλω να πω είναι ότι τη δημιουργία αυτού του υπέροχου ποιήματος τη χρωστάμε σε έναν από τους μεγαλύτερους Ρώσους συγγραφείς, τον Ιβάν Σεργκέεβιτς Τουργκένιεφ.

Αυτός ο συγγραφέας ήταν πολύ ευαίσθητος στα έργα του, και ως εκ τούτου ήταν κάπως προσβεβλημένος από το γεγονός ότι αυτό το ποίημα είναι περισσότερο γνωστό από την πρώτη γραμμή παρά από τον τίτλο του.
Και έτσι, ας επιστρέψουμε στο νόημα αυτού του ποιήματος, είναι αρκετά απλό και διαφανές. Μνήμες του παρελθόντος, το παρελθόν είναι το βασικό νόημα αυτού του έργου.

Οι αναμνήσεις που εμφανίζονται στις σκέψεις αντιστοιχούν ευνοϊκά στην κατάσταση· ο ήρωας του ποιήματος είναι στο δρόμο και, όπως δείχνει ο χρόνος, είναι στο δρόμο που πολλοί πολύ συχνά μελετούν την κατάστασή τους, αναλύουν τη ζωή, τις πράξεις τους και θυμούνται.

Επιπλέον, συγκεκριμένα σε αυτό το ποίημα, ο καιρός αντιστοιχεί και στις αναμνήσεις, δηλαδή το φθινόπωρο.
Ως προς την κατασκευή, αυτό το ποίημα έχει μια πολύ ενδιαφέρουσα συνθετική εικόνα, με την οποία ο συγγραφέας έκανε αυτό το έργο πολύ ενδιαφέρον και γεμάτο.

Πιο αναλυτικά, αυτό είναι ένα είδος πλαισίου για το έργο.

Επιπλέον, τα όρια περνούν ανάμεσα σε στροφές, γεγονός που δίνει στο ποίημα ομαλότητα και συνέχεια.

Κλείνοντας, θα ήθελα να πω ότι αυτή η δουλειά είναι πολύ κοντά σε πολλούς ανθρώπους, γιατί αντικατοπτρίζει τον εσωτερικό κόσμο του καθενός μας.

Επιλογή 4

Ο συγγραφέας έγραψε έναν τεράστιο αριθμό διαφορετικών έργων. Ανάμεσά τους ήταν μπαλάντες, ποιήματα, κωμικά μηνύματα, καθώς και παρωδίες. Αν οι άλλοι αναγνώριζαν τα έργα του ως ταλέντο, ο ίδιος ο συγγραφέας δεν θα μπορούσε να πει το ίδιο για τον εαυτό του. Υπάρχουν αρκετά ποιήματα στα οποία τοποθετήθηκε μουσική και άρχισαν να ακούγονται πολύ πιο δυνατά και πιο διαπεραστικά από πριν. Από όλα, οι αναγνώστες μπορούν να κατανοήσουν ολόκληρη τη ζωή και τη μοίρα του καθενός από τους χαρακτήρες.

Το έργο του Turgenev "On the Road" σχετίζεται κυρίως με εκείνα τα γεγονότα που συνέβησαν πριν από πολύ καιρό και είναι αδύνατο να τα επιστρέψετε, αν και μερικές φορές θέλετε πραγματικά να το κάνετε αυτό. Αυτό είναι το πρώτο ποίημα που λέει για μια γυναίκα που γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Ρωσία και βίωσε όλες τις δυσκολίες αυτής της ζωής και η μοίρα της δεν ήταν τόσο απλή όσο μπορεί να φαίνεται σε πολλούς. Με όνειρα ή σκέψεις, επιστρέφει εκεί που είναι η αγάπη του, και θέλει να ξαναβουτήξει εκεί, αλλά όλα έχουν ήδη φύγει.

Πρώτα ποιήματα, μόλις κάνει όλες αυτές τις σκέψεις, πρώτα βυθίζεται σε αυτές και μετά ζητά από τον αμαξά να του αποσπάσει λίγο την προσοχή από όλες αυτές τις σκέψεις και να του πει κάτι ενδιαφέρον και ζωηρό. Ο αμαξάς θυμάται αμέσως την αγαπημένη του γυναίκα και αρχίζει να μιλάει για αυτήν.

Από όλα αυτά ο αναγνώστης μαθαίνει όλη τη ζωή μιας συνηθισμένης αγρότισσας. Οι γονείς της ήταν πλούσιοι και επομένως μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά ό,τι ήθελαν. Το ίδιο θα μπορούσε να κάνει και η κόρη τους. Είχε έναν φίλο με τον οποίο μεγάλωσε. Αλλά εδώ η μοίρα τους διαφοροποιήθηκε σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Μια γυναίκα βρήκε τον έρωτά της και παντρεύτηκε ευτυχώς, αλλά το δεύτερο κορίτσι αναγκάστηκε να παντρευτεί και έφυγαν για πάντα στο εξωτερικό.

Όλες οι εκδηλώσεις γίνονται το φθινόπωρο. Και ο Τουργκένιεφ το περιγράφει αυτό πολύ ζωντανά και πολύχρωμα. Ήταν αυτή την εποχή του χρόνου που χρειαζόταν να βγει στο δρόμο και όταν δημιουργούσε το έργο, αποφάσισε να απεικονίσει ακριβώς αυτή τη στιγμή. Αυτή τη στιγμή, όταν έχει περάσει πολύς χρόνος, είναι έτοιμος να επιστρέψει και να αλλάξει τα πάντα, κάτι που δεν έκανε πριν για κάποιους συγκεκριμένους λόγους ή ίσως απλώς δεν ήθελε. Από όλα αυτά μπορούμε να καταλάβουμε ότι η ζωή κινείται πολύ γρήγορα και μερικές φορές ο άνθρωπος δεν το νιώθει στην αρχή, αλλά αρχίζει να γίνεται αισθητή λίγο αργότερα.

Η γυναίκα που ήταν πλούσια έγινε μια συνηθισμένη αγρότισσα. Και τώρα έπρεπε όχι μόνο να εργάζεται στο χωράφι, αλλά και να υπηρετεί ως υπηρέτρια για τα αγόρια. Επιπλέον, έπρεπε να κουρεύει το γρασίδι στο χωράφι, αλλά δεν είχε κρατήσει ποτέ ξανά ένα δρεπάνι στα χέρια της και δεν ήξερε πώς να το κάνει αυτό.

Ανάλυση του ποιήματος Στο δρόμο σύμφωνα με το σχέδιο

Μπορεί να σας ενδιαφέρει

• Ανάλυση του ποιήματος του Tyutchev Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε

  Σχεδόν όλα τα ποιήματα του Tyutchev ήταν αφιερωμένα σε ορισμένες γυναίκες ή μούσες με τις οποίες ήταν ερωτευμένος. Επίσης εκδόθηκε το ποίημα Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε

• Ανάλυση του ποιήματος Είμαι άρρωστος, Οφηλία, καλή μου φίλη! Φέτα

  Το ποίημα είναι μια αναφορά στο αθάνατο δράμα του Σαίξπηρ. Η Οφηλία είναι η αγαπημένη του Άμλετ, Πρίγκιπας της Δανίας, η εικόνα της ήταν ενδιαφέρουσα για τον Φετ, της αφιέρωσε μάλιστα έναν ολόκληρο κύκλο από τα γραπτά του.

• Ανάλυση του ποιήματος Balmont's Sadness

  Ο ποιητής Balmont εισήλθε στον κόσμο της λογοτεχνίας ήδη ως ένας αρκετά επιτυχημένος και ώριμος ποιητής. Η επίσημη εμφάνισή του στη λογοτεχνική αρένα έγινε το 1890· ο Balmont δημοσίευσε μια μικρή συλλογή των έργων του και ήταν μόλις 23 ετών.

• Ανάλυση του ποιήματος του Λέρμοντοφ Όχι, δεν είμαι ο Μπάιρον, είμαι διαφορετικός...

  Το ποίημα γράφτηκε από τον ποιητή την παραμονή των 18ων γενεθλίων του. Εκείνη την εποχή, η ποίηση του ευρωπαϊκού ρομαντισμού ήταν δημοφιλής στη Ρωσία. Στο ποίημα ο συγγραφέας χρησιμοποιεί μια σύγκριση του λυρικού ήρωα με τον Βύρωνα

Ρομαντικό "ομιχλώδες πρωί" Λόγια του I. Turgenev. Μουσική V. Abaza Ποίημα-ελεγεία “Ομιχλώδες πρωί” του Ι.Σ. Ο Τουργκένιεφ έγραψε τον Νοέμβριο του 1843 υπό την εντύπωση μιας ρήξης με την Τατιάνα Μπακούνινα, την αδερφή του διάσημου αναρχικού επαναστάτη Μιχαήλ Μπακούνιν. Στο έργο μπορεί κανείς να ακούσει ένα γκρινιάρικο αίσθημα λαχτάρας για την περασμένη ευτυχία, την πατρίδα, την οποία ο συγγραφέας εγκατέλειψε οικειοθελώς και έζησε στην άκρη της φωλιάς κάποιου άλλου στην οικογένεια της Pauline Viardot. Η μουσική για αυτά τα όμορφα λόγια γράφτηκε από τον αξιωματικό του Συντάγματος Hussar των Life Guards, Erast Abaza, έναν προικισμένο μουσικό με έντονη αίσθηση ομορφιάς. Ένας ταλαντούχος νεαρός πέθανε κατά τη διάρκεια του Κριμαϊκού Πολέμου στην πολιορκημένη Σεβαστούπολη τον Ιούνιο του 1855.

Δημιουργία διαλόγου Εργασία σε ζευγάρια. Δημιουργία ερωτήσεων που προκαλούν πρωταρχικές αντιλήψεις. Αποσπάσματα από το κείμενο που σου τράβηξαν την προσοχή διαβάζοντας το ποίημα Τι ερωτήσεις είχα; Τα χωράφια είναι λυπημένα Γιατί όλα γύρω από τον ήρωα φαίνονται λυπημένα; Θα θυμάστε απρόθυμα Γιατί θυμάται τα προηγούμενα συναισθήματά του «απρόθυμα»; Θα θυμάστε και εσείς ξεχασμένα πρόσωπα;Σε ποιους απευθύνεται ο ήρωας στις αναμνήσεις του; Θα θυμάστε τον χωρισμό από το παράξενο χαμόγελο;Γιατί το χαμόγελό του είναι «περίεργο»; Κατάρτιση μιας σειράς ερωτήσεων που πρέπει να απαντηθούν κατά τη διάρκεια της ανάλυσης

Η Τατιάνα Μπακούνινα ερωτεύτηκε έναν κύκλο τριών ποιημάτων με τον γενικό τίτλο "Παραλλαγές" με υψηλή ιδανική αγάπη. «Είσαι άγιος, είσαι υπέροχος, είσαι εκλεκτός από τον Θεό», του γράφει. - Στο μέτωπό σου βλέπω το αποτύπωμα του μεγαλείου του, της δόξας του, και θα γίνεις σαν κι αυτόν, μεγάλος, δυνατός, ελεύθερος, ευλογημένος, σαν κι αυτόν... Ω, άφησέ με στα άγια, στη μακάρια ενατένιση εκείνου του θαυμαστού. μέλλον που τολμώ να σου προβλέψω».

Οι Ήρωες του Ιβάν Τουργκένιεφ δεν αγαπούσαν, ήθελαν μόνο να αγαπήσουν, έπαιξαν με αγάπη. Ο Ι. Τουργκένιεφ σε μια επιστολή: «...Άκου - ορκίζομαι στον Θεό: λέω την αλήθεια - λέω ότι νομίζω ότι ξέρω: Ποτέ δεν αγάπησα μια γυναίκα περισσότερο από σένα - αν και δεν αγαπώ εσύ με πλήρη και διαρκή αγάπη... Μόνο για σένα θα ήθελα να γίνω ποιητής, για σένα, με τον οποίο η ψυχή μου είναι κατά κάποιον τρόπο ανέκφραστα θαυματουργικά συνδεδεμένη... η εικόνα σου, το είναι σου είναι πάντα ζωντανό μέσα μου, αλλάζει και μεγαλώνει και παίρνω νέες εικόνες... Είσαι η Μούσα μου» (20 Μαρτίου 1842)

Ανάλυση του ποιήματος Φτιάξτε μια συνειρμική σειρά με τη λέξη ΔΡΟΜΟΣ Αλλαγή, χωρισμός, μοναξιά, περιπλάνηση, αβεβαιότητα, αταξία. Πώς συνδέεται ο τίτλος με την κύρια ιδέα του ποιήματος; Ο ήρωας είναι μοναχικός και απογοητευμένος. Αποχαιρετά την παλιά του ζωή, αλλά το μέλλον του είναι αβέβαιο. Σε ποιο έργο έχετε μελετήσει προηγουμένως ακούγεται το μοτίβο του δρόμου; M.Yu. Lermontov "Clouds"

Πρώτη στροφή Γιατί ο ποιητής μιλάει για γεγονότα που βίωσε πολύ πρόσφατα σαν να ήταν στο μακρινό παρελθόν; Ο Ι. Τουργκένιεφ εγκατέλειψε τις προηγούμενες απόψεις του και γνώρισε μια ραγδαία παρακμή. εξέλιξη Το χθες είναι παρελθόν. Ο αποχαιρετισμός στον Τ. Μπακουρίνα συνέπεσε με την απογοήτευση για όσα τον περιέβαλλαν στο Πρεμούχινο. Βρείτε αντίθετες εικόνες ή συναισθηματικά αντίθετα κίνητρα. Το παρόν έρχεται σε αντίθεση με το παρελθόν. Μοναξιά - στα «πρόσωπα», στην κοινωνία στην οποία κινήθηκε ο ήρωας. Πώς σας κάνουν να νιώθετε οι αναμνήσεις; Ποιες λέξεις δείχνουν τη στάση του ήρωα στο παρελθόν; Οι αναμνήσεις προκαλούν λύπη: «θα θυμάσαι απρόθυμα».

Δεύτερη στροφή Βρείτε αντίθετες εικόνες ή συναισθηματικά αντίθετα κίνητρα. Άφθονοι παθιασμένοι λόγοι – βλέμματα... δειλά πιασμένες. Οι πρώτες συναντήσεις είναι οι τελευταίες συναντήσεις. Γιατί ο ποιητής αφιερώνει μόνο μία γραμμή στη δεύτερη στροφή για να περιγράψει έντονες συζητήσεις και τρεις για να περιγράψει φευγαλέες ματιές και συναντήσεις; Στον κύκλο του μιλούσαν πολύ και με ενθουσιασμό, αλλά ο ίδιος ο Τουργκένιεφ μιλούσε λακωνικά. Το βιωμένο παρελθόν έρχεται σε αντίθεση με τις νέες διαθέσεις του ποιητή. Αντιστέκεται εσωτερικά σε αυτό το υπερβολικό συναισθηματικό ύφος των ρομαντικών εκρήξεων, επιδιώκει έναν λακωνικό τρόπο έκφρασης και απεικόνισης συναισθημάτων.

Τρίτη στροφή Τι σημαίνει το επίθετο ΠΑΡΑΞΕΝΟΣ; Ένα παράξενο χαμόγελο είναι μια αδύναμη αντανάκλαση των συναισθημάτων που ενθουσιάζουν τον ήρωα. Ένα δάκρυ που δεν χύνεται τρέμει, φαίνεται πίσω από ένα παράξενο, αναγκαστικό χαμόγελο. Ποια είναι η λεξιλογική σημασία της λέξης ΕΓΘΕΝΟΣ; Με ποια σημασία χρησιμοποιείται η λέξη; Πώς συνδέεται ο ήρωας με το παρελθόν; Είναι δυνατόν να επιστρέψει στα παλιά του συναισθήματα; Ο χρόνος της φευγαλέας αγάπης φαίνεται στον ποιητή «εγγενής, μακρινός». Είναι λιγότερο διατεθειμένος να κατηγορήσει την αγαπημένη του και να τη θεωρήσει τον λόγο για την αμοιβαία ψυχραιμία και τον χωρισμό τους. Ο ποιητής έχει επίγνωση της αδυναμίας επιστροφής στα παλιά συναισθήματα, αλλά αντιμετωπίζει την εμπειρία του με σεβασμό και ζεστασιά.

Αποτελέσματα Το λυρικό μοτίβο των αναμνήσεων ήταν το αληθινό νεύρο τόσο της νεανικής ποίησης όσο και της ώριμης πεζογραφίας του Τουργκένιεφ. Το ποίημα «On the Road», το τρίτο στον κύκλο ποιημάτων «Variations», ήταν μια από τις πρώτες εκδηλώσεις της εγγενούς τάσης του Turgenev να περιλαμβάνει γεγονότα και γεγονότα της ιδιωτικής ζωής σε μια ευρεία ιστορική προοπτική. Στον κύκλο "Παραλλαγές", τόσο η προσκόλληση στο παρελθόν όσο και η αποφασιστικότητα της ρήξης με αυτό γίνονται έντονα αισθητές. Τι διδάσκει το έργο του I.S. Turgenev; Ποιες γραμμές περιέχουν την απάντηση σε αυτήν την ερώτηση;