Νικολάι Νικολάεβιτς Ασέεφ(Το πραγματικό του όνομα - Stahlbaum; 1889-1963) - Ρώσος Σοβιετικόςποιητής , σεναριογράφος, ακτιβιστής του Ρώσουφουτουρισμός. Βραβευμένος με το Βραβείο Στάλιν πρώτου βαθμού (1941). Ήταν φίλος των V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak.

Ν. Ν. Ασέεφγεννήθηκε στις 28 Ιουνίου (10 Ιουλίου) 1889 στην πόλη Lgov (τώρα Περιφέρεια Κουρσκ) στην οικογένεια του ασφαλιστικού πράκτορα Nikolai Nikolaevich Shtalbaum. Η μητέρα του ποιητή, Έλενα Νικολάεβνα, η ν. Πίνσκαγια, πέθανε νέα, όταν το αγόρι δεν ήταν ακόμη 8 ετών. Ο πατέρας σύντομα ξαναπαντρεύτηκε. Πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο σπίτι του παππού του, Νικολάι Παβλόβιτς Πίνσκι, μανιώδης κυνηγός και ψαράς, λάτρης των δημοτικών τραγουδιών και παραμυθιών και υπέροχος αφηγητής. Η γιαγιά Varvara Stepanovna Pinskaya ήταν δουλοπάροικος στα νιάτα της, που αγοράστηκε από την αιχμαλωσία από τον παππού της, ο οποίος την ερωτεύτηκε σε μια από τις κυνηγετικές περιπλανήσεις του. Θυμήθηκε πολλά από τη ζωή του παλιού χωριού.

Το αγόρι στάλθηκε στο πραγματικό σχολείο του Kursk, το οποίο αποφοίτησε το 1909. Στη συνέχεια σπούδασε στο οικονομικό τμήμα του Εμπορικού Ινστιτούτου της Μόσχας (1909-1912) και στις φιλολογικές σχολές των πανεπιστημίων της Μόσχας και του Χάρκοβο. Το 1915 κλήθηκε στο στρατό και κατέληξε στο αυστριακό μέτωπο. Τον Σεπτέμβριο του 1917, εξελέγη στο συνταγματικό Συμβούλιο των Αντιπροσώπων των Στρατιωτών και, μαζί με ένα τρένο τραυματισμένων Σιβηριανών, πήγε στο Ιρκούτσκ. Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου, ήταν Απω Ανατολή. Ήταν υπεύθυνος του ανταλλακτηρίου εργασίας, στη συνέχεια εργάστηκε σε τοπική εφημερίδα, αρχικά εκδίδοντας, αργότερα ως φειλλετονιστής.

Το 1920 κλήθηκε στη Μόσχα με τηλεγράφημα του A. V. Lunacharsky. Μέλος της ομάδας «Δημιουργικότητα» μαζί με τον Σ. M. Tretyakov, D. D. Burliuk, N. F. Chuzhak. Το 1922 ήρθε στη Μόσχα. Από το 1931 μέχρι τον θάνατό του, έζησε στο «Σπίτι του Συνεταιρισμού Συγγραφέων» στο Kamergersky Lane, το οποίο θυμίζει μια αναμνηστική πλάκα που είχε τοποθετηθεί στο κτίριο. Στα χρόνια του πολέμου, ως μη υπόχρεος για στρατιωτική θητεία, εκκενώθηκε στη Χιστόπολη.

Βοήθησε ενεργά την προώθηση των νέων ποιητών κατά τη διάρκεια της «απόψυξης» του Χρουστσόφ. Οι επιστολές του προς τον Βίκτορ Σοσνόρα, που γράφτηκαν λίγο πριν τον θάνατό του, έχουν διατηρηθεί. Τα γράμματα είναι γεμάτα ενεργή συμμετοχή στη δημιουργική πορεία του νεαρού ποιητή.

Ο N. N. Aseev πέθανε στις 16 Ιουλίου 1963. Τάφηκε στη Μόσχα στο νεκροταφείο Novodevichy (θέση Νο. 6).

Στην επιστολή της προς τον B. L. Pasternak το 1956, η κόρη του M. I. Tsvetaeva A. S. Efron τον αποκαλεί δολοφόνο της μητέρας του («Για μένα Ασέεφ- ούτε ποιητής, ούτε άνθρωπος, ούτε εχθρός, ούτε προδότης - είναι δολοφόνος και αυτός ο φόνος είναι χειρότερος από τον Νταντέσοφ. Έχοντας απορριφθεί για αιτήματα για βοήθεια —ακόμα και για πλυντήριο πιάτων στην καφετέρια του συγγραφέα— και αμέσως μετά τη συνομιλία με Ασέεφ, η Μαρίνα Τσβετάεβα αυτοκτόνησε.

Ένας δρόμος που πήρε το όνομά του από τον ποιητή Ασέεβαστη Μόσχα. Περιφερειακό Kursk επιστημονική βιβλιοθήκηκαι ένας από τους δρόμους του Κουρσκ φέρει το όνομα Ασέεβα. Στην πόλη Lgov υπάρχει ένα λογοτεχνικό και αναμνηστικό μουσείο του ποιητή, ένας δρόμος πήρε το όνομά του.

Άρχισε να τυπώνει το 1909. Από το 1914 Ασέεφμαζί με τον S. P. Bobrov και τον B. L. Pasternak ήταν ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους του κύκλου "Lyrics", στη συνέχεια της ομάδας " Φυγόκεντρος”, που δήλωνε τον φουτουρισμό. Η πρώτη συλλογή του ποιητή, Ο νυχτερινός αυλός (1914), έφερε ίχνη της επίδρασης της συμβολιστικής ποίησης. Η γνωριμία με τα έργα του V. V. Khlebnikov, το πάθος για την αρχαία σλαβική λαογραφία αντικατοπτρίστηκε στις συλλογές Zor (1914), Letorei (1915). Η δημιουργική επικοινωνία με τον V. V. Mayakovsky (από το 1913) βοήθησε στη διαμόρφωση ταλέντων Ασέεβα. Στην ποίησή του ενισχύονται επαναστατικά μοτίβα. Η συλλογή «Βόμβα» (1921) κάηκε από τους εισβολείς μαζί με το κατεστραμμένο τυπογραφείο. Το "March of Budyonny" από το ποίημα "Budyonny" (1922) έγινε δημοφιλές τραγούδι (μουσική A. A. Davidenko). Από το 1923 συμμετείχε στη λογοτεχνική ομάδα " ΛΕΦ". Έντονες συζητήσεις προκάλεσε το ποίημα «Λυρική παρέκβαση» (1924). Εδώ ο Aseev θρηνεί για τις παραχωρήσεις στην ιδεολογική σφαίρα και απεικονίζει κριτικά τη διαστρέβλωση της επαναστατικής ιδέας στο νέο πολιτικό περιβάλλον της ΝΕΠ.

Τα ποιήματα "Sverdlovsk Storm" (1924), "Semyon Proskakov" (1928), ποιήματα για επαναστάτες ("Blue Hussars", 1926, "Chernyshevsky", 1929), "A poem about είκοσι έξι επιτρόπους του Μπακού" (1925) είναι εμποτισμένο με επαναστατικό-ρομαντικό πάθος.- χαρακτηριστικό δείγμα προπαγανδιστικών στίχων στο ύφος του Μαγιακόφσκι). Το ποίημα «Ο Μαγιακόφσκι αρχίζει» (1940).

Μεταφρασμένα ποιήματα του Μάο Τσε Τουνγκ.

Σύζυγος - Ksenia Mikhailovna (νε. Sinyakova) (1900-1985)

Βραβεία και βραβεία

• Βραβείο Στάλιν πρώτου βαθμού (1941) - για το ποίημα "Mayakovsky Begins"
• Τάγμα Λένιν (1939)
• Τάγμα της Κόκκινης Πανό της Εργασίας

Βιβλία του N. Aseev

• Νικολάι Ασέεφ.Νυχτερινό φλάουτο: Ποιήματα. / Πρόλογος και της περιοχής S. Bobrov.- M .: Lyrica, 1914. - 32 p.
• Νικολάι Ασέεφ.Ζορ. / Περιοχή Μ. Σινιακόβα.- M .: Liren, 1914. - 16 p.
• Νικολάι Ασέεφ, Γκριγκόρι Πέτνικοφ. Λετορέι: Βιβλίο. ποιήματα / Περιοχή Μ. Σινιακόβα.- M .: Liren, 1915. - 32 p.
• Νικολάι Ασέεφ.Ω κόνιν και οκείν! Τέταρτο βιβλίο. ποιήματα. - M .: Liren, 1916. - 14 p.
• Νικολάι Ασέεφ.Οξάνα. - M .: Centrifuge, 1916. - 88 p.
• Νικολάι Ασέεφ.Βόμβα. - Βλαδιβοστόκ: Βοστ. tribune, 1921. - 64 p.
• Νικολάι Ασέεφ. Σιβηρικό μπάσο. - Τσίτα, 1922
• Νικολάι Ασέεφ. Ο Σόφρον μπροστά. - Μ., 1922
• Νικολάι Ασέεφ.Διάταγμα Arzhan. - M .: Giz, 1922. - 20 p.
• Ανεμικό Συμβούλιο. - Μ., ΓΚΙΖ, 1923. - 56 σελ.
• Αηδόνι από ατσάλι. - M., Vkhutemas, 1922. - 26 p.
• Νικολάι Ασέεφ. Τραγούδια Οκτωβρίου., Μ., Μολ. φρουρά, 1925. - 32 σελ.
• Νικολάι Ασέεφ. Επόμενη σειρά. M., 1925 - 32 p.
• Νικολάι Ασέεφ. Πυροβολημένη γη (ιστορίες). M., Ogonyok, 1925. - 44 p.
• Νικολάι Ασέεφ. Γιατί και ποιος χρειάζεται την ποίηση. 1961. - 315 σελ.

Σενάρια

• The Extraordinary Adventures of Mr. West in the Land of the Bolsheviks, 1924.
• Θωρηκτό "Potemkin", 1925, μαζί με τη Nina Agadzhanova.
• Fedkina Pravda, 1925, μαζί με τον Alexander Pereguda.

Aseev Nikolai Nikolaevich - διάσημος σοβιετικός ποιητής και σεναριογράφος. Ένας από τους λαμπρότερους εκπροσώπους του φουτουρισμού στη Ρωσία. Έχει βραβευτεί πολλές φορές Σοβιετική εξουσίαγια τα ποιήματά του, συμπεριλαμβανομένου του Βραβείου Στάλιν.

Παιδική και νεανική ηλικία

Ας κάνουμε κράτηση αμέσως, το Aseev είναι ψευδώνυμο. Πραγματικό επώνυμοσυγγραφέας - Stahlbaum. Συχνά δημοσίευε τα έργα του με άλλα ονόματα: Ivolga, N. A. Bul-Bul, Nav Fundamentalnikov.

Ο Nikolay Aseev, του οποίου η βιογραφία παρουσιάζεται εδώ, γεννήθηκε στις 27 Ιουνίου 1889 στο Lvov (επαρχία Kursk). Ο πατέρας του, Νικολάι Νικολάεβιτς, ήταν ασφαλιστικός πράκτορας και η μητέρα του, Έλενα Πίνσκαγια, πέθανε σε νεαρή ηλικία, όταν ο γιος του ήταν μόλις 8 ετών. Λίγο αργότερα, ο πατέρας παντρεύτηκε για δεύτερη φορά.

Ο μελλοντικός συγγραφέας πέρασε τα παιδικά του χρόνια με τον παππού του από τη μητέρα του, Νικολάι Παβλόβιτς Πίνσκι, ο οποίος ήταν μανιώδης ψαράς και κυνηγός, λάτρευε τη λαογραφία, ιδιαίτερα τα τραγούδια και ήταν γνωστός ως εξαιρετικός αφηγητής. Η γιαγιά του, η σύζυγος του Πίνσκι, γεννήθηκε δουλοπάροικος, τον οποίο αγόρασε ο μελλοντικός σύζυγός της, έχοντας ερωτευτεί ένα κορίτσι στα κυνηγετικά του ταξίδια.

Το 1909 ο Aseev αποφοίτησε από το πραγματικό σχολείο Kursk. Μετά από αυτό μπήκε στο Εμπορικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Παρακολούθησε επίσης τη Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας, όπου άκουσε διαλέξεις.

Πρώτες δημοσιεύσεις

Ο Νικολάι Ασέεφ δημοσίευσε τα πρώτα του έργα το 1911. Η λογοτεχνική ζωή της Μόσχας κατέκλυσε τον ποιητή. Αυτή την περίοδο, είναι συχνός καλεσμένος των «βραδιών του Μπριούσοφ» και των δείπνων με τον Βιάτσεσλαβ Ιβάνοφ. Σε μια από τις συναντήσεις, γνώρισε τον Παστερνάκ, ο οποίος κατέκτησε τον νεαρό συγγραφέα με τα έργα του.

Το 1914, μια επιλογή από τα ποιήματα του Aseev δημοσιεύτηκε στο αλμανάκ "Lyric". Από αυτή τη στιγμή ξεκινά η ενεργή λογοτεχνική ζωή του ποιητή. Και τέσσερα χρόνια αργότερα, κυκλοφόρησαν 5 από τις συλλογές του: "Zor", "Night Flute", "Letorey", "Oksana", "The Fourth Book of Poems".

Πόλεμος και επανάσταση

Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Νικολάι Ασέεφ κλήθηκε στο στρατό. Πρώτα, στέλνεται στη Μαριούπολη, όπου πραγματοποιείται μαχητική εκπαίδευση. Στη συνέχεια στέλνονται ως μέρος ενός συντάγματος προς το αυστριακό μέτωπο. Αυτή τη στιγμή, αρρωσταίνει σοβαρά - αρχίζει η πνευμονία, που περιπλέκεται από τη φυματίωση. Ο Aseev κηρύσσεται ακατάλληλος για σέρβις και στέλνεται στα μετόπισθεν. Μετά την ανάρρωσή του, ο ποιητής στάλθηκε ξανά στο μέτωπο, όπου υπηρέτησε μέχρι το 1917, οπότε εξελέγη μέλος του Συμβουλίου των Στρατιωτικών Βουλευτών.

Ξέσπασε η επανάσταση του Φλεβάρη. Το σύνταγμα του συγγραφέα αρνήθηκε να πολεμήσει. Ο Ασέεφ, παίρνοντας την οικογένειά του, πηγαίνει στην Άπω Ανατολή. Ο δρόμος του διέσχιζε μια πεινασμένη και μεταπολεμική, εξεγερμένη χώρα. Περιέγραψε τις περιπλανήσεις του στο δοκίμιο «Ο Οκτώβρης στο Μακριό», που του έφερε την πρώτη πραγματική λογοτεχνική επιτυχία.

Έχοντας εγκατασταθεί στο Βλαδιβοστόκ, ο συγγραφέας άρχισε να συνεργάζεται με τη νέα εφημερίδα Χωρικός και Εργάτης. Αυτή τη στιγμή, έγινε γνωστό για την Οκτωβριανή Επανάσταση, ο Aseev δέχτηκε αυτά τα νέα με χαρά. Σύντομα έλαβε πρόσκληση από τον Λουνατσάρσκι να μετακομίσει στη Μόσχα. Και το 1922 ο Aseev μετακόμισε στην πρωτεύουσα. Εδώ γνωρίζει τον Μαγιακόφσκι, ο οποίος είχε πολύ μεγάλη επιρροή πάνω του.

Η ζωή στη Μόσχα

Στη Μόσχα, ο Nikolai Aseev συνεχίζει να γράφει, δημοσιεύει πολλές συλλογές: Συμβούλιο των Ανέμων, Steel Nightingale. Στη δεκαετία του 1920, δημοσιεύτηκαν επαναστατικά ποιήματα και ποιήματα του συγγραφέα: Chernyshevsky, Lyrical Digression, Blue Hussars, Sverdlovsk Storm.

Τα ίδια χρόνια, ο Ασέεφ πήγε ένα ταξίδι στη Δύση, από το οποίο επέστρεψε το 1928. Μετά από αυτό, έγραψε αρκετά ποιήματα εντυπωσιασμού: «Ρώμη», «Δρόμος», «Φόρουμ-Καπιτώλιο». Μετά το θάνατο του Μαγιακόφσκι, ο ποιητής δημοσίευσε το ποίημα "Ο Μαγιακόφσκι αρχίζει".

Τελευταία χρόνια και θάνατος

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Νικολάι Ασέεφ συνεχίζει να εργάζεται. Πολλά από τα έργα του ονομάζονται πραγματικό στρατιωτικό χρονικό. Μεταξύ τέτοιων ποιημάτων: «Η φλόγα της νίκης», «Ραδιοφωνικές αναφορές», «Την τελευταία ώρα», «Πτήση σφαίρας» κ.λπ.

Το 1961 εκδόθηκε το βιβλίο του συγγραφέα «Γιατί και ποιος χρειάζεται την ποίηση», στο οποίο συνοψίζει τη ζωή και την καριέρα του.

Ποιήματα του Aseev της πρώιμης περιόδου

Παρά το γεγονός ότι ο Aseev κατατάσσεται ως μελλοντολόγος, ξεκίνησε ως συμβολιστής. Στα νιάτα του γοητεύτηκε έντονα από τον Βερλαίν, τον Χόφμαν και τον Όσκαρ Ουάιλντ. Δεν είναι περίεργο που στα ποιήματα αυτής της εποχής εμφανίζεται ως ένας ρομαντικός παρακμιακός.

Ο ποιητής σε αυτά τα χρόνια γειτνιάζει με την ομάδα Centrifuge, οι εκπρόσωποι της οποίας προσπάθησαν να συνδυάσουν τον κυβο-φουτουρισμό, που ολοένα και περισσότερο κέρδιζε, και τους «καθαρούς» κλασικούς στίχους. Ο Ασέεφ αντιμετώπιζε με περιφρόνηση τον «νηφάλιο-εμπορευματικό» κόσμο των κατοίκων της πόλης. Περιέγραψε τη γύρω πραγματικότητα ως ένα «τρομερό πρόσωπο», που «βρέχει σε δέσμες ρούβλια». Το όνειρο του ποιητή είναι να δραπετεύσει από αυτόν τον κόσμο με την αγαπημένη του και «να μην συναντήσει ούτε φίλους ούτε μέλη του νοικοκυριού». Ο Ασέεφ αντιλήφθηκε τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο ως μια πολυαναμενόμενη κατάρρευση της μικροαστικής καθιερωμένης τάξης: «αφήστε τις πέτρες των κτιρίων να καταρρεύσουν στη φωτιά».

Εκτός από αυτά τα μοτίβα, τα ποιήματα του ποιητή περιέχουν εικόνες από ρωσικά παραμύθια και σλαβική μυθολογία, καθώς και μελωδίες της Ζαπορίζια.

Περίοδος επανάστασης

Ο Νικολάι Ασέεφ είναι ένας καινοτόμος ποιητής. Ο Μαγιακόφσκι και ο Β. Χλεμπνίκοφ είχαν μεγάλη επιρροή πάνω του. Επαιξαν πρωταγωνιστικός ρόλοςστη διαμόρφωση του στυλ του. Κατά τη διάρκεια της επανάστασης, ο Ασέεφ βρισκόταν στο Βλαδιβοστόκ. Από εδώ αρχίζει να δοξάζει τη Σοβιετική Ρωσία. Ο ποιητής στρέφεται στις κλασικές αγροτικές εικόνες: μπλε, λινάρι, καλλιεργήσιμη γη, κερασιές, πουπουλένιο γρασίδι, κούρεμα κ.λπ.

Ακόμη και στην προεπαναστατική ποίηση, ο Ασέεφ προέβλεψε τον επικείμενο θρίαμβο μιας νέας τάξης. Ως εκ τούτου, δέχτηκε την επανάσταση με ενθουσιασμό. Ο ίδιος αποκαλεί την παλιά κουλτούρα «σύννεφο που έχει χαθεί», το οποίο τελικά έχει «νεκρώσει». Ο νέος κόσμος έχει γίνει «μια διέξοδος από το παλιό, ένα προαίσθημα, μια ευκαιρία». Έτσι, ο ποιητής αντιλαμβάνεται την επανάσταση ως μια αυθόρμητη δύναμη που νίκησε τον μικροαστικό τρόπο ζωής και έκανε δυνατή την ανάπτυξη.

Μεταεπαναστατική περίοδος

Μετά τη μετακόμισή του στην πρωτεύουσα, η κοσμοθεωρία του Ασέεφ αλλάζει κάπως. Η επανάσταση μετατρέπεται από ένα απατηλό ιδανικό σε μια ολοκληρωμένη δράση, τα αποτελέσματα της οποίας μπορούν να αξιολογηθούν. Στα έργα εμφανίζεται το θέμα της εκβιομηχάνισης, το οποίο είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη δημιουργικότητα.

Ο συγγραφέας ανέκαθεν έλκονταν προς τα πειράματα, γι' αυτό βίωσε συχνά την επιρροή διαφόρων λογοτεχνικών κινημάτων. Για παράδειγμα, αρχαία ρωσικά μοτίβα, δανεισμοί από τους Gumilyov, Hoffmann, Blok, Khlebnikov.

Στη θεματολογία του, το ποίημα «Λυρική παρέκβαση», που γράφτηκε το 1924, διαφέρει από τα προηγούμενα έργα. Η σύνθεση έχει ενοχλητικές, δραματικές και ταραγμένες νότες. Ο Aseev κατηγορεί τους συγχρόνους του για το γεγονός ότι δεν έχουν απομακρυνθεί από τον φιλιστινισμό και εξακολουθούν να έλκονται από την καθημερινή ευημερία, χωρίς να σκέφτονται το κοινό καλό. Αυτό το ποίημα εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τους σύγχρονους και αργότερα άρχισε να θεωρείται κλασικό του 20ου αιώνα.

Δεύτερος διάσημο έργοαυτής της περιόδου - η σουίτα "Blue Hussars", η οποία ήταν αφιερωμένη στη μνήμη των Decembrists. Στο έργο, ο Ασέεφ περιγράφει την προετοιμασία της εξέγερσης και το τραγικό τέλος του σχεδίου.

Το 1929 εκδόθηκε το βιβλίο «Το ημερολόγιο ενός ποιητή». Σε αυτό το βιβλίο, οι αισθητικές αναζητήσεις μπαίνουν στο παρασκήνιο και ο λυρισμός του γύρω κόσμου και η καθημερινή πλευρά της ζωής μπαίνει μπροστά. Ο Νικολάι Ασέεφ επιστρέφει ξανά στο ρομαντικό πάθος.

Οι πιο διάσημοι στίχοι παρατίθενται παρακάτω:

• «Ξέρω: όλες οι λύπες…»
• "Αντεπίθεση";
• "Καταιγίδα";
• "Τι είναι η ευτυχία?";
• "Σχετικά με το συνηθισμένο"?
• "Song of Glory"?
• «Κάθε φορά που κοιτάς στο νερό…»
• "Ευτυχία";
• "Μνημείο";
• "Δημιουργός";
• «Καλαφυροί».

Τελευταίο στάδιο της δημιουργικότητας

Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '20, ο Nikolai Aseev έψαχνε για έναν νέο ήρωα. Τα ποιήματα αυτής της εποχής μαρτυρούν ότι ο ποιητής αρχίζει να ψάλλει τα εγκώμια του εργάτη, ενώ η ποίηση, λέει, πρέπει να διδαχτεί «από τη μηχανή και τη κομπίνα». Δημοσιεύονται αρκετά ποιήματα στα οποία τραγουδιέται η εργατική συλλογικότητα, η λαϊκή ζωή και το συνηθισμένο έργο απλοί άνθρωποι. Μεταξύ τέτοιων έργων μπορεί να ονομαστεί "Kursk Territory", "Electriad", "Song of Oil".

Η δεκαετία του '30 χαρακτηρίζεται για τον Aseev από τη συνέχιση των αναζητήσεων του είδους. Ειδικότερα, αναπτύσσει διεθνή φειλετόν σε πολιτικά θέματα: «Berlin May», «Hope of Humanity». Παράλληλα, ο ποιητής ασχολείται με τις μεταφράσεις.

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, τα έργα του δημοσιεύτηκαν στις σελίδες της πρώτης γραμμής και των κεντρικών εφημερίδων. Στα ποιήματα αυτής της περιόδου την κύρια θέση κατέχει ο πατριωτισμός και η πίστη στη νίκη στον πόλεμο.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, ο Aseev έδωσε μεγάλη προσοχή στο θεωρητικό μέρος της ποίησης. Δημοσίευσε συχνά άρθρα για λογοτεχνικά θέματα σε εφημερίδες και δημοσίευσε αρκετά βιβλία.

«Δεν μπορώ να ζήσω χωρίς εσένα»: ανάλυση του ποιήματος

Το ποίημα γράφτηκε το 1960, επομένως αποδίδεται στην ύστερη ποίηση του Ασέεφ. Το θέμα της αγάπης δεν είναι χαρακτηριστικό για το έργο του συγγραφέα και είναι η εξαίρεση παρά ο κανόνας. Ο στίχος έχει όνομα - «Απλές γραμμές». Δεν αναφέρεται πάντα σε συλλογές, αλλά είναι καθοριστικής σημασίας για την κατανόηση του έργου.

Το ποίημα δεν έχει πλοκή ως τέτοια. Περιγράφει μόνο το συναίσθημα - ο λυρικός ήρωας εξομολογείται τον έρωτά του. Λέει ότι χωρίς την αγαπημένη του δεν χρειάζεται τίποτα σε αυτόν τον κόσμο. Ο Ασέεφ γράφει για την αληθινή φλογερή αγάπη, αλλά τιτλοφορεί τα ποιήματα «Απλές γραμμές». Με αυτό, ο ποιητής ήθελε να πει ότι για τους γύρω του, η εξομολόγηση δεν είναι κάποιου είδους αποκάλυψη, τέτοια λόγια ειπώθηκαν από πολλούς. Αλλά για τον πιο λυρικό ήρωα, τα συναισθήματά του είναι δυνατά και απίστευτα.

Το «Δεν μπορώ να ζήσω χωρίς εσένα» είναι ένα από τα πιο διάσημα ποιήματα του Ασέεφ. Αυτό το οφείλει στον λυρισμό και την ειλικρίνειά του.

Aseev Nikolai Nikolaevich (1889-1963), Ρώσος ποιητής. Στα ποιήματα "Budyonny" (1923), "Twenty-six" (1924), "Semyon Proskakov" (1928) - ρομαντική εξύμνηση της επανάστασης. Από την τυπική επιτήδευση των πρώτων συλλογών («Zor», 1914) προέκυψε η λυρική και φιλοσοφική κατανόηση της πραγματικότητας («Reflections», 1955· «Lad», 1961). Στο ποίημα "Mayakovsky Begins" (1940; Κρατικό Βραβείο ΕΣΣΔ, 1941) δημιούργησε την εικόνα ενός ποιητή που αγωνίζεται για μια νέα τέχνη. Βιβλίο στοχασμών για την ποίηση, απομνημονεύματα «Γιατί και ποιος χρειάζεται την ποίηση» (1961).

Aseev Nikolai Nikolaevich, Ρώσος ποιητής.

Χρόνια σπουδών

Προερχόμενοι από εξαθλιωμένους ευγενείς. Ο πατέρας είναι ασφαλιστικός πράκτορας. Οι γονείς είχαν μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη της προσωπικότητας του μελλοντικού ποιητή. Έχοντας χάσει νωρίς τη μητέρα του, ο Aseev μεγάλωσε από τον παππού του - έναν γαιοκτήμονα και έναν παθιασμένο λάτρη της ρωσικής λαογραφίας. Μετά την αποφοίτησή του από το πραγματικό σχολείο Kursk (1907), εισήλθε στο Εμπορικό Ινστιτούτο της Μόσχας (1908-10), στη συνέχεια μετακόμισε στο Πανεπιστήμιο του Kharkov. Κάποτε ήταν εθελοντής στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας (Σχολή Ιστορίας και Φιλολογίας).

"Συμβολιστής μαθητής"

Από το 1908 δημοσιεύτηκε στο περιοδικό "Spring", το 1912-14 - στα περιοδικά "Zavety", " Νέο περιοδικόγια όλους», «Protalinka», στο αλμανάκ «Primrose». Για ένα μικρό διάστημα ήταν γραμματέας στο περιοδικό Russian Archive.

Το πρώιμο έργο του ποιητή επηρεάστηκε από τους συμβολιστές, κυρίως τον K. D. Balmont, καθώς και από τους Γερμανούς ρομαντικούς (E. T. A. Hoffmann). Ήταν εξοικειωμένος με τον V. Ya. Bryusov, Vyach. I. Ivanov, S. P. Bobrov. "Ένας μαθητής των Συμβολιστών, που σπρώχνεται από αυτούς, όπως ένα παιδί που σπρώχνεται από έναν τοίχο, κρατώντας πάνω του που μαθαίνει να περπατά", έγραψε ο Ασέεφ για τον εαυτό του στο βιβλίο "Πεζογραφία ενός ποιητή" (1930).

Η έλλειψη ανεξαρτησίας των πρώτων εκδόσεων (1911) επέτρεψε στον ποιητή V. Shershenevich να τις αποκαλεί «συμβολικά φτηνά πράγματα». Αλλά τα βιβλία "Night Flute" (1914) και ειδικά "Oksana" (1916), αφιερωμένα στην Ksenia Sinyakova - την όμορφη σύζυγο του ποιητή (από το 1917) και τη μοναδική σύντροφο ολόκληρης της ζωής του, μαρτυρούν το εξαιρετικό ποιητικό δώρο του Aseev. «... Μεταξύ της νεολαίας... που έστησαν τη γλώσσα δεμένη σε αρετή και πρωτότυπη ακούσια, μόνο δύο, ο Ασέεφ και η Τσβετάεβα, εκφράστηκαν ανθρώπινα», έγραψε αργότερα ο Μπ. Λ. Πάστερνακ. Μαζί με τον Παστερνάκ ήταν μέλος της ομάδας Centrifuge κοντά στους μελλοντολόγους.

Ο Μαγιακόφσκι και ο Χλεμπνίκοφ στη ζωή του Ασέεφ

Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου το 1915 κλήθηκε στο στρατό, υπηρέτησε σε εφεδρικό σύνταγμα στη Μαριούπολη. απελευθερώθηκε από την υπηρεσία σε σχέση με την ανακάλυψη της φυματίωσης, αλλά τον Φεβρουάριο του 1917, παρά την ασθένεια, κλήθηκε ξανά. Υπηρέτησε σε εφεδρικό σύνταγμα πεζικού στο Gaisin, όπου εξελέγη στο Συμβούλιο των Αντιπροσώπων των Στρατιωτών. Στάλθηκε στη σχολή μαθητών, αυτός και η σύζυγός του έφυγαν (ή μάλλον, διέφυγαν) στο Βλαδιβοστόκ, όπου εντάχθηκε στη φουτουριστική ομάδα "Creativity". Εργάστηκε σε σοβιετικά ιδρύματα, το 1918 έδωσε διαλέξεις για τους τελευταίους Ρώσους ποιητές στην Ιαπωνία. Το 1922 επέστρεψε στη Μόσχα. Αυτή την εποχή, δημιούργησε το ποίημα "Budyonny". Τα τραγούδια του συνθέτη A. A. Davidenko, γραμμένα στα ποιήματα του Aseev: "Equestrian Budyonny", "First Horse", "Rifle" άρχισαν να απολαμβάνουν μεγάλη δημοτικότητα.

Το 1923 εντάχθηκε στο LEF - μια λογοτεχνική ομάδα με επικεφαλής τον VV Mayakovsky. Η φιλία με τον Μαγιακόφσκι, τον οποίο γνώρισε ο Ασέεφ, πιθανότατα το 1914 άλλαξε όχι μόνο το ποιητικό του στυλ, αλλά και την ίδια τη ζωή. Έγινε, σαν να λέγαμε, η «σκιά» του μεγάλου ποιητή, αν και ούτε η κοσμοθεωρία του, ούτε η αποθήκη τραγουδιών του, ούτε η διαφάνεια του στίχου του δεν έφταναν κοντά στον βροντερό Μαγιακόφσκι. Ο Velimir Khlebnikov, του οποίου η δημιουργία λέξεων μοιάζει με τη ρωσική λαογραφία, ήταν πολύ πιο κοντά του. Στο "A Lyrical Digression" (1924) και "The Blue Hussars" (1926), τα ποιητικά ύψη του Aseev, η ηχητική γραφή είναι ιδιαίτερα εκφραστική. παρόλο που ο Aseev δήλωσε ότι ήταν «ένας στιχουργός από τη φύση της ψυχής του, από την ίδια τη γραμμική ουσία», οι στίχοι σε αυτά τα πράγματα είναι πνιγμένοι, ο ήχος είναι σαφώς πιο δυνατός από τη σκέψη και το συναίσθημα.

Μετά την αυτοκτονία του Μαγιακόφσκι, ο Ασέεφ προτάθηκε κάποτε από τις αρχές για το ρόλο του πρώτου ποιητή, έλαβε το Βραβείο Στάλιν (1941) για το ποίημα "Ο Μαγιακόφσκι αρχίζει" (1940). Αλλά καθώς η σοβιετική εποχή έχασε τα εξωτερικά χαρούμενα χαρακτηριστικά, το ενδιαφέρον για τον Aseev έπεσε. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, δημοσίευσε περίπου 80 βιβλία, μεταξύ των οποίων αρκετά δοκίμια, στα οποία έδειξε ότι είναι γνώστης της ποίησης. Στην τελευταία του συλλογή Lad (1961) εγκατέλειψε την πρωτοποριακή μορφή του στίχου.

Εκτός από την ποίηση, ο Aseev ήταν παθιασμένος με τις κάρτες και τους αγώνες.

Aseev, Nikolai Nikolaevich- Νικολάι Νικολάεβιτς Ασέεφ. ASEEV Νικολάι Νικολάεβιτς (1889-1963), Ρώσος ποιητής. Από την τυπική επιτήδευση των πρώτων συλλογών («Zor», 1914) προέκυψε η λυρική και φιλοσοφική κατανόηση της πραγματικότητας («Reflections», 1955· «Lad», 1961). Ρομαντικό…… Εικονογραφημένο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

Ρώσος σοβιετικός ποιητής. Γεννήθηκε στην οικογένεια ασφαλιστικού πράκτορα. Πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο σπίτι του παππού του - κυνηγού, γνώστης της φύσης και της λαογραφίας. Σπούδασε στο Εμπορικό Ινστιτούτο της Μόσχας (1909-12) και στο ... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

- (1889 1963) Ρώσος ποιητής. Στα ποιήματα Budyonny (1923), Twenty-six (1924), Semyon Proskakov (1928) ρομαντική εξύμνηση της επανάστασης. Από την τυπική επιτήδευση των πρώτων συλλογών (Zor, 1914) κατέληξε σε μια λυρική φιλοσοφική κατανόηση ... ... Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

- (27 Ιουνίου 1889, πόλη Lgov, επαρχία Kursk, 26 Ιουλίου 1963), Ρώσος ποιητής, μεταφραστής, κριτικός λογοτεχνίας, σεναριογράφος. Σπούδασε στο Εμπορικό Ινστιτούτο της Μόσχας (1909-1912), στη φιλολογική σχολή των πανεπιστημίων της Μόσχας και του Χάρκοβο. ΣΕ… … Κινηματογράφος Εγκυκλοπαίδεια

Aseev, Nikolai Nikolaevich- Ο Aseev Nikolai Nikolaevich (1889-1963) ήταν προικισμένος με μια σπάνια αίσθηση της γλώσσας (που τον έφερε πιο κοντά στον V. Khlebnikov) και μια αίσθηση ρυθμού (τόσο απτή στον "Χορό"). τα πειράματα τον οδήγησαν στους μελλοντολόγους (στην ομάδα των Centrifuge). μόνο σε αυτό το διαισθητικό δώρο…… Ρώσοι ποιητές της Αργυρής Εποχής

- (1889 1963), Ρώσος ποιητής. Ήταν μέλος φουτουριστικών ομάδων. Από την τυπική επιτήδευση των πρώτων συλλογών («Ζορ», 1914) κατέληξε σε μια λυρική και φιλοσοφική κατανόηση της πραγματικότητας («Reflections», 1955· «Lad», 1961). Στα ποιήματα "Budyonny" (1923), ... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

- (γ. 1889) ποιητής. Το πρώτο βιβλίο ποιημάτων, Ο νυχτερινός αυλός, εκδόθηκε το 1913 (εκδόθηκε στη Lyrica). Στην ανάπτυξη της ποιητικής εικόνας, γίνεται αισθητή η ισχυρή επιρροή του E. T. Hoffmann (για παράδειγμα, στο "Song of the Cockroach Pimrom" κ.λπ.), στην ποιητική ... ... Μεγάλη βιογραφική εγκυκλοπαίδεια

- (1889, Lgov, επαρχία Kursk 1963, Μόσχα), ποιητής. Γιος ασφαλιστικού πράκτορα (σύμφωνα με άλλες πηγές, γεωπόνος). Σπούδασε στο Εμπορικό Ινστιτούτο της Μόσχας (190810), στη συνέχεια στο Πανεπιστήμιο του Χάρκοβο. ήταν εθελοντής (ιστορική ... ... Μόσχα (εγκυκλοπαίδεια)

ASEEV Νικολάι Νικολάεβιτς- (18891963), Ρώσος Σοβιετικός ποιητής. Τα ποιήματα "Budyonny" (1923), "Lyrical Digression", "Electriad", "Twenty-Six" (όλα το 1924), "Sverdlovsk Storm" (1925), "Semyon Proskakov" (1928), "Mayakovsky Begins" (1937). 40; State Ave. ...... Λογοτεχνικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

N. N. Aseev ... Εγκυκλοπαίδεια Collier

Βιβλία

• Top-top-top, Aseev Nikolai Nikolaevich. Ένα από τα πρώτα έργα της Vera Ermolaeva στον Κρατικό Εκδοτικό Οίκο ήταν εικονογραφήσεις για το ποίημα του N. Aseev «Top-top-top». Μια απλή ιστορία για το πώς ένας ευγενικός και ευσυνείδητος αστυνομικός μπλοκάρει…
• Top-top-top, Aseev Nikolai Nikolaevich. Ένα από τα πρώτα έργα της Vera Ermolaeva στο Gosizdat ήταν οι εικονογραφήσεις για το ποίημα του N. Aseev "Top-top-top". Μια απλή ιστορία για το πώς ένας ευγενικός και ευσυνείδητος αστυνομικός μπλοκάρει…

Επομένως, όχι μέρες, όχι ονόματα, -
Σκοτεινός φόβος στη φλέβα zataya,
Σε θυμάμαι μόνο από τα κούτσουρα,
Το σπίτι μου, το όνειρό μου, τα νιάτα μου!

Ν. Ασέεφ.

ΣΕοι περισσότερες λογοτεχνικές μελέτες, δημοσιεύσεις, εγκυκλοπαίδειες, ο Νικολάι Νικολάεβιτς Ασέεφ αποκαλείται «... ένας από τους πιο ταλαντούχους σοβιετικούς ποιητές». Για να είμαι ειλικρινής, τώρα, όχι μόνο στη χώρα, αλλά και στο Lgov, στην πατρίδα του, είναι δύσκολο να συναντήσεις έναν άνθρωπο που θυμάται τα έργα του ποιητή. Αν δεν με πιστεύετε, ρωτήστε τους περαστικούς στο δρόμο. Ξέρουν ότι υπάρχει η οδός Aseev και ένα μουσείο. Οι νέοι μπορούν να θυμούνται ότι στο σχολείο κάποτε πήγαιναν όλη την τάξη εκεί. Αλλά διάβασαν το Aseev μετά από αυτό; Δύσκολο να πω. Συμβουλεύω - διαβάστε! Πραγματικά συνέβαλε σημαντικά στη σοβιετική ποίηση και ήταν ένας ενδιαφέρον, καλοπροαίρετος, γνώστης.

Συνήθως για την παιδική ηλικία ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποιάλλοι θυμούνται, όσοι ήταν κοντά, αλλά δεν «άναψαν» με κανέναν τρόπο, και ξαφνικά υπήρχε η ευκαιρία να δηλώσουν τον εαυτό τους, λέγοντας πώς «έφαγαν κουάκερ» με μια μελλοντική διασημότητα. Με τον Νικολάι Ασέεφ αποδείχθηκε διαφορετικά. Ο ίδιος μίλησε για τα παιδικά του χρόνια τόσο ποιητικά και αναλυτικά που φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα να προσθέσει. «... οι εντυπώσεις της παιδικής ηλικίας παραμένουν οι πιο ζωντανές και εναποτίθενται στη μνήμη πολύ πιο σταθερά από τις εντυπώσεις άλλων - επόμενων ηλικιών». Μάλλον όλοι θα επιβεβαιώσουν αυτά τα λόγια του Ν. Ασέεφ.

Το σπίτι που γεννήθηκε ο ποιητής

Ο N. N. Aseev γεννήθηκε στις 27 Ιουνίου 1889 στο Lgov. Έμεινε ορφανός σε μικρή ηλικία με ζωντανό πατέρα. Δεν υπήρχε σχεδόν τίποτα κοινό μεταξύ τους. Ο ασφαλιστικός πράκτορας ήταν ένα συγκεκριμένο άτομο, όχι εντελώς τυχερό, χωρίς φαντασία.

«Μαζευτήκαμε με τον πατέρα μου για ματ. Σηκωθήκαμε νωρίς - νωρίς, καθίσαμε στη βεράντα, περιμένουμε το πρώτο χτύπημα του κουδουνιού για την υπηρεσία. Και τώρα, καθισμένος σε αυτή την ξύλινη βεράντα, κοιτάζοντας το φυτό κάνναβης και τον γειτονικό οικισμό, συνειδητοποίησα ξαφνικά πόσο όμορφος είναι ο κόσμος, πόσο υπέροχος και ασυνήθιστος. Το γεγονός είναι ότι ο ήλιος που ανατέλλει πρόσφατα μετατράπηκε ξαφνικά σε πολλούς ήλιους - ένα φαινόμενο στη φύση γνωστό, αλλά σπάνιο. Και εγώ, βλέποντας κάτι που έμοιαζε με τις ιστορίες του παππού μου, αλλά αποδείχτηκε αληθινό, έτρεμα κατά κάποιον τρόπο από χαρά. Η καρδιά χτυπούσε γρήγορα, γρήγορα.

Κοίτα μπαμπά, κοίτα! Πόσοι ήλιοι έγιναν!

Λοιπόν, τι από αυτό; Δεν το είδες ποτέ; Αυτοί είναι ψεύτικοι ήλιοι.

Εντάξει, κοίτα, κοίτα…»

Οι αναμνήσεις του πατέρα του καταλαμβάνουν ελάχιστο χώρο στο έργο του ποιητή. Δεν μίλησε σχεδόν καθόλου για τη μητέρα του, η οποία πέθανε πολύ νωρίς. Άλλο πράγμα είναι ο παππούς και η γιαγιά που τον μεγάλωσαν. Τους ήταν ευγνώμων σε όλη του τη ζωή.

Αν κρίνουμε από τα απομνημονεύματα του ποιητή, ήταν πραγματικά εξαιρετικές προσωπικότητες. Είναι μια αφηγήτρια και τραγουδίστρια αξεπέραστη.

«Και όμως ο βασικός μου δάσκαλος ήταν ο παππούς μου. Ήταν αυτός που διηγήθηκε θαυματουργές περιπτώσεις από τις κυνηγετικές του περιπέτειες που δεν υστερούσαν σε τίποτα από τη μυθοπλασία του Munchausen. Άκουσα με το στόμα ανοιχτό, συνειδητοποιώντας, φυσικά, ότι αυτό δεν συνέβη, αλλά θα μπορούσε να είναι ακόμα…».

Το 1957 θα έγραφε αναλυτικότερα για τα παιδικά του χρόνια στα αυτοβιογραφικά δοκίμια «Η ζωή μου» και «Η πορεία προς την ποίηση».

Φυσικά, οι παιδικές αναμνήσεις είναι σε μεγάλο βαθμό εξιδανικευμένες. Ο παππούς - Νικολάι Παβλόβιτς Πίνσκι είχε το βαθμό του επαρχιακού γραμματέα. Από τον Νοέμβριο του 1878 έως τις 15 Μαρτίου 1890 εργάστηκε ως επιστάτης του επαρχιακού νοσοκομείου. Αυτή η θέση ήταν καθαρά οικονομική. Ο χαρακτήρας είχε μια πολύ δύσκολη, ανεξάρτητη, ίσως καβγά. Μετά από 12ετία, απαιτεί αύξηση μισθού για όλα τα χρόνια, την οποία και επιτυγχάνει!

Μάλλον ασχολείται επίσης με το να δίνει χρήματα με τόκο. Διαφορετικά, πώς μπορεί κανείς να εξηγήσει μια αίτηση στο δικαστήριο για ανάκτηση 18 ρούβλια από τους οφειλέτες - τους αγρότες του Alexei Mishchenkov και από τον Ilya Baklagin έως και 300 ρούβλια, το ποσό είναι πολύ σοβαρό. Επιπλέον, αυτοί οι αγρότες ζούσαν σε διαφορετικά χωριά.

Ενδιαφέρουσες αναμνήσεις παιδικών φίλων του μελλοντικού ποιητή - P. D. Zagorodnikh και M. S. Bogomazov καταγράφηκαν από τον S. V. Lagutich. Δημοσιεύτηκαν στην περιφερειακή εφημερίδα και, μάλιστα, συμπληρώνουν μόνο με λεπτομέρειες τα απομνημονεύματα του ίδιου του ποιητή.

Από το Lgov, ο παππούς μου πήρε τον δεκάχρονο Νικολάι στο Κουρσκ, όπου μπήκε σε ένα πραγματικό σχολείο. Είναι χαρακτηριστικό ότι το αγόρι άρχισε να ζει όχι στην οικογένεια του πατέρα του, αλλά με τον θείο του, Βασίλι Νικολάεβιτς. Έτσι, η σχέση με τον πατέρα του ήταν πολύ cool. Από όλα τα θέματα, ο Νικολάι αγαπούσε περισσότερο τη ρωσική γλώσσα και στη συνέχεια διακρίθηκε αισθητά από τις γνώσεις του για το θέμα ακόμη και μεταξύ των συγγραφέων.

Έφτασε το έτος 1905, στο Κουρσκ, όπως και σε άλλες πόλεις της Ρωσίας, αρχίζουν επαναστατικές αναταραχές. Ο Aseev, μαζί με φίλους, συμμετέχει σε αυτά. Αυτό θυμίζει:

«Μην ξαναβράζετε το μάθημα,
Η Sukhomyatka δεν σκαρφαλώνει στο λαιμό,
Μην πάτε να περάσετε το βράδυ
Σε μια φιλική συνάντηση;

Το 1909, ο Aseev έλαβε πιστοποιητικό αποφοίτησης από το σχολείο και ήρθε στο Lgov για το καλοκαίρι, πιθανώς για τελευταία φορά. Και ιδού τι καταγράφεται στο αρχείο αρχείου:

Μάιος 1909, 23 ημέρες, ο αστυνομικός της περιφέρειας Lgovsky, βλέποντας από την έρευνα ότι ο μαθητής Nikolai Nikolaev Aseev, ο ευγενής Nikolai Vladimirov Santsevich, ο Konstantin Vladimirov Kurlov, ο έμπορος Alexander Ivanov Stepin και η κόρη ενός αξιωματούχου Maria Fedorova Safonova από την κατάθεση μαρτύρων . .. καταδικάζονται για το γεγονός ότι το βράδυ της 23ης Μαΐου επέτρεψαν στον εαυτό τους να τραγουδήσουν δημόσια επαναστατικά τραγούδια στον κήπο της πόλης. Επομένως, βλέποντας σε αυτήν την πράξη σημάδια παραβίασης της ρήτρας 3 των υποχρεωτικών διαταγμάτων που εξέδωσε ο Κυβερνήτης του Κουρσκ στις 3 Ιουλίου 1907 ... Αποφάσισε: ... ως επιβλαβής για τη δημόσια τάξη, να συλληφθεί στη φυλακή Lgovskaya .. .

Ιδού οι καρποί του να είσαι σε φοιτητικό περιβάλλον! Και δεν είναι η πρώτη φορά που συλλαμβάνεται. Δεν ξέρω πώς συμπεριφέρθηκε ο Ν. Ασέεφ υπό κράτηση. Αλλά ο φίλος του κάνει έκκληση:

«... ένας τριτοετής φοιτητής του Imperial University φυλακισμένος στη φυλακή της περιοχής Lgovskaya Νομική σχολή Konstantin Vladimirovich Kurlov.

Έχω την τιμή να ζητήσω ταπεινά από την Υψηλότητά σας να επιτρέψετε τη χρήση βιβλίων για ανάγνωση που φέρνουν από το σπίτι και επιθεωρούνται από τον επικεφαλής της φυλακής. Και συγκεκριμένα διαλέξεις για προετοιμασία εξετάσεων και χρήση χαρτιού, μελανιού και στυλό.

Δεν μπορείτε να πείτε τίποτα, αλλά οι αρχές ετοίμασαν καλούς δικηγόρους για τον εαυτό τους!

Το φθινόπωρο, ο Νικολάι Ασέεφ φεύγει για τη Μόσχα για να συνεχίσει τις σπουδές του στο Εμπορικό Ινστιτούτο. Ήταν επιθυμία του πατέρα. Αλλά η λογιστική δεν είναι καθόλου στο πνεύμα ενός ονειροπόλου νέου. Γρήγορα μπαίνει στον κύκλο των διάσημων τότε συγγραφέων V. Lidin, N. Ognev, B. Pasternak, V. Bryusov, A. Bely, V. Khlebnikov. Ο Ασέεφ γειτνιάζει με τους λεγόμενους μελλοντολόγους, οι οποίοι κάλεσαν «... να εγκαταλείψουμε τον Πούσκιν, τον Ντοστογιέφσκι, τον Τολστόι και ούτω καθεξής. και ούτω καθεξής. από το «Ατμόπλοιο της Νεωτερικότητας». Ήταν «επαναστάτες στην ποίηση».

Η συνάντηση με τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, που έγινε το 1912, γίνεται καθοριστική. Αυτή η φιλία θα περάσει από όλη τη ζωή των ποιητών. Το 1914 εκδόθηκε το πρώτο βιβλίο του νεαρού Ασέεφ, Ο Νυχτερινός Φλάουτο.

Αλλά αρχίζει Παγκόσμιος πόλεμοςκαι ο Νικολάι Ασέεφ, επιστρατεύονται στο στρατό. Δεν χρειάστηκε να συμμετάσχει σε εχθροπραξίες και δεν υπήρχε τέτοια επιθυμία. Σαφώς δεν του άρεσε η υπηρεσία του στρατιώτη. Μετά την επανάσταση του Φεβρουαρίου, ο Ασέεφ εξελέγη στο Συμβούλιο των Αντιπροσώπων των Στρατιωτών από το 34ο Σύνταγμα Πεζικού. Ήταν ο πιο εγγράμματος σε αυτό το Συμβούλιο και έλαβε παραπομπή για σπουδές στη σχολή σημαιοφόρων, που βρίσκεται στο Ιρκούτσκ. Κι έτσι, ο επίδοξος ποιητής μπαίνει στο τρένο με τη νεαρή σύζυγό του και ... περνάει από το Ιρκούτσκ στο ίδιο το Βλαδιβοστόκ. Και τα σχέδια περιλαμβάνουν την πρόθεση να πάμε ακόμα πιο μακριά από τον πόλεμο - στην Καμτσάτκα ή ακόμα και στην Ιαπωνία. Εξάλλου, αυτό που έκανε θεωρούνταν πάντα ως λιποταξία. Για την παραμονή του στην Άπω Ανατολή θα γράψει στο βιβλίο «Το ημερολόγιο του ποιητή».

Στο Βλαδιβοστόκ, ο Aseev συνελήφθη από την Οκτωβριανή Επανάσταση, η οποία ανακοίνωσε το τέλος του πολέμου με το "Διάταγμα για την Ειρήνη" και είναι στο Συμβούλιο των Αντιπροσώπων των Εργατών και Στρατιωτών, όπου λαμβάνει τη θέση του βοηθού του επικεφαλής της ανταλλαγής εργασίας. Παράλληλα συνεργάζεται με την τοπική εφημερίδα. Σύντομα οι παρεμβατικοί άρχισαν να καταλαμβάνουν το Βλαδιβοστόκ και τα πυροβόλα των ιαπωνικών καταδρομικών στόχευαν στην πόλη. Ο Ασέεφ αρχίζει να επιμελείται την τοπική εφημερίδα, αλλά με τα ποιήματά του υποστηρίζει πλήρως τους μπολσεβίκους:

«Σύντροφε - τον Ήλιο! Στεγνώστε την υγρασία των δακρύων
Του οποίου η λακκούβα είναι άπληστη η ψυχή.
Vivat! Τεράστια κόκκινη σημαία
Που μας κυματίζει ο ουρανός!

Παίρνει αποφασιστικά το μέρος της Κόκκινης Επανάστασης: «Θα ήθελα να γράψω μόνο για τις μάχες της τέχνης, αλλά με βαριά βήματα τις διασχίζουν μάχες για την εξουσία».

Στο Βλαδιβοστόκ, ο ποιητής δημιούργησε δύο κύκλους ποιημάτων: «Η σκουριασμένη λύρα» και «Ποιήματα του σήμερα». Η στάση απέναντι στην επανάσταση είναι ήδη πιο επιφυλακτική:

«Ο θάνατος μεταφέρει ένα δίκαννο κυνηγετικό όπλο στον αγκώνα,
Τα πεύκα είναι βουβά και τα αστέρια σιωπούν.
Πώς μπορώ, μοναχικός λύκος,
Μην φωνάζετε σε μακρινά λύκους!

Φαίνεται ότι αυτές είναι οι γραμμές του Βλαντιμίρ Βισότσκι. Υπάρχει κάποιο είδος απελπιστικής σύγχυσης, εγκατάλειψης μέσα τους. Η Ρωσία, αιμόφυρτη, υψώνεται εμφανώς μπροστά μας:

«Σε πυροβόλησαν - με πυροβόλησαν,
Αγαπούσαμε μαζί, αναπνέαμε μαζί,
Στο ένα τα μάγουλά μας κάηκαν από παραλήρημα.
Φεύγετε? Και έρχομαι για σένα!».

Πώς θα μπορούσε ένας ενθουσιώδης, ρομαντικός νέος να μην χαθεί σε μια δίνη γεγονότων. Και ήταν ο μόνος; Και στις δύο πλευρές των οδοφραγμάτων στέκονταν χιλιάδες ακατανόητοι νέοι. Ο Ασέεφ ζητά υποστήριξη και συμβουλές από τον Μαγιακόφσκι. Συχνά γράφει σε αυτόν, ενδιαφέρεται για γεγονότα στην πρωτεύουσα. Αφού έζησε στο Βλαδιβοστόκ για τέσσερα χρόνια, μετακόμισε στην Τσίτα, από την οποία ο Λαϊκός Επίτροπος Λουνατσάρσκι, μετά από αίτημα του Μαγιακόφσκι, τον κάλεσε στη Μόσχα με τηλεγράφημα. Εκεί συγκεντρώνονται οι ηγέτες της σοβιετικής ποίησης. Α, πόσο τους χρειαζόταν η νέα κυβέρνηση! Ποιος άλλος θα εξηγήσει στον κόσμο τα πλεονεκτήματα του νέου συστήματος. Ο Ασέεφ έφτασε επιφυλακτικός, επειδή έλειπε πέντε ολόκληρα χρόνια, τον θυμούνται ακόμα; Αλλά η συνάντηση με τον Μαγιακόφσκι διέλυσε όλες τις αμφιβολίες και ο Νικολάι Νικολάγιεβιτς συμμετείχε αμέσως λογοτεχνική ζωήπρωτεύουσα, και συνεπώς ολόκληρη τη δημοκρατία.

Ο πρώιμος Aseev αντιτίθεται έντονα στις συνηθισμένες, μικροαστικές μορφές ζωής. Τα κίνητρα των ποιημάτων του είναι επαναστατικά. Και λεκτικά πειράματα από εκεί. Είναι απαραίτητο να εξεταστεί το έργο των συγγραφέων εκείνων των χρόνων, λαμβάνοντας υπόψη την επίδραση του χρόνου. Ο Α. Τολστόι είπε καλά για εκείνη την περίοδο: «Ήταν μια εποχή που η αγάπη, τα καλά και υγιή συναισθήματα θεωρούνταν χυδαιότητα και λείψανο... Τα κορίτσια έκρυβαν την αθωότητά τους, οι σύζυγοι - πίστη. Η καταστροφή εθεωρείτο καλό γούστο, η νευρασθένεια ως ένδειξη εκλέπτυνσης.

Ο Aseev προσπαθεί να συμβαδίσει με τους συναδέλφους του συγγραφείς και συχνά γράφει ως εξής:

«Ε, διπλό, διπλό.
Υψικάμινος γκλίτερ Να σταματήσει. Λιου!
Ο γερανός δίνεται - λάμψη, ακίδα, ατμός, χορός!

Αλλά πριν από αυτό, το 1924, δημοσιεύτηκε το όμορφο ποίημα «Λυρική παρέκβαση», που λέει:

«Αναγνώστη, σταμάτα!
Εδώ είναι το κουτί του φρουρού
Εδώ είναι chic και scream.
Και το σύνθημα. Και έναν κωδικό πρόσβασης.
Και πριν, το ξεχασιάρικο έγινε μπλε εδώ
χαρούμενες αγορίστικες εποχές».

Αισθάνεσαι? Δεν μπορεί να προδώσει τους φίλους του στην ποίηση, στις τάσεις της μόδας, αλλά οι στίχοι ελκύουν.

Ο πιο εξέχων εκπρόσωπος της σοβιετικής ποίησης είναι ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Και ο Ασέεφ είναι περισσότερο γνωστός ως φίλος, πρώτα του Β. Χλέμπνικοφ, μετά του Β. Μαγιακόφσκι. Δίπλα τους φαίνεται σαν στη σκιά. Αλλά ο Νικολάι Νικολάεβιτς δεν χάθηκε καθόλου στο φόντο τους, αλλά παρέμεινε ο ίδιος, ανεξάρτητος και ατομικός. Ο εξέχων ποιητής Ilya Selvinsky, ο οποίος μιλούσε συχνά εναντίον του Aseev, έπρεπε να παραδεχτεί: «Η δύναμη του Aseev είναι ότι είναι, πρώτα απ 'όλα, μια προσωπικότητα. Δεν μπορείτε να θυμάστε τα ποιήματά του, να μην γνωρίζετε ούτε μια γραμμή, αλλά όταν λέτε "Aseev" - εμφανίζεται μια σιλουέτα μπροστά σας, που δεν έχει διπλό! Ο ίδιος ο Μαγιακόφσκι τον βάζει δίπλα του με μια φράση που θα συνοδεύει τον Ασέεφ σε όλη του τη ζωή: «... έχουμε και τον Ασέεφ Κόλκα, αυτός μπορεί. Έχει τη λαβή μου». Και ένας από τους ποιητικούς ηγέτες εκείνης της εποχής, ο Valery Bryusov, ισχυρίζεται: «Ο Νικολάι Ασέεφ είναι ίσως η πιο εντυπωσιακή φιγούρα στην ποίησή μας σήμερα».

Αλλά πέφτουν κρίσεις από όλες τις πλευρές, κατηγορίες για προδοσία, έλλειψη γούστου. Ο Μαγιακόφσκι, που ο ίδιος διώκονταν συνεχώς, έπρεπε να μιλήσει για να υπερασπιστεί έναν φίλο του. Ο Aseev απαντά στους αντιπάλους:

«Είμαι στιχουργός
ανάλογα με τη φύση της ψυχής σου,
από μόνο του
γραμμική ουσία.

Βρήκε τον δρόμο του στην ποίηση, στον τρόπο της οποίας θα παραμείνει πιστός σε όλη του τη ζωή. Αναγνωρίστηκε και συχνά άρχισε να τοποθετείται πάνω από τον Μαγιακόφσκι, γιατί ο Ασέεφ είναι πιο κατανοητός και κοντά στον αναγνώστη. Ο Aseev δεν συμφώνησε ποτέ με αυτό. Οι ίδιοι δεν εναντιώθηκαν ποτέ ο ένας στον άλλον και η σχέση τους δεν επισκιάστηκε από φθόνο ή ανταγωνισμό. Αν και ο Μαγιακόφσκι αφαίρεσε ολόκληρες γραμμές του Ασέεφσκι για τον εαυτό του, τις οποίες δεν έκρυψε. Αργότερα, ο Νικολάι Νικολάγιεβιτς παραδέχτηκε: «Ήμασταν σύντροφοι όχι μόνο στον αέρα της νιότης, όχι μόνο στις ηλικιακές εντυπώσεις. Σχεδόν πάντα ένιωθα τον αγκώνα του στον δικό μου...».

Ήταν πιο δύσκολο με άλλους ποιητές. Διαφωνίες - ποιος είναι πιο σημαντικός στην ποίηση προέκυπταν συνεχώς. Υπάρχει μια γνωστή περίπτωση όταν ο Σεργκέι Γιεσένιν εμφανίστηκε για να τακτοποιήσει τα πράγματα με τον Ασέεφ, αλλά ο ιδιοκτήτης του σπιτιού δεν ήταν εκεί. Ο Γιεσένιν έβγαλε ένα μπουκάλι, κάθισε - κάθισε, ήπιε τα πάντα, προσβλήθηκε, φύσηξε τη μύτη του στο τραπεζομάντιλο ως ενθύμιο και έφυγε. Αλλά αυτή η περίπτωση είναι απλώς αστεία. Έγινε ακόμη πιο σοβαρά, όταν γράφτηκαν καταγγελίες, κανονίστηκαν προβοκάτσια.

Το 1926 εκδόθηκε ένα από τα καλύτερα και πιο εκφραστικά ποιήματα «Οι Γαλάζιοι Ουσάροι». Δεν είναι περίεργο που οι πιο διάσημοι αναγνώστες τον συμπεριέλαβαν στο ρεπερτόριό τους, συμπεριλαμβανομένου του G. V. Artobolevsky. Ακούστε τον ρυθμό

«Πληγωμένη αρκούδα
ο παγετός είναι χάλια.
Έλκηθρο στο Fontanka
πετούν μπροστά.
Poloz κοφτό-
ρίγες χιονιού,
ποιανού είναι εκεί
φωνές και γέλια;

Λίγοι είπαν καλύτερα και πιο συνοπτικά για τους Decembrists:

"Θα σας απαντήσω
Αγαπητέ φίλε,
ο θάνατος δεν είναι τρομερός
σε μια σφιχτή θηλιά!
Πιο επαίσχυντο και καταστροφικό
σε μια τέτοια σκλαβιά
ασπρισμένο κεφάλι,
γίνε γέρος».

Οι «Γαλάζιοι Ουσάροι» μπήκαν στο χρυσό ταμείο της ποίησης Σοβιετική περίοδος. Αλλά τα πειράματα με την ομοιοκαταληξία, η καινοτομία της στιχουργίας δεν έχουν ακόμη ξεχαστεί:

«Ντνίπρο! Παστέρ που βράζουν!
Τσερνομόρετς! Στα σκοτεινά γένια!
Ταραγμένος! Και να γίνει κομμάτια!
Ο Girlo αντικαθιστά την πόλη!
Λέξη? - Όχι, θα κολυμπήσω
αιώνια αυτά τα παράπονα.
Χτυπήστε ένα μεγάλο γλείψιμο
άσπρο μέτωπο μπλοκ του καταστρώματος.

Τον Φεβρουάριο του 1927, μαζί με τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, ο Νικολάι Νικολάεβιτς έφτασε στο Κουρσκ για να πραγματοποιήσει λογοτεχνικές συναντήσεις. Παραστάσεις πραγματοποιήθηκαν στις μεγαλύτερες αίθουσες της πόλης, με μεγάλη συγκέντρωση κόσμου. Κατά τη διάρκεια της ημέρας, ο Ασέεφ πήρε έναν φίλο του στο Κουρσκ, του έδειξε τα αξιοθέατα και επισκέφτηκε τους συγγενείς του, με τους οποίους ζούσε. Αλλά δεν υπήρχε χρόνος να επισκεφτώ το Lgov. Ναι, δεν έμεινε κανείς εκεί, δεν θυμήθηκε ποτέ τους παιδικούς του φίλους.

Ξεχωριστή θέση στο έργο του ποιητή κατέχει ο κύκλος «Εδάφη Κουρσκ». Περιέχει επτά ποιήματα. Μάλιστα, αποδείχθηκε ότι ήταν ένα ποίημα για την παιδική ηλικία και τη νεολαία. Αν στα απομνημονεύματά του έγραφε για το Lgov ως μια συνηθισμένη βαρετή επαρχιακή πόλη, εδώ τραγούδησε ήδη για τη «γη των αηδονιών»:

«... και πίσω του, ανάμεσα στις βελανιδιές, στην πύλη
Πάρκο Prince-Baryatinsky,
σπέρνονται ασταμάτητα, έτσι,
ότι ο ουρανός ζεσταίνεται.
Εδώ κι εκεί, δεξιά κι αριστερά,
σε επτά φυλές καταρρέουν ορμητικά, -
αηδόνι, αηδόνι, αηδόνι,
απλά άκου το αηδόνι!»

Ο Ασέεφ, ήδη γνωστός, αναγνωρισμένος ποιητής, δεν έχει πάει στην πατρίδα του εδώ και πολύ καιρό. Αλλά τι χαρούμενο, νοσταλγικό συναίσθημα δημιούργησε τις γραμμές:

«Να είσαι καλά και να είσαι υγιής!
Δεν θα σας αγγίξει η κολακεία ή η βλασφημία,
Λουσένκα και Νίζνι Ντερεβένκι,
Οι καμπάνες που βυθίστηκαν στον πάτο.
Στάσου δυνατός. Είσαι ο μανδύας μου
είστε οι παππούδες και οι νονοί μου,
είσαι η ανθρώπινη μορφή μου, περιοχή Κουρσκ.

Θυμάται ξανά τον αγαπημένο του παππού:

«Κι εγώ, ο μεγάλος εγγονός του,
όταν έχω πρόβλημα,
Θα πάρω μόνο ένα κακό μαξιλάρι,
Τον βλέπω ως Ρομπέν των Δασών.
Πράσινα κύματα από ψωμιά,
μιλώντας στον άνεμο,
και η πρώτη αγάπη στον κόσμο
στον ήρωα, στον κυνηγό - στον παππού.

Μετά τον θάνατο του Μαγιακόφσκι, ο Ασέεφ, αν και δεν έγινε δημοσιογράφος και tribune, γίνεται αντιληπτός ως οπαδός και διάδοχος. Γράφει πολλά, αλλά δημοσιεύονται κυρίως προπαγανδιστικά ποιήματα. Αρκετές φορές προσπαθεί να απευθυνθεί στον Στάλιν, παραπονούμενος για παρενόχληση.

Αλλά τώρα, τον Δεκέμβριο του 1935, ο Στάλιν δήλωσε ότι «... Ο Μαγιακόφσκι ήταν και παραμένει ο καλύτερος, πιο ταλαντούχος ποιητής της σοβιετικής μας εποχής. Η αδιαφορία για τη μνήμη και τα έργα του είναι έγκλημα».

Και δύο εβδομάδες αργότερα, ο Aseev δηλώνει δημόσια ότι άρχισε να γράφει ένα μυθιστόρημα σε στίχους για τον φίλο του. Είχε την ευκαιρία να μιλήσει. Το κύριο έργο του Aseev ήταν το ποίημα "O Mayakovsky αρχίζει". Αποφοίτησε από αυτό το 1939. Το ποίημα έγινε το κύριο γεγονός στον ποιητικό κόσμο εκείνων των χρόνων. Στις 15 Μαρτίου 1941, ο συγγραφέας τιμήθηκε με το Βραβείο Στάλιν για εξαιρετική λογοτεχνικό έργο. Το ποίημα δεν χωρούσε στο πλαίσιο μιας συνηθισμένης βιογραφίας, ήταν ένα λογοτεχνικό μνημείο του φίλου του, χωρίς το οποίο, ίσως, ο ίδιος ο Aseev δεν θα είχε πραγματοποιηθεί. Αυτός είναι ένας αποχαιρετισμός στα χόμπι της νεολαίας - φουτουριστικό και lefovsky.

N.N. Aseev και A.P. Gaidar

Σε αυτόν, όπως και στον κορυφαίο ποιητή από όλη τη χώρα, οι αρχάριοι συγγραφείς πηγαίνουν για συμβουλές και βοήθεια. Να πώς περιέγραψε ο ίδιος μια από αυτές τις επισκέψεις: «Ήρθε ένας σύντροφος που παράτησε τη δουλειά του ως χειριστής φρέζας στο εργοστάσιο, έφερε τεράστιους σωρούς από ποιήματα. Ρωτάω τι χρειάζεται.

Πούλησε τα πάντα, χώρισε τη γυναίκα του, ήρθε εδώ - Βάλε τις βαλίτσες.

Μου διάβαζε τα ποιήματά του για τρεις ώρες. Του εξήγησα ότι αυτό είναι κάτι απελπιστικό, ότι δεν χρειάζεται να πάω στα συντακτικά γραφεία και είπε:

Όχι, θα έρθω στην Ένωση Συγγραφέων. Πες μου συντροφικά, σύντροφε Ασέεφ, πόσα πληρώνουν για μια γραμμή;

Δεν έχεις αυτές τις γραμμές.

Πες μου πόσο;

Δύο ρούβλια.

Αν δεχτούν το ένα δέκατο από αυτά που έγραψα, τότε 5.000 ρούβλια. Συμφωνώ σε αυτό».

Πέρασα πολύ χρόνο κάνοντας κοινωνική εργασία. Τότε ήταν αδύνατο να το αρνηθείς. Ο Ασέεφ είναι στην επιτροπή για την ένταξη στην Ένωση Συγγραφέων, στο διοικητικό συμβούλιο του Λογοτεχνικού Ταμείου, το οποίο ασχολήθηκε με ένα ευρύ φάσμα θεμάτων για να εξασφαλίσει τη ζωή των συγγραφέων. Λατρεύει με πάθος το κυνήγι και το τένις, παίζει ακόμη και σε μεγάλους αγώνες.

Το 1939, η 50ή επέτειος του Nikolai Nikolaevich Aseev γιορτάστηκε ευρέως. Έχει αναγνωριστεί ως κορυφαίος σύγχρονος ποιητής. Οι εφημερίδες γέμισαν με συγχαρητήρια σε έναν από τους ηγέτες της Ένωσης Λογοτεχνών της χώρας. Σημαίνει ότι τακτοποίησε τη δύναμη, την χρειαζόταν, έγραψε χρήσιμα ποιήματα. Κανείς όμως από τότε και μετά δεν μπορούσε να τον κατηγορήσει ότι κολακεύει, λένε, ενώπιον των αρχών. Φυσικά, κατάλαβε ότι αυτό που συνέβαινε στη χώρα δεν ήταν καθόλου αυτό που ονειρευόντουσαν με τον Μαγιακόφσκι. Δύο από τα αδέρφια του πατέρα του χάθηκαν στα στρατόπεδα. Δεν ήταν μάταιο που αυτά τα χρόνια κατέστρεψε σε μεγάλο βαθμό το αρχείο του για να μην βλάψει τον εαυτό του και τους φίλους του. Προκαλεί μεγάλο σεβασμό στον Aseev, τον άνθρωπο που όταν ξεκίνησε η επόμενη δίωξη όχι μόνο ενός από τους φίλους του, αλλά ακόμη και των λογοτεχνικών εχθρών, ο Aseev δεν συμμετείχε ποτέ σε αυτό, ανεξάρτητα από το πώς του ζητήθηκε και του υποσχέθηκαν. Έμενε πάντα ένας αξιοπρεπής άνθρωπος, με τη δική του αντίληψη για την τιμή. Ως εκ τούτου, τα βραβεία και τα βραβεία άρχισαν να τον παρακάμπτουν όλο και πιο συχνά, άρχισαν να τυπώνουν όλο και λιγότερο.

Το 1941, μια ομάδα 76 συγγραφέων και αρκετές εκατοντάδες μέλη των οικογενειών τους εκκενώθηκαν στην πόλη Chistopol. Η ώρα ήταν δύσκολη, αλλά ο Aseev θυμήθηκε αυτό:

"…Ευχαριστώ,
Η πόλη στο Κάμα
βαθύς,
αξιόπιστο σοβιετικό πίσω μέρος, -
τι γίνεται με την πρόζα μας
και ποίηση
δεν μας προσέβαλες
και προφυλαγμένο».

Ο Ασέεφ δεν ήταν ποτέ ντροπιασμένος. Υπήρχαν άρθρα και ομιλίες επικριτικά εναντίον του. Είχαν όμως μάλλον τον χαρακτήρα των πατρικών οδηγιών. Μετά το θάνατο του «ηγέτη των λαών», αρχίζει μια νέα έκρηξη στο έργο του ποιητή. Αναγνωρίζεται ότι η πιο γόνιμη δημιουργική περίοδος για τον συγγραφέα ήταν η δεκαετία του '20 και η τελευταία. Όλα τα καλύτερα δημιουργούνται τότε. Έγραφε ενδιάμεσα, αρκετά και καλά. Όμως η ώρα ήταν τέτοια που όποιος έσκυβε έχανε το κεφάλι του. Δεν ξέρουμε τι είχε στο μυαλό του τότε, βέβαια, κάτι υπήρχε. Αλλά αν και όχι άσχημα, αλλά συνηθισμένα έργα για έναν τέτοιο ποιητή δημοσιεύτηκαν.

Συνάντηση με τους πρωτοπόρους του Lgov. 1954 (φωτογραφία S. Lagutich)

Ιδού τι έγραψε ο ποιητής A. Voznesensky: «Aseev, ένας ένθερμος Aseev με ένα γρήγορο κάθετο πρόσωπο που μοιάζει με αψίδα λόγχης, φανατικός, σαν καθολικός ιεροκήρυκας, Aseev των Γαλάζιων Ουσάρων και της Oksana, ένας εργάτης των εργοταξίων, ένας μεταρρυθμιστής ΟΜΟΙΟΚΑΤΑΛΗΞΙΑ. Πετάχτηκε άγρυπνα πάνω από τη Μόσχα ... Δεν έχω γνωρίσει άνθρωπο που θα αγαπούσε τόσο ολόψυχα τα ποιήματα των άλλων. Ένας καλλιτέχνης, ένα όργανο γεύσης, ένα άρωμα, όπως ένα ξερό, νευρικό λαγωνικό, μύρισε μια γραμμή ένα μίλι μακριά ... Ο Aseev είναι καταλύτης για την ατμόσφαιρα, φυσαλίδες στη σαμπάνια της ποίησης ... Αντικατοπτρίζει ιπποτικά επιθέσεις για νέους γλύπτες και ζωγράφους στις εφημερίδες.

Προκαλεί σεβασμό για τον άνθρωπο Aseev και τη μονογαμία του. Δίπλα του ήταν μόνο μια γυναίκα - «η ασύγκριτη Οξάνα». Και όχι κουτσομπολιά ή υπαινιγμούς! Είναι δύσκολο να βρεις τέτοιες γραμμές σε άλλους:

«Είμαι περισσότερο τώρα
Δεν θέλω να πάω πουθενά
από το σπίτι: ας
όλοι οι πολυέλαιοι σε λάμπες
αναμμένο αναμμένο.
Τι να ψάξω
και τα μάτια τρεμοπαίζουν στο άδειο,
όταν-τίποτα στον κόσμο
όχι πιο τρυφερή από τη γυναίκα μου.
Έγραψα λίγα για αυτήν:
για τους νεαρούς ώμους της, για
πόσο δίκαιη είναι
έμπιστος και γενναίος
για τα μπλε μάτια της,
για τα χρυσά μαλλιά,
για τα χέρια της
τι έχεις κάνει στη ζωή μου
τόσο πολύ καλό».

Και δεν κουράστηκε να το επαναλαμβάνει σε όλη του τη ζωή.

Απροσδόκητα για τον εαυτό του, ο Aseev το 1948 έλαβε μια επιστολή από τον τοπικό ιστορικό Lgovsky S.V. Lagutich. Η αλληλογραφία δεν ήταν τακτικής φύσης και, δυστυχώς, δεν έχει διατηρηθεί όλη. Ξέρω 3 γράμματα: 10/08/48, 29/01/49, 30/04/58. και χωριστή επιστολή προς τους πρωτοπόρους με ημερομηνία 07/03/61. Όλοι τους μεταφέρθηκαν στο Μουσείο Aseev.

Αργότερα αυτές οι επιστολές παρατέθηκαν και στα κεντρικά έντυπα. Σε μια επιστολή με ημερομηνία 10 Αυγούστου 1948, ο Aseev υπόσχεται να βρει και να στείλει τις πρώτες εκδόσεις βιβλίων με τα ποιήματά του, που έχουν γίνει βιβλιογραφική σπανιότητα: «... Θα προσπαθήσω να σας πάρω βιβλία - θα ρωτήσω παλαιοπώλες ." Στη συνέχεια ανακοινώνει την πρόθεσή του να επισκεφθεί πατρίδα: «... Θα έρθω οπωσδήποτε στο Lgov. Στο δεύτερο δεκαπενθήμερο του Σεπτεμβρίου, η ημερομηνία στις 20-25. Έρχεται;» Αλλά δεν έφτασε ποτέ. Φωτογραφίες και βιβλία ήρθαν από τη Μόσχα. Και μια από τις πιο ενδιαφέρουσες επιστολές είναι απλά αδύνατο να μην αναφέρω:

«Γεια σου, Semyon Viktorovich! Έχετε σκεφτεί κάτι καλό να γράψετε για μας ιδιαίτερη πατρίδα, για να ανανεώσει την ιστορία της, που είναι κομμάτι της ιστορίας ολόκληρης της περιοχής μας, πλούσιας στο παρελθόν της. Η περιοχή Κουρσκ - τα αρχαία σύνορα της Ρωσίας, η οποία ήταν η πρώτη που δέχτηκε τα χτυπήματα των επιδρομών της Ορδής, ήταν η ασπίδα όλης της γης μας. Και δεν είναι χωρίς λόγο που ξεχασμένα νοήματα ακούγονται ακόμα στα ονόματα των οικισμών του. Πάρτε τουλάχιστον τα ονόματα των πόλεων του: Rylsk, Sudzha, Oboyan, Putivl - όλα αυτά αναπνέουν κάποιο είδος ξεχασμένης ιστορίας. Το Rylsk έσκαψε στο έδαφος, προστατεύοντάς το από επιδρομές, το Sudzha είναι ο τόπος δικαστικής αναθεώρησης των υποθέσεων της περιοχής, το Oboyan φέρει την έννοια της ευρυχωρίας, της γοητείας, δηλαδή της δύναμης, της κατοχής. Δεν χρειάζεται να μιλήσουμε για τον Putivl - αναφέρεται ήδη στο The Lay of Igor's Campaign. Ακόμη και τα ονόματα των χωριών μας είναι ασυνήθιστα μεταφορικά: Lyushenka, Sugrovo, Gorodensk, όλα αρχικά σήμαιναν κάτι, τα περισσότερα από αυτά καλύπτονται με κάποιο είδος ποιητικής εικόνας. Όσο για τον ίδιο τον Lgov, η σημασία του ονόματός του πρέπει να βρεθεί και να ξεδιαλυθεί ιστορικά. Είτε ήταν ο αρχαίος οικισμός του Όλγκοβο, είτε του δόθηκαν κάποια οφέλη και εξ ου και το όνομά του προήλθε από .... Όλα αυτά είναι σημαντικά και ενδιαφέροντα όχι μόνο για την περιοχή του Κουρσκ, αλλά και ευρύτερα. Χαίρομαι που υπάρχουν συμπατριώτες που αγαπούν την πατρίδα τους και θέλουν να σηκώσουν την ομίχλη της ιστορικής αφάνειας από τους τόπους μας.

Όσο για το άτομό μου, οι πληροφορίες για μένα είναι πολύ απλές. Γεννήθηκα και πέρασα τα νιάτα μου σε ένα σπίτι που έβλεπε το βοσκότοπο μπροστά από τη Σλόμποντκα, ακριβώς στο χωράφι με κάνναβη... Στα δεξιά ήταν η συνοικία που καταλάμβανε το σπίτι του γαιοκτήμονα Μπορζένκοφ. Αριστερά ήταν ένα σπίτι, θυμάμαι το όνομα των Vorobyov. Ο παππούς μου, Νικολάι Παβλόβιτς Πίνσκι, ήταν ο επιστάτης του νοσοκομείου της πόλης. Ήταν παθιασμένος κυνηγός, ψαράς, εξαφανίστηκε για εβδομάδες στα χωράφια και στο ποτάμι. Ο ίδιος ήταν από το Orel. Η γιαγιά, Βαρβάρα Στεπάνοβνα Πίνσκαγια, ήταν ακόμα δουλοπάροικος· παντρεύτηκε τον παππού της από παθιασμένη αγάπη: φαίνεται ότι την αγόρασε από αιχμαλωσία. Η μητέρα μου πέθανε νωρίς, ο πατέρας μου - ασφαλιστικός πράκτορας - ήταν συνεχώς στο δρόμο και παντρεύτηκε για δεύτερη φορά σύντομα, οπότε ο παππούς και η γιαγιά μου, στην πραγματικότητα, ήταν οι παιδαγωγοί μου. Από τον παππού μου, κληρονόμησα την αγάπη για τη διαθήκη, για τα χωράφια και τα δάση: από τη γιαγιά μου - ιστορίες για τη δουλοπαροικία, για την παλιά ζωή και τη ζωή. Ήταν αναλφάβητη, αλλά είχε εξαιρετική μνήμη. Ήταν ευγενική, εργατική και στα νιάτα της πρέπει να ήταν πολύ όμορφη. Η ανάμνησή μου για το Lgov είναι η πιο ευγενική, παρά το γεγονός ότι η ζωή σε αυτό εκείνη την εποχή ήταν μάλλον τρομακτική, όπως σε όλες τις επαρχιακές πόλεις της Ρωσίας: η δύναμη του αστυνομικού είναι σχεδόν απεριόριστη στην αυθαιρεσία της, έμποροι από τους Παλαιούς Πιστούς, γροθιά τσακωμοί, το πικρό hangover των τεχνιτών, η τυραννία και η φασαρία των γύρω γαιοκτημόνων. Αλλά τα πυκνά βουνά από κάνναβη, στα οποία ανεβήκαμε σαν αγόρια σαν σε ένα παρθένο δάσος, αλλά η εγγύτητα των δασών και η δροσερή ανάσα του ποταμού, η εγγύτητα με τους ανθρώπους, έξυπνους και εργατικούς, που με περιέβαλλαν από την παιδική ηλικία, ήταν πιο δυνατές από άλλες εντυπώσεις. Και η εύθυμη πόλη μας στο λόφο, με μια αγορά και τις συζητήσεις των γύρω χωρικών, και ένα πάρκο με χιλιάδες αηδόνια, και πυκνά βατόμουρα πάνω από το Seym, στις αμμώδεις ακτές του οποίου, ως παιδιά, ήμασταν μαυρισμένοι, και φυσώντας «χαρταετούς» κάτω από τα σύννεφα, και παίζοντας σόμπες στο μονοπάτι μπροστά στο σπίτι με τα παιδιά του γείτονα, όλα αυτά έγιναν μια φωτεινή εικόνα παιδικής ηλικίας. Για όλα αυτά κρατάω μνήμη και ευγνωμοσύνη, όπως για μια νέα αρχή ζωής.

Γράψτε μου για το Lgov του σήμερα, για τον τρόπο ζωής και τη ζωή σας, και πραγματικά έχω έρθει κοντά σε αυτό το θέμα εδώ και πολύ καιρό. Ξεκίνησα ένα έργο που ονομάζεται "Κουρσκ ανωμαλία", όχι μόνο για το μετάλλευμα και τον σίδηρο του εδάφους, αλλά και για το ανεκτίμητο μετάλλευμα των ανθρώπινων καρδιών, για τη δυνατή σιδερένια φλέβα στην οποία βρίσκεται η περιοχή μας - η σιδερένια φλέβα της αντοχής, της υπομονής, θάρρος και δύναμη των ανθρώπων.

Ο συμπατριώτης σου Νικ. Ασέεφ.

Διευρύνει την κατανόησή μας για τα παιδικά χρόνια του ποιητή και μια επιστολή με ημερομηνία 07.03.61. απευθυνόμενος στους πρωτοπόρους του χωριού Selektsionny, στην περιοχή Lgovsky:

«Αγαπητοί παιδιά! Ειλικρινά σας λέω ότι ένα τσεκούρι, ένα πριόνι και ένα φτυάρι αγαπούν την πρωινή αυγή! Φωτίζει τις λαμπερές τους πράξεις στη συνείδηση, και λάμπουν κοκκινίζοντας: φτυάρι, τσεκούρι και πριόνι.

Γράφω σκόπιμα αυτούς τους στίχους σε μια γραμμή, ώστε να γίνει πιο σαφές σε σας για τι πράγμα μιλάνε. Και λένε ότι η δουλειά γίνεται λαμπρή όταν ξεκινάει νωρίς, ακόμη και την αυγή, κάτι που αντικατοπτρίζεται στα πιο απλά εργαλεία της εργασίας - ένα πριόνι, ένα φτυάρι, ένα τσεκούρι.

Αυτό δεν είναι ηθικολογικό, ούτε μάθημα, αλλά το αίσθημα του ίδιου του ποιητή της εργατικής προσπάθειας την αυγή. Και τα ξημερώματα και τα ξημερώματα της ηλικίας.

Τι μπορείτε να γράψετε για τον Lgov; Δεν είμαι εκεί για πολύ καιρό και, μάλλον, δεν είναι το ίδιο με μένα. Άλλωστε ήταν σχεδόν χωριό. Σε ολόκληρο το δρόμο μας υπήρχαν μόνο τρία σπίτια με σιδερένιες στέγες. Τα υπόλοιπα είναι κάτω από το άχυρο. Το καλύτερο μέρος ήταν στον ποταμό Seim ή όπως το έλεγαν οι ντόπιοι - "On the Seven". Η μεγαλύτερη εντύπωση που είχα ήταν όταν διέσχισα το ποτάμι για πρώτη φορά ως οκτάχρονο αγόρι πέρα ​​δώθε. Ήταν στην άκρη της πόλης, όπου υπήρχε μια φυλακή. Η ακτή εκεί είναι ψηλή, αμμώδης και φωλιασμένες σε αυτήν σβέρκοι. Δεν τα αγγίξαμε. Θεωρούνταν «ιερό» πουλί. Κολύμπησα το ποτάμι με φόβο και τρόμο, και ξαφνικά μια κράμπα θα με κράμπαγε στο πόδι! Όμως, έχοντας κολυμπήσει απέναντι και έχοντας φάει τα κουκούτσια που φύτρωναν στην ακτή, είχε ήδη γίνει πιο τολμηρός και είχε κολυμπήσει πίσω με σιγουριά. Έγραψα μια σειρά από ποιήματα για το παρελθόν του Κουρσκ - από αυτά μπορείτε να μάθετε όλα όσα θυμάμαι…».

Εκτός από επιστολές, υπήρχαν συναντήσεις και προσωπικές. S.V. Lagutich, που ήταν στη Μόσχα το 1950, 1953, 1954. συναντήθηκε με τον ποιητή στο διαμέρισμά του στο δρόμο. Το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, επισκέφτηκε δύο φορές τη ντάκα του. Δυστυχώς, η μνήμη αυτού έχει χαθεί. Ωστόσο, έχει διατηρηθεί ένα αρχείο για το πώς ξεκίνησε η συζήτηση για την οργάνωση ενός μουσείου του ποιητή στο Lgov. Απροσδόκητα, ο Ασέεφ διαμαρτυρήθηκε: «Δεν υπάρχει μουσείο. Είθε οι άνθρωποι του Lgov να με θυμούνται - τα βιβλία μου, η αγάπη μου και η μνήμη όλων των ανθρώπων του Lgov όλων των ετών.

Τον Ιούλιο του 1954, ο διευθυντής του Lgovsky House of Pioneers πήρε μια ομάδα μελών του κύκλου στη Μόσχα σε μια εκδρομή. Αποφασίσαμε να συναντηθούμε με τον Nikolai Nikolaevich Aseev. Κι έτσι, στις 11 το απόγευμα στον κήπο του Αλεξάνδρου κοντά στο τείχος του Κρεμλίνου, μας πλησίασε ένας ηλικιωμένος άνδρας, άνω του μέσου όρου, ντυμένος με λευκό κοστούμι. Αναγνωρίστηκε αμέσως. Έδωσε τα χέρια με τον καθένα και ακολούθησε μια συζήτηση. Ήταν φανερό ότι ήταν πολύ χαρούμενος που συναντήθηκε. Τον ενδιέφεραν τα νέα του Λγκόβσκ, οι εντυπώσεις για τη Μόσχα. Ο ίδιος είπε πώς θυμάται ο Lgov. Υποσχέθηκε να επισκεφτεί την πατρίδα του. Αγόρασα παγωτό και κέικ για όλους στο περίπτερο. Παρουσίασε το βιβλίο του στον καθένα και ζήτησε επίσης να δωρίσει αυτόγραφα βιβλία στον Οίκο των Πρωτοπόρους, στο σχολείο και στην παιδική βιβλιοθήκη. Ένιωθε ότι δεν ήθελε να πει αντίο, μου ζήτησε να γράφω πιο συχνά. Θυμάμαι ότι ο ποιητής ζήτησε, αν θυμάται κανείς, να διαβάσει τουλάχιστον ένα από τα ποιήματά του. Αλλά από μνήμης, κανείς δεν μπορούσε. Μετά με χάιδεψε το κεφάλι και με ρώτησε: «Λοιπόν, είσαι ο Μισούκ, σου αρέσει η ποίηση;» Στο οποίο απάντησα: «Όχι». Φυσικά, ο Νικολάι Νικολάεβιτς ήταν πολύ στενοχωρημένος και προσβεβλημένος από όλα αυτά, αλλά δεν το έδειξε.

Υπάρχει μια φωτογραφία από εκείνη τη συνάντηση. Ο πατέρας μου έβγαλε φωτογραφίες, μου ζήτησε να έρθω στο γενικό γκρουπ, αλλά λόγω των παιδικών μου χρόνων πείσμωσα και στάθηκα δίπλα του. Τώρα λυπάμαι.

ΣΕ τα τελευταία χρόνιαζωή, τα ποιήματά του γίνονται φιλοσοφικά, περιέχουν τη σοφία των περασμένων χρόνων. Πώς θα ακούγονται οι γραμμές:

«Ξέρω σίγουρα: δεν είναι τρομακτικό να πεθάνεις!
Λοιπόν, έπεσε, σώπασε και κρύωσε.
Μακάρι να στολιζόταν η ζωή σου
η ακτινοβολία κάποιων καλών πράξεων.
Ζήσε μόνο για αυτή την ειρήνη
και να αρκεστούν σε ένα μικρό μερίδιο
ώστε το μυαλό σου και η σάρκα και τα οστά σου
ελάτε για πάντα σε αρμονία με την ψυχή…»

Μετά το θάνατο του ποιητή, η αλληλογραφία και οι συναντήσεις συνεχίστηκαν με τη χήρα, Ksenia Mikhailovna. Υπήρχε μια ερώτηση για το μουσείο. Μέχρι τώρα ξύλινο σπίτι(όπως έγραψε ο Aseev) ήταν επενδεδυμένο με τούβλα, υπήρχαν διαμερίσματα σε αυτό. Το σπίτι ήταν παλιό και το δημοτικό συμβούλιο αποφάσισε να το κατεδαφίσει. Όταν η Xenia Mikhailovna ενημερώθηκε σχετικά, έστειλε αμέσως ένα τηλεγράφημα: «Lgov. Lagutich. Να αναστείλει την κατεδάφιση του σπιτιού-μουσείου του Ασέεφ, θα γράψει η επιτροπή στην περιφερειακή επιτροπή του Κουρσκ. Ασέεβα.

Ο γραμματέας της Εταιρείας Ιστορικών και Πολιτιστικών Μνημείων S.A. Khukhrin, που ανέλαβε όλα τα άλλα προβλήματα στην οργάνωση του μουσείου και έγινε διευθυντής του, μπήκε στην επιχείρηση.

Ενδιαφέρουσες προσθήκες στη βιογραφία του ποιητή αναφέρθηκαν από τον ερευνητή της δημιουργικότητας N.N. Aseeva Υποψήφια Φιλολογίας F.F. Maisky. Διαπίστωσε ότι στη νεολαία του ο ποιητής σπούδασε χορό, μπήκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, είπε στον Maisky ότι δύο αρχές πολέμησαν στη νεολαία του - το θέατρο και η λογοτεχνία. Όμως, υπό την επίδραση του Μαγιακόφσκι, η λογοτεχνία κέρδισε.

Προφανώς, το ενδιαφέρον για το θέατρο κράτησε όλη του τη ζωή. Αυτό επιβεβαιώνεται από το βιβλίο "Συνομιλίες για τη σκηνοθεσία" με την ακόλουθη επιγραφή ενός από τους συγγραφείς: "Στον Νικολάι Νικολάεβιτς Ασέεφ. Γράψτε θεατρικά έργα. Μπορείς! S. Birman. 14/01/39.

Για κάποιο λόγο, κατά τη διάρκεια της ζωής του N.N. Aseev, κανείς δεν ενδιαφέρθηκε για τη σχέση του με έναν άλλο διάσημο συμπατριώτη - τον Arkady Gaidar. Επιπλέον, εκείνη την εποχή περνούσαν στο Lgov τα παιδικά χρόνια ενός άλλου συγγραφέα, του V. Safonov. Αλλά, πιθανότατα, απλά δεν γνώριζαν για τους συμπατριώτες τους. Η πρώτη συνάντηση του ποιητή και του παιδικού συγγραφέα ηχογραφήθηκε στο σανατόριο της Γιάλτας της Ένωσης Λογοτεχνών το 1939. Είναι καλό που επιβίωσε η φωτογραφία. Ο συγγραφέας Pertsov θυμήθηκε αυτό το επεισόδιο: «Στο πρώτο πλάνο, ο Gaidar μας κοιτάζει, δίπλα του στην ίδια ψάθινη καρέκλα Aseev. Ο Ασέεφ έγραφε το ποίημά του εκείνη την εποχή: "Ο Μαγιακόφσκι αρχίζει" και ήταν πάντα σε μεγάλα κέφια, το πράγμα ήταν σαφώς επιτυχημένο. Και παρόλο που δεν κανόνισε ανοιχτή ανάγνωση, αλλά κομμάτι-κομμάτι, στροφικά, απήγγειλε ξεχωριστές γραμμές και μάλιστα αποσπάσματα. Συχνά μάλωναν. Ο Aseev είναι ένας άντρας με έξαλλο ταμπεραμέντο σε μια διαμάχη, αλλά συχνά δεν μπορούσε να πείσει τον Gaidar.

Στην επιστολή της με ημερομηνία 4 Μαΐου 1996, η K.M. Aseeva έγραψε: «... για τον Γκαϊντάρ. Ο Νικολάι Νικολάγιεβιτς δεν είχε πολύ στενή σχέση με τον Γκαϊντάρ. Προφανώς, γιατί ο Aseev είναι ποιητής για ενήλικες και ο Gaidar είναι αποκλειστικά συγγραφέας παιδιών.

Νικολάι Ασέεφ

Πορεία προς την ποίηση

σολΤο χωριό ήταν αρκετά μικροσκοπικό - μόνο τρεις χιλιάδες κάτοικοι, η συντριπτική πλειοψηφία των κατοίκων της πόλης και των τεχνιτών. Σε ένα άλλο μεγάλο χωριό έχει περισσότερο κόσμο. Ναι, και ζούσαν σε αυτή τη μικρή πόλη κατά κάποιο τρόπο χωριάτικα: αχυροσκεπάσματα, καλυμμένα με κούτσουρα, λαχανόκηπους στο πίσω μέρος. Κατά μήκος των μη ασφαλτοστρωμένων δρόμων το πρωί και το βράδυ, η σκόνη από τα περιπλανώμενα κοπάδια σε ένα κοντινό λιβάδι. διαστατικό βάδισμα γυναικών με γεμάτους κουβάδες παγωμένο νερό στους ζυγούς. «Μπορώ να μεθύσω, θεία;» Και η θεία σταματά, γέρνει τον ζυγό.

Η πόλη ζούσε στην κάνναβη. Πυκνά πυκνά πυκνά μαυροπράσινα δασύτριχα πανικά πάνω σε μακριά εύθραυστα στελέχη περιέβαλλαν την πόλη σαν τη θάλασσα. Στο βοσκότοπο, με τον απλό εξοπλισμό τους, βρίσκονταν σχοινιά περιέλιξης. Πίσω από τις πύλες των πλουσιότερων σπιτιών, ήταν ορατές ταραχές κάνναβης. ορδές κοπανιστών, φτηνά μισθωμένοι αλήτες, όλοι καλυμμένοι με σκόνη και φωτιά, ίσιωσαν, χτένισαν και ανακάτεψαν το κούτσουρο. Πάνω από την πόλη υπήρχε μια παχιά, λιπαρή μυρωδιά λαδιού κάνναβης - αυτός ήταν ο θόρυβος ενός αναδεύματος βουτύρου, που γύριζε έναν τροχό με πλέγμα. Φαινόταν ότι το λάδι κάνναβης άλειψε τόσο τα κεφάλια κομμένα σε κύκλο όσο και τα φαρδιά χτενισμένα γένια των αδικοχαμένων πατέρων της πόλης - των αξιοσέβαστων Παλαιών Πιστών, των οποίων ο χάλκινος οκτάκτινος σταυρός άστραφτε στις πύλες των σπιτιών τους. Η πόλη έζησε μια ευσεβή, καθιερωμένη ζωή.

Μικρή πόλη, αλλά παλιά. Το όνομά του ήταν Lgov. είτε από τον Όλεγκ, είτε από την Όλγα, οδήγησε το όνομά του. είναι αλήθεια ότι στην αρχή υπήρχε ο Olegov ή ο Olgov, αλλά με την πάροδο του χρόνου η λέξη έγινε πιο σύντομη - έγινε πιο εύκολο να ονομαστεί Lgov ... Έτσι στεκόταν αυτή η παλιά διαθήκη, προσπαθώντας να ζήσει στα παλιά χρόνια. Πήγε κατευθείαν στα φυτά κάνναβης με μια άκρη, και στην ίδια άκρη, ακουμπώντας πάνω σε ένα πυκνό κάνναβη, βρισκόταν ένα μονώροφο σπίτι με τέσσερα δωμάτια, όπου στα τέλη Ιουνίου 1889 γεννήθηκε ο συγγραφέας αυτών των γραμμών. Τα παιδικά μου χρόνια δεν διέφεραν πολύ από τις ζωές δεκάδων παιδιών της γειτονιάς, που έτρεχαν ξυπόλητοι στις λακκούβες μετά από μια καταιγίδα, μαζεύοντας «εισιτήρια» από φτηνά γλυκά, καλύμματα τσιγάρων και ετικέτες μπύρας. Αυτά ήταν μάρκες διαφόρων ονομασιών. Αλλά οι αστραγάλοι θεωρήθηκαν πραγματικές αξίες - κόκκαλα από βραστά χοιρινά πόδια, ψητά και λευκασμένα στον ήλιο, που πωλούνται σε ζευγάρια. Αλλά ήταν λίγοι οι κυνηγοί για να τα αγοράσουν. Το κύριο πράγμα - ήταν ένα παιχνίδι των αστραγάλων. Μου άρεσαν και τα άλλα παιχνίδια. Για παράδειγμα, μια πεζοπορία στην κάνναβη, που μας φαινόταν ένα μαγεμένο δάσος όπου ζουν τέρατα... Έτσι ζούσε ένα αγόρι σε μια επαρχιακή πόλη, όχι μπάρτσουκ και όχι προλετάριος, γιος ασφαλιστικού πράκτορα και εγγονός του ένας ονειροπόλος - ο παππούς του από τη μητέρα του, Νικολάι Παβλόβιτς Πίνσκι, κυνηγός και ψαράς, που πήγαινε για βδομάδες για λεία στα γύρω δάση και λιβάδια. Αργότερα έγραψα ποιήματα για αυτόν. Σχετικά με αυτόν και τη γιαγιά Varvara Stepanovna Pinskaya, μια παχουλή νεαρή γυναίκα που δεν έχει χάσει τη γοητεία της με τα χρόνια, τη γαλάζια των ματιών της που εμπιστεύονται, την ενέργεια των ολοένα ενεργών χεριών της.

Δεν θυμάμαι καλά τη μητέρα μου. Αρρώστησε όταν ήμουν έξι χρονών και δεν μου επέτρεψαν να τη δω, γιατί φοβόντουσαν μια μόλυνση. Και όταν την έβλεπα, ήταν πάντα ξαπλωμένη στη ζέστη, με κόκκινες κηλίδες στα μάγουλά της, με μάτια που γυαλίζουν πυρετωδώς. Θυμάμαι πώς την πήγαν στην Κριμαία. Με πήραν και εμένα. Η γιαγιά δεν άφησε τον ασθενή και εγώ αφέθηκα στην τύχη μου.

Εδώ τελειώνει η παιδική ηλικία. Μετά έρχεται η μαθητεία. Δεν ήταν πολύχρωμο. Λύκειοπεριγράφεται εδώ και καιρό από καλούς συγγραφείς. Υπάρχουν λίγες διαφορές εδώ. Εκτός κι αν ο Γάλλος μας ξεχώριζε περούκα, και ο Γερμανός ήταν χοντρός. Αλλά ο μαθηματικός, ο οποίος είναι και ο σκηνοθέτης, τον θυμήθηκαν για τη διδασκαλία της γεωμετρίας, τραγουδώντας θεωρήματα σαν άριες. Αποδεικνύεται ότι αυτό ήταν ένας απόηχος εκείνων των μακρινών εποχών, όταν τα σχολικά βιβλία ήταν ακόμα γραμμένα σε στίχους και το αλφάβητο διδάσκονταν σε μια χορωδία με μια τραγουδιστική φωνή.

Κι όμως ο βασικός μου δάσκαλος ήταν ο παππούς μου Νικολάι Πάβλοβιτς. Ήταν αυτός που μου είπε υπέροχες περιπτώσεις από τις κυνηγετικές του περιπέτειες, που δεν υστερούσαν στο ελάχιστο από την εφεύρεση του Μυνχάουζεν. Άκουγα με το στόμα ανοιχτό, συνειδητοποιώντας, φυσικά, ότι αυτό δεν είχε συμβεί, αλλά θα μπορούσε ακόμα να συμβεί. Ήταν μια ζωντανή Σουίφτ, ένας ζωντανός Ραμπελαί, ένας ζωντανός Ρομπέν των Δασών. Είναι αλήθεια ότι δεν ήξερα τίποτα γι 'αυτούς εκείνη τη στιγμή. Αλλά η γλώσσα των ιστοριών ήταν τόσο περίεργη, οι παροιμίες και τα αστεία ήταν τόσο ανθισμένα, που δεν παρατηρήθηκε ότι, ίσως, αυτά δεν ήταν ξένα δείγματα, αλλά απλώς συγγενείς αυτού του Ρούντι Πανκ, που αγαπούσε επίσης τους φανταστικούς ήρωές του.

Ο πατέρας μου έπαιξε μικρότερο ρόλο στο ύψος μου. Ως ασφαλιστικός πράκτορας, ταξίδευε σε όλη την κομητεία όλη την ώρα, σπάνια βρισκόταν στο σπίτι. Αλλά ένα πρωί θυμάμαι καλά. Υπήρχαν κάποιου είδους διακοπές, σχεδόν τα γενέθλιά μας. Ο πατέρας μου και εγώ πηγαίναμε σε ματς. Σηκωθήκαμε νωρίς, νωρίς, καθίσαμε στη βεράντα να περιμένουμε το πρώτο χτύπημα της καμπάνας για τη λειτουργία. Και έτσι, καθισμένος σε αυτήν την ξύλινη βεράντα, κοιτάζοντας μέσα από το φυτό κάνναβης στον γειτονικό οικισμό, συνειδητοποίησα ξαφνικά πόσο όμορφος είναι ο κόσμος, πόσο υπέροχος και ασυνήθιστος είναι. Το γεγονός είναι ότι ο ήλιος που ανατέλλει πρόσφατα μετατράπηκε ξαφνικά σε πολλούς ήλιους - ένα φαινόμενο στη φύση γνωστό, αλλά σπάνιο. Και εγώ, βλέποντας κάτι που έμοιαζε με τις ιστορίες του παππού μου, αλλά αποδείχτηκε αληθινό, έτρεμα κατά κάποιον τρόπο από χαρά. Η καρδιά χτυπούσε γρήγορα, γρήγορα.

Κοίτα μπαμπά, κοίτα! Πόσοι ήλιοι έγιναν!

Λοιπόν, τι από αυτό; Δεν έχεις δει ποτέ; Αυτοί είναι ψεύτικοι ήλιοι.

Όχι, όχι ψεύτικα, όχι, όχι ψεύτικα, αληθινά, τα βλέπω μόνος μου!

Εντάξει, κοίτα, κοίτα!

Δεν πίστευα λοιπόν τον πατέρα μου, αλλά πίστευα στον παππού μου.

Η διδασκαλία τελείωσε, ή μάλλον διακόπηκε: έχοντας φύγει για τη Μόσχα το καλοκαίρι του 1909, σύντομα γνώρισα τη νεολαία μιας λογοτεχνικής πειθούς. και αφού έγραφα ποίηση ως φοιτητής, στο Εμπορικό Ινστιτούτο δεν είχα χρόνο για εμπόριο, και στο Πανεπιστήμιο, όπου μπήκα ως εθελοντής, δεν είχα χρόνο για δωρεάν ακρόαση. Αρχίσαμε να μαζευόμαστε σε ένα παράξενο μέρος. Ο συγγραφέας N. Shebuev εξέδωσε το περιοδικό "Spring", όπου ήταν δυνατό να εκδοθεί, αλλά η αμοιβή δεν υποτίθεται ότι. Εκεί γνώρισα πολλούς αρχάριους, από τους οποίους θυμάμαι τον Βλ. Lidina; του εκλιπόντος - N. Ogneva, Yu. Anisimova. Δεν ξέρω όμως ακριβώς πώς με έφερε κοντά η υπόθεση με τον συγγραφέα S. Bobrov, μέσω αυτού με τον ποιητή Boris Pasternak. Ο Παστερνάκ με κατέκτησε με τα πάντα: εμφάνιση, ποίηση και μουσική. Μέσω του Bobrov γνώρισα επίσης τον Valery Bryusov, τον Fyodor Sologub και άλλους εξέχοντες συγγραφείς εκείνης της εποχής. Επισκέφτηκα δύο φορές την Εταιρεία Ελεύθερης Αισθητικής, όπου όλα ήταν περίεργα και σε αντίθεση με τα συνηθισμένα. Ωστόσο, όλες αυτές οι εντυπώσεις της πρώτης γνωριμίας δεν άργησαν να συσκοτιστούν από κάτι άλλο. Ήταν μια συνάντηση με τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Δεν είναι το μέρος για αναμνήσεις: Έγραψα για τον Μαγιακόφσκι ξεχωριστά. Αλλά από τότε που τον γνώρισα, όλη μου η μοίρα άλλαξε. Έγινε ένας από τους λίγους πιο κοντινούς μου ανθρώπους. Ναι, και οι σκέψεις του για μένα έσπασαν πολλές φορές τόσο σε στίχους όσο και σε πεζογραφία. Η σχέση μας έχει γίνει όχι μόνο γνωριμία, αλλά και κοινοπολιτεία στη δουλειά. Ο Μαγιακόφσκι πάντα νοιαζόταν για το πώς ζω, τι γράφω.

Γυρνώντας λίγο πίσω, θέλω να μιλήσω για τα πρώτα μου βήματα στη λογοτεχνία. Λάτρης της ποίησης από μικρός, συνήθως διάβαζα εκείνους τους στίχους που τοποθετούνταν σε συλλογές, τους λεγόμενους «Αναγνώστες-Αναγνώστες». Κυκλοφόρησαν με πολλά ονόματα συγγραφέων, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο γνωστά τότε. Το κοινό συνήθισε τα ονόματα των Μπασκίν και Μαζούρκεβιτς, ποιητές μικρής φήμης, αλλά συχνά δημοσιεύονται. Μου άρεσαν σε αυτές τις συλλογές τα ποιήματα του A. K. Tolstoy, τότε ενός πολύ δημοφιλούς ρωσόφιλου ποιητή, που στράφηκε στα θέματα αρχαία Ρωσία, σε σλαβικούς υπηκόους. Στα ποιήματά του τραγουδήθηκε η ανδρεία και η νεανικότητα των παππούδων μας, τα ηρωικά κατορθώματα των προγόνων τους. Ωστόσο, ερμήνευσαν με τον δικό τους τρόπο τις αστείες πλευρές των παλιών υπαλλήλων και αγοριών, μερικές φορές εκθέτοντας άμεσα τη δωροδοκία και τον εκβιασμό. μέσα από αυτές τις μακροχρόνιες συνήθειες, κάποτε έλαμψε η καταγγελία των σύγχρονων ταγμάτων του ποιητή. Οι ανάλαφροι, χορευτικοί ρυθμοί των ποιημάτων του Α. Κ. Τολστόι, το ασυνήθιστο περιεχόμενό τους κίνησαν την επιθυμία να προσπαθήσουμε να γράψουμε κάτι παρόμοιο, χαρούμενο, βίαιο και συγκινητικό. Έτσι ξεκίνησε η λαχτάρα για τους Σλάβους, για χρονικά, για την ιστορία της λέξης. Η ανάγνωση του «Τάρας Μπούλμπα» και «Η τρομερή εκδίκηση» του Γκόγκολ έκανε πολλά, που έγιναν για πάντα πρότυπα ποίησης για μένα. Δεν αντιλήφθηκα τον Πούσκιν αρκετά ευαίσθητα. Ο Λέρμοντοφ φαινόταν ζοφερός και απρόσιτος. και ο Γκόγκολ, προς το παρόν, καθήλωσε μόνο με τον φανταστικό χαρακτήρα των περιγραφών του. Όλα αυτά αναφέρονται στα χρόνια της νεότητας. Ωστόσο, πρέπει να ειπωθεί ότι τότε έγινε η διαμόρφωση του λογοτεχνικού μου γούστου και της κατανόησης του τι διαβάζονταν, παρόλο που έλεγα στον εαυτό μου τις γραμμές του Μαζούρκεβιτς ότι: «Μόνο μια μητέρα θα μπορούσε να πει ψέματα έτσι, γεμάτη φοβάται ότι ο γιος της δεν θα πτοούσε πριν την εκτέλεση!». Με γοήτευσε αυτός ο επινοημένος και εξωραϊσμένος ηρωισμός, καθώς σε όλους τους νέους αρέσει μια υπερβολική και πολλαπλασιασμένη αίσθηση του πολίτη.

Μια άλλη χαρακτηριστική αίσθηση ήταν ο αποχωρισμός με την έννοια του Θεού. Γνωρίζοντας ήδη ότι οι θεότητες όλων των εποχών δημιουργήθηκαν από την ανθρώπινη φαντασία, ακόμα δεν μπορούσα να φανταστώ τι είχε απομείνει από αυτήν την έννοια σε αντάλλαγμα. Δεν υπάρχει Θεός, αυτό είναι ξεκάθαρο. αλλά τι υπάρχει; Φίλε, το βλέπω και το ξέρω αυτό. αλλά ο άνθρωπος είναι θνητός, και, επομένως, παροδικός, όπως κάθε τι γήινο. Και τι δεν περνάει αιώνας και αιώνας; Άλλωστε πρέπει να υπάρχει κάτι που δεν το καταστρέφει ο χρόνος! Αυτοί οι προβληματισμοί και οι αμφιβολίες δημιούργησαν εκείνους τους στίχους που είναι χαρακτηριστικός της αρχής της δουλειάς μου. Αυτά ήταν βλάσφημα έργα από τη σκοπιά της θρησκείας, αλλά ήταν ακόμα ποιήματα για τον Θεό και μπορεί να προκαλέσουν σύγχυση στον αναγνώστη. "Solemnly" (1915), "Announcement" (1915), "Leaps" (1916), "Revelation" (1916) και μια σειρά από άλλα ποιήματα μαρτυρούν τους αγώνες και τις αμφιβολίες ενός ανώριμου μυαλού, γεμάτου όμως ειλικρινή επιθυμία να κατανοήσουν το άγνωστο. Σε αυτό πρέπει να προσθέσουμε τα σλαβικά κείμενα των χρονικών, τα οποία καταπίνω, όπως ο σκίουρος καταπίνει ένα ραγισμένο καρύδι - και όμως σε αυτά τα κείμενα μπήκαν τα θεμέλια της ποίησης. Έτσι δημιουργήθηκαν ποιήματα για τους Ζαπορόζιους Κοζάκους ("Zvenchal", 1914), για το θάνατο του Andriy Bulba ("Song of Andriy", 1914), για την αρχαιότητα και την πατρίδα, που χώρισαν μπροστά στα μάτια του μυαλού με τις εξαιρετικές εκτάσεις. από τους θρύλους, τις μυθοπλασίες, τους θρύλους, τα αληθινά γεγονότα. Έτσι σχηματίστηκε το γούστο και η συμπάθεια.

Σχετικά με αυτό πρέπει να πω στον αναγνώστη, ο οποίος διαφορετικά δεν θα είναι ξεκάθαρος, ειδικά σε μερικούς από τους στίχους του πρώτου τόμου, τα πρώτα μου πράγματα. Σε αυτά το κυριότερο για μένα ήταν η αναζήτηση του δικού μου στίχου, του δικού μου τρόπου έκφρασης. Εξ ου και οι παραλείψεις και τα παράλογα επιφωνήματα του στίχου, για τα οποία ο δρόμος προς το μέλλον γραπώθηκε. Ήθελα τα δικά μου λόγια, τις δικές μου, απερίσπαστες εκφράσεις συναισθημάτων - και έτσι γεννήθηκαν λέξεις και ξεχωριστοί συνδυασμοί τους, σε αντίθεση με τους γενικά αποδεκτούς: «λετορέι», «καταιγίδα», «σερές», «θολό», «ουσία». », «αφρώδης», «ποβάγκα», «υπέροχη», «λύμπα» - όλες οι λέξεις από τα χρονικά και τα παλιά παραμύθια που ήθελα να ενημερώσω ώστε, μαζί με τα συνηθισμένα, καθημερινά, να ακούγονται ξεχασμένα, αλλά τόσο έντονα θυμόμαστε για τις σημασιολογικές τους αποχρώσεις. Έτσι πέρασε η πρώτη περίοδος σπουδών στα χρονικά, στην παλιά διάλεκτο των ομιλιών Oryol-Kursk, την οποία μιλούσε άπταιστα ο παππούς μου.

Μετά ήρθε ο ιμπεριαλιστικός πόλεμος, το 1915 με έστρεψαν στο στρατό. Μόλις στο σύνταγμα, στο περιβάλλον του στρατιώτη ήρθα πρόσωπο με πρόσωπο με τον εθνικό χαρακτήρα και διάθεση. Δεν υπήρχαν «πατριώτες» εκεί και η ίδια η λέξη ήταν σχεδόν υβριστική. Ο πατριωτισμός ζητήθηκε από διοικητές μεσαίας βαθμίδας που εκπαίδευαν στρατιώτες, και από στρατηγούς κατά τη διάρκεια των αναθεωρήσεων. Στην ίδια την γκρίζα μάζα του παλτό, αυτή η λέξη προφερόταν μόνο κοροϊδευτικά. Γιατί έγινε έτσι; Πρώτον, επειδή η επίσημη γλώσσα των εφημερίδων και των αφισών ήταν ξένη στις καρδιές των στρατιωτών. και δεύτερον γιατί τέτοια λέξη δεν υπήρχε στην καθημερινή κουβέντα. Ο τσαρικός πόλεμος δεν ήταν δημοφιλής στον λαό, ήρθαν νέα από το μέτωπο για έλλειψη οβίδων, στολών και τροφίμων. Υπήρχαν φήμες για προδοσία μεταξύ των υψηλότερων βαθμίδων. Το επώνυμο του Myasoedov αναφέρθηκε όλο και περισσότερο στη συνομιλία του στρατιώτη. Τι πατριωτικά αισθήματα υπάρχουν! Η αυτοκρατορία έμελλε να καταρρεύσει. Υπήρχαν όλο και λιγότεροι κυνηγοί για να την προστατεύσουν. Και οι έννοιες «μητέρα πατρίδα», «πατρίδα» συνδέονταν ακριβώς με τον τσαρισμό, με το ευγενές και καπιταλιστικό σύστημα. Δεν υπήρχε ηρωικό πνεύμα μεταξύ των στρατιωτών για την υπεράσπιση κάτι που είχε ξεκάθαρα πέσει στο παλιό του μεγαλείο.

Προφανώς, γι' αυτό άρχισε να εμφανίζεται στους στίχους μου η συνείδηση ​​αυτής της διάθεσης «στρατιώτη».

Αλλαγή της εμβέλειας του ουρανού
το σούρουπο: χίλια είκοσι!
Δεν είναι για να σκάσει η καρδιά των θαυμάτων
πέρα από τη γραμμή του μαύρου έτους;

Έτσι έγραψα τότε στο ποίημα «Μάχη Λυκόφως» (1915), φαντάζομαι το μέλλον που θα ερχόταν ως αποτέλεσμα του βομβαρδισμού του χρόνου, ως αποτέλεσμα της καταστροφής της μαύρης χρονιάς του πολέμου. Αυτό βέβαια ελάχιστα το κατάλαβε ακόμη και ο ίδιος ο συγγραφέας. Αλλά κατά κάποιο τρόπο ήταν διαθέσιμο στους στρατιώτες. Ίσως μόνο επειδή βρέθηκε ένας ποιητής ανάμεσά τους. Ή ίσως γιατί στην καρδιά τους ένιωθαν θυμό και μίσος για όσα βίωναν και ελπίδα για το μέλλον, όταν το θαύμα της ερχόμενης μέρας θα σκάσει. Αλλά δεν μπορείς να τα εξηγήσεις όλα στην πεζογραφία. Τα ποιήματά μου για τον πόλεμο εκείνη την εποχή, πάντως, δεν τον ύμνησαν.

Το δρεπάνι στη ζημιά τραβάει τις θάλασσες,
και θα βγουν στη στεριά, στριμωγμένοι με μετάξια.
Εδώ είναι τα κύματα για σένα, που κατακτούν τη μουρμούρα τους,
θα φανεί μια μοίρα λευκού σωλήνα.
Το σερβικό εθνόσημο αποκόπηκε πολύ τραχιά
χέρι. Ώρα να διαλύσουμε την Ευρώπη!

Το ποίημα αυτό ονομαζόταν «Περί το 1915». Περί τίνος πρόκειται? Σχετικά με τον απόλυτο παραλογισμό αυτού που συμβαίνει. για τους σύγχρονους που θα πρέπει να δουν κτίρια να καταρρέουν στις φλόγες, τις ατελείωτες καταστροφές του πολέμου, όταν οι μοίρες θα βγουν στις θάλασσες για να εκτοξεύσουν βαριές οβίδες, όταν, για έναν ασήμαντο λόγο που προκλήθηκε στο σερβικό έδαφος, θα σηκωθεί όλη η Ευρώπη, που περιλαμβάνει τόσο εμείς όσο και η Αμερική στον αγώνα, και όλα τα έθνη. Ο αναγνώστης μπορεί να ρωτήσει: αλλά πώς μπορούν να φανούν όλα αυτά με ακατάληπτες λέξεις που σκοντάφτουν από ενθουσιασμό; Ναι, δυστυχώς, ή μάλλον, ευτυχώς, είναι αδύνατο να το ξαναδούμε αυτό. Αλλά μου φαίνεται ότι μπορεί κανείς να νιώσει τον ενθουσιασμό της καρδιάς που βίωσε ο συγγραφέας. Αν, βέβαια, ο αναγνώστης είναι προσεκτικός στον συγγραφέα, στις προσπάθειές του να μεταφέρει το μοναδικό.

Ο πόλεμος ήταν σε πλήρη εξέλιξη. Στην πόλη της Μαριούπολης εκπαιδευτήκαμε στο εφεδρικό σύνταγμα. Μετά μας έστειλαν στο Γκάισιν, πιο κοντά στο αυστριακό μέτωπο, για να συγκροτηθούμε σε παρέες. Έκανα φίλους με πολλούς στρατιώτες, κανόνισα αναγνώσματα, προσπάθησα ακόμη και να οργανώσω το σκηνικό του παραμυθιού του Λέοντος Τολστόι για τα τρία αδέρφια, για το οποίο συνελήφθη αμέσως. Από τη σύλληψή μου, κατέληξα στο νοσοκομείο, καθώς αρρώστησα από πνευμονία, η οποία περιπλέχθηκε από ένα ξέσπασμα φυματίωσης. Με κήρυξαν ακατάλληλο για στρατό και με άφησαν για την τροποποίηση και τον επόμενο χρόνο με επανεξέτασαν και με έστειλαν πίσω στο σύνταγμα. Υπηρέτησα εκεί μέχρι τον Μάρτιο του 1917, όταν εκλέχτηκα στο Σοβιέτ των Αντιπροσώπων των Στρατιωτών από το 34ο Σύνταγμα Πεζικού. Οι αρχές, προφανώς, αποφάσισαν να με ξεφορτωθούν και μου έδωσαν παραπομπή στη σχολή σημαιοφόρου του Ιρκούτσκ. Επανάσταση του Φλεβάρηδεν πήγε χαμένο για εμάς. Το σύνταγμά μας αρνήθηκε να πάει στο μέτωπο και πήγα ανατολικά σε ένα επαγγελματικό ταξίδι στο Ιρκούτσκ. «... Έμαθα και εκπαίδευσα ένα γκρίζο παλτό στρατιώτη», έγραψα αργότερα για εκείνες τις μέρες. Και δεν πήγα στη σχολή σημαιοφόρων, αλλά μπήκα στην άμαξα με τη νεαρή γυναίκα μου και μετακόμισα στο Βλαδιβοστόκ, πιστεύοντας αφελώς ότι τον επόμενο χειμώνα θα πήγαινα στην Καμτσάτκα ...

Όμως ο Α' Παγκόσμιος Πόλεμος έφτανε στο τέλος του. Η Οκτωβριανή Επανάσταση ξεκίνησε. Σε αυτό, εμείς, οι νέοι εκείνων των χρόνων, είδαμε μια αλλαγή σε όλα όσα θεωρούνταν ακόμα ακλόνητα και αδιαμφισβήτητα. Πώς ήταν να μην ασφυκτιά από ευτυχία, να μην σφυροκοπάει την καρδιά από όσα ονειρευόντουσαν και περίμεναν! Και τα ποιήματα για την επανάσταση γράφτηκαν ως αναφορά στον λαό:

Ήταν μια σιωπηλή ώρα
ήταν μια χαζή εποχή
αλλά ανθισμένο, μυρωδάτο,
εργάσιμες διακοπές τον Μάιο.

Ήταν ο "Ύμνος της Πρωτομαγιάς" μου - ένας ύμνος στο νέο. Ο Khlebnikov έγραψε τον Απρίλιο του 1917 ότι:

Εμείς οι πολεμιστές θα χτυπήσουμε δυνατά
Χέρι σε σκληρές ασπίδες:
Αφήστε τον λαό να κυβερνήσει
Πάντα, για πάντα, εδώ κι εκεί!

Και τώρα ο λαός έγινε πραγματικά ο κυρίαρχος της μοίρας του. Οι καρδιές όλων των στρατιωτών θα είχαν απαντήσει σε αυτό το κάλεσμα. Και υπήρχαν εκατομμύρια καρδιές στρατιωτών. Δηλαδή στρατιώτες, και όχι στρατηγούς και ναύαρχους, όχι ανώτερους αξιωματικούς που έχουν χάσει τις συγκολλήσεις και τα κρατικά τους επιδόματα.

Ταξίδεψα σε όλη τη Σιβηρία μαζί με το γράμμα του στρατιώτη και κύλησα στον ίδιο τον ωκεανό. Και εδώ, στην Άπω Ανατολή, όπου έφτασα μέχρι το φθινόπωρο του 1917, αρχίζει ήδη η συγγραφή στίχων που δεν χρειάζονται επεξηγήσεις και διευκρινίσεις. Αν και περιέχουν επίσης πράγματα που δεν συμπίπτουν αρκετά με τη συνηθισμένη ιδέα της versification. Υπήρχαν ίχνη αναζητήσεων και ήχου και νοήματος, αισθητά και εκφράστηκαν με τον δικό τους τρόπο. Και χωρίς αυτό, δεν υπάρχει δημιουργικότητα. Αν όλα είναι ήδη γνωστά και ακούγονται, τότε τι νέα υπάρχει στην ποίηση! Για αυτή τη διαφορά μεταξύ στίχου και πεζογραφίας, ο μεγάλος Ρώσος ελεύθερος νους, ο A. I. Herzen, μίλησε θαυμάσια πριν από εκατό και πλέον χρόνια.

«Είναι κρίμα που δεν γράφω ποίηση», είπε στην ιστορία «Τραυματισμένοι» (1851), περιγράφοντας τη φύση των ακτών της Μεσογείου. - Ο λόγος για αυτήν την περιοχή χρειάζεται ρυθμό, όπως είναι απαραίτητος για τη θάλασσα, που με μετρημένα πόδια, πιτσιλίζει στο υπέροχο γείσο της Ιταλίας για αιώνες ατελείωτων εξάμετρων. Τα ποιήματα λένε εύκολα τι ακριβώς δεν μπορείς να πιάσεις στην πεζογραφία... Μια φόρμα που μόλις περιγράφεται και παρατηρείται, ένας ελάχιστα ακουστός ήχος, ένα όχι αρκετά αφυπνισμένο συναίσθημα, όχι ακόμη μια σκέψη... Στην πεζογραφία, απλά ντρέπεται να επαναλάβεις αυτή τη φλυαρία η καρδιά και ο ψίθυρος της φαντασίας.

Έτσι καταλαβαίνουν τα ευαίσθητα μυαλά Οι καλύτεροι άνθρωποιποίηση, μάθαμε από αυτούς και θα συνεχίσουμε να μαθαίνουμε.

Φτάνοντας στο Βλαδιβοστόκ, πήγα στο Σοβιέτ των Βουλευτών Εργατών και Στρατιωτών, όπου διορίστηκα βοηθός του επικεφαλής του ανταλλακτηρίου εργασίας. Είναι κρίμα να θυμόμαστε τι είδους ίδρυμα είναι αυτό: μη γνωρίζοντας ούτε τις τοπικές συνθήκες ούτε τους νεοεμφανιζόμενους νόμους, μπερδεύτηκα και έκανα κύκλους σε πλήθη συζύγων, μητέρων, αδελφών στρατιωτών, ανάμεσα σε ανθρακωρύχους, ναυτικούς, λιμενικούς φορτωτές. Αλλά κατά κάποιο τρόπο τα κατάφερα, αν και ακόμα δεν ξέρω τι είδους δραστηριότητα ήταν αυτή. Ένα ταξίδι στα ανθρακωρυχεία με έσωσε. Εκεί αποκάλυψα μια προσπάθεια ενός ιδιοκτήτη ορυχείου να σταματήσει την εξόρυξη δημιουργώντας μια τεχνητή έκρηξη στο ορυχείο. Επέστρεψε στο Βλαδιβοστόκ ήδη ένα άτομο με αυτοπεποίθηση. Άρχισε να εργάζεται σε τοπική εφημερίδα, στην αρχή ως λογοτεχνικός εργάτης, και αργότερα, υπό τους παρεμβατικούς, ακόμη και ως συντάκτης «για τη θητεία του» - υπήρχε μια τέτοια θέση.

Αλλά σε αντάλλαγμα, πήρα το δικαίωμα να τυπώσω τα ποιήματα των Μαγιακόφσκι, Καμένσκι, Νεζνάμοφ. Όταν ο Σεργκέι Τρετιακόφ έφτασε στο Βλαδιβοστόκ, οργανώσαμε ένα μικρό θέατρο - ένα υπόγειο, όπου μαζευτήκαμε ντόπιοι νέοι, κάναμε πρόβες θεατρικών παραστάσεων, οργανώσαμε διαγωνισμούς ποίησης. Αλλά αυτές οι δραστηριότητες σύντομα σταμάτησαν. Άρχισε η παρέμβαση, η εφημερίδα υποβλήθηκε σε καταστολή, δεν ήταν ασφαλές να παραμείνει, έστω και ως ονομαστικός συντάκτης. Η σύζυγός μου και εγώ μετακομίσαμε έξω από την πόλη στο 26ο βερστ, ζήσαμε χωρίς εγγραφή και, στη συνέχεια, είχαμε την ευκαιρία να αφήσουμε τα νύχια της Λευκής Φρουράς για την Τσίτα, η οποία ήταν τότε η πρωτεύουσα της Δημοκρατίας της Άπω Ανατολής - η Δημοκρατία της Άπω Ανατολής.

Από εκεί, με τη βοήθεια του A. V. Lunacharsky, με κάλεσαν στη Μόσχα ως νέος συγγραφέας. Εδώ συνεχίστηκε η γνωριμία μου με τον Μαγιακόφσκι, που είχε διακοπεί για πολλά χρόνια. Ήξερε ότι στην Άπω Ανατολή διάβασα το "Mystery Buff" του στους εργάτες των προσωρινών εργαστηρίων του Βλαδιβοστόκ, ήξερα ότι είχα τυπώσει αποσπάσματα από το "Man" σε ένα εφημερίδα, ότι είχα δώσει διάλεξη για νέα ποίηση στο Βλαδιβοστόκ, - και με δέχτηκε αμέσως ως γηγενή. Μετά άρχισε η δουλειά στο Lef, στις εφημερίδες, σε εκδοτικούς οίκους, που πάλι επικεφαλής ήταν ο Μαγιακόφσκι, ακατάπαυστα, σαν βαποράκι φορτηγίδας, που με ρυμουλκούσε παντού μαζί του. Ταξίδεψα μαζί του τις πόλεις της Ένωσης - Τούλα, Χάρκοβο, Κίεβο. μαζί του εξέδωσε πολλά φυλλάδια εκστρατείας.

Η συνεχής συναδελφική φροντίδα από την πλευρά του Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς συνεχίστηκε μέχρι το τέλος της ζωής του. Πολλά από τα βιβλία μου έχουν εκδοθεί χάρη σε αυτόν. Αργότερα έγραψα ένα ποίημα για αυτόν για να καλύψω τουλάχιστον εν μέρει το χρέος μου απέναντί ​​του. Χωρίς αυτόν, μου έγινε πιο δύσκολο. Και, παρά τα σημάδια προσοχής από συναδέλφους συγγραφείς, ποτέ δεν συνήλθα από αυτή την απώλεια. Είναι αμετάκλητο και μοναδικό.

Αυτό, στην πραγματικότητα, τελειώνει την αυτοβιογραφία μου. Όλα τα άλλα είναι απλώς επιλογές<...>

Μόσχα 1957-1962

Στο site μας μπορείτε να βρείτε μερικά από τα βιβλία του ποιητή για ανάγνωση.