Μια απλή δεξιότητα που θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε καλύτερα τους ανθρώπους. Ρήματα δράσης. Από το βιβλίο του Α.Ν. Mitta «Σινεμά ανάμεσα στην κόλαση και τον παράδεισο» Ενεργητικά ρήματα
1. Διεύθυνση - απευθείας - στροφή - κατευθείαν - εντολή - σημείο - στροφή - στροφή
2. Να πεινάς - να θέλεις - να επιθυμείς - να ποθείς - να ποθείς
3. Ακρωτηριάζω - αφαιρώ - κόβω - αφαιρώ - στερώ - αποκόβω - κόβω - κόβω - κόβω - κόβω - κόβω - αποκλείω - ακυρώνω - ακυρώνω - καταργώ
4. Σύλληψη - λαβή - σύλληψη - αρπάζω - αρπάζω - αρπάζω - αρπάζω - σκουπίζω
5. Επίθεση – καταιγίδα
6. λαχανιάζω - χτύπημα μπαμ - shibanut - λαχανιάζω
7. Bang - bang - χτύπημα - χτύπημα - χτύπημα - slam - fuck - κουδουνίστρα - μπαμ - αναστεναγμός - αναπνοή
8. Ενόχληση - διεγείρει - μπερδεύει
9. Ευθυμία - αναζωογόνηση
10. Ρίξτε - γκρεμίστε - αναποδογυρίστε - βυθίστε - γκρεμίστε - κόψτε
11. Πιέστε - βαθουλώ - πιέστε - σπρώξτε - φιλοξενήστε - σπρώξτε - ραβδί
12. Εμπνέω - εμπνέω - ευθυμώ - διεγείρω - διεγείρω - διεγείρω - εμπνέω - ανάβω - ανάβω
13. Να τσαντίζει - να θυμώνει - να εξοργίζει - να επαναστατεί - να ξεσηκώνει - να ταράζει - να μεθάει
14. Ανακατεύω - μπερδεύω - στρίβω - στρίβω
15. Ανακινήστε - μπείτε μέσα
16. Διεισδύστε - μπείτε
17. Εμπνεύστε - ενσταλάξτε - ρίξτε - φέρτε - σπείρετε - κατευθύνετε - προλάβετε
18. Συμπεριλάβετε - τραβήξτε - σφίξτε - δελεάστε - προκαλώ - μπλέξτε - μπερδέψτε - δέστε
19. Ρύθμιση
20. Απαγορεύστε - απαγορέψτε
21. Επιστροφή – επιστροφή – επιστροφή
22. Όρθιο - κτίσιμο
23. Σήκω – σήκω
24. Αναθέστε - βάλτε - αναθέστε
25. Σήκω
26. Επιβράβευση – Επιβράβευση
27. Αντιτίθεμαι - αντιφάσκω - επιχειρηματολογώ - αντιφάσκω
28. Ανασταίνει - αποκαθιστά - αναβιώνει - αναβιώνει
29. Να βλάψει - να χαλάσει - να χαλάσει - στο χώμα
30. σπρώχνω - σπρώχνω - σπρώχνω - σπρώχνω
31. Εμπλέκω - εμπλέκω
32. Τραβήξτε - εισπνεύστε - εμπλέκετε
33. Νοκ άουτ - νοκ άουτ - προσγειωθείτε - λακτ άουτ
34. Διώχνω - διώχνω - διώχνω - διώχνω - διώχνω - διώχνω - βάζω - πετάω - διώχνω
35. Τραβήξτε - τραβήξτε - αρπάξτε
36. Σφίγγω - σφίγγω - ξεβιδώνω
37. Ζορίστε - βγάλτε - ψαρέψτε - βγάλτε - ζορίστε - βγάλτε έξω
38. Μαστίγιο - ξύρισμα
39. Μούφα - σβήνω - σβήνω
40. Απειλεί – απειλεί
41. Ήττα - συντριβή - συντριβή - συντριβή
42. Να είσαι αγενής
43. Δίνω - υποβάλλω - μεταφέρω - παραδίδω - δίνω - παρέχω - φέρω - χαμηλώνω - απελευθερώνω - πετάω - πετάω
44. Μετακίνηση - κίνηση - κίνηση - κίνηση - κίνηση χτύπημα
45. Φτιάχνω - φτιάχνω - κατασκευάζω - διορθώνω - δουλεύω - παράγω - ολοκληρώνω - διδάσκω
46. Εμπιστεύομαι - εμπιστεύομαι - εμπιστεύομαι - εμπιστεύομαι - φέρνω
47. Προλάβω - προλάβω - προσπέρασα - προσπέρασα - φτάνω
48. Επιτρέπω - επιτρέπω
49. Αποδείξτε - τεκμηριώστε - επιχειρηματολογήστε
50. Δωρεά - τελειώστε το ψήσιμο
51. Επιτρέψτε - αφήστε
52. Ενοχλώ - ενοχλώ
53. Πάρε - βγάλε - άρπαξε - φτάσε - κατάκτησε
54. Εκπαιδεύω - διδάσκω - διδάσκω - τρένο - τρένο - τρυπάνι
55. Στραγγαλίζω - Στραγγαλίζω - στραγγαλίζω - συντρίβω - καταπιέζω
56. Να μετανιώνεις - να συμπάσχεις - να συλλυπάται - να συμπάσχει
57. Να σκοράρει - να σφυρί - να οδηγεί - να καταστρέφει
58. Ανεβαίνω - σκαρφαλώνω
59. Βαθμολογήστε - εκφοβίζω - οδηγώ - συντρίβω - zaturkat - zatyukat
60. Πέτα - ρίξε - ρίξε - εκτόξευση - παράδοση - ρίξε πίσω - γέμισμα - φόρτωση - αποτυχία
61. Τύλιξη - βίδα - λύγισμα - περιστροφή - (χτύπημα) - περιτύλιξη - περιτύλιξη
62. Τερματισμός - φινίρισμα
63. Αρπάζω - καταλαμβάνω - αρπάζω - αρπάζω
64. δελεάζω - εμπλέκω - δελεάζω - αιχμαλωτίζω
65. Κατακτώ - επιτύχω - αξίζω - κατακτώ
66. Μαγεύω - μαγεύω - μαγεύω
67. Βγάζω – βάζω – βάζω
68. Διορθώστε - εξαγοράστε
69. Οδηγώ - οδηγώ - βάζω φωτιά - σφάζω - οδηγείω - πουλώ - βάζω - τράβα - zaturkat - φορτίζω - βασανίζω - λάστιχο - αρπάζω - σήκω
70. Μπλοκ - μπλοκ - μπλοκ - μπλοκ - μπλοκ - μπλοκ - σκοτεινό
71. Τσουγκράνα - σειρά
72. Να κατευνάζω - να καυχώ - να βουτυρώνω
73. Να αγγίξει - να αγκιστρώσει - να αγγίξει - να αγγίξει
74. Καθυστέρηση - αναστολή - επιβράδυνση - στάσιμο - επιβράδυνση
75. Να σηκώσεις - να δαγκώσεις - να ανιχνεύσεις - να δαγκώσεις - να δαγκώσεις
76. Θεράπευσε - τσίμπημα - απάτη
77. Να κερδίζεις - να αιχμαλωτίζεις
78. Δανείζομαι - κληρώνω - παίρνω - υιοθετώ
79. Για ελαφάκι - για παρακαλώ
80. Σκλαβώνω - υποδουλώνω
81. Τυλίγω – χαστούκι
82. Πέτα - ρίξε - ρίξε
83. Κόλλα - από κοντά
84. Μιλάω - ρωτώ
85. μαγεύω - μαγεύω - μαγεύω - μαγεύω - μαγεύω
86. Κλείσιμο - κλείνω - χτυπάω - σκεπάζω - προσποιούμαι - χτυπώ
87. Διάλειμμα - αίτημα
88. Ρίξτε - πλημμυρίστε - ξεχύστε
89. Να καλύψει - στο χώμα - στο χώμα - στο αίσχος - στην απαξίωση
90. Δέλεαρ - μαρτύριο - δέλεαρ - κάλεσμα
91. Λάδι επάνω
92. Επιβράδυνση - καθυστέρηση - συγκράτηση - επιβράδυνση
93. Καταλαμβάνω - παίρνω - αρπάζω - αρπάζω - αρπάζω
96. Να αναγκάζω - να αναγκάζω - να αναγκάζω - να αναγκάζω
97. Να πιάσει - να πιάσει - να πιάσει - να εκθέσει - να ανακαλύψει - να εκθέσει - να καταδικάσει
98. Γάντζος - πληγωμένος
99. Να πληγώσει - να πληγώσει
100. Πιάσε - πιάσε - κατάδικο
101. Ακρωτηριάζω - σακατεύω - χαλάω
102. Έκπληξη – έκπληξη
103. Παραμορφώνω - διαστρεβλώνω - παραμορφώνω - παραμορφώνω - παραμορφώνω
104. Εξάλειψη - σβήνει - τεμαχίζει (καταστρέφει)
105. Εξαγοράζω - επανορθώνω
106. Διορθώνω - διορθώνω - διορθώνω - διορθώνω - διορθώνω
107. Τρομάζω - τρομάζω - τρομάζω - τρομάζω
108. Για να δοκιμάσετε - να δοκιμάσετε - να ξέρετε - να ξέρετε - να δείτε - να δείτε - να δοκιμάσετε - να δοκιμάσετε - να δοκιμάσετε - να πιείτε - να πιείτε μια γουλιά - αρκετά
109. Τσίμπημα - πονάει
110. Ντροπιάζω - μπερδεύω
111. Χάδι - χάδι - παρακαλώ
112. Ψέματα - για εξαπάτηση - για ψέματα - για σύνθεση - για ψέματα - για ψέματα
113. Κόλλημα - ραβδί
114. Στερώ - αφαιρώ
115. Πιάνω - πιάνω - κατάδικα
116. Σπάσιμο – συντριβή
117. αλείφω - χαστούκι - χτύπημα
118. Να ξεφτιλίζεις - στο χώμα - να απαξιώνεις
119. Μπερδεύω - ξεσηκώνω
120. Επιβράβευση – επιβράβευση τιμή – προικοδότηση
121. Ζέστη – απατώ
122. Φόρτωση - φόρτωση - συμπλήρωση - στοίβαξη
123. Προσθήκη - προσθήκη
124. Προικοδότηση - προικοδότηση - ανταμοιβή
125. Φουσκώνω - ξεγελώ - τσιμπώ
126. Πατήστε – ξάπλωσε
127. Τιμωρώ - τιμωρώ
128. Λύγισε - λύγισε - σκύψε
129. Διορθώστε διορθώστε
130. Run into - επίθεση - run into
131. Μίσθωση - ανάληψη σύμβασης
132. Άμεση - άμεση - καθοδήγηση - καθοδήγηση - στροφή - εστίαση - συγκέντρωση
134. Παραβίαση - παράβαση
135. Φυτό - εργαλείο
136. Γέλα - κάνε να γελάσεις
137. Ενοχλώ - ενοχλώ
138. Υποκινώ
139. Πτώση – πτώση – ανατροπή
140. ζεματίζω - ζεματίζω - ζαλίζω
141. Να παντρευτεί - να παντρευτεί - να τυλίξει - να τυλίξει
142. Κύκλος - απατώ - περικυκλώνω - τυλίνω
143
144. Μαγεύω – γοητεία
145. Προσπέρασε μπροστά
146. Στερώ - παρακάμπτω - προσβάλλω
147. Αφοπλισμός - αφοπλισμός
148. Προσβάλλω - προσβάλλω - προσβάλλω
149. Να αγκαλιάσω - να αγκαλιάσω - να αγκαλιάσω
150. Καταδικάζω - ανακαλύπτω - εκθέτω - καταδικάζω
151. Να εξαπατήσει
152. Εκθέτω - εκθέτω
153. Αποκαλύψτε
154. Rob - rob - rob - rob - rob - peel off - peel off
155. Προσπέρασε - προσπέρασε - προλάβε - περπάτησε - γύρναγε
156. Αποθεώνω - αποθεώνω
157. Θυμός – θυμός
158. Διακοπή - διακοπή - διακοπή
159. Στροφή – στροφή – στροφή
160. Παρακαλώ - παρακαλώ - παρηγορώ - παρηγορώ
161. Ενωθείτε
162
163. Ζαλίζω - χτύπησε - χτύπησε - χτύπησε
164. Αναστατώνω - αναστατώνω - στεναχωρώ - αναστατώνω - καταθλίβω - συντρίβω - σκοτώνω
165. Προστατεύω - προστατεύω
166. Δώσε - προικίζω
167. Τραβήξτε - σταματήστε - πολιορκήστε
168. Υπερνικώ - κύριος - κατακτώ - υπερνικά - κατάλληλος - κύριος
169. Φώναξε - φώναξε
170. Να πάρει μπροστά - να προσπεράσει - να προσπεράσει - να παρακάμψει - να προσπεράσει - να δώσει για να προειδοποιήσει - να προλάβει
171. Να ατιμάζω - να ατιμάζω - να ατιμάζω
172. Ανατροπή - γέμισμα - ξεσκαρτάρισμα - αναποδογυρίζω
173. Απελευθέρωση - απελευθέρωση - απελευθέρωση - απελευθέρωση
174. Σέλα επάνω - σέλα επάνω
175. Υπερνικώ - υπερνικώ - νικώ - υπερνικώ
176. βεβηλώνω - βεβηλώνω - βεβηλώνω
177. Αδυνατίζω - αποδυναμώνω - σκίζω - αναστατώνω - ξεπαγώνω
178. γελοιοποίηση
179. Απόρριψη - απόρριψη - σάρωση - απόρριψη
180. Στάση – στάση
181. Προειδοποιώ - προειδοποιώ
182. Κόβω - κόβω
183. Καταδικάζω - κατηγορώ
184. Απώθηση αντανακλούν
185. Πάρε μακριά
186. Αποτρέψτε - αποτρέψτε
187. Ξεχωρίστε - απομονώστε - περιφράξτε - χωρίστε
188. Σφίγγω - στύβω έξω - σπρώχνω προς τα πίσω
189. Αντάλλαγμα – εκδίκηση
190. Reflect - beat off - parry
191
192. Σπρώξτε πίσω - σκουπίστε - εντυπωσιάστε
193. Να κοροϊδεύεις - να ξεγελάς
194. Ξυστό - πονάει
195. Γοητεία - μαγεύει - μαγεύει - αιχμαλωτίζει - μαγεύει
196
197. Parry - στοχάζομαι
198
199. Διακοπή - διακοπή
200. Αναποδογυρίζω - αναποδογυρίζω
201. Σύρετε - σύρετε - δέλεαρ - δέλεαρ - σύρετε - μαστίγιο
202. Σπρώξτε - σπρώξτε
203. Στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο - στρίψιμο
204. Καταστέλλει - ειρηνεύει - στραγγαλίζει - συγκρατεί
205. Pry - πληγωμένος
206. Φωτιά - πυρπόλησε
207
208. δελεάζω - κατευνάζω
209. Κατακτώ - κατακτώ - αιχμαλωτίζω - αιχμαλωτίζω
210. Παραμόρφωση – σοκ
211. Εμποδίζω - εμποδίζω
212. Αναγκάζω - αναγκάζω
213. Να υποδουλώσει - να υποδουλώσει - να κατακτήσει
214
215. Ξεπερνάω - ξεπερνάω - σκοράρω - ξεπερνώ
216. Μπλοκ - μπλοκ
217. Προδοσία – αλλαγή
218. Προηγούμαι – προλαβαίνω
219. Προειδοποιώ - προειδοποιώ
220. Αποτροπή - προειδοποίηση - εκτροπή - αποτροπή
221. Διακοπή - διακοπή - διακοπή - διακοπή - διακοπή - διακοπή
222. Προσέλκυσε, σαγήνευσε - σαγήνευσε - μαγεύει
223. Πιέστε - πιέστε προς τα κάτω - στύψτε - αλέστε
224
225. Τρόμαξε - εκφοβίζω - εκφοβίζω
226
227. Καταστρέφω - καταστρέφω
228. Debunk - ανατροπή - ανατροπή - ανατροπή
229. Διασκορπίζω - διασκορπίζω - φουσκώνω - διασκορπίζω
230. Διασκεδάζω - διασκεδάζω - διασκεδάζω - διασκεδάζω - διασκεδάζω
231. Διαφθαρεί - διεφθαρμένο - αποσυντίθεται
232. Συνθλίβω - ισιώνω - πλακώνω - πλακώνω - πλακώνω
233. Ενοχλώ - προκαλώ
234. Συντρίβω - συντρίβω
235. Ανάβω - φλέγω - πειράζω - εξοργίζω
236. Συνθλίβω - συντρίβω - κόβω
237. Εκθέτω - εκθέτω - εκθέτω
238. Αφοπλισμός - αφοπλισμός
239. Επιτρέπω - επιτρέπω - επιτρέπω
240. Αποσύνδεση - χώρισε - διασπώ
241. Έξαλλη – θυμός
242
243. Άγγιγμα – άγγιγμα – άγγιγμα
244. Να γκρεμίσει - γκρεμίσει - χωματερή
245
246. Δέσιμο - στρίψιμο - περιορισμός
247. Συγκρατώ - συγκρατώ - κατευνάζω - καταπιέζω - ταπεινώ
248
249. Απαλύνω - μέτρια - αποδυναμώνω - αποσβένω
250. Ενοχλώ - ενοχλώ
251. Απορρίψτε - αφαιρέστε
252. Χτύπησε - χτύπησε
253. Μαστίγιο - μαστίγιο
254. Αιχμαλωτίζω - δελεάζω - συλλαμβάνω
255. Αφαιρέστε - στείλτε - στείλτε - στείλτε - στείλτε μακριά
256. έκπληξη - amaze - amaze - stun - έκπληξη
257. Κατάθλιψη - αναστάτωση
258. Τσίμπημα - πονάει
259
260. Καταδικάζω - εκθέτω - εκθέτω - πιάνω
261. Πιάνω - αρπάζω - αρπάζω - πιάνω
262. Μέτρια - απαλύνω
263. Ειρηνεύω - ειρηνεύω - γαληνεύω - καταπιέζω - ηρεμώ
264. Να ντρέπεσαι - να ντρέπεσαι - στη συνείδηση
265
266. Να εξαπατήσει
267. Νύχι - γρατζουνιά - πονάει
Αυτό το κεφάλαιο θα βοηθήσει τους συγγραφείς να κατανοήσουν πώς ο σκηνοθέτης και οι ηθοποιοί δουλεύουν με το κείμενό τους. Διεγείρει τη φαντασία για το κοινό συμφέρον.
Δεν πρέπει να υπάρχει ούτε μια στιγμή στη σκηνή που ο ηθοποιός δεν θα είχε ένα συγκεκριμένο καθήκον, δράση. Σε αυτές τις εργασίες, οι χαρακτήρες μεγαλώνουν. Ο σκηνοθέτης μπορεί πάντα να βρει ένα ρήμα που θα αναδεικνύει συνοπτικά τη δράση. Οι μεγάλες εξηγήσεις βοηθούν τα λίγα, συγκεκριμένα ενεργητικά ρήματα να οδηγήσουν στον στόχο. Ονομάζονται «χρυσό κλειδί». Είναι καλοί στο να βοηθούν τους ηθοποιούς να αναπτύξουν συναισθηματικά τον ρόλο τους σε μια σκηνή.
Ακολουθούν μερικά παραδείγματα και επιλογές για τη χρήση τους. Απλώς θυμηθείτε το κύριο σύμφωνο: αναζητήστε τη σύγκρουση δράσης και κειμένου. Εμπλουτίζει τον χαρακτήρα.
Οι ενέργειες του χαρακτήρα δεν πρέπει να συνδέονται στενά με το κείμενο. Οι λέξεις λένε ψέματα, αλλά οι πράξεις εκφράζουν αληθινές επιθυμίες και κίνητρα.
Για να κάνετε τις ενέργειες ενεργές, χρησιμοποιήστε ρήματα ενεργητικής δράσης όταν εργάζεστε με ηθοποιούς:
Τραβήξτε στο πλάι σας.
- Μαγέψτε.
- Αποδείξτε ανωτερότητα.
- Να είσαι σημαντικός, να παρουσιάζεσαι ως κάτι σημαντικό.
- Μην αφήνετε τον σύντροφό σας να σας αλλάξει πορεία.
- Αξιολογήστε εξετάζοντας την κατάσταση.
- Ομολόγησε.
- Απειλή
- Εντολή.
- Πείραγμα.
Πείθω.Ας αφήσουμε τα συναισθήματα στην άκρη. Θα τα αναλύσουμε όλα βήμα-βήμα. Έξυπνο, λογικό.
Νίκη.Κάντε τους να χειροκροτήσουν. Αποκτήστε θαυμασμό. Παύσεις... Όταν όλα τα βλέμματα είναι στραμμένα πάνω σου.
Παρακολουθήστε (εξωτερικά περιορισμένη, μέσα ενεργή).Ενδιαφέρον... Ας περιμένουμε να δούμε τι θα γίνει μετά. Δεν είναι τόσο απλό.
Δείξτε τι εκτιμάτε.Κατάλαβα. Και δεν φοβάμαι! Ωχ ωχ ωχ! Τι είσαι!.. Δεν είμαι βλάκας.
Αξιολογήστε την απειλή.Πέθανα!! Τι έχω κάνει?! Αυτό είναι το τέλος! Τι να σκεφτείς; Φαίνεται τρομακτικό, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι.
Εξετάστε με τα μάτια σας.Υπάρχει κάτι λάθος εδώ;! Κάτι που δεν σου αρέσει; Τι? Τι είναι ασυνήθιστο εδώ;
Μπες μέσα σου.Πρέπει να τακτοποιήσουμε τα πάντα γρήγορα. Θυμηθείτε κάτι πολύ, πολύ σημαντικό. Πού είναι ο κίνδυνος εδώ; Πού είναι το μυστικό;
Μετρήστε με τα μάτια σας.Ποιος είσαι? Το ποντίκι έδειξε δόντια; Αυτό είναι επικίνδυνο. Αυτό μπλοφάρει...
Αντιμετωπίστε με λύπη από πάνω προς τα κάτω.Ένας τέτοιος τύπος σε ένα τέτοιο μέρος. Είμαι έκπληκτος.
Εντολή.Ήρεμα συναισθήματα. Δώστε σαφείς οδηγίες. Φροντίστε να εσωτερικεύονται: πηγαίνετε...κάντε...
Επίδειξη.Επέστρεψε χθες το βράδυ. Η μαμά ούρλιαξε τόσο δυνατά! Και δεν με νοιάζει!
Επίθεση.Άνοιξε αυτή την πόρτα! Καταστρέψτε την! Δώστε στους ηθοποιούς καθήκοντα δράσης, αλλά μην ελέγχετε τα συναισθήματα - αφήστε τα να γεννηθούν από πράξεις: οργή, θυμός, θυμός, απόγνωση.
Προκαλέστε, πηγαίνετε στον στόχο μέσα από μια άλλη ενέργεια. Ραδιουργία.Ονομάστε την πράξη έμμεσα: "Δεν σε θεωρεί άτομο. Δεν είσαι κανένας;"
Σοκ με την απόρριψη.Μαζί σου? Ποτέ. (Βρείτε μια συγκλονιστική δράση.)
Παραμέληση.Κάντε κάτι σημαντικό όπως ένα μικρό πράγμα. Περάστε χωρίς να το προσέξετε.
Να είστε ειρωνικοί.Έλεγξε την οργή σου: Είμαι έκπληκτος από την εξυπνάδα σου.
Βάλτε τον σε δράση.Αφήστε τον να δοκιμάσει τον εαυτό του. Αφή. Πώς νομίζετε? Τι νομίζετε;
Διεγείρω.Δείξε ότι δεν τον σέβονται, πες μου τι να κάνω. Γέλα μαζί του.
Τελειώστε με μια λέξη.Κατηγορήστε - απειλήστε - επιτεθείτε - γελάστε - εξευτελίστε.
πειράζω.Κάντε τον σύντροφό σας να αντιδράσει, πάρτε μια αξιολόγηση από αυτόν. Σου αρέσει?
Θυμωμένος.Αναζητήστε δραστηριότητες που αναγκάζουν τους συνεργάτες να είναι ενεργοί.
Κατεστρεψε τα παντα.Μπορεί να είναι μια δράση ή μπορεί να είναι μονόλογος. Ή οργή με μπερδεμένες λέξεις.
Σε παρακαλώ, ικέτευε.Δύο ή τρεις λέξεις αιτήματος μπορούν να επαναληφθούν: με ενίσχυση. Βοηθάει να γεννηθεί μια χειρονομία, μια κίνηση.
Αποσύρσου μέσα σου, αλλά συνέχισε τον διάλογο."Ναι, φυσικά. Σώστε τον εαυτό σας. Αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα." Ένα λες, το αντίθετο σκέφτεσαι. Αφήνεις το επιχείρημα. Παίρνεις μια απόφαση αντίθετη με τα λόγια.
Άγγιξε με αγάπη.Χαϊδέψτε το φλιτζάνι. Χάιδεψε το βιβλίο. Σπάστε τη χαρτοπετσέτα. Μεταφέρετε τα συναισθήματά σας μέσα από τη λεπτομέρεια.
Να είσαι ταπεινός.Φύγετε από τα φώτα της δημοσιότητας. Αλλά για να το προσέξουν και να το εκτιμήσουν όλοι.
Δικαιολογήστε τον εαυτό σας με αβεβαιότητα.- Ήρθα για επίσκεψη. Έφυγε και γύρισε γυμνή. Μάλλον δεν πρόλαβε να ντυθεί... Ή ίσως είναι το χόμπι της...
Να δικαιολογήσετε και να αποδείξετε.Ναί! Ήταν γυμνή! Αυτή είναι η ιδεολογία της. Είναι γυμνίστρια! Έχει το δικαίωμα!
Δώσε, φώτισε, αποκάλυψε την αλήθεια.Παρουσιάστε κάτι ως δώρο. Δείτε την ταινία αύριο! Αριστούργημα! Αυτό είναι κάτι! Δεν το έχεις δει αυτό!
Βγες έξω, έλα μπροστά.Φανταστείτε κάτι ως παράσταση, ενεργήστε ως διασκεδαστής: "Είμαστε επίσκεψη! .."
Μην αποδέχεστε την πραγματικότητα, μείνετε στη φαντασία σας.Προκλητικά μην αποδεχτείτε τα επιχειρήματα του εχθρού στη σκηνή. Δεν το πιστεύω. Απλώς δεν μπορώ να πιστέψω. Τα γεγονότα ψεύδονται.
Παραιτούμαι.Παραιτούμαι. Εντάξει, πάμε σινεμά, σε αγαπώ.
Η διαχείριση αντικειμένων προσοχής είναι μια δεξιότητα που θα σας βοηθήσει περισσότερες από μία φορές στη ζωή. Εφευρέθηκε από τον Konstantin Stanislavsky, τον συγγραφέα του παγκοσμίου φήμης συστήματος, και χρησιμοποιείται ενεργά στην υποκριτική και τη σκηνοθεσία. Ωστόσο, η εκπαίδευση αυτής της δεξιότητας διευρύνει σημαντικά τις δυνατότητες οποιουδήποτε ατόμου.
Ποια είναι τα αντικείμενα προσοχής
Η προσοχή είναι η επιλεκτική εστίαση της αντίληψης σε ένα συγκεκριμένο αντικείμενο. Αντικείμενα που έχουν αυτή τη στιγμήυψίστης σημασίας για τον άνθρωπο.
Ο καθένας μας κάποια στιγμή έχει ένα αντικείμενο προσοχής. Δεν συμπίπτει πάντα με το πού είναι στραμμένο το βλέμμα μας. Για παράδειγμα, επικοινωνούμε με κάποιον και παρατηρούμε ότι ένα άτομο που μας ενδιαφέρει έχει μπει στο γραφείο. Και φαίνεται ότι κοιτάμε προς την άλλη κατεύθυνση, αλλά το αντικείμενο της προσοχής είναι αυτός. Ακούμε και παρακολουθούμε τις αντιδράσεις του, αν και είμαστε σε διάλογο με άλλο άτομο.
Μερικές φορές το αντικείμενο της προσοχής συμπίπτει με αυτό που κάνουμε, αλλά συνήθως όχι. Δυστυχώς, οι περισσότερες από τις ενέργειες που εκτελούμε στο μηχάνημα.
ΣΕ ΠρόσφαταΤα smartphone γίνονται όλο και πιο δημοφιλή.
Αν μάθεις να αναγνωρίζεις τα αντικείμενα προσοχής και να τα διαχειρίζεσαι, τότε μπορείς να καταλάβεις πότε και γιατί ένα άτομο, τι θα κάνει την επόμενη στιγμή, γιατί το κάνει έτσι.
Πώς να μάθετε να ελέγχετε την προσοχή
Αυτή η ικανότητα εκπαιδεύεται με την παρατήρηση. Για τους καλλιτέχνες και τους σκηνοθέτες, η εκπαίδευση δεν τελειώνει ποτέ. Μπορείτε να παρακολουθήσετε οποιαδήποτε στιγμή, ανεξάρτητα από το τι κάνετε. Κοιτάξτε προσεκτικά οποιοδήποτε άτομο και απαντήστε στην ερώτηση: "Πού είναι το αντικείμενο της προσοχής του τώρα;" Μετά από αυτό, θα μπορείτε να κατανοήσετε τα κίνητρα των πράξεών του.
Για παράδειγμα, ένας νεαρός άνδρας επιδόθηκε σε έναν ζωηρό διάλογο και ξαφνικά βγήκε να κάνει ένα τηλεφώνημα. Είναι παράλογο. Αν όμως καταλαβαίνεις ότι το αντικείμενο της προσοχής είναι ένα κορίτσι που μόλις βγήκε από το δωμάτιο, τότε όλα μπαίνουν στη θέση τους. η ΣΥΜΠΕΡΙΦΟΡΑ νέος άνδραςαποδεικνύεται λογικό και συνεπές.
Υπάρχουν άνθρωποι που είναι φυσικά παρατηρητικοί. Αυτοί, παρά τη θέλησή τους, παρατηρούν και αποτυπώνουν σταθερά στη μνήμη τους όλα όσα συμβαίνουν γύρω τους. Ταυτόχρονα, είναι σε θέση να επιλέξουν από τα παρατηρούμενα τα πιο σημαντικά, ενδιαφέροντα, τυπικά και πολύχρωμα. Ακούγοντας τέτοιους ανθρώπους, βλέπεις και καταλαβαίνεις τι διαφεύγει της προσοχής των μη παρατηρητικών ανθρώπων που δεν ξέρουν πώς να κοιτάξουν, να δουν και να μιλήσουν μεταφορικά για αυτό που αντιλαμβάνονται στη ζωή.
Konstantin Stanislavsky, σκηνοθέτης θεάτρου, ηθοποιός και δάσκαλος
Μπορείτε να εκπαιδεύσετε αυτήν την ικανότητα σε οποιαδήποτε κατάσταση. Αυτό είναι πολύ ενδιαφέρον, γιατί δεν υπάρχει τίποτα πιο περίεργο από τους ανθρώπους και τους εσωτερικός κόσμος. Χρειάζονται 21 ημέρες για να το αποκτήσετε. Μετά από αυτό, μπορείτε να το εκτελέσετε αυτόματα.
Πώς θα είναι χρήσιμο στη ζωή
Σας βοηθά να επικοινωνείτε πιο αποτελεσματικά
Η παρατήρηση του αντικειμένου της προσοχής σας επιτρέπει να είστε πιο αποτελεσματικοί στην επικοινωνία και. Αν παρατηρήσετε ότι ο συνομιλητής δεν ακούει και δεν σκέφτεται τα δικά του, τότε μπορείτε να αλλάξετε τη συμπεριφορά σας: σταματήστε να μιλάτε ή προσκαλέστε τον να φύγει. Αν δείτε ότι κάτι έχει συμβεί σε έναν υπάλληλο και δεν μπορεί να συγκεντρωθεί στη δουλειά, αξίζει είτε να αλλάξετε τον βαθμό του αντίκτυπου είτε την προσέγγιση. Σε αυτήν την περίπτωση, είναι καλύτερο να αναβάλετε την εργασία παρά να την επαναλάβετε αργότερα.
Πολλοί δεν καταλαβαίνουν το πρόσωπο, το βλέμμα, τον τόνο της φωνής, σε τι κατάσταση βρίσκεται ο συνομιλητής, δεν ξέρουν πώς να ακούσουν και να ακούσουν πραγματικά. Εξαιτίας αυτού, δεν είναι δυνατή η οικοδόμηση αποτελεσματικής επικοινωνίας.
Όταν αρχίσετε να παρατηρείτε πού είναι το αντικείμενο της προσοχής ενός ατόμου, θα είστε σε θέση να διαχειριστείτε τις διαπραγματεύσεις και να χτίσετε πιο αποτελεσματικά μια στρατηγική ανάλογα με την κατάσταση και τη διάθεση του συνομιλητή.
Βοηθά να απαλλαγούμε από το άγχος
Αυτή η μέθοδος βοηθά να απαλλαγείτε από τον ενθουσιασμό κατά τη διάρκεια. Όταν βρισκόμαστε στη σκηνή, το αντικείμενο προσοχής αυτή τη στιγμή είμαστε ο εαυτός μας. Σε αυτή την περίπτωση, ο ενθουσιασμός καλύπτει το κεφάλι, υπάρχει τρόμος, ξηρότητα στο λαιμό, κόκκινες κηλίδες. Το χειρότερο είναι ότι το κεφάλι αδειάζει, το κείμενο της έκθεσης ξεχνιέται.
Αρκεί όμως να βάλεις έναν στόχο σε σχέση με τον θεατή, ένα σούπερ καθήκον, όπως είπε ο Στανισλάφσκι, και ο ενθουσιασμός φεύγει. Οι σκηνοθέτες βοηθούν τους καλλιτέχνες να το κάνουν αυτό με ρήματα δράσης.
Ο σκηνοθέτης μπορεί πάντα να βρει ένα ρήμα που θα αναδείξει για λίγο αυτή τη δράση. Οι μεγάλες εξηγήσεις βοηθούν τα λίγα, συγκεκριμένα ενεργητικά ρήματα να οδηγήσουν στον στόχο. Ονομάζονται «χρυσό κλειδί». Είναι καλοί στο να βοηθούν τους ηθοποιούς να αναπτύξουν συναισθηματικά τον ρόλο τους σε μια σκηνή.
Θα δώσω μερικά παραδείγματα. Οι ενέργειες του χαρακτήρα δεν πρέπει να συνδέονται στενά με το κείμενο. Οι λέξεις λένε ψέματα, αλλά οι πράξεις εκφράζουν αληθινές επιθυμίες και κίνητρα. Για να ενεργοποιήσετε τις ενέργειες, χρησιμοποιήστε ρήματα ενεργητικής δράσης όταν εργάζεστε με ηθοποιούς:
- τραβήξτε στο πλάι σας.
- θέλγω;
- αποδεικνύουν ανωτερότητα?
- να είσαι σημαντικός, να παρουσιάζεσαι ως κάτι σημαντικό.
- Μην αφήνετε τον σύντροφό σας να αλλάξει την πορεία σας.
- αξιολογούν εξετάζοντας την κατάσταση·
- ομολογώ;
- απειλώ;
- εντολή;
- πειράζω.
Στο Πανεπιστήμιο δημόσια ομιλίααναλύσαμε πώς επηρεάζουν τα αποτελεσματικά ρήματα. Ο άντρας ανεβαίνει στη σκηνή. Έχει έναν σκοπό, όπως να εμπνέει, να περιφρονεί, να ζητιανεύει. Το καθήκον είναι να δείξεις συναίσθημα σιωπηλά, με βλέμμα και σώμα. Όλοι ήταν στο ύψος της πρόκλησης.
Στη συνέχεια τους ζητήσαμε να επικεντρωθούν στο πώς φαινόταν το άτομο και να μετατοπίσουν το αντικείμενο της προσοχής στον εαυτό τους. Κανείς δεν μπορούσε να σταθεί πάνω από 30 δευτερόλεπτα. Οι υποκείμενοι τσάκωσαν με τα ρούχα τους, ίσιωσαν τα μαλλιά τους, καλύφθηκαν με κηλίδες, μερικοί μάλιστα έκλαιγαν. Είναι απλά αφόρητο να στέκεσαι έτσι στη σκηνή όταν το αντικείμενο της προσοχής είσαι ο εαυτός σου. Αλλά όταν έχεις έναν στόχο, όταν είσαι συγκεντρωμένος στην ολοκλήρωση μιας εργασίας, το κοινό δεν ντρέπεται.
Την επόμενη φορά που θα αισθανθείτε άγχος, δοκιμάστε να εστιάσετε σε άλλο αντικείμενο προσοχής. Θα παρατηρήσετε πώς γίνεστε αμέσως πιο ήρεμοι.
Βοηθά να χαλαρώσετε και να απαλλαγείτε από τις εμμονικές σκέψεις
Ο Stanislavsky πίστευε ότι ένα άτομο είναι ένα ψυχοφυσικό ον: η ψυχή επηρεάζει συνεχώς τη φυσική και η φυσική - στην ψυχή.
Φανταστείτε: γύρισες από τη δουλειά και πήγες για ύπνο. Μετά από αυτό, σηκώθηκαν, αλλά ένιωσαν ακόμη πιο ηττημένοι. Και όλα αυτά επειδή οι σκέψεις στριφογύριζαν στο κεφάλι μου, ο εγκέφαλος δούλευε, η φυσική δούλευε μαζί με την ψυχή.
Αλλά η παρακολούθηση των ανθρώπων και η εύρεση των αντικειμένων της προσοχής τους θα σας βοηθήσει να απαλλαγείτε από την ένταση. Θα εστιάσετε στο να μαντέψετε τις σκέψεις τους, οπότε θα γίνει επαναφορά. Ο εγκέφαλος θα αρχίσει να επεξεργάζεται πληροφορίες και το σώμα θα τον βοηθήσει. Ως αποτέλεσμα, θα υπάρξει μια εσωτερική ανακατανομή της ενέργειας, η τάση θα μετακινηθεί σε άλλες ζώνες. Και μετά από χαλάρωση, θα εμπλακούν πολύ πιο ενεργά στη δουλειά.
Μόλις οι σκέψεις ενός άλλου ατόμου γίνουν πιο ενδιαφέρουσες για εσάς από τις δικές σας, τότε το πρόβλημα που σας απασχόλησε θα λυθεί πολύ πιο γρήγορα.
Βοηθήστε στην πρόληψη του εγκλήματος
Η συνήθεια της αυτόματης σήμανσης των αντικειμένων προσοχής των άλλων μπορεί να προστατεύσει από πορτοφολάδες. Έτσι, με έσωσε σε ένα γεμάτο μετρό.
Παρατήρησα ότι ήμουν το αντικείμενο της προσοχής ενός γκριζομάλλη άντρα με γυαλιά. Ξαφνικά, απροσδόκητα, ένας τραμπούκος από πίσω με έσπρωξε στην αγκαλιά αυτού του γέρου. Τότε κατάλαβα ότι παρόλο που κοιτούσε πίσω μου, το αντικείμενο της προσοχής ήταν η τσάντα μου. Κατέβασα τα μάτια μου και είδα το πορτοφόλι μου να περνάει από το ένα χέρι στο άλλο, το άρπαξα και το έκρυψα στην τσάντα μου.
Σας βοηθά να κατανοήσετε καλύτερα τους ανθρώπους
Η ικανότητα επισήμανσης αντικειμένων προσοχής σάς επιτρέπει να λαμβάνετε περισσότερες πληροφορίες για τον συνομιλητή μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα. Όταν το φέρετε στον αυτοματισμό, θα μπορείτε να κατανοήσετε τα κίνητρα των ενεργειών των ανθρώπων και να βρείτε τα αντικείμενα προσοχής κάθε συμμετέχοντα στη συνομιλία.
Με τον καιρό θα είναι πολύ εύκολο για εσάς να καταλάβετε σε τι επικεντρώνονται οι σκέψεις του συνομιλητή. Έτσι οι άνθρωποι προβλέπουν τον κίνδυνο και προβλέπουν ενέργειες. Όταν κατακτήσετε αυτή την ικανότητα τέλεια, θα σας φανεί ότι μπορείτε να διαβάσετε το μυαλό των άλλων.
Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα
Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.
Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru//
Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru//
Η λεκτική δράση είναι το υψηλότερο είδος ψυχοσωματικής δράσης
Η δράση, όντας το υλικό της υποκριτικής τέχνης, είναι φορέας όλων όσων συνθέτουν την υποκριτική, γιατί στη δράση η σκέψη, το συναίσθημα, η φαντασία και η φυσική (σωματική, εξωτερική) συμπεριφορά του ηθοποιού-εικόνα συνδυάζονται σε ένα αδιάσπαστο σύνολο. Η δράση χαρακτηρίζεται από δύο χαρακτηριστικά: 1) βουλητική προέλευση. 2) η παρουσία ενός στόχου.
Σκοπός της δράσης είναι η επιθυμία να αλλάξει το φαινόμενο, το αντικείμενο στο οποίο απευθύνεται, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο να το ξαναφτιάξει. Αυτές οι δύο αρχές διακρίνουν θεμελιωδώς τη δράση από το συναίσθημα.
Εν τω μεταξύ, τόσο οι πράξεις όσο και τα συναισθήματα υποδηλώνονται εξίσου με λέξεις που έχουν ρηματική μορφή. Επομένως, είναι πολύ σημαντικό να μάθουμε από την αρχή να διακρίνουμε μεταξύ των ρημάτων που δηλώνουν δράση και των ρημάτων που δηλώνουν συναίσθημα. Αυτό είναι ακόμη πιο σημαντικό γιατί πολλοί ηθοποιοί συχνά μπερδεύουν τον έναν με τον άλλον. Στην ερώτηση «Τι κάνεις σε αυτή τη σκηνή;». συχνά απαντούν: μετανιώνω, υποφέρω, χαίρομαι, αγανακτώ κ.λπ. Εν τω μεταξύ, το να μετανιώνεις, να υποφέρεις, να χαίρεσαι, να αγανακτείς - αυτά δεν είναι καθόλου πράξεις, αλλά συναισθήματα. Πρέπει να εξηγήσεις στον ηθοποιό: «Δεν σε ρωτάνε για το πώς νιώθεις, αλλά για το τι κάνεις». Και όμως ο ηθοποιός μερικές φορές για πολύ καιρό δεν μπορεί να καταλάβει τι θέλουν από αυτόν.
Γι' αυτό είναι απαραίτητο να διαπιστωθεί από την αρχή ότι τα ρήματα που θεμελιώνουν τέτοιες πράξεις ανθρώπινης συμπεριφοράς, στις οποίες υπάρχει, πρώτον, μια βουλητική αρχή και, δεύτερον, ένας οριστικός στόχος, είναι ρήματα που δηλώνουν πράξεις. Τα ρήματα που δηλώνουν πράξεις στις οποίες απουσιάζουν τα υποδεικνυόμενα σημεία (δηλαδή θέληση και σκοπός) είναι ρήματα που δηλώνουν συναισθήματα και δεν μπορούν να χρησιμεύσουν για να δηλώσουν τις δημιουργικές προθέσεις του ηθοποιού.
Αυτός ο κανόνας προκύπτει από τους νόμους της ανθρώπινης φύσης. Σύμφωνα με αυτούς τους νόμους, μπορεί να υποστηριχθεί ότι για να αρχίσεις να ενεργείς, αρκεί να θέλεις. Είναι αλήθεια ότι εκτελώντας αυτήν ή εκείνη την ενέργεια, δεν πετυχαίνουμε πάντα τον στόχο. Επομένως, το να πείσεις δεν σημαίνει να πείσεις, το να παρηγορήσεις δεν σημαίνει να παρηγορήσεις κ.λπ., αλλά μπορούμε να πείσουμε και να παρηγορήσουμε όποτε το θέλουμε. Γι' αυτό λέμε ότι κάθε πράξη έχει βουλητική προέλευση.
Το εκ διαμέτρου αντίθετο πρέπει να ειπωθεί για τα ανθρώπινα συναισθήματα, τα οποία, όπως γνωρίζετε, προκύπτουν ακούσια, και μερικές φορές ακόμη και παρά τη θέλησή μας. Κατά βούληση, ένα άτομο μπορεί μόνο να προσποιηθεί ότι βιώνει αυτό ή εκείνο το συναίσθημα και όχι στην πραγματικότητα. Όμως, αντιλαμβανόμενοι από την πλευρά της συμπεριφοράς ενός τέτοιου ανθρώπου, συνήθως, χωρίς να κάνουμε μεγάλες προσπάθειες, εκθέτουμε την υποκρισία του.
Το ίδιο συμβαίνει με έναν ηθοποιό στη σκηνή, όταν προσπαθεί να βιώσει, απαιτεί συναισθήματα από τον εαυτό του, αναγκάζει τον εαυτό του να το νιώσει ή, όπως λένε οι ηθοποιοί, αντλεί τον εαυτό του με αυτό ή εκείνο το συναίσθημα. Το κοινό εκθέτει εύκολα την προσποίηση ενός τέτοιου ηθοποιού και αρνείται να τον πιστέψει. Και αυτό είναι απολύτως φυσικό, αφού ο ηθοποιός σε αυτή την περίπτωση έρχεται σε σύγκρουση με τους ίδιους τους νόμους της φύσης, κάνει κάτι ακριβώς αντίθετο από αυτό που η φύση και η ρεαλιστική σχολή του Κ.Σ. Στανισλάφσκι.
Εάν ο ηθοποιός θέλει να ακολουθήσει τους νόμους της φύσης και να μην μπει σε έναν άκαρπο αγώνα με αυτούς τους νόμους, ας μην απαιτήσει συναισθήματα από τον εαυτό του, μην τα αποσπάσει από μέσα του, μην αντλεί τον εαυτό του με το ζόρι με αυτά τα συναισθήματα και μην προσπαθεί για να παίξετε αυτά τα συναισθήματα, μιμηθείτε την εξωτερική τους μορφή. αλλά αφήστε τον να καθορίσει με ακρίβεια τις σχέσεις του, να δικαιολογήσει αυτές τις σχέσεις με τη βοήθεια της φαντασίας και, έχοντας έτσι στον εαυτό του την επιθυμία να ενεργήσει (το κάλεσμα για δράση), ενεργεί, δεν περιμένει συναισθήματα, με πλήρη εμπιστοσύνη ότι αυτά τα συναισθήματα θα έρθουν σε αυτόν στη διαδικασία της δράσης και οι ίδιοι βρίσκουν τη σωστή μορφή ανακάλυψης για τον εαυτό τους.
Οποιοσδήποτε ηθοποιός, φυσικά, θέλει να νιώθει έντονα στη σκηνή και αποκαλύπτεται λαμπερά. Αλλά ακριβώς γι' αυτό πρέπει να μάθει να συγκρατείται από το να αποκαλυφθεί πρόωρα, να δείχνει όχι περισσότερο αλλά λιγότερο από αυτό που νιώθει. τότε το συναίσθημα θα συσσωρευτεί και όταν ο ηθοποιός αποφασίσει τελικά να δώσει διέξοδο στο συναίσθημά του, θα βγει με τη μορφή μιας ζωντανής και ισχυρής αντίδρασης.
Οπότε, να μην παίζεις με τα συναισθήματα, αλλά να ενεργείς, να μην αντλείς συναισθήματα, αλλά να τα συσσωρεύεις, να μην προσπαθείς να τα αποκαλύψεις, αλλά να μην τα αποκαλύψεις πρόωρα - αυτές είναι οι απαιτήσεις της μεθόδου που βασίζεται σε τους αληθινούς νόμους της ανθρώπινης φύσης.
νοητικές και σωματικές ενέργειες.
Αν και κάθε πράξη είναι μια ψυχοσωματική πράξη, έχει δηλαδή δύο όψεις - σωματική και ψυχική - και παρόλο που η σωματική και η ψυχική πλευρά σε κάθε δράση είναι άρρηκτα συνδεδεμένες μεταξύ τους και αποτελούν μια ενότητα, εντούτοις, καλό είναι να γίνει διάκριση μεταξύ δύο κύριοι τύποι ενεργειών: σωματική δράση και νοητική δράση. Επιπλέον, κάθε σωματική δράση έχει μια ψυχική πλευρά, και κάθε νοητική δράση έχει μια φυσική πλευρά.
Οι σωματικές ενέργειες είναι εκείνες οι ενέργειες που έχουν στόχο να κάνουν τη μία ή την άλλη αλλαγή γύρω από ένα άτομουλικό περιβάλλον, σε ένα ή άλλο αντικείμενο και τα οποία για την υλοποίησή τους απαιτούν τη δαπάνη κυρίως φυσικής (μυϊκής) ενέργειας.
Οι νοητικές ενέργειες είναι αυτές που έχουν στόχο να επηρεάσουν την ανθρώπινη ψυχή (σε συναισθήματα, συνείδηση, θέληση). Το αντικείμενο επιρροής σε αυτή την περίπτωση μπορεί να είναι όχι μόνο η συνείδηση ενός άλλου ατόμου, αλλά και η συνείδηση του ηθοποιού. η σημαντικότερη κατηγορία σκηνικών δράσεων. Με τη βοήθεια νοητικών πράξεων διεξάγεται κυρίως αυτός ο αγώνας, που είναι το ουσιαστικό περιεχόμενο κάθε ρόλου και κάθε παιχνιδιού.
Οι σωματικές ενέργειες μπορούν να χρησιμεύσουν ως μέσο (ή, όπως συνήθως το λέει ο Στανισλάφσκι, «προσαρμογή») για την εκτέλεση κάποιας νοητικής δράσης. Μια νοητική δράση θα αφήσει το σημάδι της στη διαδικασία εκτέλεσης μιας φυσικής ενέργειας, θα της δώσει τον ένα ή τον άλλο χαρακτήρα, το ένα ή το άλλο χρώμα. Οι νοητικές ενέργειες καθορίζουν τη φύση της εκπλήρωσης μιας σωματικής εργασίας και μια σωματική εργασία επηρεάζει τη διαδικασία εκτέλεσης μια νοητική δράση.
Έτσι, οι σωματικές ενέργειες μπορούν να πραγματοποιηθούν, πρώτον, ως μέσο εκπλήρωσης ενός νοητικού καθήκοντος και, δεύτερον, παράλληλα με ένα ψυχολογικό έργο. Και στις δύο περιπτώσεις, υπάρχει μια αλληλεπίδραση μεταξύ σωματικών και ψυχικών ενεργειών. Ωστόσο, στην πρώτη περίπτωση, τον πρωταγωνιστικό ρόλο σε αυτή την αλληλεπίδραση διατηρεί πάντα η νοητική δράση και στη δεύτερη περίπτωση, μπορεί να μετακινηθεί από τη μια δράση στην άλλη (από τη νοητική στη σωματική και αντίστροφα), ανάλογα με το τι ο στόχος είναι για το άτομο αυτή τη στιγμή.πιο σημαντικό.
Τύποι νοητικών ενεργειών
Ανάλογα με τα μέσα με τα οποία πραγματοποιούνται οι νοητικές ενέργειες, μπορεί να είναι: α) μιμητικές, β) λεκτικές.
Ο ηθοποιός έχει κάθε δικαίωμα να αναζητήσει μια μιμική μορφή για να εκφράσει τη δράση, αλλά ποτέ δεν πρέπει να αναζητήσει μια μιμική μορφή για να εκφράσει συναισθήματα, διαφορετικά διατρέχει τον κίνδυνο να βρεθεί στο έλεος των πιο σκληρών εχθρών του αληθινού συναισθήματος - στο έλεος της τέχνης και της σφραγίδας του ηθοποιού. Μια μιμική μορφή έκφρασης συναισθημάτων πρέπει να γεννηθεί από μόνη της στη διαδικασία της δράσης.
Οι υψηλότερες μορφές αυτής της επικοινωνίας δεν είναι μιμητικές, αλλά λεκτικές ενέργειες. Η λέξη είναι η έκφραση της σκέψης. Η λέξη ως μέσο επιρροής ενός ανθρώπου, ως ερέθισμα ανθρώπινων συναισθημάτων και πράξεων έχει η μεγαλύτερη δύναμηαποκλειστική εξουσία. Οι λεκτικές ενέργειες υπερισχύουν όλων των άλλων τύπων ανθρώπινων (και επομένως σκηνικών) ενεργειών.
Ανάλογα με το αντικείμενο επιρροής, όλες οι νοητικές ενέργειες μπορούν να χωριστούν σε εξωτερικές και εσωτερικές.
Οι εξωτερικές ενέργειες μπορούν να ονομαστούν ενέργειες που στοχεύουν σε ένα εξωτερικό αντικείμενο, δηλαδή στη συνείδηση ενός συνεργάτη (προκειμένου να το αλλάξει).
Εσωτερικές ενέργειες θα ονομάσουμε εκείνες που έχουν στόχο να αλλάξουν την αυτοσυνείδηση του ηθοποιού.
Εσωτερικές δράσεις σε ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη, και κατά συνέπεια, στην τέχνη της υποκριτικής, έχει μεγάλη σημασία. Στην πραγματικότητα, σχεδόν καμία εξωτερική δράση δεν ξεκινά χωρίς να έχει προηγηθεί μια εσωτερική δράση.Πριν ξεκινήσει οποιαδήποτε εξωτερική δράση (ψυχική ή σωματική), ένα άτομο πρέπει να προσανατολιστεί στην κατάσταση και να αποφασίσει να πραγματοποιήσει αυτήν την ενέργεια. τύποι ενεργειών στην καθαρή τους μορφή Στην πράξη κυριαρχούν πολύπλοκες ενέργειες μικτής φύσης: οι σωματικές πράξεις συνδυάζονται σε αυτές με τις νοητικές, οι λεκτικές με τις μιμητικές, οι εσωτερικές με τις εξωτερικές, οι συνειδητές με τις παρορμητικές. της ζωής και περιλαμβάνει μια σειρά από άλλες διαδικασίες: η γραμμή της προσοχής, η γραμμή των «θέλω», η γραμμή της φαντασίας (μια συνεχής ταινία οραμάτων που περνά μπροστά από το εσωτερικό μάτι ενός ατόμου) και, τέλος, η γραμμή σκέψης - μια γραμμή που αποτελείται από εσωτερικούς μονολόγους και διαλόγους.
Όλες αυτές οι ξεχωριστές γραμμές είναι τα νήματα από τα οποία ο ηθοποιός, που έχει τη μαεστρία της εσωτερικής τεχνικής, πλέκει αδιάκοπα το σφιχτό και δυνατό κορδόνι της σκηνικής του ζωής.
λεκτική δράση.
Τώρα σκεφτείτε ποιους νόμους υπακούει η λεκτική δράση.
Γνωρίζουμε ότι η λέξη είναι η έκφραση της σκέψης. Ωστόσο, σε πραγματική ζωήένα άτομο δεν εκφράζει ποτέ τις σκέψεις του μόνο για να εκφράσει. Δεν υπάρχει κουβέντα για χάρη της κουβέντας. Ακόμα κι όταν οι άνθρωποι μιλούν «έτσι», από πλήξη, έχουν ένα καθήκον, έναν στόχο: να περάσουν την ώρα, να διασκεδάσουν, να διασκεδάσουν. Η λέξη στη ζωή είναι πάντα ένα μέσο με το οποίο ενεργεί ένα άτομο, προσπαθώντας να προκαλέσει αυτή ή εκείνη την αλλαγή στο μυαλό του συνομιλητή του.
Στο θέατρο, στη σκηνή, οι ηθοποιοί συχνά μιλούν μόνο για να μιλούν. Αλλά αν θέλουν οι λέξεις που προφέρουν να ακούγονται ουσιαστικές, βαθιές, συναρπαστικές (για τους ίδιους, για τους συνεργάτες τους και για το κοινό), πρέπει να μάθουν πώς να ενεργούν με τη βοήθεια των λέξεων.
Η σκηνική λέξη πρέπει να είναι ισχυρή, αποτελεσματική. Για έναν ηθοποιό, αυτό είναι ένα μέσο αγώνα για να πετύχει τους στόχους που ζει αυτός ο χαρακτήρας.
Μια αποτελεσματική λέξη έχει πάντα νόημα και πολύπλευρη. Με τις διάφορες πτυχές του, επηρεάζει διάφορες πτυχές της ανθρώπινης ψυχής: στη διάνοια, στη φαντασία, στα συναισθήματα. Ο καλλιτέχνης, προφέροντας τις λέξεις του ρόλου του, πρέπει να ξέρει σε ποια πλευρά της συνείδησης του συντρόφου θέλει κυρίως να δράσει: απευθύνεται κυρίως στο μυαλό του συντρόφου ή στη φαντασία του ή στο συναίσθημά του;
Εάν ο ηθοποιός (ως εικόνα) θέλει να επηρεάσει πρωτίστως το μυαλό του συντρόφου του, ας φροντίσει ώστε ο λόγος του να είναι ακαταμάχητος στη λογική και την πειστικότητα του. Για να γίνει αυτό, θα πρέπει ιδανικά να αναλύσει το κείμενο κάθε κομματιού του ρόλου του σύμφωνα με τη λογική της σκέψης. στον αέρα, αλλά θα μετατραπεί σε μια σκόπιμη λεκτική δράση, η οποία με τη σειρά της, θα αφυπνίσει την ιδιοσυγκρασία του ηθοποιού, θα φουντώσει τα συναισθήματά του, θα πυροδοτήσει το πάθος.Έτσι, ξεκινώντας από τη λογική της σκέψης, ο ηθοποιός μέσω της δράσης θα καταλήξει σε ένα συναίσθημα που θα μετατρέψει την ομιλία του από λογική σε συναισθηματική, από ψυχρή σε παθιασμένη.
Ένα άτομο μπορεί να απευθυνθεί όχι μόνο στο μυαλό του συντρόφου, αλλά στη φαντασία του.
Όταν προφέρουμε κάποιες λέξεις στην πραγματική ζωή, κατά κάποιο τρόπο φανταζόμαστε αυτό για το οποίο μιλάμε, το βλέπουμε λίγο πολύ καθαρά στη φαντασία μας. Με αυτές τις μεταφορικές παραστάσεις -ή, όπως ήθελε να λέει ο Στανισλάφσκι, οράματα- προσπαθούμε να μολύνουμε και τους συνομιλητές μας. Αυτό γίνεται πάντα για την επίτευξη αυτού του στόχου, για χάρη του οποίου πραγματοποιούμε αυτή τη λεκτική ενέργεια.
Λεκτική δράση στον καλλιτεχνικό λόγο.
Η λέξη είναι η πιο σημαντική δομική και σημασιολογική μονάδα της γλώσσας,
που εξυπηρετεί για να ονομάσει αντικείμενα, διαδικασίες, ιδιότητες Με άλλα λόγια: η λέξη ονομάζει, ορίζει μια σκέψη ή το στοιχείο της Κάθε πρόταση αποτελείται από κύριες, σημαντικές και βοηθητικές, υπηρεσιακές λέξεις. Και οι ηθοποιοί, περισσότερο από οποιονδήποτε άλλον, γνωρίζουν ότι προφέροντας το κείμενο, μεταφέρουμε στον ακροατή τις σκέψεις που περιέχονται σε αυτό το κείμενο.
Η εργασία στο κείμενο της εκτελεσθείσας εργασίας είναι ένα κολοσσιαίο έργο για την εκπαίδευση και την κατάρτιση ορισμένων δεξιοτήτων. Ελαφρύ, ζωηρό, ελεύθερο, φυσικό και φαινόταν ότι μια τόσο απλή ιστορία του καλλιτέχνη καθήλωσε το κοινό. και αυτό που ήταν απολύτως εκπληκτικό: οι λέξεις που συνέθεσαν, γράφτηκαν από μεγάλους συγγραφείς, ακούστηκαν στο στόμα του αναγνώστη σαν δικές του, γεννημένες από τον ίδιο!
Είναι σημαντικό ότι ο Ι.Λ. Andronikov, υπενθυμίζοντας τον ιδρυτή του είδους της φαντασίας A.Ya. Ο Zakushniak, αναδεικνύει την εξής ιδιότητα στην τέχνη του: «Μόλις πρόφερε τις πρώτες φράσεις, ξέχασαν ότι οι συγγραφείς των κειμένων ήταν ο Maupassant, ο Anatole France, ο Leo Tolstoy.
Η ικανότητα να προφέρεις μια φράση με τέτοιο τρόπο ώστε ο ακροατής να μην τη νιώθει όπως έχει μάθει, "τα λόγια κάποιου άλλου, αλλά πιστεύει ότι αυτές είναι οι σκέψεις του ίδιου του καλλιτέχνη που εκφράζονται δυνατά, η ικανότητα να κάνει δικό του το κείμενο του συγγραφέα. πρώτη απαίτηση της τέχνης της υποκριτικής και της τέχνης του αναγνώστη ειδικότερα».
Οποιαδήποτε τέχνη του θεάματος απαιτεί πολλή δουλειά και εκπαίδευση. Τόσο ο ηθοποιός-αναγνώστης όσο και ο συμμετέχων σε ερασιτεχνικές παραστάσεις μπορούν να αρχίσουν να λύνουν μεγάλα καλλιτεχνικά προβλήματα μόνο όταν αποκτήσουν την ικανότητα να «ανοίγουν», να κυριαρχούν στο κείμενο, να «φράζουν» σωστά - δηλαδή να οργανώνουν παύσεις, πιέσεις, ανέβασμα και κατέβασμα. η φωνή σε ένα ηχητικό κείμενο, για να μεταφέρει αυτή την αληθινά «ανοιχτή» ιδέα στους ακροατές χωρίς να καταστρέφεται ή να παραβιάζεται το περιεχόμενό της.
Μερικές φορές, όταν άνθρωποι που δεν κατέχουν αυτήν την ικανότητα μιλούν στο ραδιόφωνο ή στην τηλεόραση - αθλητές, ανταποκριτές, ακόμα και επαγγελματίες ηθοποιούς, ακούμε βαρύ, ανοργάνωτο, σκισμένο, αγράμματο λόγο από άποψη ηχητικής δομής.Ωστόσο, ένας γνήσιος επιτονισμός που γεννιέται από σκέψη και δράση είναι το υψηλότερο επίτευγμα ενός ηθοποιού. Αρκεί να θυμηθούμε τον Β.Α. Ο Babochkin, ο οποίος σε οποιονδήποτε ρόλο, ξεκινώντας από τον Chapaev, έχει έναν μοναδικό, λαμπερό και οργανικά γεννημένο τονισμό "πεταλούδα" στα αυτιά του. Ναι, και οποιοσδήποτε ηθοποιός υψηλής κατηγορίαςπαραμένει στη μνήμη των συγχρόνων ακριβώς λόγω του μοναδικού τονισμού με τον οποίο πρόφερε αυτή ή εκείνη τη φράση του λόγου του, αποκαλύπτοντας τα βαθύτερα υποκείμενα, τη ζωή του ανθρώπινου πνεύματος. Οι τονισμοί που γεννήθηκαν από τους Ostuzhev, Khmelev, Kachalov, Tarasova, Pashennaya, Koonen, Babanova, Ktorov και άλλους ηθοποιούς της παλαιότερης γενιάς, αποκαλύπτουν στο κοινό τον βαθύ, πρωτότυπο, πνευματικό κόσμο τους. Οι τονισμοί της F. Ranevskaya στους διάφορους ρόλους της θυμούνται για πάντα.
Ο επιτονισμός είναι το αποτέλεσμα στο οποίο, χωρίς να το σκεφτούν, οι καλλιτέχνες έρχονται με επίπονη, επίμονη δουλειά στο «άνοιγμα», αποκαλύπτοντας τη σκέψη του κειμένου και του ρόλου. και το πρώτο πράγμα που πρέπει να κατακτήσει ένας ηθοποιός είναι η ικανότητα να διεισδύει επαγγελματικά και ικανά στη σκέψη του κειμένου.
Η ανταπόκριση του κοινού εμφανίζεται μόνο όταν πληρούνται τρεις προϋποθέσεις:
1. Το κείμενο πρέπει να αναλυθεί πλήρως, να μελετηθεί και να αφομοιωθεί από τον αναγνώστη.
2. Το αντικειμενικό περιεχόμενο του κειμένου, κάθε σκέψη του πρέπει να μεταφέρεται στο κοινό χωρίς να διαστρεβλώνεται.
3. Ο ερμηνευτής πρέπει να γνωρίζει τι κάνει, τι δράση εκτελεί, προφέρει αυτό ή εκείνο το μέρος του κειμένου, αυτή ή εκείνη τη φράση, και να μπορεί να εκτελέσει αυτήν την ενέργεια.Τελικά, το περιεχόμενο του κειμένου είναι ένας στόχος δεδομένο και το πρώτο καθήκον του αναγνώστη: σε έναν ή τον άλλο λόγο.
Ένας ηθοποιός που έχει κατακτήσει αυτή την πλευρά της ικανότητας, ένα κείμενο που εκφέρεται σωστά από τη σκέψη, μπορεί να εκτελέσει οποιεσδήποτε λεκτικές ενέργειες: επαινέστε, ρωτήστε, προειδοποιήστε, πειράξτε, αποπλανήστε κ.λπ.
Ο ηθοποιός πρέπει με κάθε τρόπο να μάθει πώς να λέει οποιονδήποτε λόγο χωρίς να τον αφήνει στην τύχη ή, όπως λένε, στη φύση…
Είναι απαραίτητο να το μελετήσετε με τέτοιο τρόπο ώστε μια σκέψη να λέει πάντα καλά. Shchepkin.
Η μακρά ιστορία της τέχνης της καλλιτεχνικής λέξης καθιστά δυνατό να εντοπίσουμε πώς Πρακτικές δραστηριότητεςαναγνώστες και ηθοποιοί που διαβάζουν στη σκηνή, τα θεωρητικά έργα σκηνοθετών και ειδικών που μελετούν τα ζητήματα του ηχητικού λόγου σταδιακά καθόρισαν και διατύπωσαν τους βασικούς νόμους αυτής της τέχνης. «Και στον τομέα του ρυθμού, της πλαστικότητας, των νόμων της ομιλίας, και στον τομέα της ρύθμισης της φωνής, της αναπνοής, υπάρχουν πολλά που είναι ίδια για όλους, και επομένως υποχρεωτικά για όλους ... - έγραψε ο Κ.Σ. Στανισλάφσκι. - Αυτοί οι παγκόσμιοι νόμοι της δημιουργικότητας, επιδεκτικοί στη συνείδηση, δεν είναι πολύ πολυάριθμοι, ο ρόλος τους δεν είναι τόσο έντιμος και περιορίζεται σε επίσημα καθήκοντα, αλλά, ωστόσο, αυτοί οι νόμοι της φύσης που είναι προσβάσιμοι στη συνείδηση θα πρέπει να μελετηθούν από κάθε καλλιτέχνη, αφού μόνο μέσω μπορεί ο υπερσυνείδητος δημιουργικός μηχανισμός, η ουσία του οποίου, προφανώς, θα παραμείνει για πάντα θαυματουργή. Όσο πιο λαμπρός είναι ο καλλιτέχνης, τόσο μεγαλύτερο και πιο μυστηριώδες αυτό το μυστικό, και τόσο περισσότερο χρειάζεται τις τεχνικές μεθόδους δημιουργικότητας που είναι προσιτές στη συνείδηση... πληροφορίες για αυτές. οι μελέτες τους και οι πρακτικές ασκήσεις που βασίζονται σε αυτές τις σπουδές - καθήκοντα, σολφέζ, αρπέζ, ζυγαριές - απουσιάζουν σε εφαρμογή στην υποκριτική μας τέχνη και κάνουν την τέχνη μας μια τυχαία αυτοσχέδια, άλλοτε εμπνευσμένη, άλλοτε, αντίθετα, ταπεινωμένη σε μια απλή τέχνη με μια σφραγίδα μια για πάντα καθιερωμένη και στένσιλ. Οι καλλιτέχνες μελετούν την τέχνη τους, τη φύση τους;!» Σε αυτή τη δήλωση ενός εξαιρετικού σκηνοθέτη και δασκάλου αναγνωρισμένου από όλο τον κόσμο, τονίζεται ότι σχετίζεται άμεσα με εκείνον τον κλάδο της θεατρικής τέχνης, που ονομάζεται «τέχνη του καλλιτεχνικού λέξη".
Οι λεπτότητες της τέχνης του λόγου, που κατείχαν οι δεξιοτέχνες του θεάτρου των αρχών και των μέσων του 20ου αιώνα, δυστυχώς, έχουν σε μεγάλο βαθμό χαθεί.Θα ήθελα να θυμίσω τα λόγια του Κ.Σ. Στανισλάφσκι: «Δεν υπάρχει τέχνη που να μην απαιτεί δεξιοτεχνία και δεν υπάρχει τελικό μέτρο για την πληρότητα αυτής της δεξιοτεχνίας.
Η ερασιτεχνική τέχνη, μερικές φορές ανταγωνίζεται με επιτυχία ακόμη και την επαγγελματική τέχνη. Τα λαϊκά θέατρα, τα στούντιο του καλλιτεχνικού λόγου σε συλλόγους και ανάκτορα πολιτισμού δίνουν πολλά στους συμμετέχοντες και τους θεατές τους.Συχνά οι νέοι ηθοποιοί, αφού αποφοιτήσουν από τη θεατρική σχολή, σταματούν να εκπαιδεύουν τις δεξιότητες του λόγου τους, ενώ σε ερασιτεχνικά θέατρα του αναγνώστη και στούντιο του λέξη, αυτά τα μαθήματα δεν σταματούν ποτέ.
Οι συστηματικές σπουδές στην τέχνη του καλλιτεχνικού λόγου εμπλουτίζουν δημιουργικά επαγγελματίες και ερασιτέχνες ηθοποιούς, ανεβάζουν το επίπεδο της υποκριτικής τους τεχνικής.Όπως και στη μουσική, υπάρχει μια στιγμή ακριβής ανάλυσηη μελωδία, η μουσική σκέψη και υπάρχουν ακλόνητοι νόμοι απόδοσης, επομένως στην τέχνη του ηχητικού λόγου υπάρχουν δύο στοιχεία που μπορούν να οριστούν, να μελετηθούν και να αναλυθούν με σχεδόν επιστημονική ακρίβεια: αυτά είναι η λογική του λόγου και η λεκτική δράση.
Συγκεκριμένοι νόμοι της τέχνης του καλλιτεχνικού λόγου και της τέχνης του ηθοποιού
Υπάρχουν σημαντικές διαφορές μεταξύ της τέχνης του καλλιτεχνικού λόγου και της δραματικής τέχνης. Αυτές οι διαφορές έχουν παρατηρηθεί εδώ και πολύ καιρό. Γράφτηκαν, αν και όχι πάντα σωστά, σε προεπαναστατικά βιβλία για την εκφραστική ανάγνωση. Η διαφορά ανάμεσα στο διάβασμα και το παιχνίδι στη σκηνή συζητείται επίσης διεξοδικά από σύγχρονους ερευνητές.
Τα πιο σημαντικά μεταξύ των χαρακτηριστικών της τέχνης της καλλιτεχνικής λέξης σε σύγκριση με την υποκριτική είναι: επικοινωνία με το κοινό, είναι με συνεργάτες. μια ιστορία για τα γεγονότα του παρελθόντος και όχι για ενέργειες σε γεγονότα που συμβαίνουν απευθείας μπροστά στο κοινό. αφήγηση "από τον εαυτό του", "από τον εαυτό μου", με μια συγκεκριμένη στάση σε γεγονότα και ήρωες, και όχι μετενσάρκωση σε μια εικόνα. καμία σωματική δραστηριότητα.
Κ.Σ. Ο Στανισλάφσκι είπε ότι ο αναγνώστης, σε αντίθεση με τον ηθοποιό, δεν πρέπει να παίζει ή να αντιγράφει τον ήρωα, «να απεικονίζει τον τονισμό ή τη λεξική του». Το καθήκον του αναγνώστη είναι να μιλήσει για τους ήρωές του. Ταυτόχρονα, ο αφηγητής έχει σαφή σχέση με όλα τα γεγονότα που αναφέρονται στο κείμενο και ξέρει γιατί τα λέει στον ακροατή τώρα, εδώ, στις σημερινές συνθήκες.
Στην ουσία, οι κύριες διαφορές στο έργο ενός αναγνώστη και ενός ηθοποιού συνδέονται με τη διαδικασία της παράστασης, την ενσάρκωση ενός έργου, με τη μορφή και τις μεθόδους μεταφοράς του στον ακροατή και όχι με την προπαρασκευαστική εργασία στο κείμενο. . Οι δάσκαλοι της καλλιτεχνικής λέξης, αναλύοντας τη διαδικασία κυριαρχίας του κειμένου, ουσιαστικά μιλούν για τις ίδιες τις τεχνικές και τις μεθόδους που υπάρχουν στην ικανότητα του ηθοποιού - για το πιο σημαντικό έργο και υποκείμενο, για την αποκάλυψη της σκέψης του συγγραφέα, τη μελέτη των χαρακτηριστικών του η γλώσσα, για τη λογική και τη σειρά, για τη φαντασία και τα οράματα.
Το κύριο καθήκον του αναγνώστη είναι να πει, χωρίς να παίζει, για ανθρώπους, για τους χαρακτήρες, τις πράξεις τους, για τα γεγονότα που τους συνέβησαν. Όλα όσα μιλάει ο αναγνώστης είναι μέρος της δικής του βιογραφίας. Έζησε αυτή τη ζωή στη φαντασία του, με τη δύναμη της φαντασίας την έκανε παρελθόν. Τα γεγονότα για τα οποία μιλάει τον έκαναν να σκεφτεί βαθιά, να δει τα πάντα «με τα μάτια μιας εποχής και μιας ιδέας». λεκτική δράση ηθοποιού
Τα μέσα επιρροής του αναγνώστη στο κοινό είναι περιορισμένα σε σύγκριση με τα μέσα του ηθοποιού: δεν υπερβαίνουν το πεδίο της λεκτικής δράσης. Όμως ακριβώς αυτός ο περιορισμός προϋποθέτει ιδιαίτερα σοβαρή δουλειά σε όλα τα συστατικά της λεκτικής δράσης και απαιτεί ενδελεχή ανάλυση του κειμένου. Η βαθιά κατανόηση των περιστάσεων και των σχέσεων, η κατάσταση, το υπόβαθρο, το υποκείμενο, οι γραμμές σκέψης και τα οράματα είναι απαραίτητα τόσο για τον αναγνώστη όσο και για τον ηθοποιό.
Ο αναγνώστης έχει διαφορετική μορφή επικοινωνίας με το κοινό σε σύγκριση με τον ηθοποιό. Αλλά και η ίδια η διαδικασία της επικοινωνίας, που είναι η βάση της αποτελεσματικότητας και της κατανοητότητας της λέξης, είναι επίσης απαραίτητη για τον ίδιο, καθώς και για τον ηθοποιό.
Για να κατακτήσει τη λέξη, ο αναγνώστης χρειάζεται την ίδια προπαρασκευαστική εργασία που κάνει ένας ηθοποιός όταν δημιουργεί έναν ρόλο: ανάλυση του περιεχομένου, της πλοκής, των ιδεών, μια κατανόηση του τι έκανε τον συγγραφέα να γράψει το έργο, μια ανάλυση των χαρακτήρων της σχέσης τους. με τον έξω κόσμο κατακτώντας την εσωτερική ζωή του ήρωα.για τον αναγνώστη και οργανική κατοχή υποκριτικών τεχνικών ψυχοτεχνίας. Αυτές οι τεχνικές είναι απαραίτητες για τη δημιουργία μιας γνήσιας λεκτικής δράσης.
Ο ηθοποιός και ο αναγνώστης χρειάζεται να δουν τη ζωντανή ανθρώπινη εμφάνιση των χαρακτήρων πίσω από τα κακά λόγια του συγγραφέα, να αναπαραστήσουν στο σύνολό τους τις προτεινόμενες συνθήκες, όλο αυτό το ευρύ, ευρύχωρο «δεύτερο σχέδιο» που κρύβεται πίσω από το κείμενο.
Μιλώντας για την καλλιτεχνική λέξη όπως εφαρμόζεται στα καθήκοντα της εκπαίδευσης ενός ηθοποιού, σκηνοθέτη, εννοούμε, στην πραγματικότητα, την τέχνη μιας λογοτεχνικής ιστορίας, η οποία διαφέρει σε ορισμένες τεχνικές της από άλλες τάσεις στην τέχνη της καλλιτεχνικής λέξης. Το έργο πραγματοποιείται ακριβώς από την άποψη της αφήγησης για γεγονότα με βάση την άμεση, άμεση επικοινωνία με το κοινό.
Είναι απαραίτητο να επιθυμούμε με πάθος να πείσουμε τους ακροατές για την ορθότητα των σκέψεών τους, να δημιουργήσουμε μια ορατή φωτεινή πραγματική εικόνα των επιστημονικών τους ιδεών και για αυτό να προσδιορίσουμε με μεγαλύτερη ακρίβεια την ουσία των γεγονότων που λαμβάνουν χώρα. Ο προσδιορισμός της ουσίας των γεγονότων είναι η αφετηρία της δημιουργικής μεθόδου εργασίας τόσο για τον ηθοποιό όσο και για τον αναγνώστη.
Βιβλιογραφία
Zakhava B.E. Η δεξιοτεχνία του ηθοποιού και του σκηνοθέτη. Proc. Ένας οδηγός για ειδικούς Proc. Φορείς πολιτισμού και τέχνης. 4η έκδ., αναθ. Και επιπλέον / Β.Ε. Zakhava-M.: Διαφωτισμός, 1978.-332 p.
Knebel M. Για την αποτελεσματική ανάλυση του έργου και του ρόλου. 3η έκδοση./Μ. Knebel-M.: Τέχνη, 1982.-117σ.
Kozlyaninova I.P., Promptova I.Yu. Γραφική ομιλία. Σχολικό βιβλίο 3η έκδ. / Ι.Π. Kozlyaninova, I.Yu. Promptova-M.: Gitis, 2002.-511 p.
Φιλοξενείται στο Allbest.ru
...Παρόμοια Έγγραφα
Σκηνική δράση. Η στιγμή της δράσης. Σωματικές και πνευματικές ενέργειες. Η δράση και τα σημάδια της: βουλητική προέλευση και παρουσία στόχου. Η υπό όρους φύση της ταξινόμησης. Μιμητικές, λεκτικές, εσωτερικές και εξωτερικές νοητικές ενέργειες.
εργασίες ελέγχου, προστέθηκε 27/07/2008
Η σκηνική δράση, η διαφορά της από τη δράση στη ζωή. Η σχέση σωματικής και ψυχολογικής δράσης. Τα κύρια μέρη της δράσης: αξιολόγηση, επέκταση, πραγματική δράση, αντίκτυπος. Σκίτσο σκηνοθέτη βασισμένο στον πίνακα «Επίσκεψη της Πριγκίπισσας του Μοναστηρίου».
εργασίες ελέγχου, προστέθηκε 01/08/2011
Η τέχνη στο χώρο του πολιτισμού. Οι νόμοι της λειτουργίας και του κοινωνικού του ρόλου, προέλευση και είδη. Αυτονομία της τέχνης και φύση της καλλιτεχνικής εικόνας. Αισθητικές αξίες και ο ρόλος τους στην κοινωνία. Μοντερνισμός και μεταμοντερνισμός στην τέχνη του εικοστού αιώνα.
περίληψη, προστέθηκε 20/05/2009
Το πρόβλημα της προέλευσης της τέχνης και ο ρόλος της στην ανθρώπινη ζωή. Η περίοδος εμφάνισης της θρησκείας, οι κύριες μορφές της. Η σύνδεση δειγμάτων καλλιτεχνικής δραστηριότητας με αρχαϊκές μορφές θρησκείας. Πολυλειτουργικότητα της πρωτόγονης τέχνης, περίοδοι ανάπτυξής της.
θητεία, προστέθηκε 03/09/2016
Χαρακτηριστικά των λειτουργιών του σκηνοθέτη στο θέατρο, θεατρική ηθική. Ίδια ανάλυση ενώ εργάζεστε στη μελέτη. Η δράση ως βάση της θεατρικής τέχνης, η ικανότητα χρήσης της δράσης ως ενιαίας διαδικασίας. Ειδικά χαρακτηριστικάθεατρική τέχνη.
δοκιμή, προστέθηκε στις 18/08/2011
Η έννοια και η ταξινόμηση των δράσεων ως θεμελιώδους στοιχείου του θεάτρου, τα χαρακτηριστικά και το περιεχόμενό τους, εκτίμηση του ρόλου και της σημασίας στη δημιουργία μιας ρεαλιστικής εικόνας στη σκηνή. Αρχές οργανικής δράσης στη σκηνή, σημασία της προσοχής, δημιουργική φαντασία.
δοκιμή, προστέθηκε 03/03/2015
Το κύριο υλικό στην τέχνη του σκηνοθέτη. Δημιουργικότητα του καλλιτέχνη που συμμετείχε στη δημιουργία του έργου. Έκφραση των ιδεολογικών και δημιουργικών επιδιώξεων του ηθοποιού. Δημιουργική οργάνωση σκηνικής δράσης. Η συμπεριφορά του ηθοποιού στη σκηνή. Τεχνικές σκηνοθεσίας.
δοκιμή, προστέθηκε στις 24/08/2013
Η προέλευση της τέχνης και η σημασία της για την ανθρώπινη ζωή. Μορφολογία καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Καλλιτεχνική εικόνα και στυλ ως τρόποι ύπαρξης τέχνης. Ρεαλισμός, ρομαντισμός και μοντερνισμός στην ιστορία της τέχνης. Αφηρημένη τέχνη, ποπ αρτ στη σύγχρονη τέχνη.
περίληψη, προστέθηκε 21/12/2009
Η έννοια της διακοσμητικής τέχνης ως μέσο έκφρασης της θεατρικής τέχνης. Τα κύρια μέσα εκφραστικότητας της θεατρικής τέχνης: ο ρόλος του σκηνικού, του κοστουμιού, του μακιγιάζ στην αποκάλυψη της εικόνας των χαρακτήρων, ο εικαστικός και οπτικός σχεδιασμός της παράστασης.
εργασίες ελέγχου, προστέθηκε 17/12/2010
Η ιδιαιτερότητα και η φύση της υποκριτικής. Η ενότητα σωματικής και ψυχικής, αντικειμενικής και υποκειμενικής στην υποκριτική. Βασικές αρχές εκπαίδευσης ηθοποιού. Η έννοια της εσωτερικής και εξωτερικής τεχνολογίας. Γνωρίσματα του χαρακτήραδημιουργικότητα του θεατρικού ηθοποιού.
Μια εκπαίδευση με αυτό το όνομα πραγματοποιήθηκε στο Voronezh στις αρχές Σεπτεμβρίου από τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Sergei Rubashkin. Οι υποκριτικές και σκηνοθετικές δεξιότητες ζητούνται σήμερα όχι μόνο στην τέχνη.
Sergey, έφερες ένα πρόγραμμα υποκριτικής για επιχειρηματικό κοινό στο Voronezh. Ποια είναι η θεμελιώδης διαφορά του από τα συνηθισμένα μαθήματα υποκριτικής; Για ποια συγκεκριμένα εργαλεία μιλάτε σε αυτή την εκπαίδευση;
Το όργανο είναι το ίδιο για κάθε κοινό, είναι καθολικό. Και ονομάζεται «δράση», πιο συγκεκριμένα, «αποτελεσματικά ρήματα». Όλη η σχολή του Στανισλάφσκι στηρίζεται στην έννοια της «δράσης». Ανάλογα με το κοινό, διαφέρουν μόνο οι τρόποι μετάδοσης πληροφοριών, οι μέθοδοι χρήσης του εργαλείου. Το επιχειρηματικό κοινό είναι συντονισμένο στο αποτέλεσμα και όχι στην ίδια τη διαδικασία, όπως σε ένα κανονικό στούντιο θεάτρου. Και το δεύτερο χαρακτηριστικό: επιτυχημένοι άνθρωποι που ενδιαφέρονται για τη δική τους εξέλιξη και έχουν τα μέσα να το κάνουν συμμετέχουν στις εκπαιδεύσεις. Αυτοί είναι θετικοί άνθρωποι, αναζητούν νέες γνώσεις και έτοιμοι να δουλέψουν με τον εαυτό τους.
Γιατί επιλέξατε τον επιχειρηματικό τομέα, επειδή σήμερα οι υποκριτικές δεξιότητες είναι δημοφιλείς από μόνες τους;
Δεν νομίζω ότι είναι απαραίτητο να δίνουμε τόσο μεγάλη σημασία στη λέξη «επιχειρήσεις». Το όνομα της εκπαίδευσής μου είναι «Για τον Στανισλάφσκι να πιστεύει…» και μπορεί να το παρακολουθήσει οποιοσδήποτε. Είναι ανοιχτό τόσο σε μορφή όσο και σε περιεχόμενο. Το ήμισυ της προπόνησης είναι σταθερό: η γνώση ενός τέτοιου οργάνου από το οπλοστάσιο της υποκριτικής ως δράση. Το δεύτερο μέρος είναι η κυριαρχία του από μια συγκεκριμένη οπτική γωνία: στον επιχειρηματικό τομέα, σε καταστάσεις της καθημερινής ζωής. Με άλλα λόγια, εκτός σκηνής. Το δεύτερο μέρος είναι μεταμορφώσιμο στις ανάγκες ενός συγκεκριμένου κοινού. Έτσι, για 4,5 χρόνια ύπαρξης αυτής της εκπαίδευσης δεν υπήρχαν απολύτως πανομοιότυπες τάξεις. Στον όμιλο Voronezh, υπήρχε μόνο ένας ηγέτης μεταξύ των προπονητών επιχειρήσεων. Και ο ίδιος, όπως παραδέχτηκε ο ίδιος, δεν έλαβε συγκεκριμένους τρόπους εφαρμογής αυτού του εργαλείου, ενώ άλλοι είναι έτοιμοι να εφαρμόσουν γνώση ήδη από αύριο. Και με οδηγούσαν τα αιτήματα της πλειοψηφίας.
Πείτε μας λίγα περισσότερα για το ενεργητικό ρηματικό εργαλείο.
Θα προσπαθήσω, αλλά είναι δύσκολο να το περιγράψω. Σε γενικές γραμμές, αυτό είναι ένα μέσο ελέγχου της ψυχής κάποιου, ένα μέσο εστίασης των εκούσιων προσπαθειών σε μια συγκεκριμένη πορεία δράσης για την επίτευξη ενός στόχου. Όταν επιλέγουμε ένα συγκεκριμένο ρήμα δράσης (απαιτώ, επιμένω, ικετεύω, συμπονώ), οι κινήσεις και οι πράξεις μας υπακούουν σε αυτό το σκηνικό, το οποίο τελικά οδηγεί στην επίτευξη του στόχου, επιθυμητό αποτέλεσμα. Ένα απλό παράδειγμα: δεν είστε σίγουροι για τον εαυτό σας κατά τη διάρκεια διαπραγματεύσεων ή κάποιου είδους συνάντησης, μπορείτε να ενεργήσετε σύμφωνα με το ρήμα "επιμένετε μόνοι σας", "απαιτήστε την αποδοχή των όρων μου" και οι ενέργειες, ο τόνος, οι χειρονομίες σας θα είναι εντελώς διαφορετικές - Σαν ήρεμος άνθρωπος, σίγουρα.
Η αποτελεσματικότητα της αυτόματης εκπαίδευσης, των εγκαταστάσεων, η δύναμη της αυτο-ύπνωσης είναι γνωστή εδώ και πολύ καιρό. Ποιο είναι το χαρακτηριστικό της προσέγγισής σας, η καινοτομία της;
Και δεν είπα ποτέ σε κανέναν ότι αυτό είναι κάτι εντελώς νέο. Το εργαλείο «δράσης» ανακαλύφθηκε πριν από περίπου 90 χρόνια, αναπτύχθηκε και έφτασε στην κατάσταση της πιο λεπτομερούς μεθοδολογίας - πριν από 50 χρόνια. Απλώς, από όσο γνωρίζω, κανείς δεν έχει φέρει αυτό το εργαλείο στον κόσμο της επαγγελματικής κατάρτισης.
Κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης, τι σχόλια λαμβάνατε πιο συχνά; Είναι η προσέγγισή σας σε ζήτηση;
Λίγοι κρατούν επαφή μετά τις προπονήσεις. Μπορώ να μιλήσω για αυτούς που βλέπω: οι άνθρωποι αναδομούν τη σχέση τους με τον κόσμο. Αλλάζουν. Και το κάνουν συνειδητά - προς την κατεύθυνση που χρειάζονται.
Πώς νιώθετε για τη μοντέρνα κατεύθυνση του NLP σήμερα;
Δεν ξέρω αυτή την κατεύθυνση. Ως φοιτητής, αγόρασα ένα βιβλίο για το NLP, διάβασα την περίληψη, το έκλεισα. Και δεν άνοιξε ποτέ ξανά. Ο ανακοινωμένος στόχος του ελέγχου άλλων ανθρώπων είναι βαθιά ξένος για μένα. Δεν το θέλω έτσι.
Μαθαίνεις να διαχειρίζεσαι...
Από μόνος σου. Προτείνω να μάθω και μαθαίνω να διαχειρίζομαι την επικοινωνία μέσω της αυτοδιαχείρισης. Δύο άτομα εμπλέκονται στην επικοινωνία. Αν θέλεις να επικοινωνήσεις μαζί μου, τότε θα προσκολληθείς μαζί μου με τρόπο που σου ταιριάζει. Το καθήκον μου, για να το θέσω πολύ απλά, είναι να βεβαιωθώ ότι δεν ελέγχομαι, ότι διαχειρίζομαι τον εαυτό μου. Μπορώ να προβλέψω, έχοντας κάποια εμπειρία, πώς θα συμμετάσχετε μαζί μου. Αλλά είναι ακόμα στο χέρι σας να συμμετάσχετε ή όχι. Και η επιλογή είναι δική σας πώς να το κάνετε. Άλλωστε, υπάρχουν πάντα αρκετές επιπλέον επεκτάσεις στη θέση του συνεργάτη. Η αρχική δήλωση «ας χειραγωγήσουμε τον συνομιλητή μας» μου φαίνεται ανέντιμη. Ίσως κάνω λάθος, και το ίδιο το βιβλίο για το NLP μίλησε για μια βαθιά μελέτη του φαινομένου, αλλά αυτός ο σχολιασμός με αποθάρρυνε για πάντα από το να ενδιαφερθώ για αυτό το θέμα.
Η φύση της επικοινωνίας είναι η δράση. Αποκρυπτογραφήστε, παρακαλώ, τι κρύβεται πίσω από αυτές τις λέξεις. Ποιος είναι λοιπόν ο ρόλος της λέξης στην επικοινωνία;
Ο Konstantin Sergeevich Stanislavsky έγραψε τρία σοβαρά βιβλία για την αποτελεσματική φύση του θεάτρου - και το θέατρο γι 'αυτόν ήταν μια άμεση αντανάκλαση της ζωής - τρία σοβαρά βιβλία. Μπορείτε να τα διαβάσετε και να μην καταλάβετε τίποτα. Αυτά τα βιβλία δεν θα τα έδινα καν σε μαθητές πριν το τέλος του τρίτου έτους (μελετούνται στο δεύτερο έτος). Θα χτυπούσε στα χέρια! Ναι, τα βιβλία είναι πολύ ενδιαφέροντα, πολύ συναρπαστικά, πολύ φωτεινά. Αλλά μόνο αν καταλάβετε τι διακυβεύεται. Μέχρι να το δοκιμάσεις μόνος σου, δεν θα το κάνεις, δεν θα καταλάβεις τίποτα. Και όσο κι αν προσπάθησα σε συζητήσεις να εξηγήσω τι είναι δράση, είναι αδύνατο. Μπορείτε να βάλετε έναν κύκλο και να δείξετε τι είναι σε 15 λεπτά.
Ο σχολιασμός στην εκπαίδευσή σας παραθέτει τέτοια εργαλεία του συστήματος Stanislavsky ως Προτεινόμενες Περιστάσεις, Εκδήλωση. Μπορείτε να πείτε για αυτούς;
Ας δοκιμάσουμε. Η δράση είναι μια χελώνα στην οποία στέκονται δύο ελέφαντες: Προτεινόμενες Περιστάσεις και Γεγονός. Ο πρώτος «ελέφαντας» δίνει την ευκαιρία να ενεργήσει σύμφωνα με το προκαταρκτικό σχέδιο, κάτι που δεν είναι πάντα δυνατό στην τρέχουσα πραγματικότητα. Και πάλι, χρησιμοποιώντας ένα απλό παράδειγμα: κλαις, θέλω να σε ηρεμήσω. αλλά σχεδόν δεν γνωριζόμαστε, συν αυτό - εγώ είμαι άντρας, εσύ είσαι γυναίκα. Θέλω να σε χαϊδέψω στο κεφάλι, να σου δείξω προσοχή, αλλά στην πραγματικότητα δεν μπορώ να το αντέξω οικονομικά. Αλλά αν χρειάζεται πραγματικά να σας καθησυχάσω, μπορώ να φέρω ένα στοιχείο φαντασίας στην πραγματικότητα: φανταστείτε ότι είστε η αδερφή μου. Σε τέτοιες συνθήκες, το να χαϊδεύω το κεφάλι σου, να σε χαϊδεύω είναι απολύτως φυσικό για μένα. Ήταν για μένα, γιατί η ιδέα μου, φυσικά, δεν άλλαξε την πραγματικότητα.
Ένα γεγονός είναι εκείνος ο «ελέφαντας» που αλλάζει είτε τον τρέχοντα στόχο μου είτε τον τρόπο που τον πετυχαίνω. Στο παράδειγμά μας, ο στόχος μου είναι να βεβαιωθώ ότι δεν θα κλάψετε. Γιατί είναι ένα άλλο ερώτημα: αν είμαι συμπονετικό άτομο ή αν σπάτε την ατμόσφαιρα στην προπόνηση, δεν έχει σημασία. Άρα, το αποτελεσματικό μου ρήμα είναι χάδι. Πάω, προσπαθώ να το κάνω, αρχίζεις να κλαις, χτυπάς τα χέρια μου, γίνεται σκάνδαλο. Καταλαβαίνω ότι υπάρχει άλλος τρόπος να σε ηρεμήσω και αρχίζω να σε μαστιγώνω στα μάγουλα. Το ενεργητικό ρήμα είναι να σοκάρω. Αυτό είναι απαραίτητο για να εξαφανιστεί το προηγούμενο σοκ. Δηλαδή το γεγονός είναι η φλεγόμενη υστερία σου. Ακυρώνει τον αρχικό μου τρόπο, το πρώτο μου αποτελεσματικό ρήμα. Με αναγκάζει είτε να αφήσω το ρήμα μου και να φύγω από εδώ όσο πιο γρήγορα μπορώ (γέλια), είτε να διαλέξω άλλο αποτελεσματικό ρήμα για να πετύχω τον στόχο μου.
Προσκαλείτε τους συμμετέχοντες να εξασκήσουν δεξιότητες όπως «κοιτάω - βλέπω, ακούω - ακούω». Φαίνεται ότι το να βλέπουμε και να ακούμε είναι οι βασικές μας δεξιότητες. Γιατί τους δίνετε ιδιαίτερη σημασία;
Στην πραγματικότητα, μεταδίδουμε σε ο κόσμοςένας τεράστιος όγκος πληροφοριών. Απλά πρέπει να μάθετε πώς να το εργάζεστε: δείτε, διορθώστε, συγκρίνετε. Εξάλλου, για να σχεδιάσετε ξεκάθαρα την επικοινωνία, πρέπει να καταλάβετε με ποιον επικοινωνείτε. Αυτό δεν είναι πολύ δύσκολο πράγμα, και το κάνουμε διαισθητικά. Ακούμε ο ένας τον άλλον, βλέπουμε, μυρίζουμε, αντιλαμβανόμαστε. Απλώς δεν έχουμε συνηθίσει να αναλύουμε αυτές τις πληροφορίες. Αλλά πρέπει να μάθετε πώς να το αντιμετωπίζετε, να φέρετε αυτή την ικανότητα σε συνειδητό επίπεδο.
Υπάρχει μια υπό όρους διαίρεση: κατά την επικοινωνία με ένας ξένοςΕμπιστευόμαστε διαισθητικά το 55% των μη λεκτικών πληροφοριών που λαμβάνουμε από αυτόν, το 38% - λεκτικές και 7% - παραλεκτικές.
Αλλο ενδιαφέρον σημείο- ανάπτυξη φυσικών ικανοτήτων. Όχι μόνο προσοχή, μνήμη, αλλά και μυϊκή ελευθερία. Τι είναι αυτό?
Οι ψυχικές και φυσιολογικές διεργασίες συνδέονται. Όλες οι επιρροές στον ψυχισμό μας - θετικές, αρνητικές, δυνατές, αδύναμες - αντανακλώνται στον μυϊκό μας κορσέ. Εδώ βρίσκεστε σε ένα μίνι λεωφορείο και ένας θείος που μοιάζει με εγκληματία σας κοιτάζει από την απέναντι λωρίδα. Όταν βγεις έξω, θα καταλάβεις ότι είσαι σε ένταση. Και αν κοίταζε από το πλάι, ο ένας ώμος θα ήταν λίγο πιο ψηλά. Αυτό είναι προστασία. Έτσι, η επίδραση στον ψυχισμό μας δημιουργεί ένταση, η οποία διαλύεται εν μέρει μέσω της αντίστοιχης μυϊκής έντασης. Εάν αυτό συμβεί μία φορά, τότε η ενέργεια φεύγει γρήγορα. Αλλά αν ο αντίκτυπος επαναληφθεί, τότε κάθε επόμενο θα είναι πιο οδυνηρό, το αρνητικό θα συσσωρευτεί και μπορεί να μετατραπεί σε ψυχικό τραύμα.
Δυστυχώς, ο καθένας μας είναι μια «όχθη» ψυχικών τραυμάτων και στρες. Τόσο τρέχον όσο και συσσωρευμένο (κατά κανόνα, φερμένο από την παιδική ηλικία). Αυτές οι εντάσεις παρεμβαίνουν στην ελεύθερη επαρκή συναισθηματική εκδήλωση. Έχετε προσέξει πόσο ψηλοί άνθρωποι που ντρέπονται για το ύψος τους χαζεύουν; Εάν από την παιδική ηλικία ένας τέτοιος άνθρωπος προσπάθησε να μην ξεκολλήσει, τώρα είναι δύσκολο γι 'αυτόν να μην ισιώσει - είναι δύσκολο γι 'αυτόν να ξεφύγει από ένα συγκεκριμένο στερεότυπο συμπεριφοράς. Εάν φαντάζεστε κάθε φόβο ως ένα μαύρο κουτί, τότε οι τεχνικές υποκριτικής βοηθούν να απομακρύνετε το κουτί, δουλεύοντας τον κατάλληλο «σφιγκτήρα». Έχουμε προσωρινά την ευκαιρία να ενεργήσουμε σαν να μην ήταν αυτό το μαύρο κουτί στον ψυχισμό μας. Ο χρόνος εξαρτάται από το πόσο μαύρο, μεγάλο, παλιό, οικείο είναι αυτό το φανταστικό κουτί.
Τι θα λέγατε να το αφαιρέσετε εντελώς;
Αυτό είναι για ψυχοθεραπευτή.
Το «εγώ» δεν είναι πάντα «εγώ», λέτε. Μερικές φορές είναι απλώς μια «μάσκα», «κοστούμι». Αλλά τελικά, αυτή είναι μια μάσκα που μας βολεύει και ένα «κοστούμι» που έχουμε επιλέξει. Πώς μπορείς να μάθεις τον εαυτό σου να είσαι ο εαυτός σου;
Μου αρέσει η αναλογία μάσκας και στολής γιατί είναι αφηγηματική. Εδώ είσαι ίσος με το φόρεμά σου; Είσαι το φόρεμά σου;
Όχι, μπορώ να αλλάξω φορέματα.
Αυτό είναι! Το ίδιο συμβαίνει και με τις μάσκες συμπεριφοράς. Με αυτά, εννοώ ένα σύμπλεγμα συνηθισμένων αντιδράσεων σε ορισμένα γεγονότα, ερεθίσματα. Αλλά αν η αλλαγή φορέματος, φορεσιάς είναι φυσική για εμάς, τότε πολλοί αρνούνται την ίδια την ύπαρξη μιας συγκεκριμένης μάσκας. Αν και είναι το ίδιο. Και μόνο ένα μικρό μέρος μπορεί να πει: «Αυτό είναι μόνο το κοστούμι μου. Το σκέφτηκα, το επέλεξα για να μου αρέσει μερικοί άνθρωποι. Και το φοράω». Βλέπετε, δεν υπάρχει τίποτα κακό σε αυτό. Γίνεται κακό όταν πέφτουμε κάτω από τις επιταγές της δικής μας φορεσιάς, όταν δεν μπορούμε να ξεχωρίσουμε τον εαυτό μας από αυτό. Μπορείτε να κάνετε μια λίστα αντιδράσεων σε ένα συγκεκριμένο γεγονός και να ρωτήσετε το άτομο εάν ταιριάζει με αυτό. Για παράδειγμα, «Βοηθώ πάντα όταν μου ζητηθεί βοήθεια». Πολλοί θα πουν: «Φυσικά, είμαι εγώ, έτσι είμαι». Και γενικά μιλώντας, γιατί είναι απαραίτητο να βοηθήσουμε; Εδώ ένας άντρας έρχεται κοντά σου: «Αδερφέ, οι σωλήνες έχουν πάρει φωτιά, βοήθησε με μια ντουζίνα για μπύρα». (Δείχνει.) Θα βοηθήσουμε αυτόν τον άνθρωπο δίνοντας χρήματα; Μια δύσκολη φιλοσοφική ερώτηση. Όμως, χωρίς άλλη επιλογή σε αυτή την κατάσταση, στερούμε τον εαυτό μας την ελεύθερη βούληση. Γινόμαστε άκαμπτοι, άκαμπτοι. Άλλωστε πάντα βοηθάμε! Άλλωστε μόνο κακοί άνθρωποιρίχτηκε σε μπελάδες. Δεν είμαι έτσι! Πέφτουν λοιπόν στις επιταγές του δικού τους «φόρεμα».
Στις προπονήσεις, μαθαίνουμε όχι μόνο να ξεχωρίζουμε τον εαυτό μας από το κοστούμι μας, αλλά σχεδιάζουμε άλλα κοστούμια και μαθαίνουμε να δοκιμάζουμε εκείνα τα ρούχα που δεν μας αρέσουν στους άλλους. Είναι πολύ ενδιαφέρον και λειτουργικό. Για να μπορείς να είσαι διαφορετικός, να μπορείς να αλλάζεις μάσκες και να γνωρίζεις τον αληθινό εαυτό - αυτή η γνώση διευρύνει σημαντικά το εύρος πιθανούς τρόπουςαλληλεπίδραση με τον κόσμο.
Σεργκέι Ρούμπασκιν
Δάσκαλος, βάρδος. Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Θεάτρου Τραγουδιού "Συνομιλητής"
Εκπαίδευση: RGGMI, αριθμητικές μέθοδοι πρόβλεψης, 1994
Εργαστήρι βάρδικης τέχνης υπό τη διεύθυνση του Y. Lores στην Ανώτατη Σχολή Καλλιτεχνικής Τέχνης στο RATI, 1995
Κρατική Ενιαία Επιχείρηση Αγίας Πετρούπολης, ηθοποιός δραματικού θεάτρου και κινηματογράφου, 1999 GITIS, δραματική σκηνοθεσία, 2008