Ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος είναι η μητέρα του Γκόρκι. Χαρακτηριστικά και εικόνα του μυθιστορήματος του Pavel Vlasov Mother (Gorky A. M.). Υπάρχουν επίσης τρεις κινηματογραφικές προσαρμογές του μυθιστορήματος "Mother"

Εικόνα του Pavel Vlasov

ΜυθιστόρημαΤο «Mother» αποκαλύπτει μια εντελώς ξεκάθαρη θέση του συγγραφέα σε σχέση με τους κοινωνικούς μετασχηματισμούς. το έργο είναι εμποτισμένο με το πάθος του αγώνα για την ανασυγκρότηση της ζωής, που πολύς καιρόςέδωσε αφορμή για μια πολύ μονόπλευρη αποτίμησή του στο πλαίσιο της σοβιετικής ιδεολογίας. Πίσω από τον «ηρωικό αγώνα της νέας γενιάς επαναστατών» δεν παρατήρησαν / ή δεν ήθελαν να προσέξουν / ζωντανούς ανθρώπους, με τις εσωτερικές τους αντιφάσεις, τα βάσανα και τις ηθικές αναζητήσεις τους. Και ήταν ακριβώς ο εσωτερικός πνευματικός κόσμος του ανθρώπου που ενδιέφερε τους μεγαλύτερους Ρώσους συγγραφείς, τα έργα των οποίων αναγνωρίζονται ως κλασικά της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Μια μονόπλευρη προσέγγιση αυτού του έργου, που επιβάλλεται από την κομμουνιστική ιδεολογία, αναμφίβολα δεν μπορεί να ικανοποιήσει τον σύγχρονο αναγνώστη.

Θα ήταν μάλλον πιο σωστό να εξετάσουμε αυτό το έργο εξερευνώντας τον πνευματικό κόσμο των ηρώων. Έτσι, τα καλύτερα συναισθήματα που αναδύονται στις καρδιές καλούν τους ανθρώπους στην υπηρεσία μιας υψηλής και φωτεινής ιδέας. Όταν όμως αυτή η ιδέα επισκιάζει όλα τα άλλα, υποδουλώνοντας έναν άνθρωπο, καταστέλλει στην ψυχή του τα ίδια τα συναισθήματα που τον ώθησαν να την υπηρετήσει.

Αυτό το παράδοξο είναι τραγικό. Και εκδηλώνεται πιο ξεκάθαρα στην εικόνα του Pavel Vlasov, ο οποίος μέχρι πρόσφατα θεωρούνταν ως άνευ όρων θετικός. Αλλά εδώ είναι που εκδηλώνεται πιο έντονα η «εμμονή με μια ιδέα» και εδώ είναι που αυτό το φαινόμενο παίρνει τις πιο καταστροφικές του μορφές. Η επιθυμία για τον δικό του υψηλό στόχο, εξελισσόμενη σε φανατισμό, καταστέλλει στην ψυχή του τέτοια αιώνια ανθρώπινα συναισθήματα όπως γιους, αγάπη, αγάπη για το σπίτι, για μια γυναίκα. Βάναυσα, ασυγχώρητα, λέει στη μητέρα του ότι είναι καταδικασμένος να πεθάνει για την ιδέα του, δεν θέλει να την ακούσει πριν από τη διαδήλωση.

Η εικόνα του Πάβελ Βλάσοφ, ενός επαναστάτη εργάτη, καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την καινοτόμο ουσία του μυθιστορήματος του Μ. Γκόρκι. Αυτή η εικόνα ενσωματώνει το κύριο νόημα του ιστορικού χρόνου, εκείνες τις τάσεις που κατευθύνονται στο μέλλον.

Κατά τη γνώμη μας, η ανάλυση της εικόνας του Παύλου δεν μπορεί να περιοριστεί μόνο στην αναζήτηση μιας απάντησης στο ερώτημα: πώς ένας απλός εργαζόμενος κατέκτησε τη θεωρία και την πράξη του επαναστατικού αγώνα; Άλλωστε, η πορεία του Παύλου συνδέεται με την εσωτερική ανάπτυξη, με τη διαμόρφωση του χαρακτήρα, με καθοριστικές αλλαγές στην ψυχολογία του εργαζόμενου ανθρώπου.

Ας δούμε ένα από τα πιο εντυπωσιακά επεισόδια όπου αποκαλύπτεται πλήρως το μεγαλείο του πνεύματος του νεαρού επαναστάτη, η δύναμη της ιδεολογικής του πεποίθησης και η ακλόνητη αποφασιστικότητά του. Υπάρχει μια κατάσταση στο μυθιστόρημα «Μητέρα»: στη διαδήλωση της Πρωτομαγιάς, έρχεται μια στιγμή που το κεφάλι του πλήθους «σαν να χτύπησε κάτι»: ο δρόμος είχε αποκλειστεί από έναν γκρίζο τοίχο στρατιωτών. Από αυτόν τον σιωπηλό, ακίνητο τοίχο, μια κρύα ανάσα φύσηξε στους εργάτες, και οι άνθρωποι οπισθοχώρησαν, άρχισαν να κινούνται στο πλάι, πιέζοντας τους εαυτούς τους πάνω σε σπίτια και φράχτες. Αλλά η φωνή του Πάβελ ακουγόταν ακόμα καθαρή και ευδιάκριτη.

«Σύντροφοι!» είπε ο Πάβελ. «Όλη μας τη ζωή μπροστά - δεν υπάρχει άλλος δρόμος για εμάς!»

Δίπλα στον Πάβελ στη διαδήλωση είναι οι σύντροφοί του - άνθρωποι που επέλεξαν συνειδητά τον δρόμο του αγώνα και δεν πτοήθηκαν όταν συναντούσαν τους στρατιώτες. Γιατί ο Πάβελ είναι ακόμα μπροστά; Γιατί επιμένει στο δικαίωμά του να φέρει το πανό; Φυσικά, δεν καθοδηγείται από φιλόδοξες σκέψεις, αλλά από τα συμφέροντα του σκοπού που υπηρετεί: ήταν ο πρώτος που ξεκίνησε το έργο της εκπαίδευσης των μαζών στον οικισμό, στάθηκε επικεφαλής του σοσιαλδημοκρατικού κύκλου, ο κόσμος ήρθε σε αυτόν για συμβουλές, πίστεψαν σε αυτόν. Αντιπροσώπευε το κόμμα των επαναστατών και όταν το κόμμα ηγήθηκε του πολιτικού αγώνα των εργατών, έπρεπε να σταθεί στο πιο ορατό και επικίνδυνο μέρος. Από αυτό εξαρτιόταν η στάση των εργατών στην επαναστατική προπαγάνδα, η αλήθεια που ήταν πιο αγαπητή στον Παύλο από τη ζωή.

Η πρώτη προσπάθεια για ανεξαρτησία ήταν μια διαμαρτυρία ενάντια στους ξυλοδαρμούς του πατέρα του. Ο δεκατετράχρονος έφηβος σταμάτησε το χέρι που σηκώθηκε πάνω από το κεφάλι του και είπε σταθερά: «Δεν θα υποχωρήσω ξανά...».

Πιο σοβαρή απόδειξη της γέννησης της προσωπικότητας είναι η δυσαρέσκεια με τη συνήθη ζωή της νεολαίας του εργοστασίου και η αναζήτηση ενός διαφορετικού μονοπατιού. Όταν ο Πάβελ λέει στη Νίλοβνα ότι διαβάζει απαγορευμένα βιβλία, ότι μπορεί να τον βάλουν στη φυλακή γι' αυτό, η μητέρα, μετρώντας με την καρδιά της όλα τα προβλήματα που απειλούν τον γιο της, θα αναστενάσει: «Έχεις αλλάξει επικίνδυνα, ω Θεέ μου!»

Χρειαζόταν ανεξάρτητο, τολμηρό μυαλό και μεγάλο θάρρος για να φύγουν, σε αντίθεση με τις παραδόσεις αιώνων, αντίθετα με τους κανόνες και τα έθιμα στα οποία υπάκουαν τόσο οι πατέρες όσο και οι παππούδες, να φύγουν από το πεπατημένο μονοπάτι, να διαλέξουν τον δύσκολο δρόμο για το βασίλειο της δικαιοσύνης. Αυτό δεν σήμαινε να κάνουμε εκείνο το βήμα μπροστά που μόνο οι ηρωικές φύσεις μπορούν να κάνουν;

Και ο Παύλος θα είναι πάντα έτοιμος να αντιμετωπίσει τον κίνδυνο στο όνομα της Αλήθειας που κατάλαβε. Όταν υπάρχει αναταραχή στο εργοστάσιο λόγω της «δεκάρας του βάλτου», ο Βλάσοφ θα σταθεί δίπλα στον διευθυντή και, εκ μέρους των εργαζομένων, θα απαιτήσει δυνατά να ακυρωθεί η εντολή αφαίρεσης της δεκάρας. Αλλά για αυτό θα μπορούσαν να διωχθούν από τη δουλειά ή να συλληφθούν.

Όταν το τείχος των στρατιωτών με ξιφολόγχες «ομοιόμορφα και ψυχρά» κινείται προς τους διαδηλωτές και ο Αντρέι σπεύδει άθελά του προς τα εμπρός για να μπλοκάρει τον Πάβελ, απαιτεί απότομα: «Έλα δίπλα, σύντροφε!,... Υπάρχει ένα πανό μπροστά!»

Όταν οι σύντροφοί του πρότειναν στον Πάβελ να δραπετεύσει από τη φυλακή, απέρριψε αυτό το σχέδιο: έπρεπε να «σταθεί στο ύψος του», να διακηρύξει ανοιχτά, δυνατά τα συνθήματα της Σοσιαλδημοκρατίας και να εκθέσει το πρόγραμμα του κόμματός του.

Ένα πορτρέτο του Πάβελ δίνεται σχεδόν πάντα μέσα από την αντίληψη της μητέρας του, η οποία, ανησυχώντας γι 'αυτόν, δεν μπορεί παρά να τον θαυμάσει και να είναι περήφανη γι 'αυτόν: "Τα μάτια του γιου έκαιγαν όμορφα και λαμπερά", "Τα μπλε μάτια του, πάντα σοβαρά και αυστηρός, τώρα καιγόταν τόσο απαλά και στοργικά», «ήταν ο πιο όμορφος απ' όλους», «Η μητέρα κοίταξε στο πρόσωπό του και είδε μόνο τα μάτια του, περήφανα και τολμηρά, να καίγονταν», «είδε το πρόσωπο του γιου της, το χάλκινο μέτωπό του και μάτια που καίγονται από τη φωτεινή φωτιά της πίστης». Η απεικόνιση ενός γιου μέσω της αντίληψης της μητέρας είναι ένας από τους τρόπους έκφρασης της θέσης του συγγραφέα. Μολύνοντας τον αναγνώστη με τα συναισθήματα της μητέρας του, κάνοντάς τον περήφανο και να θαυμάζει τον Πάβελ, ο Γκόρκι επιβεβαιώνει το αισθητικό του ιδανικό.

Κοιτάζοντας τα χαρακτηριστικά πορτρέτου του Πάβελ, δεν μπορεί να μην παρατηρήσει κανείς ότι επαναλαμβάνουν τους ίδιους ορισμούς που περιγράφουν τον Ντάνκο.

Η φωτιά της αγάπης για τους ανθρώπους καίει επίσης στην καρδιά του Πάβελ και το κύριο κίνητρο των δραστηριοτήτων του είναι το ίδιο με αυτό του ήρωα του θρύλου - "Τι θα κάνω για τους ανθρώπους;"

Ο ήρωας του θρύλου του Γκόρκι είναι ένα σύμβολο που αντανακλούσε τη δίψα για ηρωικές πράξεις, που έγινε αισθητή όλο και πιο καθαρά στην προηγμένη ρωσική κοινωνία, στο προλεταριακό περιβάλλον στο γύρισμα δύο αιώνων.

Σε πραγματικές συνθήκες, η αποφασιστικότητα να αλλάξει ο κόσμος στο όνομα του θριάμβου της Αλήθειας και της Δικαιοσύνης οδήγησε τους προλετάριους στις ιδέες του σοσιαλισμού. Σε συγκεκριμένες ιστορικές συνθήκες, διαμορφώθηκε ένας νέος τύπος φιγούρας - ένας συνειδητοποιημένος εργάτης, ένας μαχητής του σοσιαλισμού. Στο μυθιστόρημα «Μητέρα» ο Γκόρκι δημιουργεί μια ρεαλιστική εικόνα ενός επαναστάτη εργάτη, που δείχνει έναν ήρωα της νέας εποχής σε τυπικές συνθήκες ζωής. Ο χαρακτήρας του Pavel Vlasov δίνεται στην ανάπτυξη, στο σχηματισμό, στην εσωτερική ανάπτυξη.

Εδώ ο Πάβελ ακούει τις ευγενικές μομφές της μητέρας του και φαίνεται να τη βλέπει για πρώτη φορά, βασανισμένη από τη δουλειά, ταπεινωμένη από τον φόβο μήπως γεράσει πρόωρα, και για πρώτη φορά σκέφτεται τη μοίρα της. Αυτό το κρίμα για τη μητέρα, οι σκέψεις για τη ζωή της είναι τόσο φυσικές, τόσο ανθρώπινα κατανοητές. Ταυτόχρονα, ίσως από αυτή τη στιγμή αρχίζει η πνευματική αφύπνιση του Παύλου, το έργο της συνείδησης που θα τον οδηγήσει στο επαναστατικό μονοπάτι: από τις σκέψεις του πόνου αγαπημένος- να σκεφτούμε τη ζωή ενός εργατικού οικισμού - να συνειδητοποιήσουμε τον ιστορικό ρόλο της τάξης, με τα χέρια της οποίας γίνονται όλα.

Εδώ είναι η πρώτη ομιλία για την αλήθεια. Τόσο η πεποίθηση όσο και η νεότητα του Πάβελ αισθάνονται πολύ καλά σε αυτό. Μιλάει ενθουσιασμένος, με πάθος, χαρούμενος που βρήκε λόγια κατανοητά στη μητέρα του - «η νεαρή υπερηφάνεια με τη δύναμη των λέξεων εξύψωσε την πίστη του στον εαυτό του».

Και μετά από μια αποτυχημένη προσπάθεια να οργανώσει απεργία, ο Πάβελ τριγυρνάει σκυθρωπός, κουρασμένος: «Είμαι νέος, είμαι αδύναμος, αυτό είναι! Δεν με πίστεψαν, δεν ακολούθησαν την αλήθεια μου, που σημαίνει ότι το έκανα Δεν ξέρω πώς να το πω!..» Αλλά δεν κάνει πίσω, πιστεύει: σήμερα, αν δεν καταλάβουν, θα καταλάβουν αύριο. Στην επικοινωνία με τους ανθρώπους, με τη μάζα των εργαζομένων, επαληθεύει την αλήθεια της γνώσης που αποκτάται από τα βιβλία, αποκτά την απαραίτητη εμπειρία και εξελίσσεται ως ηγέτης. Και εδώ μπροστά μας είναι ένας επαναστάτης με μια καθιερωμένη κοσμοθεωρία, ένας ενεργός αγωνιστής ενάντια στο κακό που υπάρχει στον κόσμο. Ο λόγος του στη δίκη όχι μόνο φουντώνει, πείθει με αδιάψευστη λογική.

Ανάμεσα στις τεχνικές δημιουργίας χαρακτήρων, σημαντικό ρόλο παίζουν οι διάλογοι και οι συζητήσεις, στις οποίες ο αναγνώστης εμπλέκεται άθελά του: συγκρίνει τις θέσεις των διαφωνούντων, συλλογίζεται τις σκέψεις που εκφράζουν και αναζητά επιχειρήματα υπέρ ή κατά. Ένα από τα θέματα που συζητούνται στις σελίδες του μυθιστορήματος είναι η δύναμη του μυαλού και της καρδιάς. «Μόνο η λογική θα ελευθερώσει έναν άνθρωπο!» είπε αποφασιστικά ο Πολ. «Το μυαλό δεν δίνει δύναμη!» αντέτεινε ο Ράμπιν δυνατά και επίμονα. «Η καρδιά δίνει δύναμη - όχι το κεφάλι...»

Ποιος έχει δίκιο; Ποια είναι η δύναμη του μυαλού και ποια η δύναμη της καρδιάς;

Η δύναμη της λογικής, κατά την κατανόηση του Παύλου, είναι πρώτα απ' όλα η δύναμη των προηγμένων κοινωνικών ιδεών. επαναστατική θεωρία, που σας επιτρέπει να δείτε τις βαθιές διαδικασίες της ζωής, να κατανοήσετε τα μοτίβα της, σαν προβολέας, φωτίζει το μονοπάτι προς το μέλλον. Ωστόσο, οι προηγμένες θεωρίες δεν είναι καρπός ψυχρών υπολογισμών του νου. Εμφανίζονται με βάση τη δύσκολη εμπειρία πολλών γενεών, που συχνά πληρώνονται από το κατόρθωμα της αυταπάρνησης, των ανιδιοτελών θυσιών.

Ο Νίλοβνα, σκεπτόμενος τους ανθρώπους που "υποφέρουν για τους ανθρώπους, πάνε φυλακή και πάνε στη Σιβηρία", λέει: "Αγαπούν! Αγαπούν καθαρά!" Και οι εργάτες ακολούθησαν τον Παύλο, γιατί η καρδιά του ήταν στραμμένη προς αυτούς.

Σημειώθηκε παραπάνω ότι ο Παύλος εμφανίζεται συχνά μπροστά στον αναγνώστη, φωτισμένος από τη μητρική αγάπη, και με αυτόν τον τρόπο ο συγγραφέας εκφράζει τη στάση του απέναντι στον ήρωα. Αλλά η αντίληψη της μητέρας για τον γιο της και το έργο του επιβεβαιώνεται επίσης από τη λαϊκή γνώμη: οι εργατικοί οικισμοί τον έχουν αναγνωρίσει ως ηγέτη τους, η μοίρα του ανησυχεί τους ανθρώπους που δεν είναι εξοικειωμένοι με τη μητέρα του που συγκεντρώθηκαν στο δικαστικό μέγαρο, το όνομά του προφέρεται με περηφάνια και θαυμασμό. από μέλη των εργατικών κύκλων της πόλης («Ήταν ο πρώτος που σήκωσε ανοιχτά το πανό του κόμματός μας!»), φυλλάδια με τα λόγια του αρπάζονται άπληστα από τα χέρια του Νίλοβνα από τους ανθρώπους στο σταθμό.

Το μυθιστόρημα δεν περιέχει μια ερωτική σχέση, η οποία ήταν συχνά η κινητήρια δύναμη της πλοκής στα ρωσικά μυθιστορήματα του 19ου αιώνα που ήταν γνωστά στους μαθητές. Ωστόσο, το ερώτημα ποια θέση κατέχουν η αγάπη και η οικογένεια στη ζωή ενός επαναστάτη τίθεται περισσότερες από μία φορές κατά τη διάρκεια της αφήγησης της ζωής του Πάβελ και των συντρόφων του.

Ένας άνθρωπος που έχει επιλέξει τον δρόμο του αγώνα πρέπει να ξέρει τι περιμένει την οικογένειά του, τα παιδιά του και πρέπει να βρει τη δύναμη να αντέξει τη λαχτάρα για τα αγαπημένα του πρόσωπα και τον φόβο για αυτούς. Δεν χρειάζεται λιγότερη ηθική δύναμη για να βάλουμε τις επιχειρήσεις πάνω από όλα και να εγκαταλείψουμε την οικογένεια. Αλλά μια τέτοια αυταπάρνηση δεν υποδηλώνει καθόλου κατωτερότητα ή κώφωση. Δεν είναι πολλές οι σελίδες του μυθιστορήματος που μιλούν για την αγάπη, αλλά από αυτές τις σελίδες πηγάζει το φως της υψηλής ανθρωπιάς και της ηθικής αγνότητας. Η αγάπη του Πάβελ και της Σασένκα είναι αγνή και αυστηρή. Οι λέξεις με τις οποίες ξεσπάει η συγκρατημένη τρυφερότητα είναι σπάνιες και τσιγκουνιές, αλλά αυτές οι λέξεις είναι πολύτιμες γιατί είναι γνήσιες. Ανησυχώντας για την υγεία και τη ζωή του Πάβελ, η Σασένκα καταλαβαίνει ότι το πιο σημαντικό πράγμα για αυτόν είναι η επιχείρηση και, επιτρέποντας στον εαυτό της να ονειρευτεί λίγο πώς θα εγκατασταθεί στη Σιβηρία με τον Πάβελ και ίσως κάνει παιδιά, επιστρέφει στην πραγματικότητα, έτοιμη για νέους χωρισμούς : άλλωστε ο Πάβελ δεν θα ζήσει στη Σιβηρία, σίγουρα θα φύγει για να συνεχίσει τον αγώνα. "Δεν πρέπει να με λάβει υπόψη του και δεν θα τον ντροπιάσω. Θα είναι δύσκολο για μένα να τον αποχωριστώ, αλλά, φυσικά, μπορώ να το διαχειριστώ".

Όπως βλέπουμε, η εικόνα του Παύλου είναι η εικόνα ενός ανθρώπου που κάνει, αν και όχι από κακία, δυστυχισμένους εκείνους στους οποίους είναι αγαπητός. Αυτό φαίνεται ιδιαίτερα από την ιστορία αγάπης του. Στη ζωή, αντιμετωπίζει συνεχώς μια επιλογή μεταξύ μιας ιδέας και μιας ζωντανής ψυχής. Και επιλέγει μια ιδέα... Επομένως, η εικόνα του Πάβελ Βλάσοφ, κατά τη γνώμη μας, είναι τραγική. Στην ψυχή αυτού του ανθρώπου υπήρχε μια διχόνοια ανάμεσα στα βαθύτερα, ριζικά, ζωτικά θεμέλια και την ιδέα, τον στόχο που έθεσε.

Εικόνα του Andrey Nakhodka

Κατανοώντας τον χαρακτήρα του Pavel, είναι αδύνατο να αγνοήσουμε τον Andrei Nakhodka. Τοποθετώντας αυτούς τους χαρακτήρες δίπλα-δίπλα, ο συγγραφέας ενθαρρύνει τους αναγνώστες να τους συγκρίνουν και να τους αντιπαραβάλουν και μέσω αυτής της σύγκρισης γίνεται πιο βαθιά κατανοητή η έννοια της καλλιτεχνικής εικόνας και η αξιολόγηση των φαινομένων της ζωής που περιέχονται σε αυτήν.

Το εύρημα αρέσει συνήθως στους αναγνώστες. Είναι πιο απλός, πιο κατανοητός από τον Παύλο.

Οι αναγνώστες συνήθως έχουν μια καλή ιδέα για την εμφάνιση του Αντρέι: μια αμήχανη μακριά φιγούρα, στην οποία υπήρχε κάτι αστείο και ελκυστικό, ένα στρογγυλό κομμένο κεφάλι, απαλά γαλάζια μάτια και ένα χαμόγελο τόσο πλατύ που φαινόταν σαν «τα αυτιά είχαν μετακινηθεί στο πίσω μέρος του κεφαλιού». Η Nakhodka προσελκύει τους αναγνώστες με τη ζεστασιά, την ευαισθησία, την προσεκτική στάση απέναντι στους ανθρώπους και την ετοιμότητά της να τους βοηθήσει.

Ο Nakhodka απορρίπτει έναν κόσμο στον οποίο ο θυμός και το μίσος θριαμβεύουν. Ζει ένα όνειρο μιας εποχής που δεν θα υπάρχουν πόλεμοι, εχθρότητα, σκληρότητα ή ψέματα στη γη, «όταν οι άνθρωποι θα αρχίσουν να θαυμάζουν ο ένας τον άλλον, όταν ο καθένας θα είναι σαν ένα αστέρι μπροστά στον άλλον». Αλλά είναι κακό που στην ψυχή του ζει τόσο ξεκάθαρα, τόσο απτή η ιδέα των «μελλοντικών διακοπών για όλους στη γη» που θέλει τόσο πολύ να βλέπει ανθρώπους ευγενικούς, δυνατούς, ελεύθερους και περήφανους; Άλλωστε, αυτό το φωτεινό όνειρο, το «καταπληκτικό» που βρίσκεται στην ψυχή του, που τον κάνει δυνατό και επίμονο, τον βοηθά στο ακανθώδες επαναστατικό μονοπάτι.

Βλέπουμε πώς ο Nakhodka υποφέρει από το γεγονός ότι δεν εμπόδισε τη δολοφονία του άθλιου και αξιολύπητου κατασκόπου Isaika, η καρδιά του επαναστατεί ενάντια στη σκληρότητα. Ωστόσο, ο Αντρέι λέει αμέσως ότι για χάρη των συντρόφων του, για χάρη του σκοπού, μπορεί να κάνει τα πάντα: «Αν ο Ιούδας σταθεί εμπόδιο στους έντιμους, περιμένοντας να τους προδώσει, θα είμαι ο ίδιος ο Ιούδας όταν δεν το κάνω καταστρέψτε τον!»

Γνωρίζει ότι η επανάσταση δεν θα είναι αναίμακτη, ότι η νίκη μπορεί να επιτευχθεί μόνο με τα όπλα στο χέρι, και σε αυτόν τον αγώνα δεν υπάρχει χώρος για οίκτο για τους εχθρούς του λαού: στο κάτω-κάτω, «κάθε σταγόνα του αίματός τους ξεπλένεται προέλαση από τις λίμνες των δακρύων του λαού...»

Στο μυθιστόρημα, ο Nakhodka παρουσιάζεται ως ένας συνεπής και επίμονος μαχητής. Είχε διωχθεί περισσότερες από μία φορές, πέρασε πολλές μέρες στη φυλακή, αλλά δεν υποχώρησε, δεν φοβόταν τον κίνδυνο. Κανένας από τους συντρόφους του Nakhodka δεν αμφιβάλλει για την αγνότητα, την ειλικρίνεια των πεποιθήσεών του, την αξιοπιστία και την πίστη του. Ο Ράιμπιν μιλάει για αυτόν τον ευγενικό και ευγενικό άνθρωπο ως εξής: "Μερικές φορές τον ακούω να μιλάει στο εργοστάσιο και σκέφτομαι - δεν μπορείτε να το αμφισβητήσετε αυτό, μόνο ο θάνατος θα τον νικήσει. Ένας νευρικός άνθρωπος!"

Ο Πάβελ και ο Αντρέι είναι δύο διαφορετικοί χαρακτήρες. Ωστόσο, δεν αντιτίθενται από τον συγγραφέα. Τι κρύβεται πίσω από τη δυνατή φιλία αυτών των πολύ διαφορετικών ανθρώπων; Φυσικά, η συμπάθεια, το ενδιαφέρον για ένα άλλο άτομο, η ανάγκη επικοινωνίας μαζί του μπορεί να προκύψει ασυνείδητα. Αλλά η αληθινή φιλία απαιτεί αμοιβαία κατανόηση, ομοιότητα βασικών θέσεων ζωής. Ο Πάβελ και ο Αντρέι είναι ομοϊδεάτες, συμπολεμιστές. Συχνά προκύπτουν διαφωνίες μεταξύ τους, αλλά στις διαμάχες η κοινότητα των απόψεών τους μόνο ενισχύεται. Το πιο σημαντικό είναι ότι καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον και εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον. Είναι παντού κοντά. Κατά τη διάρκεια της διαδήλωσης της Πρωτομαγιάς, ο Αντρέι είναι έτοιμος να φέρει το πανό για να δεχτεί το κύριο χτύπημα. Και παρόλο που ο Pavel υπερασπίστηκε το δικαίωμά του να προχωρήσει, ο Nakhodka δεν υστερεί πίσω του. Στη γενική χορωδία των φωνών που τραγουδούν ένα επαναστατικό τραγούδι, η απαλή και δυνατή φωνή του Αντρέι συγχωνεύεται με τη χοντρή, μπάσα φωνή του Πάβελ. Μαζί βαδίζουν προς την απειλητική σειρά των στρατιωτών. «Όσο είμαστε μαζί, θα πάμε παντού δίπλα-δίπλα, απλά να το ξέρεις!» - λέει ο Αντρέι Νίλοβνα.

Ίσως το περισσότερο συγκινητική στιγμήστην ιστορία της σχέσης τους - μια «εξήγηση φιλίας» αφού ο Αντρέι «χτύπησε» στον Πάβελ, ο οποίος είχε προσβάλει τη μητέρα του με μια σκληρή λέξη (κεφάλαιο XXIII του πρώτου μέρους). Ο Πάβελ, ντροπιασμένος, παραδέχεται την ενοχή του, η Νίλοβνα συγκινείται, στην καρδιά της οποίας η δυσαρέσκεια προς τον γιο της παρέμεινε για λίγο. Συγκλονισμένος από τη δύναμη της αγάπης της μητέρας του, ο Αντρέι αισθάνεται ιδιαίτερα έντονα πόσο αγαπητοί είναι αυτοί οι άνθρωποι - τόσο ο γιος του όσο και η μητέρα του. Και τότε έρχεται η στιγμή της πλήρους πνευματικής ενότητας, όταν τρεις καρδιές, που ξεχειλίζουν από αγάπη και ευγνωμοσύνη, συγχωνεύονται σε μία. Ο Αντρέι «κοίταξε τη μητέρα και τον γιο με ελαφρώς κοκκινισμένα μάτια και, αναβοσβήνοντας, είπε ήσυχα:

Δύο σώματα - μια ψυχή... Στο πλαίσιο του έργου και σε αυτήν την εικόνα, καθώς και γενικά στην ιστορία του «Παύλου και Αντρέι», επιβεβαιώνεται η ενότητα εργατών διαφορετικών εθνών, αυτή η διεθνής αδελφότητα, που ο Πάβελ Βλάσοφ οι σύντροφοι μιλούσαν με τέτοιο ενθουσιασμό στις τάξεις του κύκλου.

Δύο πεπρωμένα, στενά συνυφασμένα στην πλοκή του μυθιστορήματος, που ξεδιπλώνονται με σχεδόν την ίδια πληρότητα, υποδηλώνουν ότι και οι δύο ήρωες είναι απαραίτητοι στον ήχο του κύριου θέματος - το θέμα της επανάστασης. Η επιμονή και η θέληση του Πάβελ, το μυαλό του, που προσπαθεί να κατανοήσει τα αίτια όλων των φαινομένων, αναζητά ένα συνδετικό νήμα στην ποικιλία των γεγονότων, η σιδερένια λογική των κατηγοριών του συμπληρώνονται από τη διακαή φιλοδοξία του Αντρέι για το μέλλον, το λαμπρό όνειρό του για το βασίλειο της καλοσύνης της καρδιάς.

Εάν με την εικόνα του Παύλου ο συγγραφέας αποδείξει την κανονικότητα της επανάστασης και τη δυνατότητα επίτευξης του μέλλοντος, τότε το κύριο νόημα της εικόνας του Nakhodka είναι ότι το σοσιαλιστικό ιδεώδες, η εικόνα του μέλλοντος, θα παρουσιαστεί απτά, συγκεκριμένα στους αναγνώστες στο σύνολό της.

Εικόνα της Pelageya Nilovna

Η κεντρική εικόνα του μυθιστορήματος«Μητέρα» είναι η εικόνα της Πελαγίας. Η Νίλοβνα συμμετέχει σε όλα τα γεγονότα του μυθιστορήματος. Ο τίτλος του μυθιστορήματος προκύπτει από αυτόν τον συνθετικό ρόλο της εικόνας. Είναι αυτή που «εμπιστεύεται» με την καρδιά της να κρίνει τον Rybin, τον Fedya Mazin και τη Sophia. Οι εκτιμήσεις της για τους ανθρώπους στο μυθιστόρημα είναι εξαιρετικές. νιώθει αυτό που οι άλλοι δεν βλέπουν ακόμα. Τα «όνειρά» της στο μυθιστόρημα είναι διακριτικά και συμβολικά. Στο μυθιστόρημα «Μητέρα», ο Γκόρκι δείχνει τη διαδικασία εμπλουτισμού της φυσικής αγάπης της μητέρας για το παιδί της με μια αίσθηση πνευματικής εγγύτητας. Το θέμα της ανάστασης της ανθρώπινης ψυχής, το θέμα της δεύτερης γέννησης του ανθρώπου, συνδέεται με την εικόνα της μητέρας. Ο Γκόρκι παίρνει την πιο δύσκολη εκδοχή αυτής της ανάστασης. Πρώτον, η Nilovna είναι 45 - μια "ηλικία γυναίκας", για μια γυναίκα εκείνης της εποχής ήταν πολλά. Πάρτε τη δύσκολη επιλογή της αναγέννησης ενός ηλικιωμένου με ήδη καθιερωμένη μοίρα και χαρακτήρα. Δεύτερον, ο Γκόρκι επιλέγει μια θρησκευόμενη γυναίκα ως ηρωίδα του. ο συγγραφέας βλέπει στην πίστη της μητέρας ένα συγκεκριμένο σύστημα αξιών και απόψεων για τον κόσμο που τη βοηθά να ζήσει. γι' αυτό φοβάται τόσο την καταστροφή της πίστης της στον Θεό. Αυτό σημαίνει ότι η διαδικασία της αναγέννησης της μητέρας συνδέεται με αλλαγές στην κοσμοθεωρία. Τρίτον, η Nilovna είναι γυναίκα και σύμφωνα με τις παραδοσιακές ιδέες, ο ρόλος της γυναίκας περιοριζόταν στην οικογένεια και τα παιδιά, και αυτό περιπλέκει επίσης την ένταξή της στην ενεργό εργασία. Η κύρια πηγή της διαδικασίας αναγέννησης είναι η μητρική αγάπη. Από την επιθυμία να είμαστε πιο κοντά στον γιο ή τουλάχιστον να μην τον θυμώσουμε, μεγαλώνει η επιθυμία να τον κατανοήσουμε και να τον βοηθήσουμε. Αλλά αυτή είναι μόνο η αρχή, τότε συνελήφθη από την ίδια την ιδέα. Η μοίρα της Νίλοβνα είναι απόδειξη της καρποφορίας των επαναστατικών ιδεών.

Η κύρια αλλαγή στη Νίλοβνα είναι η υπέρβαση του φόβου της ζωής. Φοβόταν τη νέα εμφάνιση του γιου της. Η συμμετοχή στις υποθέσεις του γιου της και η διεύρυνση του κύκλου των γνωριμιών της τη βοηθά να κατανοεί καλύτερα και να αγαπά τους ανθρώπους. Αυτή η αγάπη και η καλή θέληση είναι που οδηγούν τη Νίλοβνα στο σημείο να πάψει να φοβάται τους ανθρώπους. Γίνεται μητέρα σε όλους τους στενούς της φίλους ακόμα και σε μακρινούς ανθρώπους. Η ψυχική κατάσταση της Νίλοβνα είναι ορατή στα πορτρέτα της: «Ήταν ψηλή, ελαφρώς σκυμμένη, το σώμα της, σπασμένο από τη σκληρή δουλειά και τους ξυλοδαρμούς του συζύγου της, κινούνταν σιωπηλά και κάπως λοξά, σαν να φοβόταν μην πληγώσει κάτι... Ήταν όλα μαλακά, λυπημένα, υποτακτικά…»

Ένας ήρωας που κουβαλά μια πνευματική αρχή, στον οποίο είναι έντονα τα καλύτερα ανθρώπινα συναισθήματα, είναι αναμφίβολα ο Νίλοβνα. Η πανίσχυρη δύναμη της μητρικής της αγάπης κρατά τον Πωλ από την πλήρη βύθιση και τη φανατική τρέλα. Ήταν στην εικόνα της μητέρας που η πίστη σε έναν υψηλό στόχο και τον πλουσιότερο πνευματικό κόσμο συνδυάστηκαν πιο οργανικά. Εδώ, φυσικά, είναι απαραίτητο να σημειωθεί η βαθιά και ισχυρή σύνδεση του Nilovna με τους ανθρώπους, η οποία ανέκαθεν εκτιμήθηκε στη ρωσική λογοτεχνία ως ο πλούτος της ψυχής ενός ατόμου, η εγγύτητα του με την καταγωγή, οι ρίζες του εθνικού πολιτισμού. Η ιδέα εμπνέει τη Νίλοβνα, της επιτρέπει να ξεσηκωθεί και να αποκτήσει πίστη στον εαυτό της, αλλά δεν εξελίσσεται στο μυαλό της σε στόχο για φανατική υπηρεσία. Αυτό δεν συμβαίνει, πιθανώς επειδή η σύνδεση της Nilovna με τις λαϊκές ρίζες είναι πολύ ισχυρή. Προφανώς, αυτή η σύνδεση είναι που καθορίζει την εσωτερική ανθεκτικότητα ενός ατόμου. Ας σημειώσουμε ότι ο Andrei Nakhodka, ο συμπολεμιστής του Paul, είναι πολύ βαθύτερος από αυτόν πνευματικά. Αυτή η εικόνα είναι επίσης κοντά στους ανθρώπους, αυτό αποδεικνύεται από τη στάση του απέναντι στη Nilovna: τρυφερότητα, φροντίδα, στοργή. Ο Παύλος δεν το έχει αυτό. Ο συγγραφέας δείχνει πόσο επικίνδυνο είναι για ένα άτομο να απομακρύνεται από τις λαϊκές του ρίζες όταν χάνονται όλες οι αληθινές πνευματικές αξίες.

Το όνομα του μυθιστορήματος δεν επιλέχθηκε τυχαία από τον συγγραφέα. Άλλωστε, η μητέρα /αιώνια εικόνα/ είναι η αληθινή, ανθρώπινη, αγαπητική, ειλικρινής εικόνα.

Η αγροτιά στο μυθιστόρημα

Μία από τις κύριες ιδέες που σχηματίζουν νόημα και πλοκή του μυθιστορήματος είναιτην ιδέα της ένωσης των ανθρώπων στον επαναστατικό αγώνα.

Μια σημαντική πτυχή της ενότητας των ανθρώπων στον επαναστατικό σκοπό είναι η υπέρβαση της δυσπιστίας των ανθρώπων, ειδικά μεταξύ των ανθρώπων διαφορετικών Κοινωνικές Ομάδες, πρώτα απ' όλα η δυσπιστία των εργατών και των αγροτών προς τους διανοούμενους. Ο Γκόρκι βλέπει νηφάλια τα προβλήματα που προκύπτουν κατά τη διάρκεια του επαναστατική διαδικασίαδυσκολίες, το ένστικτο του καλλιτέχνη προβλέπει τρόπους για να τις ξεπεράσει.

Το θέμα της αγροτιάς απασχόλησε τον Γκόρκι, γιατί η Ρωσία, μια αρχέγονα αγροτική χώρα, ακολουθεί το δρόμο του επαναστατικού αγώνα και εισάγει σε αυτόν τον αγώνα τις παραδόσεις της αγροτικής ιδεολογίας και συμπεριφοράς.

Στη συνομιλία μεταξύ του Πάβελ και του Αντρέι, η στάση του Γκόρκι σε αυτό εκδηλώνεται ξεκάθαρα: "Πρέπει να ακολουθήσουμε το δρόμο μας, χωρίς να παραμερίσουμε ένα βήμα", είπε ο Πάβελ σταθερά.

Και στην πορεία θα πέσει πάνω σε αρκετές δεκάδες εκατομμύρια ανθρώπους που θα μας χαιρετήσουν ως εχθρούς...

Η μητέρα κατάλαβε ότι ο Πάβελ δεν συμπαθεί τους χωρικούς, και ο Μικρός Ρώσος στάθηκε υπέρ αυτών, αποδεικνύοντας ότι και οι χωρικοί έπρεπε να διδαχθούν την καλοσύνη... Καταλάβαινε περισσότερο τον Αντρέι, και της φαινόταν σωστός...»

Ως κεντρική εικόνα, ο Γκόρκι επιλέγει τον Mikhail Rybin, μια φαινομενικά άτυπη φιγούρα για τους αγρότες: είναι ένας εργάτης που έχει ήδη βρει τη θέση του στο εργασιακό περιβάλλον. Αλλά ο Rybin έχει μια τυπικά αγροτική ψυχολογία, που δεν αλλοιώνεται ούτε από την κατάλληλη διαμονή στην πόλη· ο Γκόρκι τον βάζει στο επίκεντρο των «αγροτικών» γεγονότων.

Στο μυθιστόρημα, η εμφάνιση του Ράιμπιν δημιουργείται έντονα: ένας αξιοσέβαστος, καταπραϋντικός άντρας με φλεγόμενα, διαπεραστικά μάτια και μαύρη γενειάδα, προκαλεί και σεβασμό και ταυτόχρονα φόβο.

Κάθε λέξη του Rybin είναι ζυγισμένη και γεμάτη εσωτερική δύναμη. Ο Rybin αγαπά τους ανθρώπους που «δεν πηδούν πολύ γρήγορα», λέει για τον Pavel. Αυτή η εσωτερική δύναμη και σημασία είναι που κάνει τους άλλους να τον ακούν και του επιτρέπει να γίνει προπαγανδιστής μεταξύ των χωρικών. Ο Rybin πληρώνει υψηλό συναισθηματικό τίμημα για κάθε λέξη. Ο Rybin λέει σωστά ότι «η αρχή δεν είναι στο κεφάλι, αλλά στην καρδιά!», «η καρδιά δίνει δύναμη, όχι το κεφάλι».

Ο Rybin έχει μια μοναδική άποψη για τους ανθρώπους. Στην αρχή του μυθιστορήματος, προέρχεται από μια δυσπιστία προς τους ανθρώπους γενικότερα. Ο άνθρωπος, σύμφωνα με τον Rybin, είναι «αγενής»· έχει πολύ θυμό, μνησικακία και «τζάγκες» που εμποδίζουν τους ανθρώπους να ενωθούν μαζί. Ο Rybin, όχι χωρίς λόγο, πιστεύει ότι το "δικό τους", με τη στενή έννοια της λέξης, είναι πολύ αγαπητό στους ανθρώπους και, μη βλέποντας τις προοπτικές, μπορούν να αρνηθούν να πλουτίσουν πολύ στο μέλλον στο όνομα του "κοντού" παρόν. Βασίζει το σκεπτικό του σε αυτό όταν η απεργία αποτυγχάνει λόγω της «δεκάρας του βάλτου». Το ιδανικό του Rybin είναι η ηθική ανανέωση ενός ατόμου μέσα από τα βάσανα, που του δίνει το δικαίωμα να επηρεάζει τους άλλους.

Αλλά στην πορεία του προς την ανανέωση, ο Rybin, που υπερασπίζεται τη δικαιοσύνη, είναι έτοιμος να χρησιμοποιήσει μορφές και μεθόδους που σε καμία περίπτωση δεν προέρχονται από το οπλοστάσιο της συνείδησης. Σταδιακά ο Rybin ξεπερνά τη δυσπιστία του για τον άνθρωπο και τη λογική. Είναι αυτός που ρωτά τον Πάβελ και παίρνει από τη Νίλοβνα βιβλία και φυλλάδια για τους χωρικούς, χρησιμοποιώντας βιβλία για να επηρεάσει τη συνείδησή τους.

Η δύναμη της εικόνας του Rybin έγκειται στη μη μονοδιάστατη και μη γραμμικότητά της. ο συγγραφέας του αποκαλύπτει ξεκάθαρα τη δύναμη της γης, τόσο δυνατή στον αγρότη. Ο Γκόρκι δίνει στον Ράμπιν μια δύσκολη και περίπλοκη μοίρα όχι μόνο στο παρασκήνιο, αλλά και στην πλοκή του μυθιστορήματος. Και αυτό είναι φυσικό, αφού διαφορετικοί άνθρωποι έχουν διαφορετικούς δρόμους προς την επανάσταση. Για ανθρώπους όπως ο Rybin, δεν θα μπορούσε να είναι απλό. Ο Γκόρκι οδήγησε τους ήρωές του στην επανάσταση, ο καθένας με τον δικό του τρόπο.

Είναι σημαντικό να βρίσκουμε το καθολικό και το αιώνιο στα ψάρια και στους αγρότες. Ψυχολογικά, είναι σημαντικό για τους αγρότες να έχουν προκατόχους και οπαδούς για να συμπεριληφθούν στο νέο. Μόνο λίγοι είναι σε θέση να ανοίξουν το δρόμο (Παύλος). Η πορεία του Ράμπιν και πολλών άλλων προς την επανάσταση είναι διαφορετική από αυτή του Πάβελ.

Δεν πηγαίνουν μέσα από τις ιδέες βιβλίων στην «πράξη», αλλά μέσα από την «πράξη» - στο βιβλίο. Είναι πιο σημαντικό για αυτούς να επαληθεύσουν τα γεγονότα και να δημιουργήσουν μια θεωρία. Είναι σημαντικό για αυτούς να έχουν τη δική τους άποψη - η εμπειρία κάποιου άλλου, τρεις φορές καλή, δεν είναι τόσο σημαντική για αυτούς όσο η δική τους, σκληρά κερδισμένη εμπειρία. Οι δυσκολίες της πορείας τέτοιων ανθρώπων προς την επανάσταση δεν μπορούν να αγνοηθούν.

Αξιοσημείωτες είναι οι εικόνες του χωρικού Πέτρου, που ήρθε να ακούσει τον Νίλοβνα μετά τη σύλληψη του Ρίμπιν, ο οποίος θα ακολουθήσει το μονοπάτι της επανάστασης μέχρι το τέλος.

Είναι περίεργο πώς ο Γκόρκι ζωγραφίζει αγροτικά τοπία. Φαίνεται ότι μετά τις αστικές σκηνές, τα αγροτικά τοπία θα πρέπει να είναι ελαφριά. Ωστόσο, αυτό δεν ισχύει. Οι ζοφερές εικόνες της φύσης ταιριάζουν με μεγαλύτερη ακρίβεια στη γενική ιδεολογική και καλλιτεχνική αντίληψη της κοσμοθεωρίας του Γκόρκι

Απεικόνιση του παλιού κόσμου στο μυθιστόρημα "Mother"

Ένα από τα βασικά προβλήματα της ανάλυσης, που σχετίζεται περισσότερο μεμε φιλοδοξίες ΣΥΓΧΡΟΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ- το θέμα της ανάπτυξης της προσωπικότητας.

Για τον Γκόρκι, ένα από τα κίνητρα για τη σκηνοθεσία του ήταν η διαδικασία «καταστροφής της προσωπικότητας» που παρατήρησε στη Ρωσία στον καπιταλισμό, όταν η πλειοψηφία των ανθρώπων από πάνω μέχρι κάτω γίνονται σκλάβοι της ιδιωτικής ιδιοκτησίας.

Στο μυθιστόρημα «Μητέρα» ο Γκόρκι βασίζεται στην καλλιτεχνική του εμπειρία.

Ο Γκόρκι σημειώνει ότι τόσο σε μια μεγάλη καπιταλιστική πόλη όσο και σε έναν εργατικό οικισμό ένα άτομο είναι σκλάβος. Είναι σημαντικό να επισημάνουμε αρκετές ομάδες εχθρών στο μυθιστόρημα. Άλλωστε, αυτός ο κόσμος «δεν είναι στείρος». Η πρώτη ομάδα είναι ο τσάρος, ο επαρχιακός εισαγγελέας, δικαστές, αξιωματικοί, αξιωματικοί του στρατού, στρατιώτες, κατάσκοποι.

Η δεύτερη ομάδα - άνθρωποι από την ίδια σφαίρα με τους κύριους χαρακτήρες του μυθιστορήματος, αλλά υπερασπίζονται την ιδεολογία της άρχουσας τάξης - ο κύριος Βαβίλοφ, ο κατάσκοπος Ισαίκ Γκορμπόφ, ο ξενοδόχος Μπεγκούντσοφ.

Είναι χαρακτηριστικό ότι η πρώτη ομάδα παραμένει ανώνυμη και οι εχθροί «από τα κάτω» έχουν επίθετο. Εκτός από αυτούς τους χαρακτήρες, υπάρχει ένα ανώνυμο περιβάλλον ανθρώπων που είναι εχθρικοί ή επιφυλακτικοί για τις δραστηριότητες των επαναστατών. Πρέπει να σημειωθεί ότι στο μυθιστόρημα, εκτός από πραγματικές φιγούρες, υπάρχει μια άλλη εικόνα του εχθρού, μια συλλογική - αυτό που σκέφτονται και λένε για τους εχθρούς ο Pavel, ο Andrei, ο Nikolai Vesovshchikov, ο Rybin, ο Samoilov - η εικόνα του εχθρού σε τα μυαλά των επαναστατών. Αυτό είναι σημαντικό για την κατανόηση του μυθιστορήματος.

Όλοι οι «εχθροί» και οι υπηρέτες τους που απεικονίζονται από τον Γκόρκι παρουσιάζονται ακριβώς ως «μηχανικοί άνθρωποι», μέρη της κρατικής μηχανής: χωροφύλακας, δικαστής, εισαγγελέας, τσάρος. Όλοι έχουν λειτουργίες: να κρίνουν, να συλλαμβάνουν, να παρακολουθούν, αλλά δεν είναι άτομα, «ακόμα και τα πρόσωπά τους έχουν σβήσει».

Δεν είναι τυχαίο ότι στις περιγραφές των εχθρών κυριαρχούν οι λεπτομέρειες εμφάνιση, τα πιο αισθητά, επιφανειακά παρατηρούμενα, είναι μουστάκια, γένια, σπαθιά, σπιρούνια. Το γκρι χρώμα της σκόνης συνοδεύει την περιγραφή των εχθρών. Με αυτό, ο Γκόρκι τονίζει την αποφυγή των εχθρών του. Δεν βλέπουμε ψυχή σε κανένα από αυτά, ούτε σε κανένα από αυτά φαίνεται ο εσωτερικός κόσμος. Είναι σαν να έχει φαγωθεί η ψυχή τους. Στον καπιταλισμό, «ο φόνος της ψυχής» συμβαίνει συνεχώς, όπως το αποκαλεί ο Παύλος.

Θυμός προς τους εχθρούς και φόβος για τον εαυτό του, ήρεμη, αδιάφορη, ακόμη και νωχελική εκτέλεση των καθηκόντων του, αυτό σημειώνει ο Bitter στους υπηρέτες του κεφαλαίου. Δεν έχουν μεγάλη ιδέα για να τους εμπνεύσουν.

Ούτε στο έργο του ίδιου του Γκόρκι πριν από το 1905, ούτε στο έργο οποιουδήποτε άλλου Ρώσου ή ξένου συγγραφέα, δεν υπήρχε μια τόσο εγκάρδια απεικόνιση της διαδικασίας της ανανέωσης της ψυχής, μια τόσο λεπτή αποκάλυψη όλων των αποχρώσεων του σχηματισμού ενός νέου επαναστάτη. συνείδηση, που συναντάμε στο μυθιστόρημα «Μητέρα».

Τα παραπάνω ισχύουν πρωτίστως για την εικόνα της Νίλοβνα. Είναι η κύρια κύριος χαρακτήραςμυθιστόρημα. Η καθοριστική σημασία αυτής της εικόνας στη δομή του βιβλίου φαίνεται ήδη από τον τίτλο του.

Το πιο αξιοσημείωτο πράγμα στην ιστορία της Nilovna φαίνεται να είναι ο αρμονικός συνδυασμός του θέματος της καρδιάς της μητέρας με το θέμα του κοινωνικού και του πολιτικού.

Ένα είδος ψυχολογικού χρονικού ξετυλίγεται μπροστά μας. Και πόσες συναισθηματικές αποχρώσεις αποτυπώνονται σε αυτό! Η ήσυχη και υποτακτική θλίψη μιας γυναίκας που ξυλοκοπήθηκε από έναν εκφυλισμένο, άγριο σύζυγο. την ίδια υποτακτική και οδυνηρή θλίψη που προκλήθηκε από το γεγονός ότι ο μικρός γιος φαινόταν να είχε κινηθεί στο -άγριο και απάνθρωπο- μονοπάτι του πατέρα του. τις πρώτες χαρές στη ζωή της που βίωσε όταν ο γιος της κατάφερε να ξεπεράσει τους φτηνούς πειρασμούς της μεθυσμένης και άγριας διασκέδασης. τότε ένα νέο άγχος στην καρδιά της μητέρας στη θέα του γιου της «συγκεντρωμένο και πεισματικά να επιπλέει κάπου στο πλάι από το σκοτεινό ρεύμα της ζωής»...

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιό σας σύμφωνα με τα κριτήρια της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης

Οι ειδικοί από τον ιστότοπο Kritika24.ru
Δάσκαλοι κορυφαίων σχολείων και σημερινοί ειδικοί του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.


Ο συγγραφέας δεν βιάζεται. Ξέρει ότι δεν υπάρχουν στιγμιαίες ανανεώσεις της ψυχής, Και μέρα με τη μέρα περνά μπροστά μας στη ζωή μιας μητέρας. Παρατηρούμε τόσο τις αμφιβολίες της όσο και την αποξένωση που προέκυψε σε μεμονωμένες στιγμές από τον γιο της και από τους φίλους του - και παρατηρούμε πώς διαμορφώνονται σταδιακά νέες διαθέσεις και έννοιες στον πνευματικό της κόσμο. Και πόσο περίπλοκος, πόσο πλούσιος αποδεικνύεται ο πνευματικός της κόσμος!

Στο μυθιστόρημα του Γκόρκι, το αιώνιο αποκτά ένα νέο νόημα και μια νέα βαρύτητα, γιατί παρουσιάζεται σε ένα πολύ περίπλοκο δραματικό κοινωνικό πλαίσιο. και τις ιδεολογικές αναζητήσεις και ιδέες μιας γυναίκας τέλη XIX- οι αρχές του 20ου αιώνα ζωντανεύουν έντονα, γιατί διαποτίζονται από το αιώνιο φως του μητρικού συναισθήματος.

Η έλευση μιας νέας ιστορικής εποχής και μιας νέας λογοτεχνικής εποχής ανακοινώθηκε στον κόσμο από την εικόνα του Pavel Vlasov, όχι τόσο πλούσια σε ψυχολογικές αποχρώσεις όσο η εικόνα της Μητέρας, αλλά και γοητευτική, μνημειώδης και γεμάτη βαθύ νόημα. Αυτή ήταν η πρώτη εικόνα στην παγκόσμια λογοτεχνία ενός πολιτικού ηγέτη των εργατών, που έφερε στις μάζες τις ιδέες του επιστημονικού σοσιαλισμού, οργανώνοντας τις μάζες για μια ζωντανή, πρακτική, επαναστατική υπόθεση.

Η εικόνα του Παύλου, όπως και η εικόνα της Μητέρας, σχεδιάζεται ταυτόχρονα σε νηφάλιους ρεαλιστικούς και ανυψωμένους ρομαντικούς τόνους. Αυτά τα χρώματα προτείνει στον συγγραφέα η ίδια η ζωή. Ο επαναστατικός αγώνας της εργατικής τάξης απαιτούσε μια επιστημονική κατανόηση της κοινωνικής πραγματικότητας, μια αυστηρή εξέταση όλων των παραγόντων της, και επίσης απαιτούσε αυτή την πνευματική ανάταση, αυτόν τον ενθουσιασμό, χωρίς τον οποίο η νίκη θα ήταν αδύνατη. Ως εκ τούτου, ο Pavel Vlasov παρουσιάζεται ως ένας νηφάλιος αναλυτής, ως ένα εξαιρετικά συγκρατημένο άτομο, φθάνοντας σε «μοναστική αυστηρότητα» στην κατανόηση του καθήκοντός του, και εμφανίζεται επίσης στις δραματικές στιγμές της ζωής του, όταν ήθελε να «ρίξει τους ανθρώπους καρδιά, φωτισμένη από τη φωτιά ενός ονείρου αλήθειας.» Διαβάζοντας τέτοιες γραμμές, θυμόμαστε τον Ντάνκο. Αλλά αν ο ήρωας του μύθου ήταν τραγικά μοναχικός, τότε ο ήρωας του μυθιστορήματος είναι ισχυρός λόγω της διαρκώς αυξανόμενης σύνδεσής του με την εργατική συλλογικότητα, με την προηγμένη διανόηση. Έφτασε η εποχή της ιστορικής δημιουργίας των ευρύτερων στρωμάτων των εργαζομένων -εργατών και αγροτών-, μια εποχή που έφερε μπροστά έναν εντελώς νέο τύπο ήρωα. Και αυτό φαίνεται τέλεια στο μυθιστόρημα.

Η καινοτομία του Γκόρκι εκδηλώθηκε επίσης με την αποκάλυψη εκείνων των ευεργετικών αλλαγών που επέφερε το σοσιαλιστικό ιδεώδες οικογενειακές σχέσεις. Βλέπουμε πώς προκύπτει και εξελίσσεται η φιλία της Pelageya Vlasova και του Pavel Vlasov, μια φιλία που δημιουργήθηκε όχι μόνο από τη μητρική αγάπη και τη φιλική αγάπη, αλλά και από την κοινή συμμετοχή σε έναν μεγάλο ιστορικό σκοπό. Η περίπλοκη διαλεκτική της σχέσης μεταξύ αυτών των δύο αξιόλογων ανθρώπων αποκαλύπτεται πολύ διακριτικά και ψυχικά από τον Γκόρκι. Ο Πάβελ έχει ισχυρή πνευματική επιρροή στη Νίλοβνα. Η επικοινωνία με τον γιο της ανοίγει ξανά τα μάτια της στον κόσμο. Ωστόσο, επηρεάζει και τον γιο της. Και η επιρροή του, όπως δείχνει ο Γκόρκι με τη βοήθεια λεπτών ψυχολογικών και καθημερινών αποχρώσεων, δεν ήταν λιγότερο σημαντική. Ίσως και πιο σημαντικό! Η επικοινωνία με τη μητέρα του ήταν για τον αυστηρό, στην αρχή κάπως απλή και σκληρή Πάβελ, ένα σχολείο εγκάρδιας καλοσύνης, σεμνότητας και διακριτικότητας. Έγινε πιο ήπιος απέναντι στους κοντινούς του ανθρώπους, η ψυχή του έγινε πιο ευέλικτη, ευαίσθητη και σοφή. Χάρη στην επικοινωνία με τη Μητέρα, πέτυχε εκείνη την υψηλή ανθρωπιά, χωρίς την οποία ένας αληθινός επαναστάτης είναι αδιανόητος.

Πηγές:

  • Gorky M. Επιλεγμένα / Πρόλογος. N. N. Zhegalova; Il. B. A. Dekhtereva.- M.: Det. λιτ., 1985.- 686 σελ., εικ., 9 λ. Εγώ θα.
  • σχόλιο: Αυτός ο τόμος περιλαμβάνει επιλεγμένα έργα του Μ. Γκόρκι: τις ιστορίες «Childhood» και «In People», τις ιστορίες «Makar Chudra», «Chelkash», «Song of the Falcon», «Once in the Autumn», «Konovalov» , " Πρώην άνθρωποι" και τα λοιπά.

Πόσο λατρεύει η δυτική «δημοκρατία» να μας αποκαλεί «άπλυτη Ρωσία». Ως απάντηση, μπορεί να είμαστε σιωπηλά προσβεβλημένοι ή αγανακτισμένοι, αλλά πιστεύουμε ότι αυτός ο ορισμός μας έχει κολλήσει ελαφρύ χέρι Lermontov - ο συμπατριώτης μας; Είμαι τόσο κακός, με προσβάλλει όταν δυτικοί συγγραφείς, αν τύχει να γράψουν για τη χώρα μας, κάνουν όλους τους Ρώσους να φαίνονται σαν ανόητοι, που πίνουν πάντα βότκα, ζουν στο χώμα, ξένοι στην καλοσύνη και την ομορφιά, άπληστοι, μοχθηροί, κακό, χρησιμοποιώντας πάντα τα χέρια τους. Γιατί στην πραγματικότητα με προσβάλλουν οι ξένοι, όταν οι εγχώριοι συγγραφείς μας, στην προκειμένη περίπτωση ο Γκόρκι, μας βλέπουν ακριβώς έτσι. Και απεικονίζει. Για όλο τον κόσμο. Και του στήνουμε μνημεία, μετονομάζουμε πόλεις προς τιμήν του και πηγαίνουμε σε σχολεία. Μπράβο, λένε, αφέντη! Πώς πήρατε την ουσία; Ναι, είμαστε όλοι rednecks (χειροκρότημα στο κοινό). βρώμικο, πικραμένο, ανόητο, πάντα μεθυσμένο redneck (υπάρχει χειροκροτήματα στην αίθουσα και φωνές έγκρισης από τις πίσω σειρές).

Ακολουθεί μια μικρή επιστημονική θεωρία. Ανάμεσα στα βοοειδή, ξαφνικά, από το πουθενά, φουντώνει η σπίθα της επανάστασης. Και μεταμορφώνει αμέσως όλους όσους αγγίζει. Και όποιον δεν αγγίζει, μεταμορφώνεται επίσης! Οι κακές, ανόητες και πάντα μεθυσμένες μάζες των Ρώσων δεν φταίνε για τον θυμό, τη μέθη ή τη βλακεία τους. απλά δεν ξέρουν ότι μπορείς να ονειρευτείς μια επανάσταση, που σημαίνει να μην είσαι θυμωμένος, ανόητος και μεθυσμένος! Όταν όμως το μάθουν... Όταν γίνει η επανάσταση και ο κομμουνισμός παραδοθεί σε όλους, τότε οι Ρώσοι θα σταματήσουν ξαφνικά να πίνουν, να χτυπούν και να είναι ηλίθιοι και θα γίνουν πρότυπο ανθρωπότητας για όλη την ανθρωπότητα. ("Ο λόγος για τον οποίο ήμουν επιβλαβής ήταν επειδή δεν είχα ποδήλατο. Και τώρα θα αρχίσω αμέσως να γίνομαι πιο ευγενικός." ©)

Αλλά εξακολουθώ να πιστεύω ότι όλα εξαρτώνται από τον άνθρωπο. Αν θέλει να βλέπει γύρω του βρωμιά, μεθύσι και κακία, θα βλέπει πάντα μόνο αυτά. Και αν θέλει να δει το φωτεινό στους ανθρώπους, ακόμα και στις πιο δύσκολες στιγμές θα δει αυτό – το φωτεινό. Χρειάζεται απλώς να θέλεις να δεις όχι ένα πλήθος ανθρώπων, αλλά τα άτομα που απαρτίζουν αυτό το πλήθος: ανθρώπους με τα δικά τους συναισθήματα, σκέψεις, φόβους και φιλοδοξίες - ο καθένας τα έχει. Ο Γκόρκι ήθελε να δει το άπλυτο κοπάδι και ανάμεσα σε αυτό το κοπάδι δημιούργησε τους τεχνητούς υπερήρωές του: καθαρόκαρδους επαναστάτες... Τους άρπαξε, έβαψε τις ψυχές τους... Και όσο περισσότερα χρώματα ξοδεύονταν σε αυτούς τους «αρπαχτούς» ήρωες, τόσο πιο σκούρα. , πιο χαζό και πιο περιττό το υπόλοιπο κοπάδι έξτρα αποδείχτηκε. Επομένως, οι θεϊκοί ήρωες του Γκόρκι δεν θίχτηκαν ποτέ. Ακριβώς λόγω του τεχνητού animation του με φόντο την άρνηση κάθε τι ανθρώπινου στους γύρω μας.

Και, ας είμαστε ειλικρινείς, είναι απίθανο. Γκρίζα σκουπίδια τριγύρω, ανόητοι καταπιεσμένοι άνθρωποι. Και ξαφνικά - ορίστε! - ένα από αυτά τα βοοειδή, μια ημιγράμματη νοικοκυρά Domostroev, είναι εμποτισμένη με τις ιδέες της επανάστασης. Έχοντας εμπνευστεί, αρχίζει να αγαπά τις ιδέες του γιου του περισσότερο από τον ίδιο τον γιο του, μεθώντας όλο και περισσότερο από τη σημασία του στον κόσμο των «έξυπνων» ανθρώπων. Και σε αυτό το βιβλίο, η λέξη «μητέρα» δεν είναι παρά ένα κομματικό παρατσούκλι για έναν ακτιβιστή, αλλά σε καμία περίπτωση η κοινωνική θέση της γυναίκας, που της επιβάλλει την υποχρέωση να αγαπά τυφλά το παιδί της και να υποφέρει για αυτό. Εδώ: χωρίς αγάπη, χωρίς βάσανα. Κάποιο ναρκωτικό. Αν όχι, είναι χαμός.

Το μόνο πλεονέκτημα του βιβλίου είναι ότι κάποτε είχε μια δυνατή εκπαιδευτική στιγμή.

Βαθμολογία: 4

Σπόιλερ!

Μ. Γκόρκι - Μητέρα. Αυτό το έργο αξίζει τον υψηλότερο έπαινο. Μου άρεσε πολύ. Η ομορφιά αυτού του έργου έγκειται στην κλίμακα και τη σφαιρικότητα των προβλημάτων που τίθενται. Ο κόσμος βρίσκεται σε σημείο καμπής. Κάτι πρέπει να αλλάξει στη ζωή των ανθρώπων, γιατί δεν είναι πλέον δυνατό να ζεις όπως ο πατέρας του Pavel Vlasov. Έτσι ο Παύλος αποφασίζει ότι είναι ώρα για αλλαγή. Γίνεται σοσιαλιστής επαναστάτης. Ο Πάβελ αντιμετωπίζει μια δύσκολη μοίρα· πρέπει να υπερασπιστεί τα δικαιώματα των εργαζομένων που καταπιέζονται από το βαρύ χέρι της σημερινής κυβέρνησης. Αλλά κύριος χαρακτήραςδεν το βάζει κάτω, παρασυρόμενος από τις πιο αγνές σκέψεις του να κάνει το καλό, με ένα πανό στα χέρια του, βαδίζει περήφανα προς το όπλο που υψώθηκε εναντίον του. Διαβάζοντας μπαίνεις σε αυτό αληθινή αγάπηστον Πάβελ, τον συμπονάς, τον καταλαβαίνεις. Δεν ήταν για τίποτα που ο Μαξίμ Γκόρκι ονόμασε το μυθιστόρημα "Μητέρα" · η μητέρα του κύριου χαρακτήρα είναι μια πραγματική ηρωίδα. Έχοντας μάθει ότι ο γιος της ασχολούνταν με μια απαγορευμένη δραστηριότητα στο όνομα του λαού, δεν απομακρύνθηκε από αυτόν, αλλά, αντίθετα, τον στήριξε σε όλες του τις προσπάθειές του. Του έφερε νέα και φαγητό κατά τη διάρκεια της φυλάκισής του και στη θέση του εντάχθηκε στις τάξεις των επαναστατών. Ο Πάβελ Βλάσοφ κυριεύεται από αισθήματα πόνου για τους ανθρώπους, για την αδικία απέναντι στους απλούς εργάτες. Το πιο σημαντικό είναι ότι ο Pavel Vlasov απέκτησε το νόημα της ζωής, και ως εκ τούτου, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι δεν θα ζήσει αυτή τη ζωή μάταια. Το μυθιστόρημα διαβάζεται εύκολα και με ενδιαφέρον. Αν και έχει περάσει ένας ολόκληρος αιώνας από τη συγγραφή του βιβλίου, το έργο εξακολουθεί να είναι επίκαιρο. Αυτό το έργο εγείρει πολλά ζητήματα, αν σκεφτείς αυτά τα θέματα, ένας χρόνος δεν θα είναι αρκετός για να φτάσεις στην ουσία, αυτό το μυθιστόρημα είναι τόσο βαθύ. Η αγάπη για την πατρίδα του βοήθησε τον Γκόρκι να γράψει αυτό το μυθιστόρημα, τον ενέπνευσε και κατεύθυνε τις σκέψεις του.

Η εργασία αυτή βοηθά να κατανοήσουμε και να αναλύσουμε πιο ξεκάθαρα μια πολύ δύσκολη περίοδο στη ζωή της χώρας μας.

Βαθμολογία: 9

Νομίζω ότι διάβασα αποσπάσματα από το «Mother» ως έφηβος. Αναρωτιέμαι πώς θα μπορούσε αυτό το βιβλίο να ήταν στο σχολικό πρόγραμμα σπουδών στις αρχές του αιώνα. Ωστόσο, αυτό το έργο σχεδόν ξεχάστηκε από μένα (είναι αμφίβολο πράγμα να εξοικειωθείς με ένα βιβλίο αποσπασματικά). Ευχαριστώ τα μέλη του φόρουμ που με βοήθησαν να την θυμάμαι. Τώρα το διάβασα σε ένα διάλειμμα μεταξύ μη μυθοπλασίας, όπως τα περισσότερα από τα ογκώδη βιβλία Πρόσφατα. Αλλά το μυθιστόρημα είναι σύντομο, το έφαγα σε μια εβδομάδα.

Τώρα συμφωνώ ότι ήταν ένα «πολύ επίκαιρο βιβλίο» όταν γράφτηκε. Αν και στο δεύτερο μισό του αιώνα έγινε ξεπερασμένο και έγινε περισσότερο λογοτεχνικό μνημείο, τώρα γίνεται ξανά επίκαιρο.

Εν συντομία για την πλοκή. Η Ρωσία στις αρχές του 20ου αιώνα. Η μητέρα μιας εργάτριας, ακολουθώντας τον γιο της, μπλέκει σε ένα underground επαναστατική δραστηριότητα. Όλα αυτά αλλάζουν εντελώς τη φαινομενικά ήδη ώριμη γυναίκα. Παρά την έλλειψη αίσιο τέλος, το βιβλίο αφήνει μια εκπληκτικά φωτεινή εντύπωση. Η ζωή των ηρώων είναι δύσκολη και επικίνδυνη, αλλά προκαλεί φθόνο γιατί έχουν ξεκάθαρο στόχο.

P.S. Όπως έγραψα στην κριτική μου για την Ariel, πριν από εκατό χρόνια το να γράψω «κούνησε το κεφάλι σου» ήταν ο κανόνας. Αυτή η φράση εμφανίζεται συχνά στο βιβλίο.

Βαθμολογία: 8

Μέσα στις δεκαετίες Σοβιετική εξουσίακαι από την πτώση του, έχουμε συνηθίσει εδώ και καιρό το γεγονός ότι σχεδόν όλοι μπορούν να ασχοληθούν με τη δημιουργική γραφή. Το μόνο που χρειάζεστε είναι ένα άτομο, χαρτί και μολύβι. Όλοι έχουν λίγη παιδεία και στον 21ο αιώνα, σχεδόν όλοι έχουν έναν υπολογιστή με ένα πρόγραμμα επεξεργασίας κειμένου στο χέρι, που προσφέρει ευγενικά τις υπηρεσίες του.

Ήταν πάντα έτσι; Φυσικά και όχι. Δεν είναι πάντα. Αν κοιτάξουμε λίγο παραπέρα (όχι μακριά!), θα βρούμε ακριβώς την αντίθετη κατάσταση: απαίδευτες μάζες πολλών εκατομμυρίων δολαρίων του πληθυσμού, εξαντλητική εργασία, σχεδόν πλήρη έλλειψη ευκαιριών για δημιουργική συνειδητοποίηση ενός ατόμου χαμηλής καταγωγής. Θα μπορούσαμε να έχουμε παρατηρήσει ένα τόσο ζοφερό ιστορικό τοπίο πριν από λίγο περισσότερο από εκατό χρόνια. Και για τον λόγο αυτό, είναι ιδιαίτερα πολύτιμα εκείνα τα ψήγματα που παρά τις εξαιρετικά δύσκολες συνθήκες διαβίωσης κατάφεραν να καλλιεργήσουν στην ψυχή τους την ικανότητα για καλλιτεχνική δημιουργικότητα και να τη διατηρήσουν.

Σε αυτό το πλαίσιο, δεν μπορούμε παρά να στραφούμε στον άνθρωπο που αργότερα αποκαλείται ιδρυτής του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, ένας από τους πιο διάσημους Ρώσους πεζογράφους στον κόσμο. Φυσικά αυτό Μαξίμ Γκόρκι. Και βασικά το άρθρο θα είναι αφιερωμένο στο λαμπρό μυθιστόρημά του, για το οποίο ο Βλαντιμίρ Ίλιτς Λένιν είπε: «Ένα πολύ επίκαιρο βιβλίο».

Έτσι, Μαξίμ Γκόρκι, "Μητέρα" - περίληψη, γενική ανάλυση, χαρακτήρες, στυλ και πολιτιστική σημασία.

Σήμερα, ο μαθητής γνωρίζει τον Γκόρκι (διατηρούμε την ελπίδα ότι γνωρίζει ακόμα τον μεγάλο συγγραφέα!) κυρίως από το έργο «Στα κάτω βάθη». Για να είμαι ειλικρινής, ακόμη και για τον συγγραφέα του άρθρου, το σκληρό και ζοφερό ύφος του Γκόρκι, σε αντίθεση με την επιτήδευση και την ευφυΐα του Τσέχοφ, φαινόταν πραγματικά εντυπωσιακό. Αλλα διάσημα έργαΟ Μαξίμ Γκόρκι από σχολικό πρόγραμμα σπουδών: ιστορίες όπως η «Γριά Izergil», «Chelkasha» και «Makar Chudra».

Σε ορισμένες περιπτώσεις περνάει και το «Mother». Στη σοβιετική εποχή, ο εν λόγω συγγραφέας, καταρχήν, θυμόταν πιο συχνά - και αυτό είναι κατανοητό. Το πρώτο κλασικό της προλεταριακής λογοτεχνίας. Σε αυτό το κείμενο θα προσπαθήσουμε να καταλάβουμε γιατί το μυθιστόρημα «Μητέρα» ονομάστηκε «επίκαιρο βιβλίο» από τον ηγέτη της Οκτωβριανής Επανάστασης, αν είναι επίκαιρο σήμερα και γενικά τι οδήγησε στην εμφάνισή του.

Λίγα λόγια για τη βιογραφία του Γκόρκι

Ο Alexey Maksimovich Peshkov (αυτό είναι το όνομα του συγγραφέα κατά τη γέννηση) έχτισε το λογοτεχνικό του ταλέντο και τις δεξιότητές του χάρη στην επίμονη πνευματική δουλειά και την απόκτηση της πιο ευέλικτης εμπειρίας ζωής. Έχοντας ξεκινήσει το ταξίδι της ζωής του στο Νίζνι Νόβγκοροντ, ο μελλοντικός συγγραφέας εργάστηκε εδώ και εκεί από την παιδική του ηλικία. Κατάφερα να γίνω φούρναρης, και ως μάγειρας, και ως «αγόρι» σε ένα μαγαζί· δούλεψα ως φύλακας, ψαράς, δημοσιογράφος και πολλά άλλα πράγματα – όλα σε διάφορα μέρη της αχανούς χώρας.

Μαξίμ Γκόρκι

Ο Maxim Gorky έλαβε μια πολύ αποσπασματική εκπαίδευση - μερικά χρόνια σε ένα δημοτικό σχολείο, λίγο περισσότερο σε ένα προαστιακό δημοτικό σχολείο, προσπάθησε ακόμη και να εισέλθει στο πανεπιστήμιο, αλλά χωρίς αποτέλεσμα. Ως εκ τούτου, ο νεαρός άνδρας αναγκάστηκε να αποκτήσει γνώση μόνος του, χάρη στο δικό του διερευνητικό μυαλό. Από πολλές απόψεις, αυτός είναι ο λόγος που ο Γκόρκι έγραψε σχεδόν σε όλη του τη ζωή με πολλά ορθογραφικά και στίξη λάθη (η σύζυγός του Ekaterina διόρθωσε τα χειρόγραφα), αλλά ταυτόχρονα γνώριζε καλά τα έργα των μεγαλύτερων φιλοσόφων, στοχαστών του κόσμου και συγγραφείς. Γενικά, η λογοτεχνική ιδιοφυΐα σφυρηλατήθηκε στις σκληρές συνθήκες της σκληρής ζωής της τσαρικής Ρωσίας. Αυτό το είδος εκμάθησης «δρόμου» κάνει τον Γκόρκι παρόμοιο με τον αμερικανικό κλασικό Τζακ Λόντον (θα μιλήσουμε γι' αυτό ξεχωριστά κάποια στιγμή).

Ακόμη και στα νιάτα του, ο Μαξίμ Γκόρκι άρχισε να ενδιαφέρεται για τις σοσιαλιστικές και μαρξιστικές ιδέες. Σταδιακά εμπλέκεται στο επαναστατικό κίνημα. Το 1905 ήταν ήδη διάσημος συγγραφέας και βοηθά οικονομικά τις μαρξιστικές οργανώσεις. Στην πραγματικότητα, ακριβώς για την πολιτική θέση του συγγραφέα οι τσαρικές αρχές αρχίζουν να διώκουν υπηρεσίες επιβολής του νόμου, και αναγκάζεται να μεταναστεύσει. Στις ΗΠΑ, σε μια ξένη χώρα, έγραψε το μυθιστόρημα «Μητέρα», το οποίο ενσάρκωσε την πολιτική του θέση και τη συμπάθειά του για το εργατικό κίνημα στη Ρωσία.

Maxim Gorky, "Mother" - περίληψη

Σύμφωνα με τις αρχές που καθορίζονται στον πόρο του Hobbibook, δεν αποκαλύπτουμε τις πλοκές των λογοτεχνικών έργων που εξετάζουμε από την αρχή μέχρι το τέλος. Προσπαθούμε μόνο να ενδιαφέρουμε και να παρακινούμε τον αναγνώστη να πάρει μόνος του το βιβλίο και να γευτεί τη γοητεία της νέας γνώσης και των καλλιτεχνικών εντυπώσεων. Θα ακολουθήσουμε αυτόν τον κανόνα τώρα.

βιβλίο Μητέρα

Η υπόθεση του βιβλίου ξεκινά στις αρχές του εικοστού αιώνα σε έναν μικρό εργατικό οικισμό, που κατοικείται από προλετάριους που εργάζονται σε ένα τοπικό εργοστάσιο, μαζί με τις οικογένειές τους. Ο Γκόρκι παίρνει αμέσως τον ταύρο από τα κέρατα και δείχνει την οικογένεια του μηχανικού Μιχαήλ Βλάσοφ, με τις σκληρές συνθήκες να επικρατούν σε αυτήν, όπου ο σύζυγος είναι ένα κακό θηρίο, η σύζυγος είναι μια σκλαβωμένη υπηρέτρια και ο έφηβος γιος είναι μάρτυρας όλων αυτή η ανέχεια.

Πριν όμως προλάβουμε να περάσουμε καμιά δεκαριά σελίδες, ο συγγραφέας φέρνει τον πατέρα της οικογένειας στον θάνατο - πεθαίνει από κήλη και μοιάζει σαν να πηγαίνει σε έναν άλλο κόσμο σαν αδέσποτο σκυλί. Ο Πάβελ Βλάσοφ, ένας ελαφρώς ώριμος γιος, στην αρχή μιμείται ακόμη και τις μισητές συνήθειες του αείμνηστου πατέρα του: μεθάει, είναι αγενής, αλλά εσωτερικά νιώθει ότι δεν θέλει να ζήσει σαν γονιός.

Η μητέρα του, η Pelageya Nilovna (την οποία όλοι αποκαλούν κυρίως μόνο με το πατρώνυμο της), προσπαθεί να περιβάλλει τον τύπο με στοργή και φροντίδα, ειδικά επειδή εκτός από την αγάπη, η γυναίκα δεν έχει τίποτα άλλο να δώσει στον γιο της. Ο Πάβελ, από την άλλη, είναι προικισμένος με φυσική περιέργεια· προσπαθεί να βρει κάποιο σωστό δρόμο στη ζωή, για να μην χαθεί στην εξαντλητική σωματική εργασία ενός εργάτη εργοστασίου, συγκρίσιμη με την εργασία των βοοειδών.

Έτσι μια μέρα η Νίλοβνα βρίσκει τον γιο της να διαβάζει μερικά βιβλία - όπως αποδεικνύεται, απαγορευμένα. Και ο γιος απλώς εξηγεί στην αγράμματη γυναίκα: Λένε την αλήθεια για τον εργασιακό μας βίο… Δημοσιεύονται αθόρυβα, κρυφά, και αν βρεθούν πάνω μου, θα με βάλουν στη φυλακή, στη φυλακή γιατί θέλω να μάθω την αλήθεια».Φυσικά, η Νίλοβνα δεν μπορεί να καταλάβει τίποτα. Αισθάνεται μόνο διαισθητική ανησυχία για τη μοίρα του Πάβελ, την ανάγκη να τον προστατεύσει από το κακό, και ως εκ τούτου στην αρχή προσπαθεί να αποθαρρύνει τον επαναστάτη γιο της από τα νέα του αντιπολιτευτικά ενδιαφέροντα.

Αλλά στο μέλλον, η γυναίκα θα γνωρίσει και νέους φίλους του Πάβελ, των συμπολεμιστών του, με τους οποίους συμμετέχει στο επαναστατικό κίνημα. Θα δει με τα μάτια της πώς οι νέες ιδέες απελευθέρωσης κυρίευσαν τα όνειρα του Παύλου, πόσο σημαντικά έγιναν για αυτόν. Η Νίλοβνα θα πρέπει να δει το δύσκολο μονοπάτι του γιου της, γεμάτο κακουχίες και δίκαιο αγώνα, και ταυτόχρονα να αλλάξει ριζικά τη στάση της απέναντι στην πραγματικότητα.

Φυσικά, ένα τέτοιο μυθιστόρημα ήταν απλώς απαραίτητο για τη Ρωσία, που μόλις είχε βιώσει την ανεπιτυχή επανάσταση του 1905.

Η χώρα βυθιζόταν σε μια αιματηρή άβυσσο αντίδρασης. Σύνδεσμοι, "δεσμοί Stolypin" και ούτω καθεξής. Οι εργαζόμενοι, που ήλπιζαν να αλλάξουν τον κόσμο, καταπιέζονταν και καταπιέζονταν. Και το «Mother» ήταν κάτι σαν μια ανάσα φρέσκου αέρα.

Σήμερα η «Μητέρα» έχει ξεχαστεί σε μεγάλο βαθμό λόγω του οξύτατου πολιτικού της προσανατολισμού. Στο μυθιστόρημα, ο Γκόρκι εφιστά την προσοχή του αναγνώστη στην υπάρχουσα καπιταλιστική εκμετάλλευση, στη ζωική ζωή στην οποία οι εκπρόσωποι των κυρίαρχων χωρών καταδικάζουν τους εργάτες. Αλλά αυτό που είναι πολύ πιο σημαντικό είναι ότι το βιβλίο του σοβιετικού κλασικού έχει τέτοια καλλιτεχνική δύναμη που μπορεί πραγματικά να αρχίσει να σχηματίζει ταξική συνείδηση ​​σε αυτόν που το ανοίγει. Ο Μαξίμ Γκόρκι επιτυγχάνει εκπληκτική δύναμη επιρροής χάρη στην ακριβή γλώσσα που χτυπά τον στόχο.

Ας δώσουμε ως παράδειγμα την περιγραφή ενός δυσαρεστημένου πλήθους προλετάριων που συγκεντρώθηκε κοντά στο εργοστάσιο:

«Σιγάζοντας τη βαριά φασαρία των αυτοκινήτων, τους δύσκολους αναστεναγμούς του ατμού και το θρόισμα των καλωδίων, οι φωνές ενώθηκαν σε έναν θορυβώδη ανεμοστρόβιλο. Οι άνθρωποι έτρεχαν βιαστικά από παντού, κουνώντας τα χέρια, ξεσηκώνοντας ο ένας τον άλλον με καυτά, καυστικά λόγια. Ο ερεθισμός, κρυμμένος πάντα σε κουρασμένο στήθος, ξύπνησε, ζήτησε απελευθέρωση, πέταξε θριαμβευτικά στον αέρα, ανοίγοντας τα σκοτεινά φτερά του όλο και πιο πλατιά, αγκαλιάζοντας τους ανθρώπους όλο και πιο σφιχτά, σέρνοντάς τους μαζί του, σπρώχνοντάς τους ο ένας εναντίον του άλλου, εκφυλιζόμενος σε φλογερό θυμός. Ένα σύννεφο αιθάλης και σκόνης αιωρούνταν πάνω από το πλήθος, τα μούσκεμα από τον ιδρώτα πρόσωπα καίγονταν, το δέρμα των μάγουλων τους έκλαιγε μαύρα δάκρυα. Τα μάτια άστραψαν σε σκοτεινά πρόσωπα και τα δόντια έλαμψαν».

Majestic, έτσι δεν είναι; Ο συγγραφέας δεν επιτυγχάνει λιγότερο εκφραστικότητα όταν αγγίζει δυσάρεστες λεπτομέρειες:

«Μετά το δείπνο, πετούσε τα πιάτα από το τραπέζι στο πάτωμα αν η γυναίκα του δεν προλάβαινε να τα αφαιρέσει εγκαίρως, έβαζε ένα μπουκάλι βότκα μπροστά του και, ακουμπώντας την πλάτη του στον τοίχο, ούρλιαζε ένα τραγούδι. μια θαμπή φωνή που τον στεναχώρησε, ανοίγοντας διάπλατα το στόμα του και κλείνοντας τα μάτια του. Πένθιμοι, άσχημοι ήχοι μπλέχτηκαν στο μουστάκι του, χτυπώντας τα ψίχουλα ψωμιού από πάνω του, ο μηχανικός ίσιωσε με τα πυκνά του δάχτυλα τα μαλλιά της γενειάδας και του μουστάκι του και τραγούδησε. Τα λόγια του τραγουδιού ήταν κάπως ακατανόητα, τραβηγμένα, η μελωδία θύμιζε το χειμωνιάτικο ουρλιαχτό των λύκων».

Είναι μια τυπική βραδιά οικογενειακή ζωήΗ Pelageya Nilovna με τον πατέρα του Pavel, τον μηχανικό Mikhail Vlasov.

Όσο για την ομιλία των ηρώων της «Μητέρας», εδώ ο Γκόρκι ακολουθεί μια ρεαλιστική απόδοση του τρόπου συνομιλίας της εργατικής τάξης εκείνης της εποχής - με τη χαρακτηριστική συναισθηματικότητα, τον ατελή γραμματισμό και την αγένεια. Εκτός κι αν, για ευνόητους λόγους, αποφεύγει την άσεμνη γλώσσα, αλλά δύσκολα θα μπορούσε κανείς να καταδικάσει τον συγγραφέα γι' αυτό.

Ποια είναι λοιπόν η συνάφεια του μυθιστορήματος σήμερα; Ίσως το βιβλίο είναι «επίκαιρο» τώρα;

Οι συντάκτες του Hobbibook προτείνουν ότι η απάντηση πρέπει να είναι ναι. Η σύγχρονη πραγματικότητα θέτει πολλές προκλήσεις για τους πολίτες, ιδιαίτερα τους νέους. Πρέπει να επιβιώσει σε συνθήκες ληστρικού καπιταλιστικού ανταγωνισμού με ενεργό μαρασμό στοιχείων του κοινωνικού κράτους. Τα μαθήματα δεν έχουν εξαφανιστεί. Η σύγκρουση συμφερόντων δεν έχει διαλυθεί. Αυτό σημαίνει ότι γίνεται και ταξική πάλη. Ένας αμφίβολος, ψαγμένος άνθρωπος χρειάζεται απαντήσεις στις ερωτήσεις του. Και το «Mother» είναι ένα από αυτά έργα τέχνης, που μπορεί να οδηγήσει σε σχετικούς προβληματισμούς. Οδηγήστε σε μια αναδυόμενη κατανόηση των ταξικών συμφερόντων κάποιου.

Επιπλέον, η ίδια η ιστορία της Nilovna θα μπορούσε να είναι διδακτική για τη σημερινή παλαιότερη γενιά. Η ηρωίδα είναι αρχικά της άποψης ότι δεν χρειάζεται να βγάζεις το λαιμό σου, δεν μπορείς να είσαι αγενής με τους ανωτέρους σου, δεν χρειάζεται να αναζητήσεις δικαιοσύνη - η καρδιά της είναι εκφοβισμένη, ηθικά υποταγμένη στον καθιερωμένο «σωστό» τρόπο ζωής . Κι αν δεν είναι τόσο «σωστός»; Τι γίνεται αν η προσπάθεια να αφήσει τα πράγματα όπως είναι είναι επιζήμια για την προσωπικότητα του παιδιού της; Αυτά είναι τα ερωτήματα που πρέπει να αντιμετωπίσει η Μητέρα. Ίσως και οι σημερινοί πατέρες και οι μητέρες να το σκεφτούν;

Υπάρχουν επίσης τρεις κινηματογραφικές προσαρμογές του μυθιστορήματος "Mother"

Μαξίμ Γκόρκι. Το πιο διάσημο, φυσικά, είναι η παραγωγή του Vsevolod Pudovkin από την εποχή του βωβού κινηματογράφου - αυτή η εικόνα έφερε στον Pudovkin παγκόσμια φήμη. Η πλοκή της «Μητέρας» του Πουντόβκιν ακολουθεί πολύ σχετικά την ιστορία του έργου του Γκόρκι και αυτό σε κάποιο βαθμό την ωφελεί, γιατί Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι ο βωβός κινηματογράφος θα μπορούσε να μεταφέρει όλη την πολυπλοκότητα της επικοινωνίας των χαρακτήρων από μια λογοτεχνική πηγή.

Οι επόμενες εκδόσεις στην οθόνη εμφανίστηκαν ήδη στην εποχή των ηχητικών ταινιών (το 1955 και το 1989), αλλά, από την υποκειμενική μας σκοπιά, κανένα από αυτά τα έργα δεν κατάφερε να πλησιάσει την καλλιτεχνική εκφραστικότητα του πρωτότυπου. Κάτι που απλώς επιβεβαιώνει την υπόθεση ότι τα μεγάλα βιβλία είναι εξαιρετικά δύσκολο να κινηματογραφηθούν - αρχικά έχουν υψηλό επίπεδο εσωτερική αρμονία, η χημεία όλων των περιεχομένων στοιχείων.




Οι ήρωες αυτού του μυθιστορήματος είναι εκπρόσωποι μιας νέας ιστορικής δύναμης - της εργατικής τάξης, που έχει εισέλθει στην αποφασιστική φάση του αγώνα ενάντια στον παλιό κόσμο στο όνομα της δημιουργίας μιας σοσιαλιστικής κοινωνίας. Η «Μητέρα» είναι ένα μυθιστόρημα για την ανάσταση της ανθρώπινης ψυχής, που φαινομενικά συνθλίβεται σφιχτά από το άδικο σύστημα και την ανέχεια της γύρω ζωής. Αυτό το θέμα θα μπορούσε να διερευνηθεί ιδιαίτερα ευρέως και πειστικά χρησιμοποιώντας το παράδειγμα ενός ατόμου όπως η Nilovna. Πρόκειται για μια γυναίκα που ο σύζυγός της βγάζει τα αμέτρητα παράπονά του και, επιπλέον, είναι μια μητέρα που ζει μέσα στην αιώνια αγωνία για τον γιο της.

/> Αν και είναι μόλις σαράντα ετών, νιώθει ήδη γριά. Νωρίς ένιωσα γέρος, έχοντας πραγματικά βιώσει ούτε τις χαρές της παιδικής ηλικίας ούτε τις φωτεινές στιγμές της νιότης, και γενικά δεν ένιωθα την υποδοχή ή τη χάρη της ζωής. Η σοφία έρχεται σε αυτήν, ουσιαστικά, μετά από σαράντα χρόνια, όταν το νόημα ανοίγεται για πρώτη φορά μπροστά της. ανθρώπινη ύπαρξη, ο δικός του σκοπός, η ομορφιά της πατρίδας του.
Με τη μια ή την άλλη μορφή, πολλοί από τους ήρωες του μυθιστορήματος βιώνουν μια τέτοια πνευματική ανάσταση. «Ο άνθρωπος πρέπει να ανανεωθεί», λέει ο Rybin. Εάν η βρωμιά εμφανίζεται από πάνω, μπορεί να ξεπλυθεί, αλλά πώς μπορείτε να καθαρίσετε ένα άτομο από μέσα; Και αποδεικνύεται ότι ο αγώνας για δικαιοσύνη μπορεί να καθαρίσει και να ανανεώσει τις ψυχές των ανθρώπων. Ο Iron Man, ο Πάβελ Βλάσοφ απελευθερώνεται σταδιακά από την υπερβολική αυστηρότητα και από τον φόβο να δώσει διέξοδο στα συναισθήματά του, ειδικά στο αίσθημα της αγάπης. ο φίλος του Andrei Nakhodka - αντίθετα, από υπερβολική απαλότητα. ο γιος των κλεφτών Vyesovshchiki από τη δυσπιστία των ανθρώπων, από την πεποίθηση ότι είναι όλοι εχθροί ο ένας του άλλου. συνδεδεμένος από τις ρίζες του με τις αγροτικές μάζες, ο Rybin - από τη δυσπιστία προς τη διανόηση και την άγνοια του πολιτισμού, από την άποψη όλων των μορφωμένων ανθρώπων ως ασπροχειρών κυρίων.
Και όλα όσα συμβαίνουν στις ψυχές των ηρώων που περιβάλλουν τη Nilovna, φυσικά, επηρεάζουν την ψυχή της, αλλά η κατανόηση πολλών συνηθισμένων πραγμάτων της δίνεται με ιδιαίτερη δυσκολία. Από μικρή της έμαθαν να μην εμπιστεύεται τους ανθρώπους, να φοβάται οποιαδήποτε από τις εκδηλώσεις τους, να κρύβει τις σκέψεις και τα συναισθήματά της από αυτούς.
Αυτό το διδάσκει και στον γιο της, βλέποντας ότι έχει μπει σε μια διαμάχη με τη γνώριμη σε όλους ζωή: «Ένα μόνο ρωτάω - μη μιλάς σε ανθρώπους άφοβα! Πρέπει να φοβάσαι τους ανθρώπους - όλοι μισούν ο ένας τον άλλον!». Ο Νίλοβνα παραδέχεται περαιτέρω: «Έζησα με φόβο όλη μου τη ζωή, ολόκληρη η ψυχή μου ήταν κατάφυτη από φόβο!» Πολλές φορές η Νίλοβνα κυριεύτηκε από κολλώδη φόβο για οποιονδήποτε λόγο, αλλά πνίγονταν όλο και περισσότερο από το μίσος για τους εχθρούς της και την επίγνωση των υψηλών στόχων του αγώνα.
Αυτό είναι, ίσως, ένα ολόκληρο ποίημα για την καταπολέμηση του φόβου και τη νίκη πάνω του, για το πώς ένα άτομο με αναστημένη ψυχή αποκτά αφοβία, για τη δεύτερη - πνευματική - γέννηση ενός ατόμου που έχει μπει στον αγώνα για την ανανέωση του κόσμος.
  1. Τα πρώτα έργα του Γκόρκι "Makar Chudra", "The Girl and Death", "Old Woman Izergil", "Chelkash", "Song of the Falcon" - τράβηξαν αμέσως την προσοχή με το ρομαντικό πάθος τους, την απεικόνιση περήφανων και γενναίων ανθρώπων και τη ζωή- επιβεβαιώνοντας τον ανθρωπισμό. Σχεδόν...
  2. Για να αποκαλύψει σε έναν άνθρωπο τα βάθη της ψυχής του - κάθε συγγραφέας το πετυχαίνει στον έναν ή τον άλλο βαθμό. Ένας από τους κύριους, ίσως τους κύριους στόχους της τέχνης είναι να αποκαλύψει αυτό το μυστικό. Ειδικά αυτό το...
  3. (βασισμένο στο θεατρικό έργο του Μ. Γκόρκι «Στο χαμηλότερο βάθος») Το έργο του Μ. Γκόρκι «Στο χαμηλότερο βάθος» γράφτηκε το 1902. Ήταν μια δύσκολη στιγμή για τη Ρωσία. Από τη μια η ραγδαία ανάπτυξη του καπιταλιστικού τομέα στην...
  4. Αυτό μπορεί να εξηγηθεί από τα πολλά προβλήματα που θέτει ο συγγραφέας, προβλήματα που σε διαφορετικά στάδια ιστορική εξέλιξηαποκτήσουν νέα συνάφεια. Αυτό εξηγείται επίσης από την πολυπλοκότητα και την ασυνέπεια της θέσης του συγγραφέα. Επηρέασε τη μοίρα του έργου,...
  5. Ο Πάβελ Βλάσοφ είναι η πρώτη εικόνα ενός κομμουνιστή εργάτη στη λογοτεχνία. Στα επαναστατικά-ρομαντικά έργα του, ο A. M. Gorky δοξάζει τους ανθρώπους «που δεν ξέρουν πώς να λυπούνται τον εαυτό τους», που κάνουν ηρωικές πράξεις. Αργότερα ο Γκόρκι συναντά...
  6. Από τα βιβλία που διάβασα πρόσφατα, θα σημείωνα ως το πιο εντυπωσιακό την τριλογία του Μ. Γκόρκι «Παιδική ηλικία», «In People» και «My Universities». Με συγκίνησε βαθιά η παιδική ιστορία του Alyosha Peshkov, ενός αγοριού...
  7. Στις πρώτες δεκαετίες της ζωής του νεαρού σοβιετικού κράτους, στην εποχή της πιο έντονης πάλης μεταξύ δύο κόσμων, το θέατρο, σύμφωνα με τον Γκόρκι, θα έπρεπε να αναλάβει την ευθύνη του «διεγέρτη. ταξικά-επαναστατικά συναισθήματα». Το Θέατρο των Ημερών μας έγραψε...
  8. Το έργο του M. Gorky «The Old Woman Izergil αποτελείται από τρία μέρη»: ένα παραμύθι για τη Larra, μια ιστορία για τον Danko, μια ιστορία για τη ζωή της ίδιας της Izergil. Η αφήγηση διηγείται για λογαριασμό του συγγραφέα, ο οποίος φέρεται να άκουσε αυτή την ιστορία...
  9. Υπάρχει ένα ψέμα στο οποίο οι άνθρωποι, σαν να έχουν φωτεινά φτερά, ανεβαίνουν στον ουρανό. υπάρχει μια αλήθεια, ψυχρή, πικρή, στην οποία... Οι κοσμικοί επιστήμονες είναι πολύ γνώστες και ακριβείς, αλλά που αλυσοδένουν έναν άνθρωπο στη γη...
  10. Στο έργο «Στο βυθό» ο Γκόρκι μας έδειξε τη ζωή των αλητών που έχασαν: κατάλληλα ονόματα, πνευματικές αξίες, οδηγίες ζωής. Μόνο ένας από τους χαρακτήρες του έργου, ο ιδιοκτήτης του flophouse, έχει μικρό όνομα, πατρώνυμο και...
  11. Ο Γκόρκι είναι ο συγγραφέας εντελώς αντιφατικών δηλώσεων για τον άνθρωπο. Είπε στον Τσέχωφ: «Πρέπει να είσαι ένα τέρας αρετής για να αγαπάς, να λυπάσαι και να βοηθάς να ζήσεις τα άχρηστα σκνίπες με κότσια που είμαστε». Υποστήριξε στον Ρέπιν...
  12. Στο έργο «Στο κάτω μέρος», ο Μ. Γκόρκι προσπαθεί όχι μόνο να απεικονίσει μια τρομερή πραγματικότητα για να επιστήσει την προσοχή στα δεινά των μειονεκτούντων ανθρώπων. Δημιούργησε ένα πραγματικά καινοτόμο φιλοσοφικό και δημοσιογραφικό δράμα. Περιεχόμενα για το πρώτο...
  13. Ζωντανά, με ασυμβίβαστο μίσος, απεικονίζει τον πικρό κόσμο των «κυριαρχών της ζωής», το κέρδος, καταδικάζοντας εκατομμύρια ανθρώπους στη φτώχεια, την πείνα και την ανομία. Αλλά αυτός ο κόσμος ήδη χωρίζεται από μέσα· δεν είναι μονολιθικός, όπως θα θέλαμε...
  14. Το θέμα της ιστορικής κανονικότητας και του αναπόφευκτου της Μεγάλης Οκτωβριανής Σοσιαλιστικής Επανάστασης αναπτύχθηκε επίσης από τον Γκόρκι στο μυθιστόρημα «Η ζωή του Klim Samgin». Το μυθιστόρημα συνελήφθη μετά το 1905. Ο Γκόρκι άρχισε να το δουλεύει το 1925, αμέσως...
  15. Το έργο βασίζεται σε μια οξεία κοινωνική σύγκρουση: την αντίφαση μεταξύ της πραγματικής θέσης ενός ατόμου στην κοινωνία και του υψηλού σκοπού του. Η κοινωνική σύγκρουση περιπλέκεται από μια φιλοσοφική: τη σύγκρουση του ψευδούς ανθρωπισμού, τον ανθρωπισμό της παθητικής συμπόνιας και του ανθρωπισμού...
  16. Ο Μ. Γκόρκι άρχισε να γράφει τις πρώτες του ιστορίες στη δεκαετία του '90 του δέκατου ένατου αιώνα. Αυτή ήταν μια εποχή ταχείας ανάπτυξης του καπιταλισμού στη Ρωσία. Ένα φτωχό και πεινασμένο χωριό μετακόμισε στην πόλη αναζητώντας δουλειά...
  17. Κατά την κατανόηση του Γκόρκι, μόνο ένθερμη αγάπη για τους ανθρώπους, για τη δουλειά του, για πατρίδαδίνει σε ένα άτομο σταθερότητα στις δοκιμασίες της ζωής. Ο Ντάνκο, που θυσιάζει τον εαυτό του για χάρη των άλλων, είναι πιο δυνατός από τη Λάρα. Σε σχέση με τον...Μ. Ο Γκόρκι φρουρούσε την προλεταριακή επανάσταση και ζούσε προς τα συμφέροντα της εργατικής τάξης και του κόμματός της. Εφημερίδες, περιοδικά, πολυάριθμες επιστολές και ζωντανοί άνθρωποι από τη Ρωσία του παρείχαν πλούσιο υλικό. Ο Γκόρκι το είδε...