Ημέρα Ρωσικού Τύπου

Στις 15 Δεκεμβρίου 1702, ο Πέτρος Α υπέγραψε ένα διάταγμα για την εκτύπωση του "Vedomosti για στρατιωτικές και άλλες υποθέσεις άξιες γνώσης και μνήμης που συνέβησαν στο Μοσχοβίτικο κράτος και σε άλλες γύρω χώρες", μια μέρα αργότερα διατάζει να τυπωθούν εφημερίδες "στο ειδοποιήστε τους για ξένα και εγχώρια περιστατικά», και ήδη στις 17 Δεκεμβρίου του ίδιου έτους κυκλοφόρησε το πρώτο τεύχος μιας ρωσικής έντυπης εφημερίδας (δεν διατηρήθηκε). Αυτό το γεγονός ήταν η αφορμή για την καθιέρωση από το 1991 της Ημέρας του Ρωσικού Τύπου στις 13 Ιανουαρίου.

Η συχνότητα του Vedomosti ήταν διαφορετική: από 46 έως 3 τεύχη ετησίως, ο αριθμός σελίδων - από 2 έως 22, η μεγαλύτερη κυκλοφορία - 4 χιλιάδες αντίτυπα, η εφημερίδα κόστιζε από ένα έως τέσσερα δολάρια (μισή δεκάρα ονομαζόταν χρήματα). Ο Petrovsky "Vedomosti" δεν είχε μόνιμο όνομα και ονομαζόταν "Vedomosti του κράτους της Μόσχας", "Russian Vedomosti" και άλλοι. Ο πρώτος εκδότης του Vedomosti ήταν ο Fedor Polikarpov, ο διευθυντής του Τυπογραφείου στη Μόσχα, και μετά τη μεταφορά της εφημερίδας στην Αγία Πετρούπολη, ο διευθυντής του τυπογραφείου της πρωτεύουσας, Mikhail Abramov, ο ίδιος ο Peter I επιμελήθηκε ολόκληρα τεύχη, επιλεγμένα υλικά για η εφημερίδα, την προμήθευσε με έγγραφα και επιστολές που έλαβε. Στις 27 Ιουνίου 1709, την ημέρα της νίκης στην Πολτάβα, ο Πέτρος Α έγραψε την πρώτη αναφορά στη ρωσική δημοσιογραφία - μια περιγραφή της μάχης της Πολτάβα, που δημοσιεύτηκε στο Vedomosti N11. Από το 1727, η έκδοση του Vedomosti ανέλαβε η Ακαδημία Επιστημών.

Παλιά παραμονή Πρωτοχρονιάς

Άνοιξε το ληξιαρχείο της περιοχής Leninsky του Saratov

Τον Ιανουάριο του 1956 άνοιξε το ληξιαρχείο της περιοχής Leninsky του Saratov.

Ημέρα της κυκλοφορίας του "φύλλου αναφοράς Σαράτοφ"

Το 1863 κυκλοφόρησε το πρώτο τεύχος του φύλλου Saratov Spravochny, το οποίο αργότερα ονομάστηκε φύλλο Saratov Spravochny.

Ένας ήρωας γεννιέται Σοβιετική ΈνωσηΙβάν Πανφίλοφ

Το 1893 γεννήθηκε στο Petrovsk της επαρχίας Saratov, ο Ivan Panfilov (1893-1941), υποστράτηγος της φρουράς, Ήρωας της Σοβιετικής Ένωσης.

Θεριζοαλωνιστική μονάδα άνοιξε

Το 1932 τέθηκε σε λειτουργία το εργοστάσιο λειτουργίας των συνδυασμών και στη συνέχεια το εργοστάσιο αεροσκαφών (SAZ). Τώρα. Avinger LLC.

Η γυναίκα του Σαράτοφ έλαβε τον τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ

Το 1981, η Σπιρίνα τιμήθηκε με τον τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ.

Ίδρυσε την επαγγελματική σχολή Ν1

Το 1957, στη βάση του ορφανοτροφείου «Ερυθρά Πόλη» στην πρώην Μονή Τιμίου Σταυρού, δημιουργήθηκε η Ν1 Επαγγελματική Σχολή.

Οι καλλιτέχνες του Σαράτοφ πήγαν σε μια συναυλία στη Μόσχα

Το 1945, μια ομάδα καλλιτεχνών του θεάτρου έφυγε για τη Μόσχα. Ο Κ. Μαρξ να συμμετάσχει σε συναυλία αφιερωμένη στα 150 χρόνια από τη γέννηση του Α.Σ. Γκριμπογιέντοφ.

Έχει συζητηθεί πολλές φορές σε διαδικτυακές κοινότητες. Αυτή η ιδέα εκφράστηκε και με γράμματα που ακούστηκαν στο ραδιόφωνο. Εξάλλου, το "Meeting with a Song" δεν είναι μόνο το παλαιότερο μουσικό πρόγραμμα της χώρας, γνωστό, χωρίς υπερβολή, σε εκατομμύρια ακροατές, δεν είναι μόνο μια νέα μορφή που εφευρέθηκε στο σοβιετικό ραδιόφωνο, αλλά και ένα μοναδικό φαινόμενο στην κλίμακα της παγκόσμιας ραδιοτηλεόρασης, που απλώς δεν έχει ανάλογες. Μεταφορά συγγραφέα Βίκτορ Βιτάλιεβιτς Τατάρσκιείναι στον αέρα από τον Ιανουάριο του 1967 σε μια αμετάβλητη έννοια, η ουσία της οποίας ορίζεται πιο συνοπτικά από τη φράση: "τραγούδι στη μοίρα του ανθρώπου".

Όταν οι ενσύρματες και επίγειες ραδιοφωνικές εκπομπές ήταν ευρέως διαδεδομένες, σε μια εποχή που η εκπομπή ακουγόταν στα κύματα του Πρώτου Προγράμματος Ραδιοφώνου της Ένωσης, δηλαδή μεταδόθηκε σε μια περιοχή γεωγραφικά μεγαλύτερη από την ΕΣΣΔ, έλαβε το "Meeting with a Song" έως και 3 χιλιάδες γράμματα το μήνα - αριθμός ρεκόρ αλληλογραφίας μεταξύ όλων των προγραμμάτων του σοβιετικού ραδιοφώνου! Μπόρεσε να ξυπνήσει την επιθυμία των ακροατών του ραδιοφώνου να μοιραστούν με τον κόσμο τις προσωπικές της ιστορίες που συνδέονται με ένα αγαπημένο τραγούδι ή μια αξέχαστη μελωδία. Και, φυσικά, περίμεναν τη "Συνάντηση ...", σημειώνοντας τις ημερομηνίες των εκπομπών στο ημερολόγιο για να ανοίξουν το ραδιόφωνο σε μια οικεία βραδιά και να ακούσουν ... τη φωνή του οικοδεσπότη, που δεν μπορεί να συγχέεται με οποιοδήποτε άλλο. Μια φωνή που δεν μοιάζει με τις φωνές των Σοβιετικών εκφωνητών του ραδιοφώνου, ούτε σε χροιά ούτε σε τόνο. Σε καιρούς απόλυτης επισημότητας και τυποποιημένων φράσεων που ακούγονταν στον αέρα, η ανάγκη για μια ήρεμη, εμπιστευτική συνομιλία, για την ειλικρίνεια των τονισμών γέμιζε ακριβώς από το «Συνάντηση με το Τραγούδι»... Γι' αυτό είναι εξίσου μοναδικό: τόσο το τρόπος εργασίας στο μικρόφωνο του Βίκτορ Τατάρσκι και μουσικές ηχογραφήσεις (μερικές φορές σπάνιες) και, φυσικά, ουσιαστικές επιστολές (επιστολές αναμνήσεων, επιστολές εξομολόγησης) που ακούγονται στο πρόγραμμα, χωρίς τις οποίες το "Συνάντηση με το τραγούδι" είναι απλά αδιανόητος!

Στη «Συνάντηση...» για πρώτη φορά ακούστηκαν ηχογραφήσεις που παλαιότερα βρίσκονταν σε κλειστό ταμείο ή και είχαν απαγορευτεί. Συχνά, με μεγάλη δυσκολία, ο Βίκτορ Τατάρσκι και οι συντάκτες του προγράμματος, Teresa Rymshevich και Tatyana Zubova, έπρεπε να ξεπεράσουν τους περιορισμούς της λογοκρισίας τόσο σε σχέση με θέματα που απευθύνονταν από ακροατές σε επιστολές όσο και σε σχέση με ηχογραφήσεις. Άλλωστε, πράγματι, σπάνια φωνογραφήματα ακούγονται στη "Συνάντηση ..." και τις περισσότερες φορές μόνο μία φορά σε όλα τα χρόνια της ύπαρξης του προγράμματος, και αν υπάρχουν επαναλήψεις, τότε σπάνια - μία φορά κάθε πέντε χρόνια. Ήταν στη «Συνάντηση με το Τραγούδι» που τα τραγούδια του Αλεξάντερ Βερτίνσκι, Isabella Yurieva, Vadim Kozin , Alla Bayanova , Αλεξάνδρα Γκάλιτς, Βλαντιμίρ Βισότσκι, Βίκτορ Τσόι, Αλεξάντρα Μπασλατσέβα...

Το All-Union Radio αρχειοθέτησε τις κυκλοφορίες του «Συνάντηση με το Τραγούδι». Πολλές από αυτές τις κασέτες αποθηκεύονται τώρα από το Κρατικό Ταμείο Τηλεόρασης και Ραδιοφωνίας της Ρωσίας... Μεταφορές από την περίοδο της δεκαετίας του 2000 δημοσιεύτηκαν από τον επίσημο ιστότοπο του Radio Russia. Αλλά αυτό το αρχείο χάθηκε ανεπανόρθωτα. Και προς το παρόν, νέες κυκλοφορίες του "Meeting with the Song" είναι διαθέσιμες στην ιστοσελίδα του ραδιοφωνικού σταθμού, δυστυχώς, μόνο για περίπου ένα χρόνο ...

Ξεχωριστές κυκλοφορίες (ή θραύσματά τους) καθώς ψηφιοποιούνται μακροχρόνιες κασέτες στούντιο και ηχογραφήσεις από ιδιωτικά αρχεία ήχου δημοσιεύονται κατά καιρούς σε διάφορους ιστότοπους. Έτσι εμφανίστηκε η συλλογή "Meetings with a Song" στον ιστότοπο "Old Radio", κυρίως από τα μέσα - το δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1980. Μέλη του μουσικού κοινωνικού δικτύου "On the Zavalinka" κατάφεραν επίσης να συλλέξουν μερικές από τις αρχειοθετημένες ραδιοφωνικές εκπομπές. Πριν από λίγο καιρό το site «MOSKVA.FM» αρχειοθέτησε τις ηχογραφήσεις των «Συναντήσεις...» και, επιπλέον, προσέφερε μεταγραφές κειμένου των επεισοδίων. Όμως και αυτό το αρχείο αφαιρέθηκε από δημόσια πρόσβαση... Σήμερα οι χρήστες κοινωνικό δίκτυοΤο VKontakte μπορεί να επικοινωνήσει στην κοινότητα «Συνάντηση με το τραγούδι. Συγγραφέας και παρουσιαστής Viktor Tatarsky», που δημιουργήθηκε από έναν μακροχρόνιο ακροατή της ραδιοφωνικής εκπομπής Λιουντμίλα Καλίνινα. Και επίσης ακούστε τις ηχογραφήσεις των κυκλοφοριών του προγράμματος "Συνάντηση με το τραγούδι" διαφορετικών ετών που δημοσιεύτηκαν από τους ίδιους τους ακροατές του ραδιοφώνου στην κοινότητα "Αρχείο ραδιοφωνικού προγράμματος" Συνάντηση με το τραγούδι ""δημιουργήθηκε Σεργκέι Βλαντιμίροφ. Ένα μέλος της Ένωσης Δημοσιογράφων της Ρωσικής Ομοσπονδίας παρείχε μεγάλη βοήθεια στη συμπλήρωση του διαδικτυακού αρχείου "Συναντήσεις ..." Nadezhda Ivanovna Yudinaαπό την πόλη Dyatkovo, η οποία πρόσφερε ευγενικά τα ανεκτίμητα τετράδια της μεγαλύτερης φίλης της, ακροατή του "Meeting with the Song" από το 1968, Azy Stepanovna Nikishina, που όλα τα χρόνια (μέχρι τελευταιες μερες) κρατούσε μεθοδικά αρχεία με τις κυκλοφορίες της αγαπημένης της εκπομπής. Ο φιλόφωνος Boris Shcheglov μοιράστηκε με το διαδικτυακό αρχείο σπάνιες ηχογραφήσεις του προγράμματος "Meeting with a Song" που προβλήθηκε από το 1983 έως το 1993 και βοήθησε επίσης να διευκρινιστεί ένας σημαντικός όγκος δεδομένων για κυκλοφορίες διαφορετικών ετών. Μαζί με ομοϊδεάτες - την "ομάδα αναζήτησης από την περιοχή της Μόσχας" (όπως τους αποκαλεί ο Viktor Tatarsky), συστηματοποίησε από πολλές πηγές πληροφορίες σχετικά με τα προγράμματα "Meeting with the song", "Record on your μαγνητόφωνο" και "At όλα τα γεωγραφικά πλάτη». Για το οποίο ευχαριστώ πολύ τον ίδιο και όλους τους συναδέλφους του από την «ομάδα αναζήτησης».

Μέχρι τα μέσα του 2019, η κριτικός κινηματογράφου και συντάκτρια Έλενα Μπελσκάγια ολοκλήρωσε τη συστηματοποίηση των πληροφοριών σχετικά με τη "Συνάντηση με το Τραγούδι", που προέρχονται από πολλές πηγές. Με σχολαστικότητα, κατά τη διάρκεια πολλών ετών, η Έλενα Μπελσκάγια κατάφερε να συλλέξει πληροφορίες για τα μουσικά έργα που ακούγονταν στα περισσότερα τεύχη του ραδιοφωνικού προγράμματος, ξεκινώντας από το 1968! Αυτή η λίστα έγινε η βάση του διαδικτυακού αρχείου που προσφέρεται στην προσοχή σας από τον ιστότοπο Retroportal.ru. Εάν οι πληροφορίες σχετικά με την κυκλοφορία του "Meeting with a Song" έδειχναν το όνομα του ερμηνευτή και του συνοδηγού, δηλαδή, ήταν δυνατό να εντοπιστούν μουσικές ηχογραφήσεις και να βρεθούν (ελλείψει ηχογράφησης της ίδιας της κυκλοφορίας μετάδοσης), στη συνέχεια έγιναν προσθήκες στο κείμενο που μετέδωσε η Έλενα Μπέλσκαγια. Έτσι, σήμερα οι χρήστες του διαδικτυακού αρχείου έχουν την ευκαιρία όχι μόνο να μάθουν για τα μουσικά έργα που ακούστηκαν σε μια συγκεκριμένη κυκλοφορία, αλλά και να ακούσουν αρχειακά φωνογραφήματα...

Προκειμένου να παρέχεται η πιο λεπτομερής αποκάλυψη πληροφοριών, οι ηχογραφήσεις κάθε τεύχους του «Meetings with a Song», που βρίσκονται στην απεραντοσύνη του παγκόσμιου δικτύου, χωρίζονται σε «πλαίσια» (fragments), όπως: η ανάγνωση του επιστολή του συγγραφέα και παρουσιαστή Viktor Vitalievich Tatarsky και το εν λόγω μουσικό σάουντρακ σε μια επιστολή. Τα θραύσματα παρουσιάζονται με την ίδια σειρά που ήταν την εποχή της προβολής αυτού του επεισοδίου. Έτσι και σε αυτή τη μορφή διατηρείται η δραματουργία κάθε τεύχους, αυστηρά υποταγμένη στην πρόθεση του συγγραφέα. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι στην περιγραφή κειμένου των επεισοδίων εκπομπής, οι πληροφορίες για τους τίτλους, τους δημιουργούς και τους ερμηνευτές μουσικών έργων ενδέχεται να διαφέρουν από τις πληροφορίες που ακούγονται στην ηχογράφηση, καθώς παρουσιάζονται σε εκλεπτυσμένη και συμπληρωμένη μορφή.

Το αρχείο σε μορφή web στις σελίδες αυτού του ιστότοπου παρουσιάζεται με τη μορφή: λίστας κυκλοφοριών με χρονολογική σειρά, ευρετηρίου που περιέχει πληροφορίες για τραγουδιστές, συνθέτες, ποιητές, μουσικούς, ομάδες ερμηνείας, μια λίστα με τα ονόματα των συγγραφέων των επιστολών στο "Meeting the Song", μια αλφαβητική λίστα με μουσικά έργα (άλλα site που προσφέρουν επίσης να ακούσουν τις ηχογραφήσεις του "Meetings with the Song" δεν έχουν τόσο λεπτομερή περιγραφή του περιεχομένου των κυκλοφοριών). Επιπλέον, οι χρήστες του διαδικτυακού αρχείου μπορούν επίσης να μάθουν για τους δημιουργούς του, να διαβάσουν τις συνεντεύξεις του Viktor Tatarsky, άρθρα σχετικά με το πρόγραμμα που δημοσιεύτηκαν σε έντυπα και ηλεκτρονικά μέσα ενημέρωσης σε διάφορα χρόνια, καθώς και να εξοικειωθούν με τους συντάκτες των επιστολών, τους βοηθούς και άλλους συμμετέχοντες από τις αγαπημένες τους «Συναντήσεις…» - σύμφωνα με τον Βίκτορ Τατάρσκι, αυτό το «καλύτερο μέρος της ανθρωπότητας».

Για τη διευκόλυνση της πλοήγησης στο διαδικτυακό αρχείο, κάτω από κάθε «πλαίσιο» (fragment) της κυκλοφορίας με το σύμβολο «#» (σύμβολο λίρας), γράφονται λέξεις-κλειδιά (hashtags), όταν κάνετε κλικ σε αυτές, μπορείτε να δημιουργήσετε μια επιλογή κυκλοφοριών για ένα συγκεκριμένο θέμα, που θίγονται στις επιστολές ακροατών του ραδιοφώνου και εξέφρασαν τον συγγραφέα της εκπομπής. Και για όσους επιθυμούν να ακούν την κυκλοφορία συνεχώς, στο σύνολό της, δηλαδή σε ένα αρχείο, υπάρχει σύνδεσμος σε ιστότοπο τρίτων όπου είναι αποθηκευμένη. Επιπλέον, για τη διευκόλυνση της αναζήτησης μέσω του διαδικτυακού αρχείου μέσω μηχανών αναζήτησης, όπως απαιτείται, δημοσιεύεται κάτω από το «πλαίσιο» (fragment) σύντομες πληροφορίεςγια πρόσωπα, τόσο γνωστά όσο και για πρόσωπα από την ιδιωτική ζωή των συντακτών των επιστολών που αναφέρονται σε αυτό το απόσπασμα του τεύχους.

Αρχείο Ιστού αλφαβητικούς καταλόγους

Συγγραφείς επιστολών:

Τραγουδιστές:

Σημαντικά γεγονότα στον κόσμο της μουσικής - ΓΕΝΕΘΛΙΑ

Πγεννήθηκε ο διάσημος Ιταλός λιμπρετίστας και θεατρικός συγγραφέας 13 Ιανουαρίου 1698. Η επιτυχία του ήρθε 1724, μετά τη ρύθμιση «Εγκαταλειμμένη Διδώ»γραμμένο ειδικά για τον αγαπημένο ποιητή, τραγουδιστή Μαριάννα Ρομανίνη. Το λιμπρέτο ήταν μια σπάνια επιτυχία: μελοποιήθηκε Ντομένικο Σάρο, τράβηξε την προσοχή αρκετών συνθετών τον πρώτο κιόλας χρόνο και αργότερα - καθ' όλη τη διάρκεια του 18ου αιώνα - «εκφωνήθηκε» άλλες 50 φορές. «Εγκαταλειμμένη Διδώ»δεν ήταν η πρώτη εμπειρία του ποιητή, αλλά ήταν σε αυτήν που η γνωρίσματα του χαρακτήρατο στυλ του.

ΚΑΙμου Μεταστάσιο, μαζί με τα ονόματα Κάρλο Γκολντόνι, Κάρλο ΓκότσιΚαι Βιτόριο Αλφιέριδόξασε το ιταλικό θέατρο. Ωστόσο, εάν Γκολντόνιδοξασμένη ιταλική κωμωδία, Αλφιέρι- μια τραγωδία και Γκόζιδημιούργησε γενικά ένα νέο είδος (fiabu), τότε Μεταστάσιοέφτασε σε πρωτοφανή ύψη στο είδος της όπερας. Πρέπει αμέσως να σημειωθεί εδώ ότι, σύμφωνα με την ορολογία του 18ου αιώνα, ένα δράμα που προορίζεται για τη μουσική πρέπει να ονομάζεται όπερα, και όχι λιμπρέτο, όπως συνηθίζεται τώρα, πράγμα που ισχύει σε μεγάλο βαθμό, αφού το λιμπρέτο συχνά κατανοείται ως βοηθητικό υλικό για τον συνθέτη, ενώ τα καλύτερα δείγματα μουσικού δράματος του 18ου αιώνα αποτελούν από μόνα τους αριστουργήματα, έστω και χωρίς μουσική συνοδεία. Σε μεγάλο βαθμό, αυτή η αξία Μεταστάσιο. Έγραψε και το λιμπρέτο "Πάθος"μελοποιήθηκε από πολλούς συνθέτες, μεταξύ των οποίων Αντόνιο Σαλιέρι («Τα Πάθη του Κυρίου μας Ιησού Χριστού», 1776 ).

γεννήθηκε 13 Ιανουαρίου 1866. Οι βιογράφοι του Ρώσου συνθέτη σημειώνουν ότι η ζωή του αναπτύχθηκε σύμφωνα με τους νόμους της βιεννέζικης συμφωνίας τεσσάρων κινήσεων. Κάθε μία από τις 4 περιόδους της ζωής ξεκίνησε με αλλαγή κατοικίας. Πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο χωριό Voin, τη νεολαία - στην πόλη Orel, σπούδασε στη Μόσχα και πέρασε τα τελευταία του χρόνια στη Γιάλτα. Σημειώστε το τραγικό χαρακτηριστικό αυτής της συμφωνίας της ζωής - ήταν πολύ σύντομη, ο συνθέτης έζησε μόνο 34 χρόνια.

Καλίννικοφάφησε το Ωδείο της Μόσχας και μπήκε σε σχολείο (τώρα είναι θεατρικό ινστιτούτο, GITIS). Μαστορεύει στο τιμπάνι και το φαγκότο, απολαμβάνοντας το παιχνίδι στην ορχήστρα της όπερας. Σύντομα, το ταλέντο του ως συνθέτη παρατηρήθηκε επίσης εδώ, αλλά ο μελλοντικός συμφωνικός έγραψε κυρίως ειδύλλια. Μετά από λίγο εμφανίστηκε μια ορχηστρική εικόνα "Νύμφες"και οβερτούρα "Επος".

ΜΜΟΥΣΙΚΗ Βασίλι Καλίννικοφτράβηξε την προσοχή. Ο νεαρός συγγραφέας προσκλήθηκε να εργαστεί ως μπάντας, αλλά ο συνθέτης είχε μια σοβαρή κρίση φυματίωσης. Μόλις έγινε γνωστός, αναγκάστηκε να φύγει για θεραπεία στη Γιάλτα. Η υγεία του δεν επανήλθε ποτέ, αλλά το πάθος του για τη σύνθεση στον ήλιο του νότου έφερε τους πιο γλυκούς και ευωδιαστούς καρπούς. Ανάμεσα στα γραπτά τα τελευταία χρόνια– 2 συμφωνίες, πολλά κομμάτια και χορωδίες.

ΕΝΑΑμερικανός βιολιστής γεννήθηκε στην Οδησσό 13 Ιανουαρίου 1904. Σπούδασε βιολί στη σχολή του Peter Stolyarsky και στη συνέχεια σπούδασε στο Ωδείο της Πετρούπολης. ΣΕ 1920 Μιλστάινέδωσε για πρώτη φορά μια συναυλία στην Οδησσό και την ίδια χρονιά εμφανίστηκε Κοντσέρτο για βιολί Glazunovυπό τη διεύθυνση του συγγραφέα. Τα επόμενα πέντε χρόνια, ο βιολιστής βελτίωσε τις δεξιότητές του και εμφανίστηκε στην ΕΣΣΔ, συχνά στις ίδιες συναυλίες, ενώ συνόδευε Milsteinαδελφή Χόροβιτς, Βασίλισσα. ΣΕ 1925 ΜιλστάινΚαι Χόροβιτςέκαναν περιοδεία στο εξωτερικό και αποφάσισαν να μην επιστρέψουν στην πατρίδα τους. Αυτά τα χρόνια οι μουσικοί έγιναν φίλοι με τον τσελίστα Γκριγκόρι Πιατιγκόρσκι, ο οποίος επίσης μετανάστευσε από την ΕΣΣΔ λίγο πριν, και μερικές φορές έπαιζε σε τρίο.

ΣΕσύντομα Milsteinεγκαταστάθηκε στις Βρυξέλλες, όπου τον υποδέχτηκαν θερμά Eugene Ysaye. Τρία χρόνια αργότερα, ο μουσικός εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της πόλης, οι συναυλίες του γνώρισαν μεγάλη επιτυχία και σύντομα μετακόμισε στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου εμφανίστηκε τα επόμενα χρόνια. Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, έχοντας ήδη λάβει την αμερικανική υπηκοότητα, Milsteinσυνέχισε τις συναυλίες στην Ευρώπη. Έδωσε συναυλίες και έκανε master classes μέχρι 1988όταν έσπασε το χέρι του σε πτώση.

Θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους εκπροσώπους της κλασικής ρωσικής σχολής βιολιού του 20ου αιώνα. Είναι ο συγγραφέας μιας σειράς πρωτότυπων συνθέσεων για βιολί, μεταξύ των οποίων «Παγανινιστές»Γραμμένο σε 1954, cadenzas για συναυλίες Μπετόβενκαι άλλους συνθέτες.

Milsteinέκανε μια σειρά από ηχογραφήσεις συνθέσεων Mendelssohn, Brujah, και άλλους συνθέτες. Πολλές από τις ηχογραφήσεις του βιολιστή έχουν κυκλοφορήσει σε CD. Ήταν περισσότερο γνωστός για τις ερμηνείες του σόλο μουσικής βιολιού, για τις οποίες 1975έλαβε ένα βραβείο Grammy για την "Καλύτερη Κλασική Ερμηνεία".

13 Ιανουαρίου 1923σε μια οικογένεια μουσικών γεννήθηκε - ένα εξαιρετικό Σοβιετικός και Ρώσος τσελίστας. Ο πατέρας του ήταν τσελίστας και η μητέρα του πιανίστα. Από την παιδική ηλικία Δανιήλσπούδασε μουσική υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, Μπόρις Σαφράν, ο οποίος για 30 χρόνια ηγήθηκε της ομάδας βιολοντσέλο της συμφωνικής ορχήστρας της Φιλαρμονικής του Λένινγκραντ. Από την ηλικία των δέκα ετών σπούδασε σε ειδική παιδική ομάδα στο Ωδείο του Λένινγκραντ υπό την καθοδήγηση του καθηγητή Alexander Shtrimer.

ΣΕ 14 χρόνια ( 1937) Κρόκοςκέρδισε το πρώτο βραβείο σε Πανενωσιακός διαγωνισμός βιολονιστών και τσελιστώνστη Μόσχα. Ταυτόχρονα, έγινε η πρώτη του ηχογράφηση - Παραλλαγές σε ένα θέμα ροκοκό Τσαϊκόφσκι. Κρόκοςάρχισε να παίζει βιολοντσέλο Amati 1630, που χρησιμοποίησε σε όλη τη δημιουργική του ζωή.

Ντάνιελ Σαφράνστάλθηκε στο Νοβοσιμπίρσκ κατά τη διάρκεια του πολέμου, όπου ο νεαρός μουσικός ερμήνευσε κοντσέρτα για βιολοντσέλο για πρώτη φορά Μποκερίνι, . Στη μέση του πολέμου Ντάνιελ Μπορίσοβιτς (1943) έγινε σολίστ της Φιλαρμονικής της Μόσχας. Μετά το τέλος του πολέμου, στο 1946 - ερμήνευσε μια σονάτα για βιολοντσέλο σε ένα σύνολο με τον συγγραφέα, η οποία ηχογραφήθηκε σε δίσκο. ΣΕ 1949τιμήθηκε με το 1ο βραβείο ανταγωνισμός Διεθνές Φεστιβάλνεολαία και φοιτητέςστη Βουδαπέστη. ΣΕ 1950 Αποφοίτησε από το Ωδείο του Λένινγκραντ στην τάξη βιολοντσέλου.

Πέθανε 7 Φεβρουαρίου 1997, και στο Σεπτέμβριοςβιολοντσέλο από τα αδέρφια Amatiδωρήθηκε από τη χήρα του μουσικού (Σβετλάνα Σάφραν) στο Κρατικό Μουσείο μουσική κουλτούρατους. .

RΤο Ρωσικό Πολιτιστικό Ίδρυμα, το διεθνές φιλανθρωπικό ίδρυμα "New Names" δημιούργησε ένα μηνιαίο υποτροφία σε αυτούς. Ντάνιελ Σαφράν , που θα απονέμονται κάθε χρόνο στους καλύτερους μαθητές σε διαγωνιστική βάση.

RΓεννήθηκε ο Ρώσος τραγουδιστής της ποπ 13 Ιανουαρίου 1954. Λίγο πριν αποφοιτήσει από την τεχνική σχολή ραδιοφώνου, την άφησε και άρχισε να παίζει στο σύνολο Mytishchi. Αφού σπούδασε στο τμήμα αλληλογραφίας στο Μουσικό Κολλέγιο Tambov, μεταγράφηκε στο Ινστιτούτο Πολιτισμού της Μόσχας, όπου σπούδασε στο τμήμα πλήρους απασχόλησης της σχολής ποπ και πνευστών.

Εργάστηκε στην εταιρεία VIA "Καλοί φίλοι". ΣΕ 1977 έδρασε ως μέλος της VIA "Πολύτιμοι λίθοι", και του χρόνου - με την ομάδα της VIA "Ρυθμός"που συνόδευε Alla Pugacheva.

Από το 1979Με 1988 Alexey Glyzin- καλλιτέχνης συνόλου "Αστεία αγόρια", στο οποίο έλαβε δημοτικότητα σε όλη την Ένωση. Συμμετείχε σε αυτή την ομάδα Φεστιβάλ "Για την καλύτερη παράσταση της σοβιετικής ροκ και ποπ μουσικής Yerevan-81"και στο διεθνής διαγωνισμός ποπ τραγουδιού "Bratislava Lira-1985". Συμμετείχε στην ηχογράφηση του καλτ μαγνητικού άλμπουμ "Νησιά Μπανάνα"και LP "Περίμενε ένα λεπτό".

ΣΕσύνολο "Αστεία αγόρια"κατέγραψε πολλά δημοφιλή τραγούδια: «Ήρθε η ώρα», «Οι κοκκινομάλλες είναι πάντα τυχεροί», «Τρίγωνο», «Πλοία», «Τρένο που πηγαίνει νότια», «Bologoe», «Βράδυ στο φως των κεριών», «Ταξιδεύοντες καλλιτέχνες», «Rosita», «Don» μην ανησυχείς, θεία". Ως μέρος του συνόλου ταξίδεψε στο εξωτερικό: Ουγγαρία, Τσεχία, Σλοβακία, Κούβα, Γερμανία, Βουλγαρία, Φινλανδία. Στο όριο πρόσφατα έργασε σύνολο και σόλο καριέρα στο το πρόγραμμα "Πρωινό ταχυδρομείο"βγήκε το τραγούδι "Επεισόδιο".

Τον Αύγουστο του 1988 Alexey Glyzinσυγκροτήσει μια ομάδα "Ζήτω"και ξεκίνησε σόλο καριέρα. Κυκλοφόρησε 7 άλμπουμ, τα 3 από αυτά είναι συλλογές τραγουδιών του.

έτος 2012σημαδεύτηκε για τον τραγουδιστή από την προετοιμασία και την κυκλοφορία του άλμπουμ "Wings of Love".

ΕΝΑΆγγλος τραγουδιστής, ηθοποιός, πρώην DJ του ραδιοφώνου Σουγκς(Graham McPherson) γεννήθηκε 13 Ιανουαρίου 1961.

Σουγκςαπέκτησε φήμη ως τραγουδιστής του δημοφιλούς συγκροτήματος Παραφροσύνη.

Το 1997 ο ​​Suggsηχογράφησε ένα τραγούδι "Μπλε Ημέρα"για την ποδοσφαιρική ομάδα της Τσέλσι με παίκτες ομάδας.

Πρωταγωνίστησε στις ταινίες "Lanky" και "Don't Go Breaking My Heart" ( 1998 ).

Πτελευταίο άλμπουμ Σουγκς – The Three Pyramids Club- βγήκε να 1998, το σινγκλ από το οποίο "Είμαι"κατέλαβε την 38η θέση στο αγγλικό chart.

γεννήθηκε 13 Ιανουαρίου 1978. Ρώσος ροκ μουσικός, μπάσο κιθαρίστας του συγκροτήματος "Επιδημία". Με το παρατσούκλι Lars.

Το 1996-2004έπαιξε σε διάφορα συγκροτήματα σε διαφορετικές κατευθύνσεις, όπως hardrock, blues, pop rock, prog power, punk thrash, doom, rap core κ.λπ., καθώς και εμπορική δουλειά. Δεν έχουν διασωθεί σχεδόν κανένα αρχείο ή όνομα.

Το 2004έλαβε προσφορά από την ομάδα "Επιδημία"γίνετε μέλος της ομάδας. Πριν 2010 ήταν ο βασικός κιθαρίστας. Ως αποτέλεσμα, τα σόλο άλλαξαν σε κάποιες παλιές συνθέσεις, σόλο, riff, Η Ίλιασυμμετείχε στη διασκευή νέων συνθέσεων και συνέθεσε μουσική σε 6 συνθέσεις από 2 άλμπουμ του γκρουπ. Έχει επίσης συμμετάσχει ως guest-star σε σόλο ηχογραφήσεις για συγκροτήματα όπως π.χ "Boni NEM", "Arda", "Wings", "Guardians"και ως καλεσμένος σε συναυλίες σε διάφορες εκδηλώσεις και πάρτι διασκευών. Ενημέρωση και αύξηση του στόλου εργαλείων και εξοπλισμού. ΣΕ 2008 Ilya Mamontovδέχτηκε μια πρόταση να γίνει ο πρώτος επίσημος υποστηρικτής της Yamaha.

Ιούνιος 2010συμμετείχε ως guest κιθαρίστας και των δύο συγκροτημάτων σε μια κοινή περιοδεία στα συγκροτήματα EverlostΚαι "Παρασκήνια".

25 Νοεμβρίου 2011έγινε γνωστό ότι κατά τη διάρκεια της κοινής περιοδείας στη Ρωσία, δύο τραγουδιστές Iron Maiden – Paul DiAnnoΚαι Μπλέιζ Μπέιλιθα είναι μέλος της συνοδευτικής ομάδας.

Σημαντικά γεγονότα στον κόσμο της μουσικής - ΗΜΕΡΕΣ ΜΝΗΜΗΣ

2 Οκτωβρίου 1953γεννημένος - Σοβιετικός ροκ μουσικός, μέλος του γκρουπ "Ρώσοι". Το πρώτο σου τραγούδι "Θεοί"στα ρώσικα Γεώργιοςέγραψε μέσα 1970. ΜΕ 1971 Με 1983 γράφτηκαν περισσότερα από εκατό τραγούδια, πολλά από τα οποία συμπεριλήφθηκαν στο Golden Fund of Russian Rock.

"ΡΡώσοι"- ένα από τα πρώτα εγχώρια γκρουπ που ερμήνευσαν τα δικά τους τραγούδια. 27 Απριλίου 1969η ομάδα έδωσε την πρώτη συναυλία στο καφέ της Αγίας Πετρούπολης «Εύρηκα». ΣΕ 1971 ήρθε στην ομάδα, ο οποίος σύντομα έγινε ο κύριος τραγουδοποιός και αρχηγός του γκρουπ. Τα καλύτερα τραγούδια Γιώργος Ορντανόφσκι – «Θα υπάρξει μια μέρα»("Αυτός που δεν είναι μαζί μας είναι εναντίον μας") "May Rock Help Us!", "Bloody Rain", "Oh What a Day!", "Canaries", "Carousel", "Roadside Burdock", "About the Abomination"κ.λπ. - έχουν γίνει κλασικά του ροκ της Αγίας Πετρούπολης.

21 Φεβρουαρίου 1981 "Ρώσοι"μεταξύ των πρώτων 8 ομάδων που πέρασαν από οντισιόν για τις τάξεις των νεοσύστατων Λένινγκραντ Ροκ Λέσχη, ΕΝΑ 7 Μαρτίουμαζί με "Πικ-νικ", "Μύθοι"Και "Καθρέφτης"συμμετείχε στα εγκαίνιά του.

ομάδα "Ρώσοι"

14 Μαΐου 1983 "Ρώσοι"έπαιξε σε I Φεστιβάλ του Λένινγκραντ Rock Clubκαι μοιράστηκε την τρίτη θέση με "Πικ-νικ", "Ντέφι"Και "Παράξενα παιχνίδια". ΣΕ Ιούλιοςτο γκρουπ έδωσε την τελευταία του συναυλία στις φεστιβάλ ροκ στο Βίμποργκ. Στα μέσα του καλοκαιριού "Ρώσοι"αποσύρθηκαν στη βάση των προβών τους και για πέντε μήνες ετοίμασαν προσεκτικά ένα νέο πρόγραμμα από τραγούδια που δεν είχαν ακόμη παιχτεί Γιώργος Ορντανόφσκι. Η πρεμιέρα ήταν προγραμματισμένη για 19 Φεβρουαρίου 1984, αλλά δεν πραγματοποιήθηκε. 13 Ιανουαρίου 1984 Γκεόργκι Ορντανόφσκιμαζί με φίλους πήγε έξω από την πόλη για να γιορτάσει την Παλιά Πρωτοχρονιά, όπου και χάθηκε. "Ρώσοι"χώρισα.

10 Μαΐου 2001Το Ομοσπονδιακό Δικαστήριο της Περιφέρειας Krasnoselsky της Αγίας Πετρούπολης αποφάσισε να αναγνωρίσει Γιώργος Ορντανόφσκιπέθανε, αλλά το γεγονός του θανάτου του δεν έχει ακόμη αποδειχθεί.

Από το 2001Η Αγία Πετρούπολη φιλοξενεί ετήσια φεστιβάλ ροκ μνήμης Γιώργος Ορντανόφσκι"Τα παράθυρα ανοιχτά".

ΕΝΑΓεννήθηκε ο Αμερικανός τραγουδιστής της όπερας (μέτζο-σοπράνο). 3 Ιανουαρίου 1924. Σπούδασε στο Μπέρμιγχαμ και μετά στη Νέα Υόρκη. ΣΕ 1947 έκανε το ντεμπούτο της στη σκηνή της όπερας της Νέας Υόρκης με την αδελφή της, σοπράνο Ρουθ Ράνκιν. ΣΕ 1948-1950πραγματοποιήθηκαν στην Ελβετία.

Το 1950Κέρδισε Διεθνής Διαγωνισμός Παραστάσεωνστη Γενεύη, χάρη στην οποία έλαβε πολλές προσφορές και καθ' όλη τη διάρκεια 1951Έκανε το ντεμπούτο της στη σκηνή της Σκάλας του Μιλάνου, της Κρατικής Όπερας της Βιέννης και της Μητροπολιτικής Όπερας της Νέας Υόρκης, και στις τρεις περιπτώσεις - στο μέρος του Amneris in. Αυτό το πάρτι είναι για πάντα το καλύτερο παιχνίδι Rankinμαζί με το μέρος του τίτλου στο . Πριν 1976 Rankinπαρέμεινε σολίστ στη Metropolitan Opera, εμφανιζόμενη επίσης σε άλλες μεγάλες σκηνές όπερας στον κόσμο.

WΟι apisi δεν είναι πολυάριθμοι: είναι, πρώτα απ 'όλα, Madama Butterfly του Τζάκομο Πουτσίνι (1951 , μέρος της Suzuki, στο μέρος του τίτλου Ρενάτα Τεμπάλντι), ηχογραφήσεις συναυλιών που έγιναν την ίδια χρονιά (μαέστρος Χέρμπερτ φον Κάραγιαν) Και "Μνημόσυνο"(αγωγός Βίκτορ ντε Σαμπάτα), καθώς και ζωντανή ηχογράφηση Οι Τρώες του Μπερλιόζ (1960 , «La Scala»).

ΕΝΑΑμερικανός μουσικός της τζαζ, τενόρος σαξοφωνίστας, συνθέτης Μάικλ Λέοναρντ Μπρέκεργεννήθηκε 29 Μαρτίου 1949. Μεγάλωσε σε μια μουσική οικογένεια: η μητέρα, ο πατέρας και η αδερφή του ήταν εξαιρετικοί πιανίστες και ο αδελφός του Ράντι- ένας τρομπετίστας.

ΜΕαρχή ΜιχαήλΣπούδασε κλαρίνο και άλτο σαξόφωνο, αλλά στο τέλος του σχολείου μεταπήδησε στο τενόρο. ΣΕ δεκαετία του 1960άρχισε να ενδιαφέρεται για τη ροκ και τη σόουλ μουσική, τότε - Κολτρέιν. ΣΕ 1969μετακόμισε στη Νέα Υόρκη όπου ενώθηκε με τον μεγαλύτερο αδερφό του Ράντιέπαιξε rhythm and blues, αργότερα - για δύο χρόνια - έγινε μέλος ενός funk group Όνειρα, και στο μέσα της δεκαετίας του 1970συνεργάστηκε με Τζέιμς Τέιλορ, Οράτιος ΣίλβερΚαι Μπίλι Κόμπαμ.

Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1970, ο Michael Breckerμαζί με τον αδερφό Ράντιίδρυσε μια ομάδα Brocker Brothers, ένα πολύ επιτυχημένο έργο fusion, και έγινε μέλος του combo βήματα, μετονομάστηκε αργότερα σε Βήματα μπροστά. ΠΡΟΣ ΤΗΝ μέσα της δεκαετίας του 1980 Brocker Brothersκυκλοφόρησε 5 άλμπουμ, συνεργαζόμενος με Ντέιβιντ Σάνμπορν, Κρις Πάρκερκαι τα λοιπά. Μιχαήλπέρασε πολύς καιρός μέχρι να καταφέρει να ηχογραφήσει το δικό του σόλο άλμπουμ. Πριν από αυτό, εργάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα ως μουσικός συνεδριάσεων, ο οποίος εμφανιζόταν συχνά στο παρασκήνιο διαφόρων συγκροτημάτων και δημοφιλών τραγουδιστών, επιδεικνύοντας εξαιρετικές δεξιότητες αυτοσχεδιασμού. Μετά την κυκλοφορία του πρώτου σόλο άλμπουμ στο 1987 Μάικλ Μπρέκεράρχισε να εμφανίζεται πιο συχνά σε ενδιαφέροντα έργα τζαζ. ΣΕ Δεκαετία του 1990 ΜάικΚαι Ράντιαναδιοργάνωσε την ομάδα Brocker Brothers.

13 Ιανουαρίου 2007, σε ηλικία 57 ετών, πέθανε σε νοσοκομείο της Νέας Υόρκης από λευχαιμία, από την οποία υπέφερε για αρκετά χρόνια.

Μάικλ Λέοναρντ Μπρέκερβραβεύτηκε με 15 βραβεία Grammy στις κατηγορίες " οργανική σύνθεση», «Jazz Instrumental Album», «Best Jazz Instrumental Solo» και άλλα.

ΕΝΑγεννήθηκε Αμερικανός μουσικός 1 Μαΐου 1980.

ΜΕΗ παιδική του ηλικία ασχολήθηκε με τη μουσική και σε ηλικία 18 ετών οργάνωσε ένα ροκ συγκρότημα Οι Reatards. Η ομάδα δεν έγινε δημοφιλής, αλλά να Τζέι ΡετάρντΗ φήμη ήρθε μετά την έναρξη μιας σόλο καριέρας.

Ππρώτο τραγούδι Τζέι Ριτάρ– Εφηβικό μίσος- βγήκε να 1998. Συνολικά, ο μουσικός κυκλοφόρησε 22 άλμπουμ με τις μπάντες του. Οι ReatardsΚαι Χαμένοι Ήχοι.

ρε 29χρονος πέθανε στο σπίτι του στον ύπνο του 13 Ιανουαρίου 2010. Εκπρόσωποι των ετικετών "Matador" και "Goner Records", καθώς και μουσικοί εξέφρασαν τη θλίψη τους σε σχέση με τον θάνατο του μουσικού. Beck, PixiesΚαι χωρίς ηλικία.

Σημαντικά γεγονότα στον κόσμο της μουσικής - ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ

13 Ιανουαρίου 1873η πρώτη παράσταση της όπερας έγινε στην Αγία Πετρούπολη Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ «Η υπηρέτρια του Πσκοφ».

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕτο στυλό μεταδόθηκε για πρώτη φορά στο ραδιόφωνο 13 Ιανουαρίου 1910. Ενρίκο Καρούζοτραγούδησε από τη σκηνή του Metropolitan Opera House της Νέας Υόρκης.

HΆμπι πούλι 13 Ιανουαρίου 1962έφτασε στο νούμερο 1 στις ΗΠΑ με το σινγκλ "The Twist".

ΠΡΟΣ ΤΗΝλιφ Ρίτσαρντβρέθηκε στην κορυφή των βρετανικών charts με το άλμπουμ «Οι νέοι» 13 Ιανουαρίου 1962όπου έμεινε για 6 εβδομάδες.

13 Ιανουαρίου 1968 Johnny Cashηχογράφησε τη θρυλική του συναυλία στη φυλακή Folsom, που βρίσκεται στο Σακραμέντο (Καλιφόρνια). Οι μουσικοί ανέβηκαν στη σκηνή μπροστά σε 2.000 κρατούμενους. Η φυλακή Folsom είναι μια από τις παλαιότερες στην πολιτεία, μετά τη φυλακή San Quentin, και η πρώτη φυλακή στις Ηνωμένες Πολιτείες που έχει ηλεκτρικό ρεύμα. Εντός των τειχών αυτού του ιδρύματος οι κρατούμενοι εξέτιζαν ισόβια, και οι «καμικάζι» περίμεναν την εκτέλεση της ποινής.

ΣΕεπέστρεψε στο Μέμφις για πρώτη φορά μετά από 12 χρόνια 13 Ιανουαρίου 1969για ηχογράφηση τραγουδιών "Μην κλαις μπαμπά", "In The Ghetto", "Suspicious Minds"και τα λοιπά.

13 Ιανουαρίου 1973κιθαρίστας Ερικ κλαπτονγια πρώτη φορά μετά από ένα διάλειμμα δύο ετών που προκλήθηκε από βαθιά κατάθλιψη και ναρκωτικά, εμφανίστηκε στο θέατρο Rainbow του Λονδίνου.

ΠΡΟΣ ΤΗΝarly simonβρέθηκε στην κορυφή του αμερικανικού chart άλμπουμ για 5 εβδομάδες με τον δίσκο "Χωρίς μυστικά" 13 Ιανουαρίου 1973.

μικρόφορτώνωκατέλαβε την 1η θέση στο Ηνωμένο Βασίλειο 13 Ιανουαρίου 1973με το άλμπουμ "Σκοτωμένος".

13 Ιανουαρίου 1977έπαιξε την πρώτη παράσταση μιας παγκόσμιας περιοδείας 59 συναυλιών. Η εναρκτήρια πράξη ήταν Λεπτή Λίζι.

13 Ιανουαρίου 1978στο Surrey Sound Studios, που βρίσκεται στο Surrey (Αγγλία), Η αστυνομίαμε τον παραγωγό Νάιτζελ Γκρέυάρχισε να ηχογραφεί το ντεμπούτο άλμπουμ του συγκροτήματος.

Rραδιοφωνικός σταθμός "Radio 1", ο οποίος είναι μέρος του "BBC", 13 Ιανουαρίου 1984απαγόρευσε το τραγούδι Ο Φράνκι πηγαίνει στο Χόλιγουντ "Relax".

Νew Kids On The Blockέφτασε στο νούμερο 1 στο Ηνωμένο Βασίλειο με το σινγκλ "Hangin' Tough" 13 Ιανουαρίου 1990.

ΕΝΑlla Pugachevaέλαβε το βραβείο Ovation στην υποψηφιότητα Living Legend 13 Ιανουαρίου 1994.

μικρότπς 13 Ιανουαρίου 1999βρέθηκε στην κορυφή των βρετανικών charts με ένα διπλό σινγκλ "Χτυποκάρδια / Τραγωδία".

13 Ιανουαρίου 2001Ονόμασε το περιοδικό Forbes μπιγιονσέΚαι Τζέι ΖΖευγάρι του Χόλιγουντ, κερδίζοντας τα περισσότερα.

13 Ιανουαρίου 2008 Έιμι Μακντόναλντέφτασε στο νούμερο 1 στο UK Albums Chart με το ντεμπούτο άλμπουμ "Αυτό είναι η ζωή".

Ενημερώθηκε: 13 Απριλίου 2019 από: Έλενα

13.01.2018 08:00

Ukrinform

Σήμερα, οι Ουκρανοί γιορτάζουν τη γενναιόδωρη βραδιά ή τη γιορτή της Μελάνκα.

Το βράδυ της 13ης Ιανουαρίου, την παραμονή της Πρωτοχρονιάς σύμφωνα με το παλιό στυλ, οι Ουκρανοί γιορτάζουν παραδοσιακά τη Γενναιόδωρη βραδιά (Γενναιόδωρη Kutya) ή τη γιορτή της Μελάνκα. Ένα τέτοιο όνομα στη λαϊκή παράδοση - Melanki, Malanki, Milanka - η γιορτή έλαβε επειδή, σύμφωνα με το Ιουλιανό ημερολόγιο, που χρησιμοποιείται από τους Ανατολικούς Ορθόδοξους Χριστιανούς, η 31η Δεκεμβρίου είναι η ημέρα της Αγίας Μελανίας της Ρωμαϊκής, που έζησε στη Ρώμη το τον 4ο-5ο αιώνα.

Ακολουθώντας τα τελετουργικά της ουκρανικής Πρωτοχρονιάς, το βράδυ από τις 13 έως τις 14 Ιανουαρίου ονομάζεται Γενναιόδωρο. Ένα γενναιόδωρο εορταστικό πρωτοχρονιάτικο τραπέζι ετοιμάζεται γι 'αυτόν - για δεύτερη φορά κατά τη διάρκεια των χειμερινών διακοπών, το kutya μαγειρεύεται, αλλά ήδη μέτριο, και στο τραπέζι θα πρέπει να κυριαρχεί πιάτα κρέατος(λουκάνικα, μαλακά τηγανητά, ψητά κ.λπ.). Για πλούσιο τραπέζι ετοιμάζονται επίσης τηγανίτες, πίτες με τυρί, κρέας, ζυμαρικά με κρέμα γάλακτος.

Οι κύριες εορταστικές εκδηλώσεις της γενναιόδωρης βραδιάς είναι η γενναιοδωρία, τα μπάτσελορ και τα κοριτσίστικα πάρτι «Melanki», «Gaat». Η γενναιοδωρία είναι ένα παλιό έθιμο του παραδοσιακού λαϊκού ουκρανικού νέου έτους. Μόλις αρχίσει να νυχτώνει, παρέες γενναιόδωρων ανθρώπων (κυρίως νεαρών) πραγματοποιούν μεγαλειώδεις πρωτοχρονιάτικους γύρους και συγχαρητήρια, κατά τη διάρκεια των οποίων δοξάζουν τους οικοδεσπότες με τραγούδια, τους εύχονται υγεία και ευημερία για όλη τη χρονιά, για την οποία λαμβάνουν μια γενναιόδωρη ανταμοιβή.

Οι εύθυμες γυναίκες εξακολουθούν να αγαπιούνται και να σέβονται παγκοσμίως στην Ουκρανία σήμερα. Ποιος δεν ξέρει το ρεφρέν: «Γενναιόδωρη βραδιά, καλησπέρα! καλοί άνθρωποιστην υγεία!

Η «Μελάνκα» είναι μια παραδοσιακή πρωτοχρονιάτικη ιεροτελεστία, που τελικά μετατράπηκε σε δημόσια γιορτή, ένα είδος αγροτικού καρναβαλιού με χρήση μάσκες, ντύσιμο, παίζοντας αστείες σκηνές-ενδιάμεσα. Σύμφωνα με μια μακρά παράδοση στο Melankn parubotska, τον ρόλο του κύριου τελετουργικού χαρακτήρα έπαιζε ένας τύπος ντυμένος με γυναικεία λαϊκή φορεσιά. Τα κορίτσια πηγαίνουν να είναι γενναιόδωρα με τη «Μελάνκα»: η πιο όμορφη ντύνεται «νύφη», και μια άλλη κοπέλα ντύνεται «γαμπρός». Οι παραδοσιακές αποκριάτικες εικόνες της «Μελάνκα» είναι η Κατσίκα (εξ ου και η ιεροτελεστία του «οδηγού την Κατσίκα»), η Αρκούδα, ο Γερανός, ο Ταύρος, το Άλογο, καθώς και ο Παππούς, ο Μπάμπα, ο Γαμπρός και ο Η νύφη, ο σιδεράς, ο καπνοδοχοκαθαριστής κτλ. Είναι γενναιόδωροι, οδηγούν την Κατσίκα, τη Μελάνκα με μουσική, χορό, παντομίμα, τελετουργικά παιχνίδια με μάσκες μέχρι τα μεσάνυχτα, όπως Νέος χρόνος, και η γενναιόδωρη βραδιά τελείωσε.

Τα γεγονότα της ημέρας:

Πριν από 25 χρόνια (1993) στο Παρίσι, εκπρόσωποι 130 χωρών (συμπεριλαμβανομένης της Ουκρανίας) υπέγραψαν τη Σύμβαση για την απαγόρευση της ανάπτυξης, παραγωγής, αποθήκευσης και χρήσης χημικών όπλων και για την καταστροφή τους. Η Σύμβαση τέθηκε σε ισχύ στις 29 Απριλίου 1997. Η Ουκρανία επικύρωσε το έγγραφο στις 16 Οκτωβρίου 1998.

Σαν σήμερα το 2015, κοντά στην πόλη Volnovakha Περιφέρεια ΝτόνετσκΤρομοκρατική επίθεση είχε ως αποτέλεσμα τον θάνατο 13 ανθρώπων. Στις 14:25, στο σημείο ελέγχου όπου γινόταν έλεγχος του λεωφορείου Zlatoustovka-Donetsk με 40 πολίτες, οι τρομοκράτες εκτόξευσαν 88 ακαθοδηγούμενα βλήματα από πυραυλικά συστήματα πυροβολικού BM-21 Grad. Μία από αυτές τις οβίδες, που εκτοξεύτηκε από τα κατεχόμενα, εξερράγη 12 μέτρα από το λεωφορείο. Ως αποτέλεσμα της επίθεσης, 10 άνθρωποι πέθαναν επί τόπου, τρεις πέθαναν στο νοσοκομείο και άλλα 20 άτομα τραυματίστηκαν. Αργότερα, η εξέταση διαπίστωσε με ακρίβεια τον τόπο από τον οποίο πραγματοποιήθηκε ο βομβαρδισμός - η περιοχή των βορειοανατολικών προαστίων της πόλης Dokuchaevsk, η οποία ελεγχόταν από τους παράνομους ένοπλους σχηματισμούς. Σύμφωνα με την SBU, η τρομοκρατική ενέργεια στη Volnovakha σχεδιάστηκε από την ηγεσία του λεγόμενου DPR και πραγματοποιήθηκε με απευθείας εντολές τους. Στις 15 Ιανουαρίου 2015, κηρύχθηκε ημέρα πένθους στην Ουκρανία για όλους εκείνους που πέθαναν στα χέρια τρομοκρατών και, πρώτα απ 'όλα, για τους πολίτες που έχασαν τη ζωή τους στο σημείο ελέγχου κοντά στη Volnovakha.

Επέτειοι της ημέρας:

141 χρόνια από τη γέννηση του Lev Makarovich Matsievich (1877-1910), Ουκρανός μηχανικός πλοίων, ναυπηγός, συγγραφέας σχεδίων πλοίων, υποβρύχια, φράγματα ορυχείων, θαλάσσια αεροπλάνα κ.λπ., ο πρώτος Ουκρανός αεροπόρος, δημόσια και πολιτική προσωπικότητα. Ένας από τους ιδρυτές του Επαναστατικού Ουκρανικού Κόμματος (RUP). Ο Λεβ Μάτσιεβιτς γεννήθηκε στο χωριό Αλεξάντροβκα της επαρχίας Κιέβου (τώρα στην περιοχή Κιρόβογκραντ). Σπούδασε στο Τεχνολογικό Ινστιτούτο του Χάρκοβο (όπου ανάμεσα στους φίλους του ήταν, μεταξύ άλλων, ο Γκνατ Χότκεβιτς), το 1906 αποφοίτησε από τη Ναυτική Ακαδημία Νικολάεφ στην Αγία Πετρούπολη. Συμμετείχε στην ναυπήγηση του θωρηκτού «Ιωάννης Χρυσόστομος». Ασχολείται με τη θεωρία και την πρακτική της αεροπορίας. Το 1909, δημιούργησε ένα έργο υδροπλάνου. Τον Μάιο του 1910, μετά τη δημιουργία του Τμήματος Πολεμικής Αεροπορίας στη Ρωσία, ο Μάτσιεβιτς ηγήθηκε μιας ομάδας 7 Ρώσοι αξιωματικοί, στάλθηκε στη Γαλλία για να σπουδάσει αεροβατικά αεροπορίας (είχε και το καθήκον να αγοράσει αεροπλάνα). Ενώ βρισκόταν στη Γαλλία, σπούδασε σχέδια και αεροπορική λογοτεχνία, πέρασε πολύ χρόνο σε εργαστήρια όπου κατασκευάζονταν αεροπλάνα. Επισκέφτηκε 7 αεροδρόμια, όπου γνώρισε αναλυτικά τη δομή των αεροπλάνων και των αερόπλοιων. Παράλληλα, ως πρόεδρος της επιτροπής, επισκέφθηκε τις Βρυξέλλες και ταξίδεψε στη Βρετανία, όπου εξέτασε περίπου 20 συστήματα αεροσκαφών. Πετούσε συνεχώς με ένα αεροπλάνο Farman, έλαβε ένα πιστοποιητικό αεροπόρου Νο. 178 (αυτό σήμαινε στην πραγματικότητα την ένταξη στους διακόσιους πρώτους πιλότους στον κόσμο). Ο Λεβ Μάτσιεβιτς ήταν ένας από τους ιδρυτές του Ουκρανού επαναστατικό κόμμα(μαζί με τον Ντμίτρι Αντόνοβιτς και τον Μιχαήλ Ρούσοφ) - το πρώτο πολιτικό κόμμα που στόχευε στην απόκτηση ανεξαρτησίας για τον Δνείπερο της Ουκρανίας. Στήριξε οικονομικά το ουκρανικό εθνικό κίνημα. Το 1903, συμμετείχε στους εορτασμούς αφιερωμένους στα εγκαίνια ενός μνημείου του Ivan Kotlyarevsky στην Πολτάβα. Μαζί με τον κολεγιακό του φίλο Alexander Kovalenko (επίσης αξιωματικός του Στόλου της Μαύρης Θάλασσας), δημιούργησε ένα ερασιτεχνικό εργατικό θέατρο με ουκρανικό ρεπερτόριο στο Λαϊκό Σπίτι της Σεβαστούπολης, οργάνωσε βραδιές στη μνήμη του Taras Shevchenko, που δεν άρεσε στον Ρώσο αυτοκρατορικό αρχές. Μεταξύ των φίλων και των γνωστών του Matsiyevich ήταν οι Mikhail Kotsyubinsky, Nikolai Voronoy, Alexander Oles, Boris Lazarevsky, Lyudmila Vasilevskaya (Dneprovskaya Chaika), Khristina Alchevskaya, Nikolai Mikhnovsky, Simon Petlyura, Ignat Khotkevich. Ο Λεβ Μάτσιεβιτς πέθανε στα τέλη Σεπτεμβρίου 1910 κατά τη διάρκεια μιας πτήσης επίδειξης κοντά στην Αγία Πετρούπολη μπροστά σε χιλιάδες θεατές. Όλη η Πετρούπολη τον έθαψε. Πάνω από 100 χιλιάδες άνθρωποι ακολούθησαν το φέρετρο. Ανάμεσα στα 350 στεφάνια ήταν και ένα στεφάνι από την Ουκρανική Εταιρεία. Παραγγέλθηκε με πρωτοβουλία του παλιού φίλου του Λεβ, Σίμωνα Πετλιούρα, ο οποίος μίλησε στην Εταιρία στο βράδυ στη μνήμη του Ματσιέβιτς. «Ήταν δικός μας στο πνεύμα και στο αίμα... Πρέπει, με ένα αίσθημα βαθιάς αμηχανίας και περηφάνιας, να τιμήσουμε τη μνήμη του Ματσιέβιτς και στην καρδιά της Ουκρανίας, στο Κίεβο, να του βάλουμε τουλάχιστον μια προτομή... Λεβ Ο Μακάροβιτς ήταν δικός μας, ένας Ουκρανός, ο συνεργός μας θα παραμείνει για πάντα στολίδι και τιμή του προηγουμένως ξεχασμένου έθνους μας », απάντησε ο Αλέξανδρος Όλες στον θάνατο του αεροπόρου.

Σήμερα γιορτάζει τα γενέθλιά του ο Ορλάντο Μπλουμ (1977), ένας δημοφιλής Βρετανός ηθοποιός. Κέρδισε παγκόσμια φήμη χάρη στους ρόλους του στην κινηματογραφική τριλογία «Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών» (2001, 2002, 2003) και το prequel της «The Hobbit», την ταινία περιπέτειας «Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl» (2003) και τις συνέχειές του "Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest" (2006) και Pirates of the Caribbean: At World's End (2007). Ο Orlando Bloom γεννήθηκε στο Canterbury του Kent (Ηνωμένο Βασίλειο). Ασυνήθιστο όνομαέλαβε προς τιμήν του Άγγλου συνθέτη του 17ου αιώνα Orlando Gibbons - οι γονείς του ηθοποιού ήταν δημιουργικοί άνθρωποι. Ως μικρό αγόρι, ο Ορλάντο συμμετείχε σε σχολικές παραστάσεις. Του άρεσε η σκηνή, οι ρόλοι, η προσοχή του κοινού, του άρεσε να μαθαίνει τα κείμενα, τη διαδικασία του ίδιου του παιχνιδιού. Ως εκ τούτου, σε ηλικία δεκαέξι ετών, έφυγε για το Λονδίνο, όπου πέρασε δύο σεζόν παίζοντας στη σκηνή του Εθνικού Θεάτρου Νέων, μετά την οποία έλαβε υποτροφία για ένα έτος σπουδών στη Βρετανική Αμερικανική Ακαδημία Δραματικών Τεχνών. Το 1996, ο Μπλουμ έκανε το τηλεοπτικό του ντεμπούτο σε πολλά επεισόδια του Casualty και το 1997 έκανε την πρώτη του εμφάνιση στην οθόνη στο βιογραφικό δράμα Wilde, με πρωταγωνιστές τους Stephen Fry και Jude Law. Μετά από αυτό, ο Μπλουμ συνέχισε να βελτιώνει τις υποκριτικές του δεξιότητες για σχεδόν τρία χρόνια στο Guildhall School of Music and Drama. Στη συνέχεια, έγινε το κάστινγκ για τον ρόλο του Faramir στον Άρχοντα των Δαχτυλιδιών, ένα έργο μεγάλης κλίμακας του Νεοζηλανδού σκηνοθέτη Peter Jackson. Ο ρόλος πήγε στον David Vene, αλλά ο Orlando Bloom εγκρίθηκε για τον ρόλο του Legolas, του πρίγκιπα του Forest Kingdom of the Elves. Μετά την πρεμιέρα της ταινίας, ο Μπλουμ ξύπνησε διάσημος. Το 2001, το όνομά του ήταν ένα από τα είκοσι πιο δημοφιλή ερωτήματα στις μηχανές αναζήτησης στο Διαδίκτυο. Από τότε, η φήμη δεν άφησε τον Βρετανό. Τα χόμπι του ηθοποιού είναι τα extreme sports (sky diving, surfing, αλεξίπτωτο πλαγιάς, snowboard), επιπλέον, του αρέσει η γλυπτική, η φωτογραφία και τα αυτοκίνητα. οπαδός του ποδοσφαιρικού συλλόγου "Μάντσεστερ Γιουνάιτεντ". Για αρκετά συνεχόμενα χρόνια, ο Bloom είναι πρεσβευτής της UNICEF, συμμετέχοντας ενεργά στα προγράμματα αυτής Διεθνής Οργανισμός. Τον Απρίλιο του 2016, ως Πρέσβης της UNICEF, ο Bloom επισκέφτηκε την Ουκρανία και συναντήθηκε με τους θαυμαστές του, επισκεπτόμενοι το Svyatogorsk, το Kramatorsk, το Slavyansk, τη Μαριούπολη, το Κίεβο και το Kharkov.

Επέτειος θανάτου:

Πριν από 5 χρόνια Mikhail Horyn (1930-2013), γνωστό ουκρανικό κοινό και πολιτικό πρόσωπο, ακτιβιστής ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Το 1962 έγινε φίλος με τους Ivan Svetlichny, Ivan Dzyuba, Ivan Drach και άλλους εκπροσώπους του εθνικοαπελευθερωτικού κινήματος. Οργάνωσε τη διανομή της πολιτικής λογοτεχνίας, που εκδόθηκε στο εξωτερικό, και του σαμιζντάτ. Τον Αύγουστο του 1965 συνελήφθη με την κατηγορία της διεξαγωγής αντισοβιετικής κινητοποίησης και προπαγάνδας και τον Απρίλιο του 1966 καταδικάστηκε σε έξι χρόνια σε στρατόπεδα. αυστηρό καθεστώς. Εξέτισε την ποινή του στη Μορδοβία. Τον Αύγουστο του 1978, μαζί με τον Vyacheslav Chornovil, αποκατέστησε το περιοδικό "Ukrainian Herald". Ο Mikhail Goryn συμμετείχε ενεργά στις δραστηριότητες του Ουκρανικού Ομίλου Ελσίνκι, που ιδρύθηκε το 1976. Μαζί με τον Chornovil και τον αδελφό του Bohdan Goryn, ανέπτυξε τη «Διακήρυξη των Αρχών της Ουκρανικής Ένωσης Ελσίνκι». Τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, ο Μιχαήλ οργάνωσε και επικεφαλής ομάδα εργασίαςγια την Προστασία των Ουκρανών πολιτικών κρατουμένων, που συμπεριλήφθηκε στη Διεθνή Επιτροπή για την Προστασία των Πολιτικών Κρατουμένων. Πήρε μέρος σε πολλές συναντήσεις εκπροσώπων των εθνικών δημοκρατικών κινημάτων των λαών της ΕΣΣΔ. Τον Δεκέμβριο του 1981, ο Horyn συνελήφθη ξανά και στις 25 Ιουνίου καταδικάστηκε για «αντισοβιετική κινητοποίηση και προπαγάνδα και άρνηση να καταθέσει στην υπόθεση του Ivan Kandyba» σε 10 χρόνια φυλάκιση σε στρατόπεδα ιδιαίτερα αυστηρού καθεστώτος και 5 χρόνια σε εξορία. Χορηγήθηκε το 1987, αποκαταστάθηκε το 1990. Την ίδια χρονιά εξελέγη στο Ανώτατο Σοβιέτ της Ουκρανικής ΣΣΔ, εργάστηκε στην Επιτροπή Κυριαρχίας, ηγήθηκε της επιτροπής εθνικών μειονοτήτων. Από τον Μάιο του 1992 έως τον Οκτώβριο του 1995 ήταν επικεφαλής του Ουκρανικού Ρεπουμπλικανικού Κόμματος. Μετά την κατάρρευση του URP το 1997, έγινε ένας από τους ιδρυτές του Ρεπουμπλικανικού Χριστιανικού Κόμματος. Από τον Δεκέμβριο του 1992 ηγήθηκε του Συνεδρίου των Εθνικών Δημοκρατικών Δυνάμεων. Στις 19 Μαΐου 2000 εξελέγη πρόεδρος του Παγκόσμιου Συντονιστικού Συμβουλίου της Ουκρανίας.

Παιδικός κόσμος. Ομορφιά. Μαγείρεμα. Διαδίκτυο. Στυλ μόδας. Ακίνητα. Των ζώων
2023 sks-m.ru